WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

загрузка...
   Добро пожаловать!

Pages:     | 1 || 3 |

– доказано, что среди покупателей художественных произведений, художников, посредников не существует единого мнения о положительных и отрицательных факторах появления рынка произведений искусства. Сложились примерно одинаковые по численности группы, придерживающиеся прямо противоположных позиций;

– разработаны рекомендации по организации дальнейшего развития отечественного арт-рынка.

Научно-практическая значимость исследования.

Теоретические и эмпирические результаты работы могут быть использованы:

– для изучения социологических проблем функционирования и развития современной культуры и феномена арт-рынка в нашей стране;

– при изучении характера и направленности изменения эстетических и художественных ценностей в отношении к классическому и современному изобразительному искусству у различных социальных групп;

– для выявления и разрешения тех противоречий, которые существуют в системе отношений между основными субъектами современного арт-рынка;

– при исследовании вариантов регулирования со стороны государства отношений между субъектами отечественного арт-рынка;

– для разработки учебных курсов и спецкурсов по «Социологии культуры», «Социологии духовной жизни», «Экономической социологии», «Культурологии».

Апробация результатов диссертационного исследования. Теоретические положения и практические результаты, выводы, содержащиеся в диссертационной работе, нашли свое отражение в выступлениях автора на международных и региональных научно-практических конференциях: «Россия XXI в.:

проблемы, противоречия и перспективы обновления». // Межрегиональная научно-практическая конференция. РГППУ, Екатеринбург, 2005; «Воспитание духовности: Ценностные основы высшего профессионального образования» // Региональная научно-практическая конференция, Екатеринбург, 2005; «Урал.

Православие. Культура» // Научно-богословская конференция с международным участием, IV Славянский научный собор, Челябинск, 2006; «Гармония и хаос: этико-эстетические аспекты» // VIII ежегодная Всероссийская конференция. СПб ГУ, 2007; «Теоретические основы воспитания и развития духовности и субъектности личности в высшем профессиональном образовании» // Межрегиональная научно-практическая конференция. РГППУ, Екатеринбург, 2006;

«Актуальные проблемы развития российского общества в начале XXI столетия» // Конференция молодых ученых. Уральский институт бизнеса. Екатеринбург, 2006; «Социология и общество: проблемы и пути взаимодействия» // III Всероссийский социологический конгресс. М., 2008; «Современная философия в контексте межкультурных коммуникаций» // Международная научнопрактическая конференция. Владивосток, 2008.

Основные положения диссертации обсуждены на заседании кафедры социологии Российского государственного профессионально-педагогического университета.

Структура и объем работы Диссертация состоит из введения, двух глав, включающих по два параграфа, заключения и списка литературы. Работа содержит 150 страниц. Библиографический список включает 158 наименований.

Основные положения диссертации Во введении обосновывается актуальность темы исследования, отмечается степень ее разработанности в литературе, формулируются цели и задачи, научная новизна, описывается эмпирическая база, а также практическая значимость работы и апробация полученных результатов.

В первой главе работы «Методологические подходы к изучению особенностей социального взаимодействия в условиях арт-рынка» дается теоретический анализ проблемы, излагаются концептуальные основы социологического исследования феномена арт-рынка, особенностей взаимодействия основных социальных субъектов.

В параграфе 1.1 «Арт-рынок как особое социокультурное явление» рассматривается сущность этого феномена, исторические этапы его становления.

Диссертант отмечает, что арт-рынок является сложным и специфическим социокультурным явлением, возникшим в связи с переходом художественной сферы к рыночной экономике и формированием новых условий существования искусства. Развивается новая модель художественного сознания общества, основанная на совмещении бизнеса и культуры, активизировавшая коммерциализацию искусства.

Диссертант анализирует специфику культурологического, экономического, социологического подходов к анализу сущности арт-рынка, основных функций и особенностей его становления и развития. Отмечается, что на определенной стадии исторического развития товарного производства предметом обмена стали произведения духовного труда, в частности, произведения искусства.

Возникла принципиально новая ситуация, связанная с формированием и реализацией потребительской стоимости этих произведений. Люди стали определять меновую стоимость того, что вызывает восхищение, восторг, создает переживание прекрасного, возвышенного.

Рынок сформировал у отдельных индивидов и социальных групп потребность иметь в личном пользовании то, что вызывает особые эстетические переживания при восприятии произведений изобразительного искусства. Арт-рынок предстает как система мероприятий по организации художественной и экономической культуры общества, опирающихся на эстетические критерии искусства и прагматику рынка.

Художественная деятельность, соединяя всех субъектов на арт-рынке, характеризуется особыми потребностями. Они разные у творца художественного произведения, того, кто его рекламирует, представляет публике, и тех, кто готов его приобрести. Возникает система разных и в то же время имеющих нечто общее потребностей, создающих те отношения, ту деятельность, которая отражает специфику арт-рынка как социокультурного явления.

Арт-рынок представляет собой совокупность противоречиво сочетающихся, функционирующих и развивающихся по своим особым законам духовных потребностей представленных на нем субъектом производства, при распространении и потреблении неутилитарных продуктов, предназначенных для создания ярких, сильных, глубоких чувственно-эмоциональных переживаний, называемых эстетическими. Если они не возникают, то смысл приобретения товара на арт-рынке исчезает.

Автором работы выделяются основные функции арт-рынка. Он обеспечивает, во-первых, формирование представлений о том, что считать ценным в искусстве у тех людей, которые еще не выработали свои критерии понимания прекрасного. Во-вторых, арт-рынок унифицирует взгляды на художественную ценность конкретных произведений. То, что продается, то и должно восприниматься как прекрасное. Цена начинает определять эстетическую и художественную значимость произведения.

Сегодняшняя духовная сфера ориентирована на массовое сознание, а, значит, на массовое производство и потребление художественного продукта. Так как сам массовый потребитель обычно усредняет требования к тому, что ему понятно, доступно, предметом продажи на арт-рынке становятся художественные произведения не выполняющие функцию возвышения представлений о прекрасном. Арт-рынок начинает характеризоваться ориентацией не на удовлетворение развитых эстетических потребностей, а на стремление к эмоциональной разрядке, получение кратковременного удовольствия, не затрагивающего глубинные ценностные ориентации индивидов. Меняется содержание духовных потребностей потребителей, что вызывает изменение содержания тех культурных ценностей, которые предлагаются авторами художественных произведений.

Возникает новая система требований производителей и ценителей искусства, удовлетворить которые способен коммуникатор-посредник. Его роль заключается в соединении интересов производителей и потребителей на основе принципа: качество – цена. Однако специфика искусства не позволяет создать необходимую для этого систему устойчивых оценок. Поэтому посредники руководствуются экспертными оценками и вырабатывают механизм прецедента, где определяющим фактором становятся критерий ценности продукта в конкретной системе художественных координат.

Диссертант приходит к выводу, что основой для формирования арт-рынка явилось выделение искусства как значимого для большой массы людей социокультурного явления, а условием функционирования – наличие трех социальных групп, объединенных готовностью создавать, продвигать и потреблять искусство.

Анализ особенностей становления отечественного арт-рынка показывает, что для России долгое время он был не столько рынком в традиционном понимании этого явления, характеризующимся прагматичным отношением к художественной продукции, сколько особой формой проявления сакрального отношения к искусству. Оно воспринимается как сугубо духовная сфера, не имеющая определенного практического значения и экономической целесообразности. Это объясняется тем, что отечественный арт-рынок для многих создателей и потребителей не является средством достижения коммерческих задач, а представляет собой особое проявление таланта и возможности переживания ярких чувств при соприкосновении с ним.

В параграфе 1.2 «Особенности взаимодействия основных социальных субъектов арт-рынка» диссертант исследует формирование арт-рыночной коммуникации как системы механизмов, форм и способов по обеспечению связи между художником, посредниками, продвигающими его произведение на рынке, а также потенциальными и реальными покупателями.

Способы, формы коммуникации между ними могут быть различны. Их формирование связано с развитием общественных отношений, изменением отношения к искусству и его общественной значимости. Выявление специфики перемещения искусства от производителя к потребителю позволяет диссертанту обозначить следующие этапы отношений: на основе дара; на основе специального заказа; рыночной продажи.

Все три способа перемещения неутилитарного продукта формировались исторически последовательно, не заменяя, но дополняя друг друга. Акт дарения возник в архаическом обществе. «Заказ» получил распространение в период начального становления товарно-денежных отношений «Рынок» как специальный и постоянный акт продажи произведений окончательно оформился в капиталистическую эпоху. Во всех этих видах взаимодействий участвуют три субъекта – производитель, посредник, потребитель. При этом выделяется следующая специфика. В-первых двух случаях перемещение художественного произведения от автора к ценителю его искусства происходит чаще всего без посредника.

Инициатором акта дарения обычно выступает сам автор. Инициатором акта заказа является потребитель, готовый вступить в договорные отношения непосредственно с художником. Рыночный акт обычно инициирует потребитель через посредника.

Диссертантом раскрывается содержание каждого вида социального взаимодействия между творцами художественных произведений и ценителями их творчества.

Специфической характеристикой взаимодействия, возникающего в процессе дарения, является, во-первых, взаимное представление у художника и того, кому дарят, о высокой ценности предмета дара – конкретного художественного произведения. Оно обычно должно быть уникальным, единственным в своем роде, чтобы явно продемонстрировать его ценность. Во-вторых, у получателя дара должно быть представление о том, каких усилий, какого мастерства требовало изготовление той вещи, которую ему презентуют. В-третьих, сами отношения между дарящим и принимающим дар строятся на доверии, Художник доверяет вкусу того, кому он выражает благодарность своим подарком, а получатель дара доверяет мастерству творца, потому что вещь является уникальной. Возникает взаимодействие двух субъектов, имеющих очень схожие эстетические представления о содержании прекрасного, возвышенного в искусстве.

Переход к отношениям на основе заказа произошел на новом этапе развития общества и был связан, с одной стороны, с появлением потребностей в собственническом потреблении имеющих эстетическую ценность предметов у определенных социальных групп. С другой стороны, произошло разделение труда, и начался процесс по формированию художественной деятельности как профессии. Следует отметить отличия субъектов взаимодействия: с одной стороны уже представлен профессионал, зарабатывающий на жизнь своим творчеством, а с другой стороны - целая группа людей, обладающих зрелыми эстетическими потребностями и значительными финансовыми возможностями.

Обнаруживается важное отличие форм заказа от дара: дарение не влияет на свойства и качества самого произведения, так как получатель дара не участвует в процессе его создания. Заказ, напротив, предполагает наличие некоторых условий, требований со стороны потребителя, влияющих на творческий процесс. Особенностью социального взаимодействия становится попытка потребителя стать в какой-то мере участником процесса создания художественного произведения. Наличие этой формы отношений способствует возмещению расходов художника, что определенным образом способствует развитию художественной сферы. Таким образом, заказ как социокультурное явление, предоставляет свободу бытия искусству (способствует его трансляции, развитию).

Одновременно, заказ для искусства – ограничитель и диктатор.

В середине XIX века в художественной сфере осуществился переход от заказа к свободному рыночному акту купли-продажи. Возник массовый потребитель доступного для него искусства. Между художником и потребителем появляется новый элемент арт-рыночных отношений – посредник. Он, являясь субъектом рыночной инфраструктуры, оказался способным обеспечить массовое удовлетворение потребностей общества в собственническом потреблении искусства.

Возникает проблема культуры опосредованного взаимодействия художника с потребителем через посредника. Она предполагает, во-первых, доверие всех участников взаимодействия друг другу при приобретении художественного произведения. Автор верит, что посредник с выгодой для него сможет реализовать вещь. Потребитель также доверяет оценке посредника, указывающего и рекламирующего достоинства реализуемого произведения. Огромное влияние на характер взаимодействия между всеми субъектами арт-рынка оказывает субъективизм каждого участника. Современные покупатели произведений искусства – это представители самых разных социальных групп, поэтому их вкусы весьма разнообразны Диссертант показывает, что отечественные покупатели часто стремятся через галерею познакомиться с художником, для покупки у него произведения напрямую. В этом проявляется еще одно противоречие становления арт-рынка в нашей стране. Во взаимодействиях между субъектами арт-рынка периодически появляется стремление вернуться к исторически предшествующей форме общения, при которой непосредственно потребитель вступал в коммуникацию с автором. Поэтому следует вести речь о формировании культуры поведения на артрынке тех, кто выступает в роли потребителей искусства.

Pages:     | 1 || 3 |






© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»