WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

   Добро пожаловать!

Pages:     |
|

На правах рукописи

Цай Ши-Вэнь КРЕСТЬЯНСКАЯ ТЕМА В РУССКОМ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ КОНЦА XVIII – ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ ХIХ ВЕКА Специальность 17. 00. 04 – изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура

Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения Москва 2008 2

Работа выполнена на кафедре истории отечественного искусства Исторического факультета Московского государственного университета имени М.В. Ломоносова

Научный консультант: доктор искусствоведения, профессор Карев Андрей Александрович

Официальные оппоненты: доктор исторических наук

, профессор Никишенков Алексей Алексеевич кандидат искусствоведения Михайлова Алла Юрьевна

Ведущая организация: Российский государственный гуманитарный университет

Защита состоится _ 2008 г. В _ час. _ мин. на заседании диссертационного совета Д.501.001.81 по искусствоведению в Московском государственном университете им. М.В. Ломоносова по адресу: Москва, 119991 Ломоносовский проспект, 27, корп. 4, Исторический факультет, аудитория.

С диссертацией можно ознакомиться в читальном зале фундаментальной библиотеки МГУ им. М.В. Ломоносова Автореферат разослан 2008.

Ученый секретарь Диссертационного совета доктор искусствоведения, доцент С.С. Ванеян.

3 Актуальность темы диссертации обусловлена тем, что русская бытовая живопись XVIII – середины XIX века как сложное, многообразное и целостное явление, несомненно, заслуживает специального внимания. Выделение крестьянской тематики определено нараставшим к ней интересом в рамках русского художественного процесса от зарождения жанра до его расцвета. К тому же в настоящее время переживается новая волна внимания к крестьянскому быту, фольклору и истории народа в целом. Однако труда, в котором бы специально рассматривалась крестьянская тематика в указанный период, до сих пор не было, о чем свидетельствует представленная в диссертации историография Появление крестьянской тематики в России восходит к XVIII столетию и тесно связано со становлением бытового жанра. Не случайно книга Я.В. Брука, специально посвященная этому явлению, называется «У истоков русского жанра. XVIII век» (М., 1990). Отдельное внимание уделяется в ней рассмотрению творчества иностранных и русских мастеров, обращавшихся к крестьянской тематике. Среди них крупнейшими фигурами были Ж.-Б. Лепренс, М. Шибанов, И.А. Ерменев, И.М. Тонков. Творчество этих мастеров рассматривалось и ранее, о чем свидетельствуют, например, книги Г.В.

Жидкова, А.Н. Савинова, а также написанная Т.В. Алексеевой глава «Бытовой жанр» в VII томе «Истории русского искусства»1. Однако именно Я.В. Брук впервые попытался с современных позиций охарактеризовать крестьянский жанр как особую разновидность русского бытового жанра XVIII века. В работах М.В. Алпатова «Этюды по истории русского искусства» (М., 1967. Т. 2), Г.В. Смирнова «Венецианов и его школа» (Л., 1973), других трудах 1960–1970-х гг. преобладает историкохудожественный подход. В некоторых исследованиях, содержащих важные наблюдения, затрагиваются частные вопросы, относящиеся к интересующей нас теме, как, например, в книге Э.Я. Логвинской «Интерьер в русской живописи первой половины ХIХ века» (М., 1978).

Историки искусства давно уже отводят творчеству А.Г. Венецианова особое место в истории развития крестьянского жанра в России. В 1878 году в «Русской старине» появился монографический очерк о Венецианове П. Петрова. Это была первая попытка оценить творчество Венецианова с исторических позиций. Однако после статьи Петрова имя Венецианова вновь надолго предается забвению.

Жидков Г.В. Шибанов: Художник второй половины XVIII века. М., 1954; Савинов А.Н. Иван Алексеевич Ерменев. Л., 1982; История русского искусства. В 13 т. / Под общ. ред. И.Э. Грабаря и др.

М., 1961. Т. VII.

В начале XX века происходит новое открытие творчества Венецианова.

Устраивается выставка его работ из частных собраний. Журнал «Золотое руно» (1907, VII–X) посвятил Венецианову целый художественный раздел.

В 1931 году выходит книга «Венецианов в письмах художника и воспоминаниях современников». Значительным явлением были работы Н.

Машковцева: очерки о творчестве Венецианова, а также книга «Гоголь в кругу художников» (М., 1955), посвященная взаимоотношениям писателя с Венециановым и А.А. Ивановым.

Искусству Венецианова и его педагогической деятельности посвящены работы З. Фомичевой – «Творчество Венецианова в первой четверти XIX века» (Л., 1949) и «А.Г. Венецианов-педагог» (М., 1952), А. Савинова «Алексей Гаврилович Венецианов.

Жизнь и творчество» (М., 1955), Т.В. Алексеевой – ряд статей, монографический очерк в «Истории русского искусства» (т. 8 кн. 1.), монография «Художники школы Венецианова» (2-е изд. М., 1982) и др.

Ряд трудов выходит и в последующие годы: статья М.М. Алленова «Образ пространства в живописи « la натура»: к вопросу о природе венециановского жанризма»2, где, в частности, говорится о циклизации произведений А.Г. Венецианова, составляющей крестьянский год, книга Д.В. Сарабьянова «Русская живопись.

Пробуждение памяти» (М., 1998). Примерами более позднего интереса к теме являются монографии Г.К. Леонтьевой «Алексей Венецианов» (СПб., 2000) и Т.

Кожевниковой «Алексей Венецианов» (М., 2001).

Поскольку в диссертации рассматриваются не только живописные произведения мастеров XVIII – первой половины ХIХ века, значительный интерес для автора диссертации представляет работа Г.Н. Комеловой «Сцены русской народной жизни конца ХVIII – начала ХIХ веков по гравюрам из собрания государственного Эрмитажа» (Л., 1961). Особое внимание в ней уделяется вопросам историкоэтнографической достоверности в изобразительном искусстве.

В настоящей диссертации историко-этнографический аспект был особенно важен. Для более полного освещения этой стороны вопроса особое значение имел труд Л.Н. Семеновой «Очерки истории быта и культурной жизни России: первой половины Алленов М.М. Образ пространства в живописи « la натура»: к вопросу о природе венециановского жанризма // Советское искусствознание '83. Вып. 1. М., 1984.

ХVIII века» (Л., 1982), а также материалы энциклопедического словаря И.И.

Шангиной «Русский традиционный быт» (СПб., 2003).

Очень важным для раскрытия темы диссертационного исследования было обращение к трудам Н.И. Костомарова «Домашняя жизнь и нравы великорусского народа: Утварь, одежда, пища и питье, здоровье и болезни, нравы, обряды, прием гостей» (М., 1993) и В.О. Ключевского «О нравственности и русской культуре» (М., 1998). Благодаря изучению исторических сведений стало возможным реконструировать элементы русской обрядности, выявленные нами в произведениях изобразительного искусства, понять их смысл, связь с бытовой стороной, а также народным мировоззрением.

Большое значение имело обращение к работам по славянской истории и культуре. В частности, были использованы материалы трудов О.М. Фрейденберг «Миф и литература древности» (М., 1998), Б.А. Рыбакова («Искусство древних славян». В кн.: История русского искусства / Под общ. ред. И. Э. Грабаря, В. Н.

Лазарева, В. С. Кеменова. М., 1953. Т. I.). Это помогло представить соотношение «христианское – языческое» в общем комплексе славянской культуры, что особенно существенно при аналитическом рассмотрении русских народных праздников и обрядов жизненного цикла.

Таким образом, состояние вопроса позволяет обобщить усилия ученых, представляющих различные отрасли исторических знаний, для постановки принципиально новых проблем.

Цель и задачи исследования. Цель диссертации – раскрыть особенности воплощения крестьянской темы в русском изобразительном искусстве XVIII – первой половины XIX века в связи со спецификой восприятия временных циклов в отечественной художественной культуре этого времени.

В соответствии с целью необходимо было решить следующие задачи:

– рассмотреть характер отображения жизненного цикла русского крестьянина в изобразительном искусстве в зависимости от логики становления и развития бытового жанра в России;

– выявить роль «крестьянской» темы в творчестве представителей различных стилей, направлений, традиций и школ;

– провести сравнительный анализ воплощения крестьянской темы русскими и иностранными мастерами;

– определить роль индивидуального творческого метода мастера в трактовке общих для русской художественной культуры ХVIII – первой половины XIX века сюжетов и мотивов.

Метод исследования определяется его целью и задачами и предполагает сочетание искусствоведческого и историко-этнографического анализа. В связи с комплексным характером исследования предполагается объединение формально- стилевого, типологического, функционального, историко-сравнительного и других подходов. Особое значение имеет сюжетно-тематический анализ произведений художников конца ХVIII – первой половины XIX века.

Источники. Источниками диссертационного исследования явились произведения художников конца ХVIII – первой половины XIX века, хранящиеся в Государственной Третьяковской галерее (Москва), Государственном Русском музее (Санкт-Петербург), а также представленные в других российских и зарубежных музеях.

Привлекались живописные и графические работы русских и иностранных художников – представителей различных направлений в изобразительном искусстве.

Помимо этого были использованы письма и воспоминания русских художников, критические статьи изучаемого времени, другие научные материалы, хранящиеся в Российской государственной библиотеке, Государственной публичной исторической библиотеке России и фондах научного архива Государственной Третьяковской галереи.

В исследовании нашли применение материалы по этнографии и фольклору русского народа. Особое значение имело обращение к таким памятникам древнерусской литературы, как «Домострой», а также к бесценным наблюдениям В.И.

Даля, собранным в «Словаре живого великорусского языка».

Научная новизна работы определяется содержанием рассматриваемой темы, а также предлагаемым подходом к ее решению. В диссертации прослежены особенности отображения этапов жизненного цикла русского крестьянина в живописи XVIII – первой половины XIX века, определена в этом процессе роль творчества А.Г.

Венецианова и представителей его школы, иностранных художников, работавших в России. Впервые представлен комплексный анализ развития «крестьянской» темы в русской живописи, данный в непосредственной связи с материалами этнографических и историко-культурных исследований. Избранный подход имеет методологическую перспективу. Он применим и к искусству других стран (Китая, например) в соответствующие периоды развития каждой национальной художественной школы.

Апробация результатов исследования. По теме диссертации были сделаны доклады на следующих научных конференциях: VI международной конференции молодых ученых гуманитарных факультетов МГУ имени М.В. Ломоносова в 2004 г. и VIII международной конференции молодых ученых гуманитарных факультетов МГУ имени М.В.Ломоносова в 2006 г. Опубликованы материалы докладов этих конференций, а также статья «Крестьянская тема в русском изобразительном искусстве ХVIII – первой половины XIX века» в «Вестнике МГУКИ».

Практическое значение результатов исследования. Материал диссертации может быть использован в исследовательской и музейной работе по изучению русской живописи, при подготовке лекционных курсов, семинарских занятий для студентов искусствоведческих и исторических вузов, при написании учебников, учебных пособий, составлении учебно-методических комплексов.

Структура диссертации. Диссертация состоит из введения, трех глав, каждая из которых членится на разделы, заключения, примечаний и списка литературы.

Основное содержание диссертации Во «Введении», содержание которого изложено выше, обоснована актуальность темы исследования, отмечается степень ее изученности, обозначены основные научные проблемы, логика построения работы и возможности ее практического применения.

I глава «День русского крестьянина» состоит из двух разделов.

В первом из них: «Крестьянская трапеза» внимание сосредоточено на широко распространенном в европейском искусстве сюжете, имеющем в России специфическое преломление. К нему обращается ряд иностранных мастеров, тяготеющих к «костюмному роду», предполагающему интерес к быту и нравам простого, чаще всего «чужестранного» народа. Таковы, например, рисунки и гравюры французского мастера Ж.-Б. Лепренса. Очень популярны были в России XVIII века и произведения голландских и фламандских мастеров, для которых, как известно, трапеза и кухня были из числа самых излюбленных тем. И хотя голландскофламандский жанровый опыт казалось бы противоречил установленной Академией нормативности, произведения этих школ постоянно использовались в учебном процессе, в том числе и как образцы для копирования. Обращение же к этой традиции в русском искусстве 1760–1770-х годов происходит во внеакадемической линии, отличаясь известной широтой: осваиваются и «сцены в кабаках» А. Остаде, и «деревенские праздники» Д. Тенирса младшего, и жанровые портреты голландских караваджистов, и крупнофигурные застольные сцены Я. Иорданса.

С наибольшей очевидностью влияние голландско-фламандских жанровых образцов, преломленных приемами русского живописного примитива, демонстрирует картина А. И. Вишнякова (Вишнекова) «Крестьянская пирушка» (конец 1760 – начало 1770-х, ГРМ).

Особое место в развитии крестьянской темы и крестьянской трапезы в частности в русском искусстве занимает творчество М. Шибанова. Его картина «Крестьянский обед» (1774, ГТГ), представляющая крестьян Суздальской провинции, с документальной точностью воспроизводит особенности быта и костюма, характерные именно для данной местности. Вместе с тем этнографический оттенок его искусства органично сочетается с целостностью представления о народе. Образы М.

Шибанова одухотворены, индивидуальны и типичны одновременно. Возвышенноидеальная атмосфера достигается, в том числе и благодаря приемам, характерным для «большого исторического рода», что делает «обыденный» сюжет всеобще значимым.

Pages:     |
|



© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.