WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

   Добро пожаловать!


 

На правах рукописи

УДК 378.147

АНУФРИЕВА  Наталья Ивановна

ФЕНОМЕН НАРОДНОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ В ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ПОДГОТОВКЕ СОВРЕМЕННОГО МУЗЫКАНТА

Специальность: 13.00.02 – теория и методика обучения и воспитания

(музыка, уровни общего и профессионального образования)

Автореферат

диссертации на соискание ученой степени

доктора педагогических наук

Санкт-Петербург

2012

Работа выполнена на кафедре социологии и философии культуры  Федерального государственного бюджетного образовательного учреждения высшего профессионального образования «Российский государственный социальный университет»

Официальные оппоненты:

доктор педагогических наук,

профессор

Цыпин Геннадий Моисеевич;

доктор педагогических наук,

профессор

Рапацкая  Людмила Александровна;

доктор искусствоведения,

профессор

Имханицкий Михаил Иосифович

Ведущая организация:

ФГБОУ ВПО «Московский государственный университет культуры и искусств»

Защита состоится «____» ___________________ 2012  г. в _______  часов на заседании Совета по защите докторских и кандидатских диссертаций Д 212.199.20 при Российском государственном педагогическом университете имени А. И. Герцена по адресу: 199155, Санкт-Петербург, пер. Каховского, д. 2, ауд. 404.

С диссертацией можно ознакомиться в фундаментальной библиотеке Российского государственного педагогического университета имени А. И. Герцена, 191186, Санкт-Петербург, наб. реки Мойки, 48, корпус 5.

Автореферат разослан «_____»__________________2012 г.

Ученый секретарь Совета по защите

докторских и кандидатских диссертаций,

кандидат педагогических наук, профессор И.С. Аврамкова

I. ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность исследования. Характерной особенностью нашего времени является нарастание глобализационных процессов, создание мировых и межгосударственных сообществ, усиление интеграционных тенденций во всех сферах экономической, социально-политической и духовной жизни. В силу назревших социальных задач все большую остроту и актуальность приобретает научное постижение особой роли народной культуры в системе духовных ценностей, распознание внутренних потенций народной  традиции, продуктивно проявляющихся  в процессе формирования  мировоззрения личности, ее потребностей, идеалов, образа жизни. Сегодня художественные формы народной культуры характеризуются как наиболее фундаментальные, субстратные понятия о закономерностях развития, явлениях, процессах и связях, выделяемых исследователями сущностных свойств культуры, несущих в себе ее «антропологический код» (Л.А. Черная),  соотнесенность в ней «художественности и духовности» (Л.А. Рапацкая), на основании  чего осуществляется систематизация изучаемых культурных феноменов, разрабатываются методологии их познания.

В  последние десятилетия  значительно возрос  научный интерес к характеру взаимодействия народной художественной культуры и современного человека; механизмам социально-эстетической действенности народной традиции, которые непосредственно обусловливают аккумулирование и закрепление  художественного опыта человечества; формируют  общественный субъект как всестороннюю, гармонично развитую личность, способную целостно проявлять себя в различных сферах жизнедеятельности.

В исследовании народной художественной культуры можно выделить два этапа, имеющих решающее значение в осмыслении его исторической значимости и философской,  художественно-эстетической сущности. Первый - переход к комплексному исследованию, то есть рассмотрению в контексте действующих во времени и пространстве различных форм творческой деятельности;  второй -  переход к освещению генезиса, социальных основ, прогрессивной направленности развития с  культурологических позиций. Причем исторически закономерен и, крайне важен на современном этапе исследования обозначенной проблемы, выход в широкий контекст духовной жизнедеятельности общества, в котором осуществляется взаимодействие народной художественной культуры с другими формами духовной культуры, в частности с философией, эстетикой, этикой, психологией, педагогикой.

Сознание человека формируется под воздействием геобиоценозных условий (Л.Н. Гумилев), а также под влиянием социокультурной среды.  Формы социокультурного взаимодействия человека с миром коренятся в полифоническом строе исторических, генетических и функциональных условий. Поэтому образование, являясь  подсистемой культуры, выполняет одну из важнейших функций, - становления творческой личности, которая должна быть подготовлена к успешной социализации в условиях существующей культуры. В свою очередь, воспитание, обучение, формирование культуры поколений, выступая  как основная задача всей системы образования, являются показателями культурного единства и должны рассматриваться в более широком социокультурном контексте. Основой системы образования являются общество,  государство, семья, род. Определенные типы социального бытия порождают соответствующие образовательные модели. Следовательно, образование и воспитание на всех возрастных ступенях развития человека, обеспечивают механизм культурогенеза, реализуя способность активно взаимодействовать со всеми типами и видами культурной среды.

Основу культурного наследия различных исторических эпох составляют традиции и ценности коллективного опыта, социальные установки общества. В 2009 г. члены-корреспонденты РАО А.Я. Данилюк, А.М. Кондаков, В.А. Тишков разработали Концепцию духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России, которая стала методологической основой разработки и реализации федерального государственного образовательного стандарта общего образования. В общих положениях Концепции подчеркивается: «Образованию отводится ключевая роль в духовно-нравственной консолидации российского общества, его сплочении перед лицом внешних и внутренних вызовов, в укреплении социальной солидарности, в повышении уровня доверия человека к жизни в России, к согражданам, обществу, государству, настоящему и будущему своей страны».

Сложившаяся система образования и воспитания молодого поколения на разных уровнях выполняет социальный заказ общества на основе субъектной информационной культуры обучающихся, способных к личностному саморазвитию и личностной самоактуализации. При этом профессиональная школа, участвуя в совершенствовании производительных сил, в создании нового субъекта общества, оказывает существенное влияние на темпы, качество и способы реализации социальной и экономической политики обновления страны.

Характер социальных процессов в современном обществе предполагает обновление системы профессиональной подготовки кадров, пересмотр содержания образования на основе воспроизводства духовности, развития способности личности обучающегося к самореализации и самоактуализации, выбору ценностей, определению мировоззренческих позиций, имеющих явно выраженную социальную и личностную значимость. Целостный образовательный процесс в высшей профессиональной школе должен обеспечить условия для формирования и развития культурных и социальных компетенций личности будущего специалиста, для интеграции потенциала культурного наследия общества в содержание обучения многофункциональной направленности. Это позволяет актуализировать широкий спектр возможностей личности выпускника и способствует его успешной самоидентификации, самореализации и самоактуализации в современном пространстве культуры.

Социально-философская интерпретации понятия «народная художественная культура», как основы мироощущения и миропонимания человека, дает возможность включить его в ряд характеристик путей и способов активизации учебного процесса в образовательном пространстве профессиональных учебных заведений.

Представления о функционировании культурных явлений во времени и пространстве претерпевали различные модификации от одного исторического периода общества к другому, влекли за собой изменения картины мира, мировоззрения человека, а, следовательно, и изменения в художественном творчестве человека. В свою очередь, художественно-творческая деятельность людей, выступая в качестве инструмента освоения форм социального и природного пространства в конкретной культурно-исторической среде, нашла широкое истолкование, а затем укоренилась в различных видах народного творчества. Феномен народной художественной культуры как выражение глубинной сущности народа, его особенностей, неповторимости, его «общей славы в прошлом  и общей воли в настоящем» (Э. Ренан) в системе профессионального музыкального образования становится одним из важнейших факторов духовного становления личности, основой для сохранения культурной самобытности, определяющей вектор социокультурных процессов в общественной жизни, специфику формирования мироотношения, мироощущения, мировосприятия и мировоззрения в многомерном пространстве отечественной культуры.

Однако следует констатировать, что сегодня, в условиях глобализации, острой кризисной ситуации, социальной нестабильности,  народная художественная культура заметно сместилась в иерархии ценностей общества, уступая агрессивному напору новых ценностей технократической цивилизации, что составляет основную проблему исследования, характеризующуюся целым рядом острых противоречий, между:

  • необходимостью сохранения и приумножения духовного богатства народа и структурой приоритетов качества жизни современного общества, где  ключевое место занимает накопление материальных благ, причем, не всегда  связанное с устремленностью к богатству, а  достаточно часто обусловленное необходимостью выживания в сложных условиях нашего времени;
  • оттеснением духовно-нравственных ценностей на периферию социальной мотивации и человеческого сознания и необходимостью создания в системе профессионального образования педагогических условий для формирования целостной, гармоничной личности человека-гражданина;
  • необходимостью осуществления значительных изменений в системе высшего профессионального образования  и сохранившимися традиционными формами  организации процесса обучения и воспитания будущего профессионального музыканта.

Поиску путей для преодоления выявленных противоречий посвящена данная работа.

Степень научной  разработанности  проблемы.

Обращение к проблеме выявления значимости феномена народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта базировалось на анализе научных трудов отечественных и зарубежных исследователей в области философии, философии культуры, культурологии, социологии, социологии культуры, философии искусства и образования, педагогики художественного творчества и психологии искусства, истории развития этнохудожественного знания, содержащих идеи, связанные с:

  - освоением народной музыкальной культуры как особой формы духовной жизни людей (Б.В. Асафьев, А.А. Банин, Н.М.Бачинская, А.А.Белкин, З.И. Власова, В.Е. Гусев, И.И. Земцовский, А.С. Каргин, К.Н. Костриков, Л.Б.Медведева, Н.Г. Михайлова, В.А. Полякова, Т.В.Попова, А.В.Руднева, К.В.Чистов, В.М.Щуров и др.);

  • уникальной способностью народной музыки в синтезировании достижений универсального художественного опыта человечества (В.В.Андреев, Б.В.Асафьев, Ю.Е. Бойко, К.А. Вертков, В.И. Гошовский, В.П. Даркевич, М.И. Имханицкий, В.П. Зинченко, И.В.Мациевский, Е.И.Максимов, А.М. Мирек, С.И. Науменко, В.Ф.Одоевский, А.И.Пересада, Н.И.Привалов, Б.Ф.Смирнов, В.Ф.Соколов, А.Н.Соколова, В.К.Сухорослов, Б.В.Тарасов, А.С.Фаминцын, Т.В. Чередниченко, Б.С.Штейнпресс, А.И. Щербакова, Н.П.Яконюк, Ю.В.Яковлев  и др.);
  • ролью мифологии и фольклора в самоидентификации личности (Г.А. Авлов, А.Н. Афанасьев, В.А. Бахтина, П.Г. Богатырев, Ф.И. Буслаев, З.И. Власова, В.М. Гацак, Е.И. Григорьева, А.Д. Жарков, М.С. Жиров, Т.В. Зуева, В.П. Исаенко, А.С. Каргин, Т.Г. Киселева, Е.А. Костюхин, А.И. Пиотровский, В.Я. Пропп, Г.А. Романова, Ю.И. Соколов, С.М. Толстая, В.Н. Топоров, Н.А. Хренов, В.И. Чичеров, В.С. Цукерман и др.);
  • проблемами этнографии и этнопсихологии (А. Адлер, Э.В. Александренков,  В.П. Алексеев, Е.М. Алкон, С.А. Арутюнов, А.О. Боронаев, Ю.В. Бромлей, З.М. Гаджимурадова, Е.М. Галкина, М.Н. Губогло, А.А. Деркач, Р.Ф. Итс, Н.М. Лебедева, Г. Лебон, К. Леви-Строс, С.В. Лурье, Ю.П. Платонов, А.Н. Пыпин, А.П. Садохин, С.Н. Токарев, В.А. Тышков, Г.Г. Шпет и др.);
  • этнокультурными основами обновления российской         системы  образования (Г.С. Абибуллаева, З.Б. Абросимова, Д.В. Адамчук, О.В, Аракелян, А.И. Арнольдов, А.Г. Асмолов, В.Ф. Афанасьев, А.Б. Багдасарова, Е.В. Баранова, Т.И. Бакланова, Л.С. Беляева, И.А. Богданов, О.А. Бурлак, Б.Е. Винер, Г.Н. Волков, И.В. Воробьева, Л.В. Кузнецова и др.);
  • обоснованием роли национально-регионального компонента в профессиональной подготовке музыканта (Т.Н. Арцыбашева, И.А.Богданов, Е.В. Бузина-Аккерман, Т.В. Еманова, Н.Ф. Зайнетдинова, Л.В.Кузнецова, А.Г. Ларионова, А.М. Петров, С.В. Сизикова, Т.К.Солодухина, Н.В. Строкова, В.И. Юцкевич, З.М. Явгильдина, О.Г. Яковлева, О.Н. Яшмолкина и др.).

Значительный интерес для данного исследования имел ряд работ, освещающих различные аспекты народного художественного творчества как объекта научного исследования. Так, Е.А. Стрельцова в своих работах выявляет закономерности социокультурной динамики и логики формирования компонентов этнохудожественного знания, А.И. Арнольдов раскрывает сферы взаимодействия национальной культуры и глобализации, А.Б. Багдасарова посвящает свои труды выявлению сущности и структуры этнического сознания и самосознания, а Т.И. Бакланова раскрывает педагогический потенциал русской традиционной культуры, что позволяет ей определить этнокультурные основы обновления содержания современного художественного образования в России. Т.Б. Гольцева  посвящает свои исследования проблеме этнокультурной специфики музыкального восприятия, Г.С. Голошумова – этнохудожественному воспитанию учащихся в условиях сельского социума, М.С. Жиров - региональной системе сохранения и развития традиций народной художественной культуры, Л.С. Майковская - феномену этнокультурной толерантности в музыкальной культуре и образовании.

Проведенный анализ научных трудов показал, что феномен народной художественной культуры в системе профессионального музыкального образования является одним из важнейших факторов духовного становления личности, основой для сохранения культурной самобытности, определяющей вектор социокультурных процессов в общественной жизни, специфику формирования мироотношения, мироощущения, мировосприятия и мировоззрения в многомерном пространстве отечественной культуры. Однако, несмотря на значительное количество исследований в данной области, необходимость разрешения выявленных противоречий обусловливает постоянно возрастающую потребность в расширении исследовательского поля,  в поиске путей для утверждения народной художественной культуры в качестве одного из смыслообразующих компонентов целостного музыкально-образовательного процесса.

Объект исследования -  народная художественная культура как социальный и культурный феномен.

Предмет исследования - процесс постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке современного музыканта.

Цель исследования:

Теоретико-методологическое обоснование концепции постижения народной художественной культуры в музыкально-образовательном процессе как фактора профессионального и духовного становления личности будущего музыканта; создание и реализация научно обоснованной модели постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта.

Задачи исследования:

  1. Выявить сущность и содержание понятия «феномен народной художественной культуры» в современном образовательном процессе;
  2. Разработать и обосновать концепцию постижения народной художественной культуры как социального и культурного феномена в профессиональной подготовке музыканта;
  3. Разработать комплексную методологию изучения процесса постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта;
  4. Разработать методику диагностики уровней постижения народной художественной культуры в учебно-воспитательном процессе, сформулировать критерии и параметры, соответствующие высокому, среднему и низкому уровню;
  5. Создать и реализовать научно обоснованную модель постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта, проверить ее эффективность в опытно-экспериментальной работе;
  6. Определить педагогические условия, необходимые для успешного осуществления процесса постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта.

Концепция исследования базируется на убеждении в том, что уникальная способность народного музыкального творчества в синтезировании достижений универсального человеческого художественного опыта и претворении его в личностный опыт дает музыканту возможность осуществлять адекватные формы участия в этом процессе. Являясь одним из важнейших средств приобщения человека к общечеловеческим ценностям художественной культуры, народное музыкальное искусство обладает способностью формировать отношение человека ко всем явлениям бытия и к собственному внутреннему миру. Концепт гуманитарной основы народной музыки выражает, прежде всего, динамический и энергетический аспекты человеческого и культурного бытия, интегральную интенцию к самореализации, воплощению сущностных сил и качеств личности. 

Теоретическое обоснование и системная разработка подходов к постижению народной художественной культуры в системе высшего профессионального образования возможны при осознании  целостности данного процесса, включающего в себя  как профессиональное, так и общекультурное развитие музыканта. Основное положение данной концепции заключается в том, что, постигая народную художественную культуру, молодой музыкант обретает в ходе своего профессионального становления художественно-эстетические и духовно-нравственные идеалы, ощущение принадлежности к великой культуре, способность к самоидентификации, потребность и возможность самореализации и самоактуализации в жизни и деятельности. Исследование хода этого процесса требует разработки и применения комплексной методологии, основанной на системно-синергетическом, аксиологическом, компетентностном, целостно-личностном, сущностном, конструктивном и универсальном подходах.

Это позволяет выдвинуть гипотезу исследования, согласно которой  эффективность профессиональной подготовки современного музыканта будет значительно повышена, если в музыкально-образовательном процессе

  • постижение народной художественной культуры будет признано одним из значимых компонентов целостного музыкально-образовательного процесса, в котором будет учтена сущность дисциплин национально-регионального компонента государственных образовательных стандартов высшего профессионального образования;
  • общекультурное и профессиональное развитие личности будущего музыканта будет определяться логикой развертывания музыкально-художественной и музыкально-исследовательской деятельности как целостного явления в единстве процесса и результата;
  • структурно-содержательное наполнение процесса формирования личности будущего музыканта будет рассматриваться как деятельностное освоение ценностных традиций народной художественной культуры;
  • развитие личности студента-музыканта будет представлено как целостный процесс формирования личностного отношения (как мотивирующего отношения к бытию) во взаимосвязи и взаимообусловленности с развитием творческих способностей, возвышением профессиональных и духовных потребностей, обретением способности к их удовлетворению;
  • обоснование динамики процесса развития личности, его этапов и уровней будет строиться на основе модели, раскрывающей специфику  художественно-творческой музыкальной деятельности через анализ особенностей ее субъекта;

- благодаря осуществлению процесса постижения народной художественной культуры, обеспеченному системой приоритетных средств, характеризуемых диалогичностью, полифункциональностью содержания обучения, будут устранены противоречия между предметной, технологической направленностью историко-теоретической, исполнительской подготовки и личностным развитием будущего музыканта  как субъекта культуры. 

Теоретико-методологическую основу исследования составили философские, социологические, культурологические, психологические, педагогические и музыкально-педагогические труды, посвященные различным аспектам проблемы исследования. Среди них:

- научные исследования педагогических систем, освещающие процесс формирования личности в образовательном пространстве высшей школы (Ш.А. Амонашвили,  В.Г. Александрова,  А.Б. Афанасьева, О.В. Бочкарева, А.Н. Белова, Г.А. Глотова, И.Ф. Демидов, Е.П. Жирков, П.Ф. Каптерев, Д.И. Корнющенко, Н.Б. Крылова,  Е.Е. Кудакова, Л.С. Майковская, А.В.Нестеренко, В. Е. Осипов,  Г.А. Праслова,  Л.А. Рапацкая, В.В. Сериков,  В.А. Сластенин, Я.А. Слинин, Н.А. Терентьева, А.В. Торопова, А.П. Тряпицына, Б.М. Целковников,  Н.Г.Шахназарова,  А.И. Щербакова, В.Л. Яконюк и др.);

-  научные труды, освещающие проблему ценностного постижения народной художественной культуры на основе комплексного подхода (Б.В. Асафьев, А.А. Банин, Н.М.Бачинская, З.И. Власова, В.Е. Гусев, И.И. Земцовский, А.С. Каргин, К.Н. Костриков, Л.Б. Медведева, Н.Г. Михайлова, В.А. Полякова, А.В. Руднева, Н.П. Яконюк,  К.В.Чистов, Б.С. Штейнпресс В.М. Щуров и др.);

- теории  о месте и роли культуры в развитии общества и личности (А.И. Арнольдовов, С.Н. Артановский, М.А. Ариарский, А.А. Аронов, Н.А. Бердяев, Т.И. Бакланова, Ю.В. Бромлей, И.С. Гуревич, Э.Н. Гусинский, Л.С. Зорилова, С.Н. Иконникова, М.С. Каган, Н.И. Киященко, К.Н. Костриков, Д.С. Лихачев, Ю.М. Лотман, Э.В. Соколов, О.В. Трубачев, Ю.И.Турчанинова, Ю.У. Фохт-Бабушкин, А.Я. Флиер и др.);

- исследования, содержащие обоснование компетентностного подхода в образовательном пространстве профессиональной высшей школы (А.В. Андреев, Н.А. Антипин,  В.А. Болотов, В.Д. Давыдов, И.А. Зимняя, Э.А. Татур, А.П. Тряпицина, А.В. Хуторской и др.);

- теории развития личности в музыкально-образовательной среде высшей школы (О.А. Апраксина, Ю.Б. Алиев, В.В. Горлинский, Е.В. Гребенюк, Г.Б. Двойнина, Л.С. Жаркова, Э.Ф. Зеер, Е.В. Зеленкова, Л.С. Зорилова, А.Г. Каузова, Б.М. Целковников, А.И. Щербакова и др.);

Для решения поставленных задач и проверки исходных предположений был использован комплекс взаимодополняющих методов исследования, адекватных его предмету:

1.Теоретические методы:

- изучение и анализ философской, психологической, педагогической, музыкально-педагогической литературы;

- сравнительный анализ  научных источников для определения методики и выполнения экспериментальной работы;

- обобщение педагогического опыта по проблеме исследования.

2. Эмпирические методы:

- анкетирование;  самооценка;  тестирование; педагогическое наблюдение; метод экспертных оценок; консультирование;

- изучение и обобщение педагогического опыта (формы и методы обучения, учебно-методические комплексы дисциплин, рабочие программы учебных дисциплин, методические рекомендации), на основе которых была определена  комплексная методология, включающая применение системно-синергетического, компетентностного, целостно-личностного, сущностного, конструктивного и универсального подходов к постижению студентами-музыкантами народной художественной культуры;

- стандартные психодиагностические методики:  упорядоченная беседа с испытуемыми; опрос «экспертов» (коллег, педагогов); наблюдение (структурированное) экспериментатора; комплекс стандартизированных психодиагностических методик: опросник Е.А. Климова «Профессиональная  направленность личности; опросник уровня субъективного контроля (Бажин, Голынкина, Эткинд, 1993); шкала состояний (Гроль, Хайдер - Леонова, 1977).

- педагогический эксперимент, состоящий из констатирующего, формирующего, контрольного этапов (результаты сравнивались внутри экспериментальных групп в сопоставлении с контрольной группой);

- праксиметрические методы (контент-анализ программ и методических разработок педагогов-музыкантов);

- моделирование, методы математической статистики (кластерный анализ) данных, полученных в результате применения методик, анкет.

База исследования: ФГБОУ ВПО Российский государственный социальный университет; ФГБОУ ВПО Российская академия музыки им. Гнесиных; ФГОУ ВПО Тульский государственный педагогический университет им. Л.Н. Толстого; ФГОУ ВПО  «Орловский государственный институт искусств и культуры»; ГОУ ДПО Тульской области «Институт повышения квалификации и профессиональной переподготовки работников образования Тульской области». 

Организация и этапы исследования.

Исследование проводилось в три этапа (2000-2011гг.).

Первый этап (2000-2005 гг.). Изучение и анализ философской, психологической, педагогической, музыковедческой литературы, посвященной различным аспектам указанной проблемы,  анализ учебной документации, учебно-методической литературы; знакомство с исследованиями, тематически близкими к теме работы; выявление основных направлений в изучении проблемы профессиональной подготовки музыканта и средств формирования профессионально значимых качеств; проведение исследований с целью выявления состояния изучаемой проблемы, что позволило обосновать исходные позиции, проблему, выделить объект, предмет, цель, сформулировать гипотезу и задачи исследования; разработка структуры и содержания проверяемой модели. Результатом этого этапа явилось определение методологии и методов исследования, разработка и обоснование его программы.

Результаты данного этапа исследования нашли отражение в публикациях  «Примерная программа по учебной дисциплине «История исполнительства» по специальности 0501.04. Народные инструменты Инструментальное исполнительство: рекомендованной  МК РФ для средних профессиональных учебных заведений»(2002 г.), диссертационном исследовании «Развитие познавательной активности учащихся в специальном начальном профессиональном образовании» (2005 г.)

Второй этап (2005-2009 гг.). В ходе второго этапа был проведен констатирующий и учебно-формирующий эксперимент, в котором приняли участие студенты из разных вузов: ФГБОУ ВПО Российский государственный социальный университет; ФГБОУ ВПО Тульский государственный педагогический университет им. Л.Н. Толстого; ФГБОУ ВПО  «Орловский государственный институт искусств и культуры». Предварительно на всех этих  экспериментальных площадках проводились педагогические беседы, опросы студентов, были также проведены беседы и дискуссии с педагогами, принявшими участие в обсуждении проблемы исследования. В рамках  экспериментальной работы осуществлялась проверка достоверности и научной обоснованности гипотезы, происходила апробация дидактических средств, проверялись показатели технологичности процесса постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта, уточнялась и апробировалась система дидактических средств, сопровождавшаяся регулярной фиксацией и анализом полученных фактов. 

Результатом этого этапа явилась разработка системы формирования личности современного музыканта в контексте постижения им ценностей народного художественного творчества, основные идеи автора исследования нашли отражение в учебно-методических пособиях «Развитие познавательной активности учащихся в музыкальном образовании»: рекомендовано УМО по специальностям пед. образования в качестве учеб. пособия для студентов высших учебных заведений, обучающихся по специальности 030700-Музыкальное образование (2008 г), монографии «Системный подход к подготовке педагога-музыканта» (2009 г.), учебно-методических комплексах дисциплин «Музыкальная жизнь Тульского края», «Народные музыкальные инструменты», «Теория и история народной художественной культуры», а также были использованы в материалах открытого конкурса № НК-158П на выполнение научно-исследовательских работ по проекту: «Проведение поисковых научно-исследовательских работ по направлению «Филологические науки и искусствоведение», по проблеме «Музыкальная коммуникация в современном поликультурном пространстве», проводимому в рамках мероприятия 1.2.2 «Проведение научных исследований научными группами под руководством кандидатов наук» федеральной целевой программы «Научные и научно-педагогические кадры инновационной России» на 2009-2013 гг.,  выполненного кафедрой социологии и философии культуры Российского государственного социального университета.

Третий этап (2009-2011 гг.). Теоретическое осмысление результатов экспериментальной работы послужило основой для проверки эффективности системы сформированности личности современного музыканта в контексте освоения им ценностей народного художественного творчества. Эмпирическое знание, полученное в ходе сравнительного анализа данных констатирующего и формирующего экспериментов, подвергнуто теоретическому анализу. Проведено оформление результатов исследования.

Результаты третьего этапа были воплощены в разработке  14 рабочих учебных программ  ФГОС 3 поколения по направлениям «Народная художественная культура», «Педагогическое образование», монографиях «Поликультурная музыкально-художественная коммуникация» (2011г.),  «Народная музыкальная традиция в контексте философии культуры»(2011г.), учебно-методических пособиях «Инновационные процессы в музыкальном образовании. Социокультурный аспект»: учеб.-метод. пособие к курсу «История и теория художественного образования»: допущено УМО по направлениям  педагогического  образования в качестве учебного пособия для студентов высших учебных заведений, обучающихся по направлению 050600 - Художественное образование (2010 г.), «Современные технологии музыкального образования детей и юношества в г. Москве» (2011 г.), а также  в диссертационном исследовании «Феномен народной художественной культуры в профессиональной подготовке современного музыканта». Количество участников эксперимента на всех этапах составило около 600 человек.

Достоверность результатов исследования обеспечена обоснованностью методологии исследования, ее соответствием поставленной проблеме; его осуществлением на теоретическом и практическом уровнях; применением комплекса методов, адекватных его предмету; возможностью повторения экспериментальной работы; репрезентативностью объема выборки и статистической значимостью полученных экспериментальных данных.

Научная значимость исследования заключается в том, что в нем:

- раскрыта сущность понятия «феномен народной художественной культуры» в современном образовательном пространстве как части отечественной культуры, заключающей в себе особый «генетический код» народа и являющейся носителем его исторической и культурной памяти;

- обоснована роль народной художественной культуры в профессиональном и духовно-нравственном становлении личности музыканта, в осознании им принадлежности к великой культуре, что способствует личностной самоидентификации, самореализации и самоактуализации в жизни и деятельности;

- разработана и обоснована целостная концепция постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке современного музыканта, основанная на применении комплексной методологии, включающей в себя системно-синергетический, аксиологический, компетентностный, целостно-личностный, сущностный, конструктивный и универсальный подходы;

- предложена методика, позволяющая диагностировать уровни постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта, дано точное определение личностного соответствия тому или иному уровню;

- разработана, реализована и проверена  научно обоснованная модель постижения народной художественной культуры в системе профессионального музыкального образования, определены способы и методы, способствующие возвышению профессиональных и духовных потребностей и обретению способности к их удовлетворению; 

- научно обоснованы педагогические условия, необходимые для осуществления процесса систематичного и целенаправленного постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта.

Теоретическая значимость исследования определяется тем, что:

-        на основании анализа, систематизации и обобщения научных источников разработаны теоретико-методологические основы процесса постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта;

- теоретически обосновано положение, согласно которому процесс постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта базируется на комплексном применении системно-синергетического, аксиологического, компетентностного, целостно-личностного, сущностного, конструктивного и универсального подходов;

- выявлено, что постижение народной художественной культуры способствует созданию целостного образовательного пространства, в котором происходит активный процесс профессионального и духовно-нравственного становления личности музыканта, в результате чего создаются личностные (высшие, духовные) основания целостности человека;

  • разработана критериальная база для изучения эффективности разработанной модели постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта на основе диагностики понимания студентами необходимости освоения феномена народной художественной культуры в профессиональной подготовке современного музыканта;
  • сформулированы критерии и параметры, позволяющие анализировать динамику профессионального и духовного становления личности в процессе постижения народной художественной культуры;
  • определены дальнейшие направления  научно-исследовательской деятельности, направленные на совершенствование процесса постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта.

Практическая значимость диссертации определяется тем, что предложенная модель постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыкантов может быть широко использована в учебных заведениях России. Представленная в диссертации совокупность теоретических положений, разработанных принципов, педагогических условий и методов, обеспечивает успешность реализации модели в музыкально-образовательном процессе.  Сформулированные автором научные выводы и рекомендации могут быть использованы для дальнейших научных исследований в области глубинного постижения народной художественной культуры в профессиональном и духовно-нравственном становлении музыканта.

Данные, полученные в результате практической апробации разработанной модели, могут стать основой при разработке учебных и исследовательских программ, курсов повышения квалификации специалистов в области музыкального образования, при подготовке курсовых и высших квалификационных работ студентами вузов культуры и искусств.

Апробация результатов исследования осуществлялась в:

1. Научных публикациях автора (монографиях, статьях, в том числе в научных изданиях, рекомендованных ВАК, в зарубежных изданиях, учебниках, учебных пособиях, контрольно-измерительных материалах, мультимедийных учебных пособиях -  общее количество  - 114  н.т. (166,076 п.л.).

Основной базой для апробации  исследования с 2001 по 2011 гг. явились ФГБОУ ВПО Российский государственный социальный университет; ФГБОУ ВПО Российская академия музыки им. Гнесиных, ФГОУ ВПО Тульский государственный педагогический университет им. Л.Н. Толстого; ФГБОУ ВПО  «Орловский государственный институт искусств и культуры». 

2. Выступлениях с докладами и участии в дискуссиях на научно-практических конференциях:

Международной  научно-практической  конференции  «Эмоциональный компонент содержания эстетического образования», Тула (2006);  XXXIII учебно-методической  конференции профессорско-преподавательского состава «Научно-методическое обеспечение инновационной деятельности для повышения качества образовательного процесса», Тула (2006); I-й Всероссийской  научно-практической  конференции «Роль университетов в поддержке гуманитарных исследований», Тула (2006); Всероссийской  научно-практической конференции «Социально-политическая трансформация России и молодежь»,  Тула (2007 г.); Всероссийской  научно-практической конференции «Художественное образование личности в контексте освоения музыкального и изобразительного искусства: научный и творческий потенциал», Кострома (2008); II-е Межрегиональные чтения, посвященных 120-летию со дня рождения Н.И. Белобородова, Тула, (2008); VI Всероссийской научно-практической конференции, Саранск, (2008); Международной научно-практической конференции «Искусство и педагогика: проблемы художественного и музыкального образования», Казань (2009); Международной научно-практической конференции «Профессиональное образование: инновационные идеи и технологии», Москва (2009); IX Международном социальном конгрессе 25-26 ноября 2009г. «Страны БРИК в условиях глобального кризиса: потенциал и проблемы консолидации», Москва (2009); VI Международной российско-тайваньской конференции  (4 апреля 2010 года) «Инновационные процессы в профессиональном образовании», Москва (2010); X Международной научно-практической конференции «Наука и современность-2010», Казань (2010); Всероссийской научно-практической «46-е Евсевьевские чтения», 19-20 мая 2010 г., Саранск (2010); V-й Международной научно-практической конференции «Роль университетов в поддержке гуманитарных исследований», Тула (2010); VI-й  Международной научно-практической конференции «Учитель. Преподаватель. Тренер», 8-9 июля 2010 года, Москва (2010); Международной научно-практической конференции «Современные достижения и проблемы развития профессионального образования», Москва, МАГМУ, (2011); Международной научно-практической конференции «Актуальные проблемы развития профессионального образования», Москва, ВШК, (2011).

      1. Результаты проведенного исследования внедрены в следующих лекционных курсах: «Теория  и история народной художественной культуры», «Фольклористика», «Музыкальная жизнь Тульского края», «Организация и руководство народным художественным творчеством», «Теория и методика этнохудожественного образования», «Руководство этнокультурным центром», «Педагогика народного художественного творчества»; «Методология и методы исследования народной художественной культуры», «Методика преподавания специальных дисциплин», «Инновационные процессы в образовании», «Специальный музыкальный инструмент (баян, аккордеон), «Музыкальная коммуникация», «Народные музыкальные инструменты», «Народные праздники», «Современные проблемы музыкального образования»; «Методика преподавания музыкального инструмента»; «Методология и методы исследования народной художественной культуры». «Технологии и методики обучения в музыкальном искусстве».
      2. Диссертация была обсуждена и рекомендована к защите на кафедре социологии и философии культуры Российского государственного гуманитарного университета - протокол №4 от 27 ноября 2011 года.

Положения,  выносимые  на защиту:

      1. Народная художественная культура в ее музыкальном преломлении является сложным, многосоставным феноменом. Как часть целостного пространства культуры народная художественная культура на современном этапе взяла на себя функцию «генетического кода национальной культуры», его исторической и культурной памяти, живого источника познания и самопознания. Взаимосвязь, взаимодействие художественных и научно-образовательных элементов народной художественной культуры придают познавательным процессам широкий, гибкий, творческий характер, углубляют целостно-личностное отношение к культурным артефактам, способствуют формированию важнейших качеств личности: мировоззренческих и  ценностно-нравственных основ, эстетического вкуса, потребностей и интересов, идеалов и целей в жизни и профессиональной деятельности.
      2. Постижение средствами народного музыкального искусства самобытности, неповторимого национального своеобразия и одновременно выявление нерасторжимой связи национальной культуры с духовной культурой всего человечества - залог обретения молодым поколением тех механизмов, которые оказывают решающее влияние на формирование социальной и национальной идентичности, бережное сохранение народных традиций в сочетании с широтой интересов и активным восприятием современной действительности. Целостность народной музыкальной традиции как художественной системы определяется природой художественно-творческой деятельности, опирающейся на вековые традиции многих поколений.
      3. Эффективность профессионального и духовного становления личности будущего музыканта определяется структурно-содержательным наполнением процесса профессиональной подготовки музыканта художественно-деятельностным освоением ценностных традиций народной художественной культуры и опорой на национальный и региональный компоненты. Логика развертывания музыкально-художественной и  музыкально-педагогической деятельности в контексте изучения и воплощение в ней народной художественной традиции способствует устранению противоречия между предметной, технологической направленностью историко-теоретической подготовки и личностным развитием будущего музыканта  как субъекта культуры.
      4. Осуществление процесса постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта требует применения комплексной методологии, опирающейся на современные научные подходы: системно-синергетический, аксиологический, компетентностный, целостно-личностный, сущностный, конструктивный, универсальный, что позволяет органично объединить в единую целостную систему обучения и воспитания  групповые и индивидуальные формы изучения материала, интенсифицировать  занятия, выявить склонности и интересы каждого студента.
      5. Положительную динамику процесса развития личностного комплекса музыканта, его этапов и уровней определяет предложенная модель, в которой на основе  средств, характеризуемых интегративностью содержания, диалогичностью, полифункциональностью, создается органичное единение различных видов художественно-творческой деятельности. Разработанная модель представляет собой многоуровневую структуру, включающую в себя художественно-информационный, содержательно-аналитический, личностно-идентификационный и деятельностно-моделирующий этапы, что  позволяет ввести в процесс исследования широкий  круг методологически важных проблем теории и практики обучения воспитания современного музыканта в контексте обновления содержания образования и воспитания.
      6. Основными педагогическими условиями организации процесса постижения народной художественной культуры в профессиональном музыкальном образовании выступают: проектирование и реализация модели профессионального и духовного становления личности студента вуза в процессе изучения музыкального наследия региона; реализация интегративных форм и методов освоения произведений народного музыкального творчества, способствующих постижению ценностей народной художественной культуры в целом; осуществление постоянного мониторинга формирующихся ценностных новообразований у студентов.

Структура диссертации. Диссертационное исследование состоит из  введения, четырех разделов (10 глав), заключения, списка литературы и 4 приложений.

II. Основное содержание диссертации

Во введении обосновывается актуальность исследования, выявляется степень изученности проблемы, представляются объект, предмет, цель и задачи работы, теоретико-методологическая база, научная новизна, теоретическая и практическая значимость, положения, вынесенные на защиту, апробация результатов исследования.

В первом разделе «Многомерность социального пространства народной художественной культуры» раскрывается основной круг проблем, рассмотрение которых необходимо для осуществления анализа феномена народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта. В первой главе «Интегральные и качественные параметры социального пространства народной художественной культуры» отмечается, что народная художественная культура выражает уровень духовной культуры этноса, его мировоззрение и психологию. Будучи хранительницей потенций человеческого интеллекта на протяжении многих тысячелетий, народная художественная культура представляет фундаментальную часть всей культуры.

Анализ философских и культурологических концепций о роли пространственных факторов в развитии общества подтверждает мнение отечественных и зарубежных ученых П. Бурдье, Н.А. Бердяева, Г.Д. Гачева, Э. Кассирера, Б. Б. Родомана, П.А. Сорокина, Н.Н. Трубникова, К. Хюбнера, Т. Хегерстранда, А.Ф. Филиппова, П. Флоренского и др. о том, что культура должна рассматриваться во взаимосвязи со всеми сферами и областями общественной жизни, с деятельностью людей и их отношениями, содержанием и форм социальных явлений. «… Культурное пространство динамично. Оно пульсирует, «дышит», как живой организм, … оно обладает «пористой» структурой, когда древние пласты, казалось бы, архаичные и реликтовые, способны вновь обрести социальную ценность и значение, образовать новый уровень культурного пространства, поднимаясь из инобытия по внутренним «лифтам»1.

Подлинная культура требует нацеленности на постижение всего богатства человеческой мысли, человеческого художественного творчества, поэтому можно считать общепризнанным, что культура - явление высшего социального порядка, хотя по широте и глубине, по характеру и направленности своего воздействия на человека она проявляется далеко не одинаково. Эффективность функционирования художественной культуры обусловлена многосторонней художественной практикой людей при разнообразии внутренних и внешних связей и отношений, которая характеризуется как многоаспектная и сложная динамическая система. Художественная культура, как одно из звеньев культуротворческого процесса, отражает социальные установки общества и успешную реализацию взаимосвязей между всеми элементами системы, представляющую собой единство, по крайней мере, трех звеньев цикла: создание, распространение и усвоение ценностей искусства. Чем разнообразнее и шире контакты личности с художественной культурой, тем богаче перспективы индивидуального знания.

Комплексный подход к исследованию пространства народной культуры, рассмотрение ее целостности чрезвычайно важен в изучении процессов, требующих максимального внимания к проблеме взаимодействия фольклора с социокультурной средой, профилирующей его структуру, определяющей направление его развития. Именно такой подход наиболее соответствует самой природе народного творчества, которое по своей сущности представляет полиэлементный продукт творческой деятельности человека, движимый его целевыми установками, всегда оправданными следствием этой деятельности, воплощенной в различных формах и жанрах. Народная культура как система обладает разнообразными элементами, взаимосвязями, функциями и направлениями развития, поэтому ее многомерное пространство находится в состоянии постоянного изменения и возобновления. Процессы, охватывающие все виды и формы художественно-творческой деятельности этноса, обусловливают сферу ее продуктивного применения. Выявляя общие тенденции в мировом развитии, народное творчество в каждой конкретной стране представляет неповторимый вариант художественной культуры, и в этом, несомненно, проявляются его большие культуротворческие возможности.

Дифференциация структуры народного творчества в многомерной социальной среде подразумевает категории, образующиеся в результате комплекса этносоциальных факторов, взаимоотношения субъекта и объекта. Отличительные структурные особенности среды народного творчества зависят от уровня социально-экономического развития социума, характера его жизнедеятельности; наличия традиций и склонностей к определенным видам художественного творчества; внутриэтнического членения, предполагающего ассимиляцию инонациональных элементов и дающего вариантные формы культуры; взаимодействия в данной среде форм и видов традиционного фольклора. Указанные факторы, определяющие особенности многомерного социокультурного пространства народной художественной культуры, дают возможность предвидеть типологические общности в жанровом составе, образной системе, стиле народного творчества, принадлежащего к той или иной среде.

Определение сущности современной народной художественной культуры осложнилось многими социальными причинами. Это концентрация в непривычных для его развития условиях урбанизованной среды, социальные факторы, способствующие росту профессионализма в различных сферах и формах художественного творчества, которые создают терминологическую пестроту - включение фольклора в такие понятия, как «собственно фольклор», к которому добавляют атрибут «аутентичный», чтобы подчеркнуть подлинность его связей с традиционным фольклорным базисом; «народное творчество», которое считают значительно шире собственно фольклора; «фольклоризм» и др. Длительный исторический опыт дифференциации сферы народного художественного творчества позволил проявиться качествам, которые свойственны традиционному фольклору как давно определившейся категории в системе народной художественной культуры.

Народная традиция органично соединяет и обеспечивает удовлетворение и дальнейшее обогащение духовных интересов и потребностей человека, стимулирует развитие его творческих потенций и включение его в разнообразные формы художественного творчества. Возникшие на основе народной музыки, как самобытного памятника народной культуры, национальные композиторские школы содержат различные образцы музыкального фольклора, специфические законы народной музыкальной традиции. Художественное пространство народной музыки рождает новые формы творческой деятельности, в том числе в интегрированной социальной среде. Социальные изменения оказывают влияние на видоизменение форм коллективного творчества. Это уже не столько продолжение, сколько сохранение народных традиций в условиях новой культуры.

Во второй главе «Народное художественное творчество как аккумулятор и транслятор социально значимых мировоззренческих и нравственных ценностей личности музыканта» подробно излагаются и анализируются наиболее значимые (базовые) ценности личности музыканта, ибо народное художественное творчество в общефилософском его понимании связано с общественным развитием человека, его творческими силами и способностями, выявленными в труде и вне него.

Многогранность предмета народного художественного творчества свидетельствует о необходимости расширения горизонтов его познания, что позволило исследователю А. С. Каргину сделать вывод о том, что теория народного художественного творчества должна «опираться на широкую базу культурологических, искусствоведческих, этнографических данных, на общую теорию культуры»2. Интерес к народной культуре обусловлен сменой парадигмы развития российского общества, что повлияло на переход в историческом познании от монизма к плюрализму, на изменение теоретико-методологических подходов, аксиологических оценок. Потребность и умение являются осью социального пространства, вокруг которой вращается полиэлементный механизм народного творчества, в котором всё выстроено по законам логики.  Полное овладение ценностями культуры ведет к универсализму личности. Однако в той же мере по-новому заявляет о себе проблема овладения универсальными знаниями, что влечет за собой целый ряд вопросов, которые в теории связаны с поиском точных критериев эффективности культуры.

При рассмотрении проблемы формирования нравственных ценностей личности, которая носит межличностный (по признакам типа и уровня образования, среды обитания) и психологический характер (развитость восприятия, эмоциональность и др.), отечественные мыслители постоянно подчеркивают нерасторжимое единство эстетического и нравственного воспитания (В. Бехтерев, Л. Выготский, А.Н. Леонтьев и др.). Художественно-творческая деятельность народа, по существу,  процесс длительный и незавершаемый, она выступает необходимым компонентом социального бытия людей. В изучении особенностей восприятия произведений художественной культуры накоплен значительный фактический материал, но он нередко нуждается в философско-эстетической интерпретации. Решению выдвигавшихся ранее вопросов явно не хватает системности, слабо осуществляется синтез накопленного, не вполне обеспечена должная взаимосвязь между преемственностью и перспективностью.

Мировоззрение, с точки зрения формирующего личность воздействия общества и его духовной культуры, является не только результатом освоения философского знания, но совокупным итогом всего процесса социализации индивида. Эта и есть та духовная ценность, духовная константа, в системе которой фиксируются абсолютная подвижность человеческого бытия и сама неуклонность развития личности. Поэтому в системе связей «духовная культура – мировоззрение – философия – духовная культура» художественная культура находится «на стороне» мировоззрения как духовно-практической формы сознания. Формирование личности, ее становление в значительной мере детерминировано приобщением его к лучшим образцам художественной культуры. Реалии жизни современного общества, складывающиеся в результате социально-экономических условий, определяют всё большую значимость индивидуально-творческих начал в общественном поведении личности, способствуют возрастанию социокультурной роли художественно-творческой деятельности. В ситуации культурного кризиса, на изломе культурных эпох представляется логичным и своевременным обращение к анализу мировоззренческой функции народного творчества, его нравственных жизненных сил.

Сегодня, когда народная музыка признана реальным фактором формирования мировоззрения личности, чрезвычайно важно знать, как осуществляется процесс овладения художественными ценностями, при каких условиях традиционное музыкальное искусство действует наиболее эффективно. Следовательно, если рассматривать народное музыкальное творчество как эффективный способ самораскрытия и самопостижения человека на уровне, где он выступает как субъект культуры (основные определения которой могут быть рассмотрены и как субъективно-смысловое преломление его собственно социального бытия), то можно определить уровень, где раскрывается роль музыкального фольклора как носителя определенных общечеловеческих ценностей. Самоосознание личности в процессе постижения произведений народной музыкальной культуры вызывает особый интерес в плане выявления «заложенных» в субъекте структур, соответствующих основным объективным характеристикам его отношения к миру.

Народное художественное творчество является уникальным социокультурным механизмом, позволяющим личности музыканта статуировать свое индивидуальное бытие в культуре. Важной стороной процесса саморазвития личности является ее участие в выработке основных ценностных ориентаций, сплавляющих воедино мировоззренческие идеалы и  конкретный жизненный опыт. Отметим, что значимость собственно нравственных аспектов мировоззрения личности музыканта выявляется лишь в контексте всей целостности человеческих отношений к миру. Художественно значимый ранг народного искусства способствует проявлению в жизни сути человеческих поступков, эмоций, состояний. А результат художественного познания мира - приобретенный смысл мировосприятия (М. К. Мамардашвили).

Народное искусство, являясь мощным фактором развития личности музыканта, дает возможность ей самореализоваться, не подчиняя динамику и уровень своего развития какому-либо стандарту, принимая как результат сам процесс совершенствования и развития творческого потенциала. Таким образом, народное творчество оказывается незаменимым способом формирования мировоззренческих и нравственных ценностей личности музыканта именно в той мере, в какой они выступают в процессе целостной реализации человека как объективного выявления свойственных ему конкретно-исторических и общеродовых интенций.

В третьей главе «Полифункциональный потенциал традиционного музыкального фольклора» отмечается, что культурное наследие традиции, механизмы сохранения и воспроизведения ее культурных констант составляют основу общественных ценностей, идей, обычаев, обрядов, религиозных верований, культурных норм, образцов и ориентаций. Поэтому в научных исследованиях последних десятилетий XX века был отмечен ряд изменений кардинального характера, произошедших в социокультурном пространстве, среди которых одним из наиболее значимых стало обращение к проблеме глобального и регионального, универсального и национально-специфического. В контексте определения важных детерминант развития культуры любого этноса, исследователи стремятся показать, что судьба любого народа зависит главным образом от того, как он воспринимает мир и происходящие в нем события.

Эти доминирующие тенденции оказались закрепленными рядом типичных смыслосодержащих ориентаций человека, обеспечивающих личности право на свободное развитие, что повлекло за собой возросшую значимость мира народной художественной культуры в России как многонациональном государстве. В рамках обозначенного направления вводятся в оборот понятия «жизненные силы традиции», «запас жизнеспособности народного художественного творчества» и др. Вследствие указанных тенденций представители российской научной школы считают главным фактором специфическую картину мира, складывавшуюся под воздействием целенаправленной культурной политики государства. Познание народной культуры как многомерной системы и как элемента системы более высокого порядка требует рассмотрения художественно-творческой деятельности этноса в контексте философского осмысления традиционного фольклора.

Структурным и содержательным компонентом народной художественной культуры является традиционный музыкальный фольклор, который определяет динамику процессов, происходящих в музыкальной жизни, формирует музыкально-творческий потенциал общества, воспроизводит субъект (творца, транслятора и потребителя) культуры. Практически нет такой сферы культурной деятельности, которая не включала бы произведения музыкальной фольклорной традиции. Народная музыка, реализуя культуротворческий потенциал, оказывает прямое воздействие на рождение новых или реконструкцию бытовавших ранее форм музыкальной жизни, на становление культурной среды, является источником устойчивых традиций. Это доказывает полифункциональный потенциал фольклора, его обращение, преломление вне аутентичного бытования в таких важнейших сферах, как исполнительство, творчество, коммуникативная ретрансляция.  С учетом отмеченного было проведено исследование полифункционального потенциала народной музыкальной традиции в двух аспектах: как самобытного феномена духовной культуры общества и как действенного фактора формирования духовной культуры личности.

Артикулируя проблемы социального пространства и, наряду с прочим, выполняя ряд функций в структурировании общества, музыкальная традиция открывает новые перспективы для выяснения гуманитарной направленности народной культуры, уточняет ее конкретные связи с эмпирическими формами человеческого бытия, практическим сознанием личности. Гуманитарная основа народной музыкальной традиции сохраняет определенную культурную систему, обеспечивает ее качественное своеобразие, самовоспроизводимость, самотождественность в истории, непрерывность жизни культуры. Гуманистическая сущность народной музыкальной традиции основана на ясном понимании природы музыки, закономерностей и механизмов ее развития, причин многообразия музыкальной культуры.

Развитие личности как субъекта культуры является способом передачи от поколения к поколению знаний, общечеловеческих ценностей, при восприятии и воспроизведении которых происходит нравственное и творческое саморазвитие субъекта, поэтому любая сфера общественной жизни может быть представлена с точки зрения её культурной значимости и ценности. В ряду художественных ценностей в социуме на первом плане стоят ценности культуры, в рамках которой человек родится и развивается. Именно в культурной среде происходит усвоение существующих ценностей, норм культуры и адаптация отдельного человека к социуму, в котором он живет. Качественные критерии развития современного человека непременно предполагают духовные измерения его бытия, уровень духовной зрелости. Но действенные преобразования в этой сфере весьма сложны, и поэтому индивид вырабатывает собственные способы приобщения к духовным ценностям, стимулирования духовного совершенствования. Интерес к проблеме духовных ценностей и их функционированию в социокультурном пространстве общества обусловливается потребностями в методологическом обосновании анализа явлений духовной жизни при проведении философско-социологических исследований, которые получают всё более широкое распространение.

Приобщение молодого поколения к знанию через многообразие культур человечества, их духовное и интеллектуальное обогащение через это знание наиболее актуально сегодня. Внутренний смысл музыкально - творческой деятельности человека придают ценности, на которые эта деятельность ориентирована. Однако данные ценности человек, в конечном счете, избирает, доказывая тем самым наличие определенной степени свободы по отношению к ним. Процесс передачи ценностей музыкального фольклора от поколения к поколению в современном обществе предполагает следование логике преемственности, при этом сохраняя прошлое и накапливая культурные ценности, т.е. традиция в этом случае несет в самой себе функцию современного художественного явления. Поэтому любое произведение народного музыкального искусства, которое в той или иной мере логически обосновано преобразовательной деятельностью человека, с большей степенью независимости от наличных эмпирических связей выводит на поверхность сознания то специфически человеческое содержание, которое формируется всем ходом общественно-исторического развития.

Следовательно, музыкальное творчество народа, выступая в качестве уникальной системы художественных ценностей, располагает разнообразным функциональным воздействием на личность и в наибольшей степени служит фактором целостного развития личности.

Во втором разделе рассматривается  «Профессиональное музыкальное образование как личная и общественная ценность отечественной художественной культуры». В первой главе «Ценностные образовательные парадигмы отечественной художественной культуры в профессиональной подготовке современного музыканта» отмечается, что социальные потребности общества неизбежно формируют структуру, которая их выполняет и принимает на себя определенные функции, меняя изначально заданные социальные роли. Поэтому, если следовать принципам социологических законов, в современном российском обществе можно отметить новые структурно-целевые образования, изменившие способы духовного производства и воспроизводства. Для постижения сущности духовного производства необходимо понять, какой элемент в общественной системе берет на себя эту функцию, кто занимается духовным производством и что лежит в основе стремления людей создавать духовные новообразования.

Отправным моментом обеспечения плодотворного духовного продукта является продуцирование собственного духовно-созидательного потенциала, обладающего силой воздействия и преобразования. В роли специфического продукта общественной духовной практики выступают образование и культура, которые мобильно реагируют на изменения в сфере человеческой жизнедеятельности, на сдвиги в ориентациях и потребностях, самосознании и умонастроении людей. В число их важнейших задач органично входит постижение духа времени, распознание и выражение типичного мироощущения эпохи, определение социальных перспектив. Если рассматривать культуру и образование как глобальные проблемы современного мира, то в свете такого подхода они являются и механизмами и проводниками развития современной цивилизации и сотрудничества всех общественных систем. Выступая важной частью прогностической культуры, система образования и воспитания отражает культурное единство и противоречия различных сторон общественной жизни.

Российское образовательное пространство как единый социокультурный организм, изменившийся в процессе переформирования в конгломерат обособленных региональных целостностей, значительно ускорил и заметно актуализировал процесс модернизации всей системы отечественного образования. Суть модернизации системы образования заключена в определении инновационных способов и средств его развития, ценностных образовательных парадигм на материале отечественной художественной культуры. На основе фундаментальных и целостных подходов вузы России стремятся создать органичную связь с социальной практикой, реальной человеческой жизнью. Осознание научным и педагогическим сообществом влияния региональной социокультурной системы на обучение и воспитание молодого поколения легло в основу новой образовательной парадигмы, которая выдвигает культурно-гуманистические функции образования.

Проблема научного обоснования ценностной парадигмы профессионального образования определяется рядом основополагающих понятий, которые имеют как общефилософское, так и конкретно дидактическое значение. Ценностные образовательные парадигмы связываются с осуществлением научно обоснованного личностно-центрированного и компетентностно-ориентированного обучения на основе инновационных подходов. При выявлении некоторых характерных черт отечественного профессионального образования можно определить константы данного явления. Константы в данном контексте следует понимать как постоянные, практически неизменные при тех или иных преобразованиях черты, делающие образование целостным, характерным, единым и неповторимым в своей сущности, что позволяет увидеть в самом общем виде природу отечественного образования и воспитания. На первый план выступают присущие первой константе открытость, способность отечественной культуры и образования подвергаться зарубежным влияниям, впитывать общечеловеческие ценности, обогащаться ими, преобразовывать их, сохраняя свою неповторимость и уникальность. Вторая константа, отражающая суть становления системы отечественного образования, - традиционность, опора на традиционную культуру и эмпирически сложившуюся систему образования. Третьей константой выступает духовность, обострение внимания к религиозной сфере жизни, к сфере абсолютного, вечного.

Новые концептуальные принципы музыкальной педагогики высшей школы связаны с культурологическими проблемами и выходят на передний план в разработке культуроцентричной теории многих гуманитарных наук. Культуроцентризм в музыкально-образовательном пространстве определен возросшими объективными требованиями к качественным характеристикам личности и деятельности будущего специалиста. Культуроцентризм выступает при этом гипонимом отражения культуры и адаптации к ней студентов-музыкантов, фактором их активного включения в изменяющуюся культуру.

Сущностный подход к содержанию профессионального музыкального образования позволяет обосновать положение о том, что ценности отечественной художественной культуры напрямую связаны с ее мировоззренческим характером, на материале которого моделируются разные исторические и региональные системы мировосприятия. Универсальный подход к профессиональной подготовке современного музыканта изменяет качественные (целевые, содержательные, процессуальные) характеристики современного профессионального музыкального образования.

Современное молодое поколение живет в мультикультурной, смешанной субкультурной и интегрированной цивилизационной среде, становление культурной идентификации личности редко протекает как моноэтнический процесс.  Профессиональное музыкальное образование в силу своей специфики становится областью, предоставляющей личности возможности и условия для включения в музыкальную жизнь, обретения музыкально-культурной компетентности, расширения эмоционально-ценностной ориентации, углубляющей познание мира. В данном контексте высшее профессиональное музыкальное образование позволяет расширить потенциал студентов за счет более полного использования их личностных ресурсов посредством реализации различных форм освоения социального опыта познавательной, исполнительской и творческой деятельности.

Исходным посылом послужили основания, согласно которым целостный подход к человеку предполагает рассмотрение его в аспекте включенности во всеобщую взаимосвязь, тождество человека и Природы (Н.А. Бердяев), человека и Мира (С.Л. Рубинштейн), человека и Универсума - «человек как микрокосм» (П.А. Флоренский). Специфика приобщения личности к музыкально-художественным ценностям отечественной культуры может быть раскрыта на основе развития ценностного сознания личности, которое напрямую связано с его мировоззренческим характером.

Народное музыкальное искусство многофункционально, и одна из главных функций музыки есть ценностная информация об окружающей жизни. В то же время и сама музыка является ценностью этого мира. Использование системно-синергетического подхода легло в основу создания комплексных курсов дисциплин, органично объединенных в единую систему обучения, особенностью которой является гибкое сочетание групповых и индивидуальных форм изучения материала, интенсификация занятий, выявление склонностей и интересов каждого студента. Специфика идеалов художественных образов народной музыки связана с ее ценностной основой. Вариативность, интерпретация приобретенных студентом-музыкантом знаний в области самобытной традиционной художественной культуры создают «поле» для самообразования, цель которого - найти свое место в отечественной художественной культуре.

Системно-синергетический, аксиологический, целостно-личностный, сущностный, конструктивный и подходы к процессу профессионального обучения студента-музыканта определяются, в конечном счете, его осознанием как неотъемлемой части человеческой культуры, которое лежит через осознание природы и ценности феномена отечественной художественной культуры.

Во второй главе «Содержательные основы народного художественного творчества в профессиональной подготовке современного музыканта» анализируется система профессионального музыкального образования, как структурный и содержательный компонент художественной культуры, определяющий динамику процессов, происходящих в музыкальной жизни, формирующий музыкально-творческий потенциал общества, воспроизводящий субъекта (творца, транслятора и потребителя) культуры. Образованность в музыкальном искусстве - это образованность очень широкого и высокого уровня, так как музыка традиционно мыслится как искусство, в котором доминантное положение занимает сфера положительного.

В главе получают дальнейшую конкретизацию ранее обозначенные в исследовании системно-синергетический, целостно-личностный, сущностный, конструктивный и универсальный подходы к процессу профессионального обучения студентов-музыкантов. Перечисленные подходы придают им целостные, ценностные, деятельностные, художественно-образные качества, формируют у студентов осознанную самостоятельность и креативность в процессе приобретения предметных знаний и дальнейшей профессиональной деятельности. Данные подходы к содержанию профессиональной подготовки музыкантов являются взаимосвязанными, взаимообусловленными, взаимопроникающими и характеризуются углублением самопознания, рефлексией исторических и культурных корней, социальных детерминант, внутренних механизмов развития, целей, ценностей и норм когнитивной активности.

Профессиональная подготовка музыканта, построенная на принципах художественного и научного познания народной художественной культуры, предполагает целостное, ценностно-смысловое равенство всех участников учебного процесса, отражающих особенности профессиональной деятельности музыканта и определяющих единство требований к содержанию, методам и организационным формам обучения. Современная музыкально-образовательная среда профессиональной школы определяет компетенции выпускников, владеющих современными методами системного анализа, навыками при решении конкретных предметных задач на основе применения соответствующих теоретических и методических материалов, использования современных информационных технологий.

В третьей главе второго раздела «Личность современного музыканта в контексте освоения ценностей народного художественного творчества» отмечается, что важнейшим аспектом личностной идентификации в XXI веке выступает культурная и этническая идентичность, которая не только формируется в процессе становления личности, но и заложена в генотипе человека, его менталитете. Личность музыканта формируется и развивается под влиянием многочисленных факторов, объективных и субъективных, природных и общественных, внутренних и внешних, независимых и зависимых от воли и сознания людей, действующих стихийно или согласно определенным целям. Процесс развития личности музыканта - это способ передачи от поколения к поколению знаний, общечеловеческих ценностей, при восприятии и воспроизведении которых происходит ее нравственное и творческое саморазвитие, и предполагает неразрывную связь использования в своем арсенале всех видов деятельности, связанных между собой «изнутри», так как все стороны профессиональной подготовки музыканта развиваются во взаимосвязи.

Следовательно, профессионализм в музыкальном искусстве и образовании - это совокупность, набор личностных характеристик музыканта, необходимых для успешного выполнения определенного вида творческой деятельности. Музыкант-профессионал - это специалист, сознательно изменяющий и развивающий себя, вносящий свой индивидуальный творческий вклад в профессию, нашедший свое индивидуальное предназначение, стимулирующий в обществе интерес к результатам своей профессиональной деятельности и повышающий престиж своей профессии в обществе. Современный музыкант - это творческая личность с развитым интеллектом, стремящаяся к преобразующей деятельности, обладающая чувством нового, открытая активной жизни и творчеству.

Профессионализм музыканта раскрывается через компетентность, сочетание психологических качеств, позволяющих действовать самостоятельно, и обладание способностью выполнять профессиональные функции. Достижение высокого уровня профессионального мастерства личности музыканта продиктовано реализацией цели высшей профессиональной музыкальной школы - это формирование музыкальной культуры личности выпускника как неотъемлемой части общехудожественной культуры, личности, обладающей способностью восприятия, постижения ценностей мировой художественной культуры, выработки эстетических понятий, вкусов и идеалов.

Рассматривая проблему готовности музыкантов к будущей профессиональной деятельности, исследователи подчеркивают, что повышение уровня и совершенствование профессиональных знаний студентов в области музыкального искусства немыслимы без выработки у них потребности в творческой работе и готовности к постоянному самообразованию. Следовательно, целенаправленность музыкально-образовательного процесса в вузе определяется мысленным предвосхищением результатов профессиональной деятельности выпускника, то есть сформированной готовностью к различным видам деятельности. Формирование культуросообразного содержания профессионального музыкального образования, воссоздание в его образовательных структурах культурных образцов и норм жизни означают ориентацию музыкально-педагогического процесса на общечеловеческие культурные ценности, мировую и национальную духовную культуру. Проблема развития личности будущего музыканта в художественно-образовательной среде вуза рассмотрена под углом многочисленных факторов.

Суть будущей профессиональной деятельности выпускника в контексте ценностной образовательной парадигмы составляет социокультурное, педагогическое и психологическое проектирование обучения, обеспечивающего становление и развитие личности будущего музыканта, обладающей широким «ансамблем свойств», который складывается как из способностей, необходимых для избранного вида деятельности, так и сформированной структуры личности, включающей, согласно К. К. Платонову: направленность, отношения и моральные черты личности; знания, умения и навыки, которые вместе с привычками составляют опыт личности; индивидуальные особенности отдельных психических процессов – эмоциональность, мышление, чувства, воля, память, которые представляют собой функциональные особенности личности.

Формирование целостной личностной культуры музыканта (в единстве и взаимодействии всех ее типов и форм) и есть одна из таких целей, достижение которой возможно на пути интенсификации, в том числе включения студентов, начиная с первого курса, в художественно-творческую, исследовательскую деятельность, организованную в условиях ее поэтапного усложнения, расширения и приближения к продуктивному результату. При этом изучение механизма формирования личности выпускника вуза художественной направленности предполагает взаимосвязь с системой организации его будущей профессиональной деятельности. Эта взаимосвязь выражена в следующих параметрах: личность музыканта формируется во всесторонней профессиональной деятельности; полнота развития и самоопределения личности обусловлена широтой, диапазоном и содержанием этой деятельности; качество обучения и воспитания личности музыканта опосредуется качеством профессиональной деятельности и общения: в организации учебно-воспитательного процесса, самовоспитания, самоорганизации, самоуправления и пр.; задачи формирования целостной культуры на основе гуманизации обучения и воспитания личности музыканта, восходящей тенденцией ее развития как системы и социального института;  формирование культуры будущего специалиста осуществляется через опосредование всей складывающейся и динамично изменяющейся социокультурной ситуацией в обществе.

Изучение механизма формирования личности выпускника вуза осуществляется на примере подготовки бакалавров ГОС ВПО направления «Художественное образование», профиль 050600.62.05 «Музыкальное искусство»; ФГОС ВПО 050100.62 «Педагогическое образование», профиль «Музыкальное образование».  Векторы формирования компетенций личности музыканта на основе постижения ценностей отечественной художественной культуры определяют общие направления обнаружения, выявления и построения личностных гуманитарных смыслов музыкально-образовательной среды вуза. Поэтому столь важно знать и уметь оценить меру влияния ценностей народной художественной культуры на развитие компетенций каждого студента и всю систему профессиональной подготовки в целом. Однако при этом получение знаний студентами в области теории и истории народной художественной культуры, имея специфические особенности, подразумевает анализ проблемы формирования подлинной культуры личности как основной характеристики личностного в человеке.

В контексте освоения ценностей народной художественной культуры содержание процесса обучения современного музыканта предполагает, прежде всего, рассмотрение содержательного признака всех системообразующих элементов функционирующих по своим закономерностям. Этот процесс двусторонний: с одной стороны, педагогическая деятельность, где каждый педагог по-своему решает одну и ту же педагогическую задачу на основе определенных дидактических единиц учебных дисциплин соответствующего государственного стандарта специальности или направления подготовки выпускника. А с другой - учебная деятельность, характеризующаяся тем, что каждый студент по-своему воспринимает процесс обучения в зависимости от условий, в которых он находится, и его индивидуальных духовно-нравственных качеств. Степень включенности студента в деятельность по изучению народного музыкального наследия в решающей степени определяется тем, насколько широкие возможности предоставляет ему педагогическая система для личностной активности, что предполагает предоставление студенту возможности для самореализации, самоорганизации, самовоспитания, саморазвития.

Традиционная художественная культура имеет уникальный воспитательный ресурс. Выстроенная особым образом система познавательной деятельности студентов развивает их национальное самосознание и восприимчивость к культурным особенностям других этносов, что дает возможность активизировать процесс воспитания музыканта на основе национальных традиций. Произведения народного музыкального творчества, как подсистема отечественной художественной культуры, способствуют органичному вхождению личности музыканта в новую социальную среду и интеграции в ней, при этом выступают во взаимодействии с творческой активностью студента, способствуют его самосовершенствованию, саморазвитию, самообразованию;

Формирование личностной идентификации студента-музыканта в художественно-целостной образовательной среде детерминировано функционированием ценностей отечественной художественной культуры в конкретно-исторических условиях, социокультурной среде региона. Центром личностного развития музыканта выступают мировоззренческие и нравственные ценностные ориентации студента в мире музыкального наследия традиционной художественной культуры. Народная художественная культура интегрирует компетенции выпускника вуза в музыкально-образовательной среде и формирует у личности субъективный образ картины мира. Соответственно, постижение народной художественной культуры способствует созданию целостного художественно-эстетического образовательного пространства, в котором происходит активный процесс профессионального и духовно-нравственного становления личности музыканта.

В третьем разделе освещается формирование личности современного музыканта на материале национальных и местных традиций народного художественного творчества. В первой главе «Фольклорная музыкальная традиция в национально-региональном компоненте учебных планов вузов художественной направленности» установлено, что реализация новой образовательной парадигмы, направленной на становление фундаментальности и целостности образования в России, определяет высокую динамику интенсивно развивающихся реформационных процессов в системе подготовки специалистов, способных в максимально короткий срок адаптироваться к быстро меняющимся условиям профессиональной деятельности, и актуализирует проблему научного осмысления проблемы формирования их мировоззрения, личностной идентификации.

Следовательно, главной целью профессионального образования должно стать воспитание человека-творца с развитой индивидуальностью, богатого духовными интересами и запросами, способного понимать общечеловеческие ценности, гордиться достижениями национальной культуры и искусства, способного к творческому труду в любом виде деятельности в новых рыночных условиях общественного и индивидуального производства. При исследовании проблемы профессиональной подготовки личности современного музыканта на основе постижения ценностей народной художественной культуры следует учитывать принципиальные структурные изменения, связанные с перераспределением функций между подсистемами в образовательном пространстве вузов, ориентированных на предоставление молодому поколению профессионального музыкального образования. Определение регионального народного творчества как части национальной культуры в качестве главного объекта процесса формирования мировоззренческих и нравственных ценностей молодого поколения было обусловлено девальвацией базовых и исторически устойчивых для большинства российских этносов социально-интегрирующих культурных ценностей.

Традиционное художественное творчество населения региона представляет собой продукт коллективной жизнедеятельности людей, но её практическими творцами и исполнителями являются отдельные личности. Личность может выступать по отношению к региональной традиционной культуре как «продукт» региональной традиционной культуры, как «потребитель» культуры, как «производитель» культуры, как «транслятор» региональной традиционной культуры. Выступая как инструмент ценностно-ориентационной деятельности, традиционная культура региона непосредственно отражает нужды и запросы личности, коррелирует динамику возникновения и удовлетворения ее потребностей. Способность региональной традиционной культуры этносов по-своему вникать и в процесс общественного развития чувственности как сущностной силы человека, динамически обновлять чувственное бытие и отдельной личности и человеческого рода в целом представляет собой самобытный способ развернутого представления социально-чувственного коллективного опыта, удовлетворения потребности в свободном объективировании переживаний, самораскрытии чувств. Пристальное внимание региональной культурной традиции к освоению и закреплению духовно-эмоционального опыта этноса позволяет приобщиться к живому социальному процессу «самоочеловечивания», к внутреннему мироощущению личности.

Реализация образовательного и воспитательного потенциала традиционной культуры способствует развитию интеллекта молодого поколения, создаёт условия для постоянного самообразования, творчества, формирования системы ценностей, личностных качеств и проявления индивидуальности. Стремясь к целостному постижению смысложизненных (ценностных) измерений человеческой жизнедеятельности, традиционная культура региона выполняет не только познавательные задачи; она активно включается в освоение многообразных форм отношения человека к действительности, всей социальной жизни с ее эстетическими проявлениями.

Востребованность обобщения в регионах Российской Федерации опыта по развитию  национально-регионального компонента в системе образования на сегодняшний день признается в «Концепции модернизации российского образования на период до 2010 г.», в «Национальной доктрине образования в Российской Федерации до 2025 г.», в «Федеральной программе развития образования на 2000-2005 гг.». Национально-региональный компонент ГОС ВПО 2-го поколения отвечает потребностям государственного заказа подготовки выпускников высших профессиональных учебных заведений и предусматривает включение в учебные планы вузов дисциплин, содержание которых связано с культурными традициями региона. Содержание дисциплин национально-регионального компонента образовательных стандартов высшего профессионального образования должно быть направлено на изучение природных, экономических и социокультурных особенностей региона, национального языка и национальной культуры.

С развитием регионального компонента в значительной степени связаны перспективы возрождения национальных традиций, несущих в себе большой образовательный и воспитательный потенциал. Поэтому одним из основополагающих условий совершенствования музыкального образования является уточнение содержания регионального компонента, воспитание будущих специалистов, обладающих знаниями, умениями и навыками в области художественной культуры различных народов Российской Федерации. Введение в содержание профессионального музыкального образования дисциплин национально-регионального компонента способствует решению ряда задач: более глубокому изучению истории и особенностей музыкальной культуры региона; активизации познавательной деятельности обучаемых; повышению индивидуализации обучения в процессе музыкальной деятельности.

Включение таких параметров, как представления об интонационных особенностях регионального музыкального искусства, представления о жанровых разновидностях обрядовой и необрядовой музыки, особенности вокальной и инструментальной музыки и др. способствует углублению знаний обучающихся характерных черт художественной культуры народов, населяющих данный регион. Однако исследователи данной проблемы сталкиваются со сложными и острыми проблемами освоения обучающимися народного музыкального искусства, что вызывает необходимость объединить усилия ученых, педагогов по сохранению, развитию и передаче молодому поколению наследия региональной культуры, её самобытности. В связи с этим существует потребность определить целостное содержание регионального компонента, место этого содержания в системе современного музыкального образования.

Проведенный анализ позволяет утверждать, что в настоящее время в национально-территориальных образованиях России в целом выработаны основные направления развития системы отечественного профессионального образования. Это, в свою очередь, дает возможность определить специфику содержания учебных планов в системе профессионального музыкального образования в регионах. Музыкальная культура региона здесь выступает как система, в которой формируется субъект творческой деятельности. Поэтому, будучи диалектически связано с задачей воспитания компетентного специалиста, музыкальное наследие должно рассматриваться и в качестве специфической формы профессионального специализированного образования - музыкального краеведения. Музыкальное краеведение в контексте осмысления музыкально-образовательного пространства как художественно-эстетической целостности реализует следующие взаимосвязанные социально-педагогические функции: образовательную, художественно-коммуникативную, эстетическую, этнообразующую, инкультурационную, патриотическую, адаптационно-коррекционную, компенсационно-терапевтическую, досуговую, ценностно-ориентационную.

Во второй главе «Ресурсное обеспечение курсов национально-регионального компонента учебных планов в профессиональном музыкальном образовании» отмечается, что в исследованиях, посвященных проблемам совершенствования музыкально-образовательной системы в современной России, правомерно обосновывается вопрос о генезисе и подлинных детерминантах существующих трудностей в учебно-воспитательной практике, о противоречиях, порождающих большинство коллизий и проблемных ситуаций, с которыми приходится сталкиваться как преподавателям, так и выпускникам средних и высших профессиональных музыкальных учебных заведений. Противоречия в совершенствовании и эффективности учебного процесса связаны, прежде всего, с тем, что профессиональные учебные заведения самостоятельно должны решать проблему обеспечения целенаправленного взаимодействия социальных, психологических и педагогических условий, адекватных процессам интеллектуальных и культурных трансформаций в современном обществе, которые носят двусторонний характер. С одной стороны, это педагогическая деятельность, где каждый педагог-музыкант по-своему решает одну и ту же педагогическую задачу, даже на основе государственного стандарта; с другой – учебная деятельность характерна тем, что каждый студент-музыкант по-своему воспринимает процесс обучения в зависимости от условий, в которых он находится, и его индивидуальных духовно-нравственных качеств.

Решение указанных проблем и противоречий в системе профессионального музыкального образования заложено в модернизации и реформации профессиональной высшей школы, при которых общая установка на повышение роли эффективных факторов развития личности студента побуждает научное сообщество к поиску параметров интенсификации подготовки будущего специалиста, предполагающей не просто реформирование учебно-воспитательного процесса, но и организацию всей структуры деятельности студента на основе принципиального усложнения и углубления учебных целей и задач. Переход от модели подготовки адаптивного поведения, формирующей умения музыканта «вписаться» в окружающую действительность, к модели профессионального развития, где акцент переносится на становление компетенций, то есть умения видеть, осознавать и оценивать различные проблемы, конструктивно решать их в соответствии со своими ценностными ориентациями, обусловлен сменой образовательной парадигмы с принципа адаптивности на принцип компетентности.

Это предполагает глубокие системные преобразования, затрагивающие преподавание, содержание, оценивание, образовательные технологии, то есть системную перестройку всего процесса подготовки для получения необходимого результата образования в виде компетенций будущего специалиста, от которых зависит конкурентоспособность современного выпускника музыкального вуза. Конкурентоспособность выпускника вуза художественной направленности, в свою очередь, определяет выдвижение на первый план его результативности, направленности на профессиональное творчество, компетентность. Компетентность же выпускника достигается повышением роли и уровня научных исследований в области образования, культуры и искусства, выявлением новых областей обучения, реформированием учебных программ, увеличением факультативных и специальных курсов, учётом индивидуальных и психофизиологических особенностей студентов-музыкантов при выборе форм и методов обучения, оптимизацией процесса обучения.

Основные принципы художественного образования для развития творческой индивидуальности, интеллектуального и эмоционального богатства личности на каждом из возрастных уровней были методологически обоснованы в Концепции развития образования в сфере культуры и искусства на 2008-2015 годы, что дало возможность музыкально-педагогическому сообществу смоделировать профессиональное музыкально-образовательное пространство.

В составе профессионально-образовательных целей вуза можно выделить следующие блоки:

1. Профессионально-личностные качества будущего музыканта. Данный блок представлен следующими личностными характеристиками музыканта: потребность в переживании прекрасного, изящного, грациозного, возвышенного; потребность в познавательной гармонии, стремлении проникнуть в сущность явлений; ориентация на качественность выполнения своей работы, на сотрудничество с коллективом и деловое решение учебных проблем; стремление отстоять собственное мнение, полезное для достижения общей цели;

2. Профессиональные знания в области эмоционально-коммуникативной деятельности будущего музыканта. Содержание этого блока эмоционально-коммуникативной культуры включает в себя знание общих принципов и закономерностей музыкального обучения и воспитания, структуры профессиональной музыкальной деятельности и профессионально необходимых качеств музыканта, психологических особенностей музыкального общения, индивидуально-психологических качеств личности музыканта; сущности эмоционального слуха, сущности эмпатии, эмоциональной устойчивости, экспрессии; способов и приемов использования полученной информации на практике;

3. Профессиональные умения в области эмоционально-коммуникативной деятельности будущего музыканта. Входящие в блок умения отражают коммуникативную, аффективную, регулятивную и рефлексивную составляющие профессионального поведения музыканта; способность поддерживать стабильность эмоциональных ресурсов (вследствие постоянного эмоционального переключения), держаться уверенно, свободно и естественно (физическая и психологическая раскрепощенность, отсутствие телесной скованности), определять границы собственных знаний и умений, самостоятельно находить способы и средства решения возникших художественно-коммуникативных проблем, оценить качественный уровень действий, обеспечивающих решение поставленной художественно-коммуникативной задачи.

Современные культурные парадигмы профессионального музыкального образования ориентируют личность студента на выполнение индивидуальных проектов, программ, а также самостоятельных и творческих заданий, которые целиком определяются студентом как субъектом самостоятельной учебной деятельности и обеспечивает внутренние импульсы его самореализации, интенции его рефлексии и оригинальное осмысление жизненного опыта, приобщают будущего музыканта к историко-культурным ценностям и выступают значительным ресурсом многоуровневой личностной идентичности музыканта.  Сегодня, в ситуации, когда российское общество занято поиском новых социальных, идеологических, мировоззренческих ориентиров, отечественная художественная культура является объединяющим началом на пути формирования духовных ценностей общества, которое впоследствии даст новый толчок развитию. Ориентиры педагогического поиска находятся сегодня в области выработки мобильных педагогических технологий. В этом смысле возрастает значимость взаимосвязи творческих принципов и дидактики, отрабатываемой в системе общего образования.

Тем не менее, следует отметить, что отдельные направления педагогики, культурологии, музыкознания, музыкальной педагогики исследуют различные виды народного музыкального искусства лишь в их эмпирически констатируемом сосуществовании, носящем более или менее случайный характер возможности теоретического осмысления всех существующих взаимосвязей в обучении и воспитании подрастающего поколения, и будут оставаться, так или иначе, ограниченными. Недостатком многих теоретических концепций в области музыкальной педагогики был до сих пор тот факт, что отдельные стороны и аспекты национального музыкального наследия вычленялись из целостного процесса их освоения и абсолютизировались, причем, большей частью, заимствовались методы и понятия смежных, столь же односторонне интерпретируемых общественных наук. Односторонняя интерпретация музыкально-творческой деятельности в отрыве от интеграции наследия традиционной музыкальной культуры во всем ее объеме, целостности и богатстве раскрывает только отдельные формы художественного творчества, не приобщая его к социальному через переживание всеобщего как личного.

Совершенно очевидно, что специфика освоения будущими музыкантами произведений регионального музыкального творчества не может быть определена путем одних лишь умозаключений по аналогии или посредством одного лишь отвлечения от других областей общественной жизни: необходимо уяснить структуру процесса освоения музыкальной культурной традиции и исследовать элементы этого процесса как в их специфике, так и в их взаимодействии. Из этой комплексной структуры процесса художественно-эстетического освоения как процесса конкретно-исторического вытекает и комплексный характер общественного функционирования народного музыкального искусства.

По своей структуре процесс освоения студентами содержания дисциплин национально-регионального компонента в музыкально-образовательной среде вуза детерминирован системными отношениями между сущностным подходом к постижению ценностей народной художественной традиции, позволяющему студентам-музыкантам изучить специфические особенности жизнедеятельности на территории региона, осмыслить отражение исторической преемственности явлений культурной жизни региона; системно-синергетическим подходом к изучению традиционной культуры регионов России, проявляющимся в процессе овладения студентами ее основных компонентов через развитие синергетического мышления в процессе сравнения, сопоставления различных компонентов региональных культурных традиций; системного анализа сохранившихся источников региональной культуры; конструктивным и универсальным подходами, которые активизирует познавательный интерес и потребности студентов-музыкантов, проявляющимся в самостоятельном поиске артефактов региональной культуры, желании вести исследовательскую деятельность в данном направлении; нравственно-ценностных ориентиров, признаваемых личностью студента в качестве стержневых жизненных целей и мировоззренческих ориентиров; коммуникативных качеств личности. При этом перечисленные подходы взаимообусловлены, они дополняют друг друга.

Процесс постижения музыкального наследия региона предполагает включение не только рационально-логического, а всего богатства духовно-эмоционального потенциала студентов-музыкантов, тесно связанных с ним механизмов чувственного восприятия, представлений, творческого воображения, интуиции, что становится возможным лишь на основе тесного органического единства художественного восприятия и художественного творчества. Особое значение в данном процессе приобретает полифункциональный потенциал народной музыкальной культуры, который показателен именно для регионального (местного) фольклора: его способность пробуждать как в музицирующем, так и в слушающем творческую активность, стимулировать мыслительные процессы и развивать фантазию. При организации учебно-познавательной деятельности студентов-музыкантов для изучения произведений региональной традиционной культуры важно использовать развивающие технологии обучения.

Таким образом, в процессе постижения музыкального наследия отечественной художественной культуры, её технологической реализации студент становится способен не только к саморазвитию ведущих параметров профессиональной компетентности, но и к дальнейшему личностному совершенствованию на сформированной мировоззренчески-ценностной основе. Это придаёт личностный смысл и перспективу его будущей профессиональной деятельности, направленной на сохранение и пропаганду духовных и материальных памятников национальной музыкальной культуры, популяризацию и распространение нравственных культурных идеалов и ценностей своего народа, воспитание подрастающего поколения.

Стратегические цели духовно-нравственного развития студентов в обучении можно выразить в категориях общечеловеческих ценностей. Каждая нравственная категория может быть выражена в форме «дерева целей», выступающего как главный метод системного анализа, включающего составляющие, характеризующие как положительные его аспекты, так и антиподы. На основе осмысления этих характеристик студент-музыкант осуществляет свободный выбор целей своего поведения: либо целей добра, выраженных положительными составляющими «дерева целей», либо целей зла, выраженных антиподами понятия. Принимая во внимание то, что стратегическая цель не может быть реализована, был разработан механизм ее декомпозиции в оперативный, а затем тактический уровень.

Каждый позитив и антипод «дерева целей» следует подразделить на три аспекта: информационный, мотивационный и операционный. Информационный аспект предполагает, что данная смысловая характеристика нравственной общечеловеческой ценности должна быть студентом-музыкантом усвоена. Мотивационный аспект состоит в адекватной оценке цели субъектом духовного саморазвития: к целям добра - положительное отношение, к целям зла - отрицательное. Операционный аспект состоит в моделировании своего поведения на основе свободы выбора целей бытия в данном времени и пространстве. В процессе ознакомления с материалами национальной и местной традиций студенты-музыканты могут стать субъектами саморазвития духовного потенциала только в том случае, если они осмыслят стратегические цели и их рабочий вариант, а также освоят технологии саморазвития тактических целей в практике моделирования своего поведения, как в образовательном, так и в социокультурном пространстве.

Системный отбор преподавателем вуза развивающего комплекса творческих задач и практико-ориентированных заданий, направленных на погружение личности студента в ценностно-смысловой контекст изучения народной музыкальной культуры, поддерживает заинтересованную включенность студентов в познавательную деятельность и формирует осмысленность саморазвития личности на нравственно-ценностной основе. Рассматривая проблему ресурсного обеспечения дисциплин национально-регионального компонента учебных планов вузов культуры и искусства, следует отметить, что содержание курсов на основе постижения ценностей отечественной культуры должно рассматриваться с позиции внутренней согласованности их частей и оценки каждого из структурных элементов, определяющие нацеленность учебного процесса на наличие у молодых музыкантов высокого культурного потенциала, потребности в самообразовании.

Достижение этой цели не может трактоваться умозрительно как некая теоретическая абстракция, в отрыве от того, кто и как их пытается реализовать. Педагогическим средством, организационно и содержательно управляющий процессом получения знаний в образовательной среде вуза, выступает учебно-методический комплекс дисциплины как педагогический ресурс решения профессиональных задач в подготовке музыканта, предполагающий наличие необходимых звеньев: направленность учебных целей и задач на освоение культуротворческого потенциала музыкального наследия путем постижения культурно-исторических ценностей региона; постановка, применение оптимальных способов решения учебных целей и задач, центральное место в которых занимает анализ содержания культурных артефактов региона; осуществление контроля за ходом решения целей и задач дисциплины и объективная оценка его результатов; определение способов анализа источников информации по проблемам сохранения и пропаганды культурно-исторического наследия региона и методики овладения ими; описание механизмов самоконтроля и контроля процесса решения учебных цели и задач дисциплины и оценки их результатов.

В главе анализируются возможности национально-регионального компонента учебного плана Государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования 050600.62 «Художественное образование», профиль 050600.62-05 «Музыкальное искусство» - «Музыкальная жизнь Тульского края», позволяющего студентам-музыкантам использовать возможность средствами музыкального искусства постичь самобытность, неповторимое национальное своеобразие народной традиции в нерасторжимой связи с русской национальной культурой.

Однако роль музыкального наследия региона в формировании мировоззрения личности не сводится, естественно, только к воздействию на эстетическую сферу мировоззрения, как и внутренне богатство художественного творчества не ограничивается его эстетической сущностью. В содержание разных его видов и жанров могут входить философские обобщения, научная информация, нравственные идеи и другие, внеэстетические по своему характеру элементы. В подлинно художественном произведении музыкального творчества все они «связаны» эстетическим отношением личности к действительности, окрашены её личностными эмоциональными оценками, за которыми кроются интересы и взгляды той или иной социальной группы, нации, эпохи. Обусловленность эстетическим отношением придает многообразному содержанию регионального музыкального искусства целостность, определяет силу и своеобразие его художественного воздействия на сознание личности студента.

Ориентация дисциплин национально-регионального компонента на духовно-практическое освоение художественной реальности, ее образное отражение и оценку позволяет выявить более специфический для него «срез» проблемы самореализации, связанный с самораскрытием личности студента-музыканта, обнаружением его скрытых сил и возможностей. Выступая в качестве своеобразного культурно-исторического «фильтра», национальная музыкальная культура всей системой своих образов убеждает в том, что человек как таковой не может не стремиться к познанию и преобразованию мира. Одним из веских доказательств исторической обоснованности воспитательной функции содержания дисциплин национально-регионального компонента в музыкально-образовательной среде вуза выступает их органическая связь с лучшими образцами мировой художественной культуры и искусства. Произведения музыкальной культуры каждого региона России, запечатлевшие время своего создания, оказываются способными выходить далеко за пределы этого времени, становятся понятными и близкими для людей других эпох и других культур. Они дают современному поколению музыкантов возможность ощутить собственное место в неразрывной цепи исторических событий, глубже осознать ответственность перед будущими поколениями, смысл жизни и достоинство человека. Соответственно, личностные результаты постижения музыкальной жизни региона становятся объективным фундаментом становления развития культуры мировоззренческого мышления студентов.

В третьей главе «Организация опытно-экспериментальной работы по формированию личности современного музыканта в процессе освоения национальных и местных традиций народного художественного творчества» выявленные ранее теоретические закономерности, получили опытную проверку и апробацию.

В ходе опытно-экспериментальной работы с 2000 года проводились изучение, анализ литературы, учебной документации, учебно-методической литературы, были определены методология и конкретные методы исследования, разработана и обоснована его программа (2000-2005 гг.); на следующем этапе (2005-2009 гг.) были проверена, уточнена гипотеза исследования, выявлены условия успешности сформированности личности современного музыканта в контексте постижения им ценностей народного художественного творчества; разработаны показатели, составляющие структуру профессиональной подготовки личности современного музыканта; скорректированы средства обучения; анализировались и систематизировались полученные данные.  В рамках третьего этапа (2009-2011 гг.) полученные ранее теоретические результаты были проверены практически.

Опытно-экспериментальная работа по формированию личности современного музыканта в процессе постижения народной художественной культуры включала следующие этапы: определение целевых компонентов; формулировку функций, задач; отбор принципов; определение уровней постижения будущим музыкантом народной художественной культуры в художественно-целостной образовательной среде. Экспериментальная работа проводилась в единстве констатирующего, формирующего, контрольного  этапов.

В главе подробно излагается процесс разработки теоретико-методической модели постижения студентами народной художественной культуры в системе профессионального музыкального образования. Сущность экспериментальной работы состояла в том, чтобы повысить уровень постижения студентами-музыкантами  ценностей народной художественной культуры, что способствовало сформированности личности современного музыканта. Для проведения эксперимента была разработана методика диагностики уровней постижения народной художественной культуры. В качестве основного критерия готовности к постижению народной художественной культуры, свидетельствующего о достижении высокого уровня (В) выдвинуто положение, согласно которому будущий музыкант в процессе профессиональной подготовки показал, что освоение ценностей наследия народной  художественной культуры стала неотъемлемой частью его профессионального «Я».

Параметрами, соответствующими высокому уровню (В), определены следующие: потребность и способность к творческому постижению ценностей народной художественной культуры,  ярко выраженная мотивация к их освоению, позволяющие будущему музыканту успешно адаптироваться в современной социокультурной среде; выдвижение новых  идей в процессе  исследования и трансляции  ценностей народной художественной культуры в будущей профессиональной деятельности;  значительный объем аналитико-рефлексивных умений в распространении информации о народной художественной культуре; творческая  самостоятельность, оригинальность в решении задач освоения ценностей народной художественной культуры; активная работа по саморазвитию профессионально значимых качеств в процессе освоения национальных и местных культурных традиций, проявление воображения и интуиции в исполнительской деятельности.

Таким образом, высокий уровень готовности к постижению народной художественной культуры характеризуется: личностным, устойчивым отношением студентов к произведениям народного художественного творчества; полным осознанием ценности традиционного фольклора; высоким уровнем технологической готовности в решении задач практической направленности; самостоятельным построением художественно-творческой деятельности; ценностным осознанием необходимости постижения народной художественной культуры; готовностью к  оценке  ценностей музыкального наследия региона, страны.

Параметрами, соответствующие среднему уровню (С) являются: потребность  в творческом постижении ценностей народной художественной культуры, наличие мотивации к их освоению, позволяющие будущему музыканту адаптироваться в современной социокультурной среде; выдвижение определенных идей в процессе исследования и трансляции  ценностей народной художественной культуры в будущей профессиональной деятельности;  определенное наличие аналитико-рефлексивных умений в распространении информации о народной художественной культуре; стремление к творческой  самостоятельности  в решении задач освоения ценностей народной художественной культуры; работа по саморазвитию профессионально значимых качеств в процессе освоения национальных и местных культурных традиций, проявление воображения и интуиции.

Таким образом средний уровень сформированности готовности к постижению народной художественной культуры, характеризуется: устойчивым отношением студентов к произведениям народного художественного творчества; направленностью на осознание ценности традиционного фольклора;  определенным уровнем технологической готовности в решении задач практической направленности;  стремлению к самостоятельному построению художественно-творческой деятельности; осознанием необходимости постижения народной художественной культуры, но  некоторыми затруднениями в  оценке  ценностей музыкального наследия региона, страны.

Параметрами, соответствующими низкому уровню (Н), определены следующие: неготовность к творческому постижению ценностей народной художественной культуры и отсутствие мотивации к их освоению, не позволяющие будущему музыканту успешно адаптироваться в современной социокультурной среде; отсутствие оригинальных, творческих идей в процессе исследования и трансляции  ценностей народной художественной культуры в будущей профессиональной деятельности; отсутствие аналитико-рефлексивных умений в распространении информации о народной художественной культуре; несамостоятельность  в решении задач освоения ценностей народной художественной культуры;  низкий уровень развития профессионально значимых качеств в процессе освоения национальных и местных культурных традиций, проявления воображения и интуиции.

Таким образом, низкий уровень сформированности готовности к постижению народной художественной культуры, характеризуется: неустойчивым отношением студентов к произведениям народного художественного творчества; слабым осознанием ценности традиционного фольклора; низким уровнем технологической готовности в решении задач практической направленности; построением художественно-творческой деятельности  по алгоритму; слабым осознанием необходимости постижению народной художественной культуры; затруднениями в  оценке  ценностей музыкального наследия региона, страны.

В процессе подготовки к проведению эксперимента проводились опросы, педагогические беседы со студентами, встречи и дискуссии с педагогами, что позволило определить ход и содержание опытно-экспериментальной деятельности. Для проведения эксперимента были избраны две экспериментальные площадки, в эксперименте приняли участие 600 студентов РГСУ, РАМ им. Гнесиных, ТГПУ им.Л.Н.Толстого, из них  24 специалиста ГОУ ДПО ИПК и ППРО Тульской области и Орловского государственного института искусств и культуры, руководителей учреждений дополнительного образования детей (ДШИ, ДМШ).

В первом случае - это студенческая аудитория, где осуществляется профессиональная подготовка будущих музыкантов, во втором - работа с уже состоявшимися педагогами, имеющими опыт профессиональной деятельности. В этом случае основной задачей являлся  поиск новых возможностей саморазвития и самосовершенствования музыкантов в процессе постижения ценностей народной художественной культуры, заложенных в профессиональных компетенциях.

Для проверки практической эффективности занятий, проводимых со студентами экспериментальной группы (ЭГ), была выделена контрольная группа (КГ). 

Целью констатирующего этапа эксперимента стали апробация и проверка эффективности положений концепции постижения народной художественной культуры как социального и культурного феномена в музыкально-образовательном процессе. Проверка положений концепции осуществлялась поэтапно в логике реального образовательного процесса и в рамках тех форм организации учебной и внеучебной работы, которые предусмотрены ГОС ВПО, ФГОС ВПО.

В проведенном констатирующем эксперименте было  выделено два этапа: первый этап был направлен на создание положительного эмоционального, нравственного и интеллектуального фона в процессе постижения народной художественной культуры; освоения национальных и местных традиций регионов РФ в совокупности когнитивного, операционального, потребностно-мотивационного и ценностно-смыслового компонентов; на втором этапе были определены стержневые понятия в содержании дисциплин, наиболее значимые для постижения народной художественной культуры как социального и культурного феномена; происходил процесс освоения национальных и местных традиций народного художественного творчества. На их основе была разработана и включена в учебную и внеучебную деятельность студентов система учебно-профессиональных заданий на основе взаимодействия содержания дисциплин национально- регионального компонента с опорой на дисциплины социально-гуманитарного, общепрофессионального и профессионального циклов ГОС ВПО.

Система учебно-профессиональных заданий, используемых в рамках второго этапа констатирующего эксперимента, включала задачи трех типов, вводившихся в образовательный процесс в рамках аудиторной и внеаудиторной деятельности в логике поэтапного усложнения: вспомогательные профессиональные задачи, построенные на материале дисциплин социально-гуманитарного, общепрофессионального  циклов и отрабатывающие умения студентов принимать решения в типовых условиях предстоящей профессиональной деятельности; специализированные профессиональные задачи, построенные на материале цикла дисциплин национально-регионального компонента и базирующиеся на обосновании выбора решения из числа предложенных; междисциплинарные профессионально-ориентированные задачи, построенные на комплексном применении  знаний  социально-гуманитарного, общепрофессионального и специального циклов, оптимально соответствующие условиям будущей профессиональной деятельности.

Экспериментальная работа на втором этапе констатирующего эксперимента осуществлялась непосредственно в ходе образовательного процесса на программном материале учебных курсов национально-регионального компонента  и была направлена на активное вовлечение студентов в деятельность по освоению ценностей народной художественной культуры. В качестве наиболее эффективных форм организации учебной и внеучебной деятельности на этом этапе стали включенность студентов в образовательный процесс, исследовательскую деятельность, а также в самостоятельную внеучебную деятельность.

На втором, формирующем этапе была проведена экспериментальная проверка модели постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта. Для выявления профессиональной компетентности студентов-музыкантов на материале содержания дисциплин национально-регионального компонента был проведен поэлементный анализ каждой структурной составляющей ГОС ВПО по направлению «Художественное образование», профиль «Музыкальное искусство»  специалистами ГОУ ДПО ИПК и ППРО Тульской области и руководителями учреждений дополнительного образования детей (ДМШ, ДШИ).

Участники опроса оценивали:  соответствие профессиональной подготовки выпускника требованиям квалификационным  характеристикам ГОС ВПО; соотношение профессиональной компетентности общим требованиям к образованности выпускника; адекватности результатов сформированной профессиональной компетентности и  требований ГОС ВПО  к изучению дисциплин профильной подготовки; соотношение профессиональных компетенций требованиям современной социокультурной среды  к умениям и качествам выпускников для успешной адаптации на рынке труда. В анкетах респондентов было  подчеркнуто, что выпускникам вуза -молодым специалистам, использующим  в профессиональной деятельности материалы по народной художественной культуре, музыкальному наследию региона, страны в  большей мере присущи уверенность в своих силах, способность к творческой деятельности, умение эффективно использовать полученные знания в меняющихся условиях и ряд других профессиональных компетенций. Разработанная модель постижения народной художественной культуры в профессиональном музыкальном образовании оценивается респондентами как стратегический образ результата деятельности, задаваемого теми ценностями, которые образуют ядро модели.

Результаты формирующего этапа эксперимента представлены в табл. 1.

Таблица 1

Уровни постижения

народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта

Группа

кол-во студентов

уровень постижения

Ср

V

низкий

средний

высокий

ЭГ

62

16 (40%)

20 (50%)

4 (10%)

1,7

0,98

КГ

63

13 (35,1%)

21 (56,8%)

3 (8,1%)

1,73

-

Ср. - средний показатель, отражающий количественную оценку уровня постижения народной художественной культуры  будущими музыкантами:

Ср =(a+2b+3c) /100, где (a, b и c - количество студентов, находящихся на низком, среднем и высоком уровнях).

V - коэффициент эффективности экспериментальной методики, который отражает качественный рост исследуемого критерия:

V= СрЭ / СрК 

(СрЭ - значение среднего показателя экспериментальной группы,

СрК -  значение среднего показателя контрольной группы).

Результаты диагностики уровня постижения народной художественной культуры будущих музыкантов экспериментальной и контрольной групп представлены в таблицах 2, 3.

Таблица 2

Экспериментальная группа

Уровень постижения НХК

оценочный

Средняя оценка в баллах

Общий уровень

адаптивный

репродуктивный

эвристический

креативный

Оценка в баллах

Уровень развития

Оценка в баллах

Уровень развития

Оценка в баллах

Уровень развития

Оценка в баллах

Уровень развития

Оценка в баллах

Уровень развития

8

С

7

Н

9

С

11

С

9

С

8,8

С

10

С

8

С

11

С

13

В

9

С

10,6

С

6

Н

5

Н

8

С

10

С

7

Н

7,2

Н

12

С

13

В

13

В

12

С

12

С

12,4

С

8

С

7

Н

10

С

11

С

8

С

8,8

С

9

С

8

С

13

В

13

В

9

С

10,4

С

10

С

8

С

11

С

12

С

8

С

9,8

С

13

В

12

С

13

В

13

В

13

В

12,8

В

6

Н

7

Н

7

Н

7

Н

6

Н

6,6

Н

13

В

11

С

14

В

14

В

13

В

13,0

В

В среднем по гр.

9,5

С

8,6

С

10,9

С

11,6

С

9,4

С

10,0

С

Таблица 3

Контрольная группа

Уровень постижения НХК

оценочный

Средняя оценка в баллах

Общий уровень

адаптивный

репродуктивный

эвристический

креативный

Оценка в баллах

Уровень развития

Оценка в баллах

Уровень развития

Оценка в баллах

Уровень развития

Оценка в баллах

Уровень развития

Оценка в баллах

Уровень развития

8

С

10

С

12

С

13

В

8

С

10,2

С

9

С

9

С

10

С

11

С

9

С

9,6

С

7

Н

5

Н

8

С

8

С

6

Н

6,8

Н

10

С

8

С

9

С

10

С

8

С

9,0

С

9

С

8

С

11

С

11

С

10

С

11,8

С

13

В

10

С

13

В

13

В

13

В

12,4

С

7

Н

9

С

7

Н

10

С

8

С

8,2

С

7

Н

8

С

8

С

9

С

7

Н

7,8

С

12

С

13

В

13

В

13

В

14

В

13,0

В

13

В

10

С

13

В

13

В

12

В

12,2

С

В среднем по гр.

9,5

С

9,0

С

10,4

С

11,1

С

9,5

С

9,9

С

В таблице 4 представлена динамика роста постижения народной художественной культуры будущих музыкантов, среднего показателя и коэффициента эффективности в ходе опытно-экспериментальной работы.

Таблица 4

группа

G

низкий

средний

высокий

G по Ср

G по V

ЭГ

-14

(-35%)

-7

(-17,5%)

+ 21 (52,5%)

+ 0,875

+ 0,49

КГ

- 1 (-2,7%)

+ 1 (2,7%)

0

+ 0,027

-

G - показатель абсолютного прироста, который означает разность начального и конечного уровня развития рассматриваемого критерия:

G= П(кон) - П(нач) (П( кон)  - конечное значение показателя,

П(нач)  -  начальное значение показателя). Анализ результатов эксперимента показал, что уровень  постижения  народной художественной культуры студентами-музыкантами экспериментальной группы оказался намного выше, чем в контрольной группе. На рис. 1 показана положительная динамика постижения народной художественной культуры будущими музыкантами. Рис. 1

В рамках контрольного этапа эксперимента установлено, что на 14% увеличилось число студентов с возросшим уровнем постижения НХК будущими  музыкантами. В группе с допустимым уровнем постижения народной художественной культуры будущими музыкантами количественные результаты изменились незначительно за счет того, что у 14% студентов данной группы в конце опытно-экспериментальной работы имел позитивные проявления. В то же время у 11% студентов в уровне постижения НХК студентами-музыкантами, у которых до  экспериментальной работы прослеживались негативные проявления, к концу опытно-экспериментальной работы обозначились позитивные тенденции, и уровень постижения народной художественной культуры  был охарактеризован как допустимый. На 11% сократилось число студентов с низким уровнем постижения народной художественной культуры.

В результате проведенного трех этапов эксперимента автором были реализованы возможности музыкально-образовательной среды на материале содержания дисциплин национально-регионального компонента,  в результате которого: обоснована целостная концепция постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке современного музыканта; реализована методика диагностики уровней постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта;  проверена  эффективность научно обоснованной модели постижения народной художественной культуры в системе профессионального музыкального образования; созданы условия, необходимые для осуществления процесса систематичного и целенаправленного постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта.

Полученные данные в ходе трех этапов эксперимента позволили определить, что сущностной характеристикой внедренной модели стало то, что студенты занимали активную позицию, стали соучастниками, соавторами познавательного процесса.

В  четвертой главе представлен «Анализ результатов опытно-экспериментальной работы». В ней констатируется, что опытно-экспериментальная работа, проведенная  с 2000 по 2011 гг. включала изучение, анализ литературы, учебной документации, учебно-методической литературы; определение методологии и конкретных методов исследования; уточнение гипотезы исследования, выявление условий успешности профессиональной подготовки современного музыканта в контексте постижения  ценностей народного художественного творчества; разработку уровней постижения личностью студента-музыканта НХК.  Таким образом, целевые компоненты, задачи, сформулированные уровни постижения НХК  послужили методологической основой опытно-экспериментальной работы и позволили проанализировать и систематизировать полученные данные.

Экспериментальная работа проводилась в единстве констатирующего, формирующего, контрольного  этапов. Проверка выводов и сравнительный анализ результатов третьего этапа эксперимента подтвердили эффективность работы по внедрению модели постижения народной художественной культуры на материале  национальных и местных традиций  культурного наследия регионов в  РГСУ, РАМ им. Гнесиных, ТГПУ им.Л.Н. Толстого, Орловского государственного института искусств и культуры. Была разработана и применена методика диагностики  уровней готовности к постижению народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта. Использованный  комплекс взаимодополняющих эмпирических методов исследования для решения поставленных задач и проверки исходных предположений был полностью реализован.

На основании данных таблиц 1, 2  были сделаны выводы  о недостаточности четких представлений  возможностей  профессионально-личностного становления музыканта на материале ценностей народной художественной культуры, о ее составляющих; между мотивацией к  освоению материала  по ценностям  народной культуры и  успешной адаптацией будущего музыканта в современной социокультурной среде. Последовательно реализованные два этапа констатирующего эксперимента проходили в логике поэтапного усложнения непосредственно в ходе образовательного процесса на программном материале учебных курсов национально-регионального компонента. Результатом данной работы  явилась активная  включенность студентов в образовательный процесс, исследовательскую деятельность, а также в самостоятельную внеучебную деятельность.

Реализация модели постижения народной художественной культуры на материале содержания дисциплин национально-регионального компонента в системе профессионального музыкального образования,  проведенная по трем  основным направлениям, определила  совокупность условий для эффективного  освоения ценностей народной художественной культуры. На основе выполненного нами анализа были определены необходимые и достаточные педагогические условия эффективности постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта.

В целях получения более полной информации об эффективности педагогических условий, автором исследования была использована «Карта анализа и оценки эффективности семинарско-практических занятий», поэлементный анализ каждой структурной составляющей ГОС ВПО по направлению «Художественное образование», профиль «Музыкальное искусство»  специалистами ГОУ ДПО ИПК и ППРО Тульской области и руководителями учреждений дополнительного образования детей (ДМШ, ДШИ).  Проведенные диагностики позволили оценить уровень постижения народной художественной культуры, готовность студентов к освоению музыкального наследия края, страны.

Апробация дидактических средств, проверка показателей технологичности процесса постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта, уточнение системы дидактических средств сопровождалась регулярной фиксацией и анализом полученных фактов. Формирующий этап эксперимента позволил оценить аддитивное  изменение личности студента-музыканта  после освоения материала дисциплин национально-регионального компонента, постижения  ценностей народной культуры  в рамках учебного процесса. Полученные данные ориентационного опросника (методика В.М. Баса, модифицированная В. Смекалом и М. Кучерой) выявили ряд особенностей поведения, мотивации к постижению ценностей музыкально-исторического наследия народной художественной культуры респондентов, а также недостаточный уровень их владения знаниями в области народной художественной культуры,  что стало основанием  для  проведения коррекционных мероприятий. 

Результаты показали следующее: у  14% респондентов возрос уровень постижения НХК будущими  музыкантами; у 14% студентов данной группы в конце опытно-экспериментальной работы имел позитивные проявления, у 11% студентов, у которых ранее  прослеживались негативные проявления, к концу опытно-экспериментальной работы обозначилась положительная динамика, и уровень постижения народной художественной культуры был охарактеризован как допустимый; на 11% сократилось число студентов с низким уровнем постижения народной художественной культуры. Полученные данные в ходе трех этапов эксперимента позволили определить, что сущностной характеристикой внедренной модели стало то, что студенты занимали активную позицию, стали соучастниками, соавторами познавательного процесса. Экспериментальные мероприятия были направлены на выработку у студентов: стремления быть активным в процессе постижения ценностей НХК, музыкального наследия региона, положительную эмоциональную ориентацию на учебно-познавательную деятельность; готовность к формированию личностных профессионально необходимых компетенций; конкурентоспособности в условиях современной социокультурной среде и требований работодателей. Активизация полифункционального потенциала НХК в музыкально-образовательной среде вуза ориентирует студентов-музыкантов на развитие личностных особенностей; формирование профессионально важных качеств, интересов, мотивов; осознание сложности современного  рынка труда; на самопознание и саморазвитие;  взаимодействие субъектов образовательного процесса по активизации ресурсов профессионально-личностного развития. Динамика  повышения у студентов уровней постижения ценностей НХК (в процентах) представлена на рисунке 2.

Рис. 2

Для  сравнения результатов диагностических срезов в экспериментальной и контрольной выборках студентов был  использован t-критерий Стьюдента. Полученное в эксперименте значение t с табличным значением с учетом степеней свободы равняется 2,02 при допущении возможности риска сделать ошибочное суждение в пяти случаях из ста (уровень значимости = 5 % или 0,05). В эксперименте t=2,61, табличное значение составляет t=2,02; очевидно, что 2,61>2,02. Следовательно, можно сделать вывод об эффективности реализованной в ходе эксперимента модели постижения народной художественной культуры в системе профессионального музыкального образования и успешности проведенной опытно-экспериментальной работы. 

Студенты экспериментальной группы принимали участие в организации проведения «круглых столов», деловых игр, в подготовке концертных программ фестивалей и конкурсов народного художественного творчества, в перспективном индивидуальном планировании и реализации самостоятельной учебной и исследовательской работы. В ходе эксперимента был реализован указанный комплекс педагогических условий, направленных на повышение уровня постижения ценностей НХК будущими музыкантами. Анализ результатов опытно-экспериментальной работы потребовал проверки статистических данных с помощью критерия знаков G.  Для доказательства положительной динамики уровней постижения НХК (низкий уровень средний уровень высокий уровень), произошедшей в экспериментальной группе, по сравнению с контрольной группой, был использован  критерий * Фишера из числа  многофункциональных для сопоставления двух выборок по частоте встречаемости.

  С этой целью полученные данные были оформлены в таблице  5 по двум значениям признака: «есть эффект», если в результате экспериментального воздействия произошел сдвиг в сторону повышения уровня сформированности личности будущего музыканта, и «нет эффекта», если сдвигов в сторону повышения не отмечено.

Таблица 5

Таблица для расчета критерия при сопоставлении двух групп испытуемых, повысивших по процентной доле уровень постижения  студентами-музыкантами НХК

Группы

Уровень

постижения НХК повысился («есть эффект»)

Уровень  постижения НХК

не изменился («нет эффекта»)

Сумма

1

2

3

4

5

6

При переходе с низкого уровня на средний уровень

Экспериментальная

11

78,57

3

21,43

14

Экспериментальная

3

20,00

12

80,00

15

Сумма

14

15

При переходе со среднего уровня - на высокий уровень

Экспериментальная

14

43,75

18

56,25

32

Контрольная

4

13,33

26

86,87

30

Сумма

18

44

кр =

В результате вычислений получаем эмп.= 3,55. Критическими значениями (кр), соответствующими принятым уровням статистической значимости, являются:

Полученное значение эмп выше кр, следовательно, эффект повышения уровня сформированности личности будущего музыканта в экспериментальной группе больше, чем в контрольной. Аналогичным образом подсчитываем значение эмп. при переходе со второго на третий. Таким образом, проведенный педагогический эксперимент подтвердил правильность выдвинутой гипотезы исследования и положений, выносимых на защиту. Анализ полученных результатов, обработанных с помощью методов математической статистики, позволил сделать вывод об эффективности предложенных педагогических условий повышения уровней постижения народной художественной культуры в системе профессионального музыкального образования.

В заключении на основе полученных и проанализированных результатов подведены  итоги проведенной работы, свидетельствующие о достижении поставленной цели и решении задач исследования, что  позволило сформулировать следующие выводы:

      1. Разносторонний анализ (философский, социологический, культурологический, психологический, педагогический и музыкально-педагогический) процесса подготовки современного музыканта выявил многоаспектность проблемы выявления роли народной художественной культуры в профессиональном и духовном становлении музыканта и обеспечения  целостности взаимодействия ее компонентов в учебно-воспитательном процессе. Это позволило определить, что исследование полифункционального потенциала народной традиции, ее  источников, музыкального наследия региона, края, генетических корней культуры отдельной личности до культурного артефакта является одной из  главных задач современной профессиональной школы, обусловливающую гармоничную и целостную платформу формирования профессиональной компетентности выпускника,  определяющую содержание воспитания и образования  будущих музыкантов, его конечную цель, а также общую направленность процесса обучения.
      2. Разработка комплексной методологии, включающей в себя системно-синергетический, аксиологический, компетентностный, целостно-личностный, сущностный, конструктивный и универсальный подходы к процессу профессионального обучения студента-музыканта, дала возможность разработать и обосновать концепцию постижения народной художественной культуры как социального и культурного феномена в профессиональной подготовке современного музыканта, способствующую эстетическому и духовно-нравственному становлению личности музыканта и  обеспечивающую высокий уровень конкурентноспособности на рынке труда, максимально полную реализацию ее творческого потенциала. Содержание учебно-методических комплексов дисциплин, разработанные автором на основе разработанной методологии, органично объединили в единую систему обучения  групповые и индивидуальные форм изучения материала, интенсифицировали  занятия, выявили склонности и интересы каждого студента. Вариативность, интерпретация приобретенных студентом-музыкантом знаний на занятиях в области самобытной традиционной художественной культуры создали широкое «поле» для самообразования студентов-музыкантов, предоставили возможность проанализировать качественные (целевые, содержательные, процессуальные) характеристики современного профессионального музыкального образования.
      3. Создание и реализация модели постижения народной художественной культуры в профессиональном музыкальном образовании позволили выявить эффективное полноценное формирование мировоззренческих ориентаций личности музыканта на основе, в первую очередь, развернутых представлений об общечеловеческих ценностях отечественной художественной культуры. В свою очередь, ориентация содержания профессионального обучения студентов-музыкантов на ценности традиционной художественной культуры позволила определить следующие организационно-педагогические условия регионализации профессионального образования: мониторинг и прогнозирование изменений в профессионально-квалификационной структуре региона, в содержании образования, востребованности профессий/специальностей; реализация личностной ориентации в образовании, создание условий для самоопределения, саморазвития личности обучающего;  создание в образовательном учреждении системы, обеспечивающей высокое качество образования и др.
      4. В исследовании научно обосновано, что  введение в содержание профессионального музыкального образования дисциплин национально-регионального компонента способствует решению ряда задач, включающих в себя: более глубокое изучение истории и особенностей музыкальной культуры региона; активизацию познавательной деятельности обучаемых;  повышение индивидуализации обучения в процессе музыкальной деятельности. Проведенный анализ позволяет утверждать, что в настоящее время в национально-территориальных образованиях России в целом выработаны основные направления развития системы отечественного профессионального образования. Это, в свою очередь, дает возможность определить специфику содержания учебных планов в системе профессионального музыкального образования в регионах.
      5. Основными педагогическими условиями организации процесса постижения народной художественной культуры в профессиональном музыкальном образовании выступают: создание и реализация модели, обеспечивающей систематичное и целенаправленное осуществление этого процесса и способствующей  профессиональному и духовному становлению личности будущего музыканта в процессе изучения музыкального наследия региона; реализация интегративных форм и методов освоения произведений народного музыкального творчества, способствующих постижению ценностей народной художественной культуры в целом; осуществление мониторинга формирующихся ценностных новообразований у студентов. Сравнительный анализ проведенной экспериментальной работы позволил определить уровни творческого становления  личности современного музыканта в процессе освоения национальных и местных традиций народного художественного творчества в системе высшего музыкального образования и подтвердил  эффективность внедрения предложенной модели постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке будущих музыкантов.
      6. Проведенное опытно-экспериментальное исследование подтвердило положения, выдвинутые в работе, и позволило с уверенностью утверждать, что теоретико-методологическое обоснование концепции постижения народной художественной культуры как социального и культурного феномена в музыкально-образовательном процессе, создание и реализация модели постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке современного музыканта способствуют  развитию профессиональной компетентности выпускников, воспитанию высоких нравственных качеств, содействуют наиболее полному раскрытию их духовного потенциала. Полученные результаты подтверждают основные положения гипотезы исследования, т.е. адекватны его целям и задачам. В процессе решения данной научной проблемы выявлены дальнейшие перспективы ее развития. Эффективность созданной и реализованной на практике  научно обоснованной модели постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта дала возможность автору исследования разработать и представить методические рекомендации для педагогов-практиков, заинтересованных в решении проблемы постижения народной художественной культуры в профессиональной подготовке музыканта.

Основное содержание и результаты исследования отражены

в 114 публикациях автора (166,076 п.л.)

Монографии:

  1. Ануфриева, Н.И. Системный подход к подготовке педагога-музыканта: моногр. / Н.И. Ануфриева. - М.: РГСУ, 2009.- 168 с. (7,5 п.л.).
  2. Ануфриева, Н.И. Поликультурная музыкально-художественная коммуникация: моногр. / А.И. Щербакова, Н.И. Ануфриева, И.А. Корсакова. - М.: РГСУ, 2011. - 200 с. (12,5 п.л.).
  3. Ануфриева, Н.И. Народная музыкальная традиция в контексте философии культуры: моногр. / Н.И.Ануфриева.- М.: РГСУ, 2011.- 403 с. (21,9 п.л.)

Статьи в научных изданиях, рекомендованных ВАК:

  1. Ануфриева, Н.И. Синергетическая парадигма в модернизации современной системы музыкального образования / Н.И. Ануфриева // Человеческий капитал.- 2010. - №6 (18). - С. 212-213. (0,5 п.л.).
  2. Ануфриева, Н.И. Народная художественная культура как фактор целостного развития личности / Н.И. Ануфриева  //  Человеческий капитал.- 2010. - №10 (22). - С. 231-232. (0,5 п.л.).
  3. Ануфриева, Н.И. Народное инструментальное исполнительство как самобытное направление отечественной художественной культуры / Н.И. Ануфриева// Социальная политика и социология.- Междисцип. науч.-практ. журнал.- 2011.- №2(68).- С.162-168.(0,6 п.л.).
  4. Ануфриева, Н.И. Народная музыка в контексте философского осмысления традиционной художественной культуры / Н.И. Ануфриева // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. -  Научно-теоретический и прикладной журнал. - Тамбов.- 2011. - №5 (11).- С.21-23. (0,6 п.л.).
  5. Ануфриева, Н.И. Роль интеграционной среды в развитии профессиональных компетенций студентов-музыкантов / Н.И.Ануфриева // Человеческий капитал.- 2011. - №15 (11). - С. 64 - 66. (0,5 п.л.).
  6. Ануфриева, Н.И. Народная музыкальная культура в содержании дисциплин национально-регионального компонента профессионального музыкального образования / Н.И.Ануфриева // Вестник Костромского государственного университета им. Н.А. Некрасова. - Научно-методический журнал. Педагогика. Психология. Социальная работа. Ювенология. Социокинетика.-  2011.- Т.17. - № 4.- С.105-110 (0,68 п.л.).
  7. Ануфриева, Н.И. Народное музыкальное творчество как социальный механизм трансляции культурного опыта / Н.И. Ануфриева // Известия Тульского государственного университета. Гуманитарные науки. Выпуск 3. ч.1.- Тула: Изд-во ТулГУ, 2011.- С.77-88.(0,68).
  8. Ануфриева, Н.И. Народная музыкальная традиция в художественно-педагогическом пространстве высшей школы / Н.И. Ануфриева // Вестник государственного университета управления. – М.: 2011. №24. - С.56-61. (0,6 п.л.).

Избранные научные статьи:

  1. Ануфриева, Н.И. Музыкальное искусство как источник познавательной активности личности / Н.И. Ануфриева // «Эмоциональный компонент содержания эстетического образования»: материалы междунар. науч.-практ. конф. - Тула: Изд-во Тул. гос. пед. ун-та им. Л.Н. Толстого, 2006. - С.59-64. (0,5 п.л.).
  1. Ануфриева, Н.И. Актуальные проблемы содержания музыкального образования на современном этапе / Н.И. Ануфриева // «Научно-методическое обеспечение инновационной деятельности для повышения качества образовательного процесса»: материалы XXXIII учеб.-метод. конф. профессор.-преп. состава ТГПУ им. Л.Н.Толстого: в 2-х ч. - Тула: Изд-во Тул. гос. пед. ун-та им. Л.Н.Толстого, 2006. - С. 170-174. (0,5 п.л.)
  1. Ануфриева, Н.И. Принципы взаимодействия «педагог - студент» в музыкально-педагогическом пространстве / Н.И. Ануфриева // «Роль университетов в поддержке гуманитарных исследований»: материалы I-й Всерос. науч.-практ. конф.: в 3-х т. / Отв. ред. О.Г. Вронский.- Тула: Изд-во Тул. гос. пед. ун-та  им. Л.Н.Толстого, 2006.- С. 18-22. (0,4 п.л.).
  2. Ануфриева, Н.И. Коммуникативный потенциал личности педагога - музыканта и проблема музыкального воспитания молодежи / Н.И. Ануфриева// «Социально-политическая трансформация России и молодежь»: сб. материалов  Рос.  науч.-практ. конф. (14-16 ноября 2007 г.). -Тула: Гриф и К, 2007. - С.34-39. (0,4 п.л.).
  3. Ануфриева, Н.И. Педагогическое стимулирование познавательной активности студентов - будущих учителей музыки / Н.И. Ануфриева // «Художественное образование личности в контексте освоения музыкального и изобразительного искусства: научный и творческий потенциал»: материалы Всерос. науч.-практ.  конф. IX открытого фестиваля преподавателей и студентов музыкальных факультетов вузов России, 25 апреля 2008, Кострома. КГУ им. Некрасова, 2008. - С.83-87. (0,4 п.л.).
  4. Ануфриева, Н.И. Народная оркестровая традиция в Туле: история  и современность / Н.И. Ануфриева // Материалы II-х Межрегиональных чтений, посвященных 120-летию со дня рожд. Н.И.Белобородова. - Тула: Гриф и К, 2008.-  С.31-37. (о,7п.л.).
  5. Ануфриева, Н.И. К проблеме осмысления музыкального образования  в пространстве отечественной художественной культуры / Н.И. Ануфриева // «Развитие личностных психологических технологий в условиях современного социального евроазиатского пространства»: сб. науч. тр. - М.: Высш. школа социально-управленческого консалтинга, 2008. - С.45-46. (0,5 п.л.).
  6. Ануфриева, Н.И. Музыка как источник познания и познавательной активности личности в современном образовательном процессе / Н.И. Ануфриева // Материалы VI Всерос. науч.-практ. конференции: в 2-х ч. Ч. 1. / под ред. И.С. Кобозевой; Морд. гос. пед. ун-т.- Саранск, 2008. - С.16-20. (0,5 п.л.).
  7. Ануфриева, Н.И. Формирование целостного мировоззрения  будущего педагога-музыканта / Н.И. Ануфриева // «Роль университетов в поддержке гуманитарных исследований»: материалы I-й Всерос. науч.-практ. конф.: в 3-х т. / Отв. ред. О.Г. Вронский.- Тула: Изд-во Тул. гос. пед. ун-та  им. Л.Н.Толстого, 2008.-  С. 18-22.
  8. Ануфриева, Н.И. Диалог художественной культуры  и музыкального образования в контексте высшей школы / Н.И. Ануфриева // Материалы «Музыка в информационном пространстве культуры III тысячелетия»: сб. науч. тр. - вып. 1. - М.: Российский государственный социальный университет, 2009.- С. 14-23. (0,7 п.л.).
  9. Ануфриева, Н.И. Реализация системного подхода в процессе  подготовки педагога-музыканта / Н.И. Ануфриева // «Искусство и педагогика»: сб. материалов  V Междунар. науч.-практ. конф. «Искусство и педагогика: проблемы художественного и музыкального образования» (г. Казань, 24-25 ноября 2009 г.) / ТГГПУ; редкол.: Ф.Ш. Салитова (отв. ред.).- Казань: ТГПУЭ, 2009.- вып.5.- С.75-78. (0,5 п.л.).
  10. Ануфриева, Н.И. Системный подход к реализации профессионального музыкального образования / Н.И. Ануфриева // «Музыкальное искусство и музыкальное образование в современном мире»: материалы Междунар. науч.-практ. конф. 12 ноября 2009 г. - Махачкала: ДГПУ, 2009. - С.19-21. (0,6 п.л.).
  1. Ануфриева, Н.И. Инновационные подходы к содержанию профессионального музыкального образования / Н.И. Ануфриева  // «Музыка в информационном пространстве культуры III тысячелетия»: сб. науч. тр. - вып. II. - М.: Российский государственный социальный университет, 2009.- С.55-63. (0,7 п.л.).
  1. Ануфриева, Н.И. Личность музыканта в контексте философского осмысления культуры / Н.И. Ануфриева // «Профессиональное образование: инновационные идеи и технологии»: материалы науч.-практ. конф. / Под общ. ред. В.П. Подвойского, А.М. Балбеко. - М.: ВШК, 2009.- С.60-63. (0,5 п.л.).
  2. Ануфриева, Н.И. Народное художественное творчество как источник самоидентификации личности в пространстве культуры / Н.И. Ануфриева //  «Страны БРИК в условиях глобального кризиса: потенциал и проблемы консолидации»: материалы выступлений участников IX Междунар. социального конгресса 25-26 ноября 2009 г.- М.: Изд-во РГСУ, 2010.- С.236. (0,5 п.л.).
  3. Ануфриева, Н.И. Мировоззренческое осмысление (интерпретация) содержания современного музыкального образования / Н.И. Ануфриева // «Инновационные процессы в профессиональном образовании»: материалы VI Междунар. российско-тайваньской конф. (4 апреля 2010 года) / Науч. ред. А.М. Балбеко. - М.: МАГМУ, 2010.- С.112-115. (0,5 п.л.).
  4. Ануфриева, Н.И. Музыкальная культура в системе художественных ценностей современного общества / Н.И. Ануфриева //  «Система ценностей современного общества»: сб. материалов X Междунар. науч.-практ. конф.: в 2-х ч. Ч.1. / Под общ. ред. С.С. Чернова.- Новосибирск: Изд-во «СИБПРИНТ», 2010. - С.133-137. (0,5 п.л.).
  5. Ануфриева, Н.И. Музыкальная культура в структуре социального пространства / Н.И. Ануфриева // «Наука и современность-2010»: сб. материалов I Междунар. науч.-практ. конф.: в 3-х ч. Ч.3 / Под общ. ред. С.С. Чернова.- Новосибирск:  Изд-во «СИБПРИНТ», 2010.- С.12-17. (0,5 п.л.).
  6. Ануфриева, Н.И. Современная система музыкального образования в контексте ценностного осмысления отечественной художественной культуры / Н.И. Ануфриева // Казанская наука.- 2010. - №5. - С.195-200. (0,5 п.л.).
  7. Ануфриева, Н.И. Синергетика музыкального образования: вариативность, альтернативность, интерпретативность познания / Н.И. Ануфриева // «Музыка в информационном пространстве культуры III тысячелетия»: сб. науч. тр. - вып. IV. - М.: Российский государственный социальный университет, 2010.- С. 65-72. (0,5 п.л.).
  8. Ануфриева, Н.И. Музыкальное образование как источник традиций отечественной художественной культуры / Н.И. Ануфриева // «Педагогика и образование в современном мире: диалог времен»: материалы Всерос. науч.-практ. конф. «46-е Евсевьевские чтения», 19-20 мая 2010 г. / Под ред. И.С. Кобозевой; Мордов. Гос. пед. ин-т.- Саранск,2010.- С. 20-23. (0,5 п.л.).
  9. Ануфриева, Н.И. Российское музыкальное образование как социально-философский феномен / Н.И. Ануфриева // «Роль университетов в поддержке гуманитарных исследований»: материалы V-й  Междунар. науч-практ. конф.: в 2-т. / Отв. ред. О.Г. Вронский.- Тула: Тула: Изд-во Тул. гос. пед. ун-та им. Л.Н.Толстого, 2010.- Т. 2.- С.220-223. (0,5 п.л.).
  10. Ануфриева, Н.И. Личностно-ориентированный  подход к обучению и воспитанию  музыканта как субъекта культуры и социума  / Н.И. Ануфриева // Материалы VI Междунар. науч.-практ. конф. «Учитель. Преподаватель. Тренер», 8-9 июля 2010 года. - Т.1. - М.: Рос. акад. образования «Психологический институт», МГППУ, 2010.- С.117-119. (0,5 п.л.).
  11. Ануфриева, Н.И. Народная художественная культура в системе гуманитарного знания современного общества / Н.И. Ануфриева //  «Музыка в информационном пространстве культуры III тысячелетия: проблемы, мнения, перспективы»: сб. науч. тр. - вып. V. - М.: Российский государственный социальный университет, 2011.- С. 95-101. (0,7 п.л.).
  12. Ануфриева, Н.И. Становление этноорганологии  в России: методологический аспект / Н.И. Ануфриева // «Музыка в информационном пространстве культуры III тысячелетия: проблемы, мнения, перспективы»: сб. науч. тр. - вып. V. - М.: Российский государственный социальный университет, 2011.- С. 95-101. (0,7 п.л.).
  13. Ануфриева, Н.И. Формирование интегрального стиля мышления стиля-музыканта в контексте трансформации образовательных ориентиров современного вуза / Н.И. Ануфриева // Казанская наука.- 2011.- № 3. - С.134-137. (0,6 п.л).
  14. Ануфриева, Н.И.  Принципы функционирования фольклора в социокультурном пространстве современного общества / Н.И. Ануфриева //  «Актуальные проблемы развития профессионального образования». Материалы Международной научно-практической конференции: сб. науч. тр. - М.: ВШК, 2011.- С.22-28. (0,43 п.л.).
  15. Ануфриева, Н.И. Народное художественное творчество  в интегральном процессе воспитание человека. / Н.И. Ануфриева //  «Актуальные проблемы развития профессионального образования». Материалы Международной научно-практической конференции. Сборник научных трудов. М.: МАГМУ, 2011.- С.17-28. (0,68 п.л).

Публикации в зарубежных изданиях:

  1. Ануфриева, Н.И. System Approach in Music Education in the Context of Pedagogical Innovations Системный подход в музыкальном образовании в контексте педагогических инноваций  / Н.И. Ануфриева // Философия музыки и музыкального образования  как научное направление: сб. науч. ст. –Вашингтон: Гирш; М.: РГСУ, 2010. - Philosophy of Music and Music Education As a Scientific Tendency: Collection of  research articles.- Washington:  Girshav Publishing Company USA; Moscow: Russian state social universiny, 2010. - С. 17-26,  65-76. (0,7 п.л.)
  2. Ануфриева, Н.И. Musical Bilingualism of National Musical Instrumental Creativy Музыкальное двуязычие  народного музыкально-инструментального творчества. Musical Bilingualism of National Musical Instrumental Creativy / Н.И. Ануфриева // Философия музыки и музыкального образования  как научное направление: сб. науч. ст. - Вашингтон: Гирш; М.: РГСУ, 2011. - Philosophy of Music and Music Education As a Scientific Tendency: Collection of  research articles.- Washington:  Girshav Publishing Company USA; Moscow: Russian state social universiny, 2011. - С.100-110. (0,7 п.л.).
  3. Ануфриева, Н.И. Народное художественное творчество в контексте философско-культурных категорий. Folk Art Production in the context of philosophical and cultural categories / Н.И. Ануфриева // Философия музыки и музыкального образования  как научное направление: сб. науч. ст. - Вашингтон: Гирш; М.: РГСУ, 2011. = Philosophy of Music and Music Education As a Scientific Tendency: Collection of  research articles.- Washington:  Girshav Publishing Company USA; Moscow: Russian state social universiny, 2011. - С.33-41. (0,81 п.л.).

Учебно-методические и научно-методические пособия,

контрольно-измерительные материалы:

  1. Ануфриева, Н.И. Примерная программа по учебной дисциплине «История исполнительства» по специальности 0501.04. Народные инструменты Инструментальное исполнительство: рек. МК РФ для средних профессиональных учебных заведений / Н.И. Ануфриева. - М, 2002. - 35 с. (2 п.л.)
  2. Ануфриева, Н.И. Музыкальная психология (учебно-методическое пособие) / Авт.-сост. Н.И. Ануфриева; под ред. Т.И.Лях.- Тула: Изд-во Тул. гос. пед. ун-та им. Л.Н.Толстого, 2007.- 99 с.(5,9 п.л.).
  1. Ануфриева, Н.И. Развитие познавательной активности учащихся в музыкальном образовании: учеб.-метод. пособие: рек. УМО по специальностям пед. образования в качестве учеб. пособия для студентов высших учебных заведений, обучающихся по специальности 030700-Музыкальное образование / Н.И. Ануфриева; под ред. Т.И.Лях. -  Тула: Изд-во Тул. гос. пед. ун-та им. Л.Н. Толстого, 2008.-107 с. (6,5 п.л.).
  2. Ануфриева, Н.И. Музыкальная психология: учеб.-метод. пособие / авт.-сост. Н.И. Ануфриева.- 2-е изд., доп.- Тула: Изд-во Тул. гос. пед. ун-та им. Л.Н.Толстого, 2009.- 110 с. (6,1 п.л.).
  3. Ануфриева, Н.И. Инновационные процессы в музыкальном образовании. Социокультурный аспект: учеб.-метод. пособие к курсу «История и теория художественного образования»: допущено УМО по направлениям  педагогического  образования в качестве учебного пособия для студентов высших учебных заведений, обучающихся по направлению 050600.62 - Художественное образование / Н.И. Ануфриева. - М.: РГСУ, 2010.-188 с. (10,2 п.л.).
  4. Ануфриева, Н.И. Народные музыкальные инструменты: учеб.-метод. и контр.-изм. материалы / Н.И. Ануфриева.- М.:  РГСУ, 2010.- 44 с. (2,75 п.л).
  5. Ануфриева, Н.И. Теория и история народной художественной культуры: учеб.-метод. и контр.-изм. материалы / Н.И. Ануфриева.- М.: РГСУ, 2011.-70 с. (4,5 п.л.).
  6. Ануфриева, Н.И. Инновационные процессы в музыкальном образовании. Социокультурный аспект: учеб. пособие к курсу «История и теория художественного образования» / Н.И. Ануфриева.- 2-е изд., изм. и доп. – М.: РГСУ, 2011.- 200 с. (11,2п.л.)
  7. Ануфриева, Н.И. Организация и руководство народным художественным творчеством: учеб.-метод. и контр.-изм. материалы / Н.И. Ануфриева.- М.: РГСУ, 2011.-24 с. (1,5п.л.).
  8. Ануфриева, Н.И. Методика преподавания  музыкального инструмента: учеб.-метод. и контр.-изм. материалы/Н.И. Ануфриева.- М.: РГСУ, 2011.-24 с. (1,5 п.л.).
  9. Ануфриева, Н.И. Руководство этнокультурным центром: учеб.-метод. и контр.-изм. материалы / Н.И. Ануфриева. - М.: РГСУ, 2011.-12 с. (0,75 п.л.).
  10. Ануфриева, Н.И. Народные праздники: учеб.-метод. и контр.-изм. материалы / Н.И. Ануфриев. - М.: РГСУ, 2011.-20 с.(1,25 п.л.).
  11. Ануфриева, Н.И. Методика преподавания  специальных дисциплин: учеб.-метод. и контр.-изм. материалы / Н.И. Ануфриева.- М.: РГСУ, 2011.- 70 с.(4,5п.л.)
  12. Ануфриева, Н.И. Современные  технологии музыкального образования детей и юношества в г. Москве: науч.-метод. пособие / Н.И. Ануфриева, А.И. Щербакова, Е.Ю. Гончар, Н.Е. Судакова, Ю.В. Ганичева. - М.: РГСУ, 2011. - С.10-39. (9 п.л.; 2,5 п.л.).

Электронные ресурсы: мультимедийные учебные пособия,

программы для ЭВМ (патенты):

  1.   Ануфриева, Н.И. Инновационные процессы в музыкальном образовании. Социокультурный аспект: учеб. пособие к курсу «История и теория художественного образования» [Электронный ресурс]:  / Н.И. Ануфриева.- 2-е изд., изм. и доп. - М.: РГСУ, 2011.- 1 электр. опт. диск (CD-R).

1  Иконникова, Н.И. Бытие человека как целостная система: социально-философский аспект: дис… д-ра. филос. наук / Н.И. Иконникова.- М., 2004.- С. 38.

2 Каргин, А.С. Народное художественное творчество. Структура, формы, свойства / А.С. Каргин.- М., 1990.- С.35.

 






© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.