WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

загрузка...
   Добро пожаловать!

Pages:     | 1 || 3 | 4 |   ...   | 7 |

Холопова и др. Среди работ, посвященных исследованию феномена переживания музыкального смысла, следует отметить труды В.А. Апрелевой, А.Ф. Лосева, М.Н.

Щербинина и др. Огромным подспорьем в изучении природы языка музыки в аксиологическом аспекте является концепция эмотивизма, представленная в исследованиях Ю.И. Мирошникова.

Познавательные функции и смыслы художественного творчества исследуются Л.Г.

Бергер, акцентирующей внимание на симптоматичном для ХХ в. появлении компьютерноакустической музыки – искусства композиций на микроуровнях фазового пространства звука, что разъясняет эпистемологические преимущества музыки, заключающиеся в ее акустической физической и математической природе.

Фонологическая проблематика затрагивается в музыкально-теоретических исследованиях М.Г. Арановского, Ю. Кона, Л.А. Мазеля, Е.В. Назайкинского, Ю. Рагса, А.Н. Сохора, И.Г. Харбенко, О.Никитенко, что представляет особую ценность в анализе специфики звуковых феноменов, используемых музыкальным искусством.

В числе работ, продвигающих музыкальную психологию, где тон выступает как феномен, связывающий психические процессы с внешним миром, можно назвать исследования Г. Римана (автора учения о слуховых представлениях) и Э. Курта (рассматривающего музыку, как проявление особого рода «психической энергии», в рамках тонпсихологии).

Довольно весомым нам представляется перечень трудов, связанных с поиском специфики музыкального содержания и формы (С. Беляевой-Экземплярской, В. Ванслова, Л.А. Мазеля, С.Х. Раппопорта, Ю.Н. Тюлина, А.А. Фарбштейна, В. Цуккермана и др.), где системно–функциональный и семиотический подходы к музыкальному языку помогает в раскрытии вопросов, связанных с понятиями знака, значения и означающего. Особую значимость представляет функциональная теория музыкальной формы В.П.Бобровского, раскрывающая бытие музыкальной формы как «модели душевных движений».

Важными для диссертационного исследования стали работы, в которых изучаются вопросы ритма (В.А. Васина-Гроссман, М. Харлап, В.Н. Холопова); выявляются специфика ладогармонических особенностей языка музыки (Б.В. Асафьев, Т.С.

Бершадская, А.Веберн, Э. Курт, Л.А. Мазель, И.В. Способин, Ю.Н. Холопов);

рассматриваются природа фактуры (С.Г. Григорьев, М.С. Скребков-Филатов, Ю.Н.

Тюлин); исследуются тембральная составляющая музыкального искусства (Е.В.

Назайкинский, Б.М. Теплов).

Дальнейшее решение исследуемой проблемы может быть осуществлено с помощью привлечения всего ценного, что было накоплено в ходе изучения бытия музыки, выступающим объектом настоящего диссертационного исследования.

Собственным же предметом исследования является язык музыки в единстве онтологии, гносеологии и аксиологии.

Цель диссертационного исследования – философско-методологический анализ природы языка музыки в триединстве фундаментальных аспектов: онтологической, гносеологической и аксиологической.

Конкретизация обозначенной цели потребовала постановки и решения следующих задач:

- раскрыть специфику способов существования музыки;

- рассмотреть музыкальную картину мира и ее соответствие реальности;

- выявить специфику бытия вербальных и невербальных символов в музыке;

-изучить механизмы детерминации музыкального символа особенностями воспринимающего субъекта;

- проанализировать знаковый мир музыки как ценность особого рода;

- определить специфику музыкального микро- и макросимвола;

- произвести типологию знака и музыкального символа.

Методологические, теоретические и эмпирические основания исследования.

Постановка проблемы, на решение которой направлена диссертационная работа, стала результатом анализа и синтетического обобщения теоретического материала из различных сфер знания, поэтому ведущим организующим методом выступает системный подход, позволяющий рассматривать язык музыки как открытую для изменений некоторую целостность.

Методологической основой исследования явились философские положения о специфике искусства, в частности, художественного образа. В качестве основы были избраны положения, разработанные теорией отражения, эстетические концепции образа и традиционный для музыкознания метод анализа музыкального произведения.

Функциональный подход способствовал всестороннему выявлению структуры музыкального произведения.

Проведенный в данной работе историко-философский анализ генезиса языка музыки показывает, что на протяжении длительного времени проблема поиска специфики бытия музыки находится в центре внимания исследователей различных философских школ и направлений. Сравнительно-исторический и логико-исторические методы, заключающиеся в ретроспективном сопоставлении и анализе знаковых систем музыки, позволили понять генезис языка музыки, музыкального символа и проследить их развитие.

Автор опирался на достижения семиотики, ее учения о знаках, символах, языке.

Семиотический анализ музыкального текста, системно-генетический и герменевтический подходы к языку музыки позволили выявить особенности символизации в музыкальном искусстве.

Важной составляющей методологии диссертационного исследования является также диалектический принцип всестороннего рассмотрения предмета и принцип зависимости качества от отношения.

В процессе исследования бытия музыки применялись логические методы абстрагирование и конкретизация, анализ и синтез. Так, переход от абстрактного к конкретному явился основой для классификации музыкальных символов. В диссертации использованы методы дедукции (поскольку автор исходил из определенных методологических предпосылок), индукции (в исследовании делаются обобщения, на основе изучения однородных музыкальных фактов) и традукции (ибо приходилось находить аналогию и тождество в изучаемых предметах).

Теоретической базой для проведения исследования стали классические и современные труды отечественных и зарубежных авторов в области онтологии и теории познания, в которых рассматриваются общефилософские проблемы отражения, раскрывающие специфику художественного творчества (помогающие осмыслить природу символа в искусстве вообще, в музыке - в частности, и проблемы художественного образа, его природы и роли, выполняемой в художественном произведении. Так, изучение феномена музыкального символа вызвало необходимость обращения к трудам по музыкальной эстетике (Т. Адорно, Л.Г. Бергер, С. Лангер, Ю.Н. Рагс, С.Х. Раппопорт, А.Н. Сохор, А.А. Фарбштейн, В.Н. Холопова) и по музыкальной психологии (А.Л.

Готсдинеа, Е.В. Назайкинский).

Особую ценность для выявления специфики музыкальной картины мира и ее соответствия реальности представляет работа Л.Г. Бергер «Эпистемология искусства».

Понимание эпистемы искусства как структурно-семантическое запечатление в художественном мышлении и творчестве – знания своего времени, пути познания и его предпосылок в мировосприятии, свойственных знаковым системам эпохи, в число которых, согласно автору, входят «языки искусства». Ограниченное определение эпистемы как образной парадигмы познания рассматриваемой эпохи, позволяет понять закономерности функционирования стилей в музыкальном искусстве.

Эмпирическую базу для выводов и обобщений автора составляют партитуры сочинений, воспоминания, дневники композиторов, рецензии музыкальных критиков (Б.В. Асафьев, И.С. Бах, Л. Бетховен, А.С. Даргомыжский, А. Сабанеев, В.В. Стасов, Ф.

Лист, М.П. Мусоргский, С.В. Рахманинов, Н.А. Римский-Корсаков, А.И. Цветаева, П.И.

Чайковский, Ф. Шопен, Д.Д. Шостакович, Р. Шуман и др.). Обращение к источниковедческому принципу, базирующемуся на целенаправленном подборе работ изучаемых отечественных и зарубежных мыслителей, позволяет получить представление о конечных итогах музыкальной деятельности.

Научная новизна и положения, выносимые на защиту.

В диссертации впервые предпринята попытка, целостно взглянуть на музыку и специфику ее языка в онтологическом, гносеологическом и аксиологическом аспектах.

Это позволяет по-новому взглянуть на бытие музыки, которое понимается как сложный многоуровневый феномен. Анализ реального бытия приводит к потребности выявления гносеологической природы языка музыки. Музыка представляется как форма освоения, способ существования ценностных отношений. В диссертации осуществляется разработка понятий «музыкальное мышление», «музыкальная картина мира», «музыкальный образ», «музыкальный символ», «микросимвол», «макросимвол», представляющих понятийнокатегориальный аппарат языка музыки.

Основные результаты исследования, определяющие его новизну и выносимые на защиту, включают следующие положения:

1. Музыка обладает специфическим языком. Язык музыки – особая система музыкальных знаков (символов), сложившаяся в процессе исторического развития музыки, обладающая универсальностью. Язык музыки - сложноорганизованная информационно-коммуникативная система. Посредством языка музыки передается музыкальная информация, под которой понимается система образов, передающаяся выразительными (изобразительными) средствами музыкального искусства при помощи сложной системы знаков, обладающая особенностями на таких этапах музыкальной деятельности, как создание, восприятие и воздействие музыкальных феноменов.

2. Осознание человеком окружающего его мира и осознание им самого себя невозможно без обращения к бытию музыкальных феноменов, так как музыка являет собой особый язык, который пронизывает все сферы жизнедеятельности человека, способствуя формированию развитого мировоззрения, созданию общеродовых ценностей.

Музыка – искусственный язык, оперирующий многообразными знакообразованиями: от простейших сигналов до более сложноорганизованных знаковых систем и символов, в свою очередь дифференцирующихся на единичные и синтетические. Под синтетическим символом подразумевается знак, наделенный переносным значением, имеющим социальную значимость, содержащий в своем составе символы различных видов искусств.

3. Символизация в музыке – процесс наделения переносным значением музыкальных феноменов. Процесс символизации базируется на сохранении традиций, опираясь на стандартизированные ритмо-формулы в области ритмической организации музыки и мелодические, гармонические формы, наделенные каноническими чертами. Эти черты существуют на звуковысотном уровне музыкальной системы, наряду с соотношением с импровизационностью символотворчества.

4. Музыкальный образ существует (и создается) через систему музыкальных знаков (символов). Музыкальный образ определяется как вид художественного образа, воспроизводящий эстетические качества субъективной и объективной действительности при помощи музыкальных звуков; как сложная иерархическая система, доносимая посредством музыкального языка, являющегося своеобразным способом передачи эстетической информации.

5. Исследование музыкального образа привело к выработке критерия принадлежности звука музыкальному искусству - звук может выступать в роли музыкального при соблюдении следующих условий: использование в музыкальном сообщении; комплексное восприятие свойств звука с выявлением основного качества звучания; рассмотрение звука в сочетании с другими звуками музыки в единстве с ними (лад).

6. Музыкальный образ существует (и создается) через систему музыкальных знаков (символов). Целостный музыкальный образ в процессе функционирования переходит в музыкальный символ («макросимвол»), в свою очередь могущий быть представленным как совокупность двух или более символов («микросимволов»). Музыкальное произведение складывается из элементов («микросимволов»), которые доносят до слушателя определенный смысловой знак (потенциальный «макросимвол»).

7. Музыкальный образ и символ как категории музыкального творчества универсальны. Музыкальный символ – знак, имеющий переносное значение (второе), характеризующийся общезначимостью; универсальная категория музыкального творчества, функционирующая на всех уровнях организации системы музыки. Символ в музыке используется на индивидуальном, межгрупповом, социальном и родовом уровнях.

Теоретическая и практическая значимость исследования.

Теоретическая значимость работы обусловлена ее научной новизной и заключается в междисциплинарном анализе языка музыки. Философская концепция языка музыки преодолевает недостатки его специализированных исследований, углубляет понимание его специфической сущности, определяет перспективы его дальнейшего изучения и реализации.

Теоретическая значимость исследования заключаются еще и в том, что в нем, на основе анализа генезиса языка музыки и выявлении перспектив его развития, разработана концепция бытия музыки, развивающая философскую онтологию и теорию познания.

Путем создания абстрактной модели, как некоего идеально-ментального коррелята процесса символизации в музыке, выявлены механизмы превращения музыкального образа в символ, что может быть использовано в качестве методологической основы при изучении проблем, связанных с философскими основаниями познания и художественного творчества.

Практическая значимость исследования состоит в том, что его результаты позволяют выявить особенности механизма взаимодействия различных знаковых систем и их влияние на человека (на примере музыки). Реконструирование генезиса языка музыки позволяет обосновывать необходимость национально-самобытного развития музыкальной культуры современного общества, выбор которого обеспечивает максимальную востребованность духовных начал. Кроме того, концептуальная система, развернутая в диссертации, может быть использована в процессе преподавания философии, эстетики, этики, истории культуры, в музыковедении и творческой деятельности музыкантов, а также для подготовки специальных курсов по философии музыки и философии языка.

Апробация работы и внедрение результатов исследования в практику.

Основные идеи диссертации и полученные результаты нашли отражение в двух монографиях, научных и методических статьях общим объемом 32,5 п.л. По теме проведенного исследования прочитаны доклады на международных и всероссийских конгрессах и конференциях, региональных, межвузовских и внутривузовских конференциях и симпозиумах в Москве (2005), Екатеринбурге (2007), Новосибирске (2006), Самаре (2006), Смоленске (2006), Кургане (2006), Улан-Удэ (2007), Нижневартовске (2005), Тюмени (2005, 2006, 2007, 2008, 2009). Тезисы и материалы докладов опубликованы. Диссертация обсуждена и рекомендована к защите на заседании кафедры философии и культурологии ИППК УрГУ.

Pages:     | 1 || 3 | 4 |   ...   | 7 |






© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»