WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

загрузка...
   Добро пожаловать!

Pages:     | 1 |   ...   | 2 | 3 || 5 |

Живопись Рейнолдса с заимствованием горячих венецианских тонов, светотени Рембрандта отвечала светотеневым градациям меццо-тинто, которые искусно претворяли Д.-М.Арделл, его ученики Д.Диксон, Дж.Уотсон. Тонким художественным чутьем, богатством тональных градаций полны гравюры В.Грина с Рейнолдса. Мягкая манера гравирования Дж.Р.Смита в меццо-тинто, Дж.Джонсона в пунктире передает сущность живописных портретов Рейнолдса («Каролина Монтегью», 1777, «Полковник Тарлтон», 1782). Отражение великосветской жизни, величие идей, роль поэтического вымысла в живописи характерны для репродукционных гравюр У. Диккинсона, Т.Уотсона, Дж.Уотсона («Аллегро», 1768). Тонкие, лирико-поэтические женские образы, трепетность мазка и прозрачность теней передают воспроизведения с Гейнсборо в технике меццо-тинто Дюпона Гейнсборо, Дж.Джонса, Д.Дина («Миссис Грейс Далримп Элиот», 1779). Изысканным колористическим решениям Гейнсборо не уступает мягкость и бархатистость черно-коричневой гаммы гравюра Дж.Р.Смита «Принц Уэльский» (1783). Особую чувственность нежнейшими переходами коричневой тональности придавал Дж.Р.Смит портретам Дж.Ромни («Портрет миссис Стейбл с дочерьми Харриет и Марией», 1781).

Мастера меццо-тинто Дж.Р.Смит, У.Уорд, У.Дикинсон, Дж.Уотсон владели пунктирной техникой, но непревзойденным мастером в области пунктира, цветного пунктира являлся Франческо Бартолоцци. Тонкость понимания импозантной светскости, грациозности и сентиментализма портретов Рейнолдса, Кауфман, Чиприани, Косвея, Лоуренса сказалась в репродукциях Бартолоцци («Элизабет Харриет Балкли», 1785).

В триумфально-аллегорическую концепцию исторической картины английские живописцы пытаются внести актуальность эпохи и индивидуальное видение, о чем начинает повествование третий параграф «Авторская и репродукционная гравюра других жанров». Попытки художников начала века Торнхилла, Кента, Хогарта, Ф.Хеймена в исторической живописи сплавлялись в повторениях и заимствованиях. Техника меццо-тинто, неповторимая в портретах, в исторических гравюрах Дж.Смита («Диана и Актеон», ок.1693), Бернарда I Ленса, Дж.Уокера, Х.Чарлза с композиций Р.Робинсона, П.Берше, Рейнолдса, мягкая по исполнению, оставалась в рамках репродукционности.

В многокрасочную технику цветной ксилографии, кьяроскуро, Д.Б.Джексон репродуцируя по картинам Тициана, Веронезе, Бассано, Тинторетто, вносит новшества технического характера. Творческий почерк Джексона выражался монументальностью, барочной экспрессивностью от применения пресса, тоновых градаций досок, привносящих собственное авторское прочтение при воспроизведении.

В репродукционной классически строгой резцовой гравюре, вторящей эстетическим идеалам Рейнолдса, английскую школу представляли Р.Стрендж, У.Шарп («Святое семейство», 1792), У.Вуллет, Дж.Бэйзир, Дж.Холл, в холодной гладкости линеарной манеры гравировавших с Ван Дейка, Б.Уэста, Д.Трамбулла. Виртуоз техники пунктира Ф.Бартолоцци занимался репродуцированием с Гверчино, Карраччи, Дольчи, Кастильоне, Дж.-Б.Чиприани, У.Гамильтона, Дж.Мортимера, А.Кауфман. Видный мастер неоклассицизма А.Кауфман в программные исторические, мифологические произведения высокого жанра включала сюжеты из английской истории средневековья, гравированные У.Райландом, Д.Дзукки, У.Винни, Р.Ирломом, Ф.Берком. Литературный сентиментализм Т.Тассо, Ф.Клопштока, С.Геснера, Л.Стерна, А.Поупа, А.Кауфман классицистически интерпретировала однообразной повторяемостью тем и композиций, возвышенных удивительной чистотой языка цветного пунктира Ф.Бартолоцци. Репродукционная историческая гравюра нашла яркое воплощение в замыслах гравера, рисовальщика, издателя, общественного деятеля, Джона Бойделла и его племянника, гравера Джозайи Бойделла. Широк диапазон издательства Бойделлей, с 1760-х годов, посвятив себя издательской деятельности, они приступили к изданию девятитомной серии «Коллекции эстампов, награвированных с картин наиболее знаменитых в Англии» (1769-1792), собрания Роберта Уолпола «Галереи Хоутон» (1788), серия исполнена в техниках меццо-тинто, резцовой гравюры, офорта, карандашной и пунктирной манерой Ф.Бартолоцци, Р.Ирломом, Дж.Б.Мичелом, В.Грином.

Репродукционная и авторская жанровая графика второй половины века в лице английских жанристов Р.Смита, Ф.Уитли, Дж.Морланда продолжает традиции основоположника английской реалистической жанровой авторской графики У.Хогарта. Жанровые композиции авторского и репродукционного исполнения Дж.Р.Смита, У.Диккинсона, Д.Дина, Д.Китинга («Запись в рекруты», 1791), Ч.Найта, Д.Райта, братьев Дж. и У.Уорд («Путешественники», 1791, «Следствия расточительности и лености», 1794), В.Грина, Р.Ирлома, А.Кардона, Дж.Годби, Г.Гиллбанка, в техниках меццо-тинто, цветного меццо-тинто, раскрашенного офорта, передают образцы технического совершенства, с глубиной и мягкостью колористических соотношений.

Особым интересом пользовались анималистические, спортивные сюжеты, изображения цветов и фруктов Дж.Стаббса, С.Гилпина, Дж.Сарториуса, С.Хауитта, Дж.Милтона, Д.Норткота, Д.Полларда, Б.Маршалла, М.Мозера, Ч.Уайта, Ж.-Б.Моннуайе, Я.ван Хейсума. Авторские и репродукционные гравюры, воспевающие грациозность животных «спортивного живописца» Д.Стаббса, Дж.Сарториуса, также Дж.Уорда, Дж.Милтона, Дж.Морланда эффектно воспроизведены Дж.Таунли, Г.Чалоном, Л.Берном, Р.Лори, У.Вуллеттом, У.Диккинсом, С.Смитом, Т.Куком, Дж.Эдди, Ч.Каттоном в меццо-тинто, цветном пунктире, цветной акватинте («Охота на куропаток», 1789, «Английский сеттер», 1782, «Серый Диамед», 1790, «Мамбрино», 1817).

Основы для формирования и развития национальной пейзажной традиции закладывают художники-иностранцы топографического пейзажа XVII - XVIII веков К.Висхер, В.Холлар, И.Кип, Ф.Хогенберг, создавшие первые гравированные панорамные виды Англии. Правдивость английского пейзажа, сентиментализм, классицистичность композиционных схем Р.Уилсона, Гейнсборо, Ф.Цуккарелли, Фарингтонов, Смитов, Дж.Баррета, У.Ходжеса, П.Джилманса, Р.Райта и др., прочно вошедших в английскую живопись второй половины века, репродуцировали Д.Гейнсборо, Дж.Вуд, Д.Мэзон, У.Эллиот, Д.Браун, Т.Кук, С.Миддимен. В традициях топографической пейзажной графики, переживавшей творческий взлет, лучшие репродукционные гравюры исполнены Дж.Вудом, Т.Баулзом, У.Томсом. Школа У.Вуллета продолжает лучшие традиции репродукционной резцовой гравюры, комбинированной с офортом. Свою деятельность Д.Бойделл начинает с издания авторских серий «Книги мостов» (1747), «Собрания 102 видов Англии и Уэльса» (1750-1752), выполненных офортом, резцом, акварелью. В издательстве Бойделлей Р.Ирлом, используя богатство графических техник, репродуцирует сюиту пейзажей К.Лоррена «Книга правды» («Liber Veritatis», 1777).

Новые концепции пейзажа, навеянные литературой Юнга, Грэя, Блэра, возрожденный вкус к готике, национальному средневековью, археологии, выполненные в последней четверти XVIII века, распространенной техникой акватинты, технически усовершенствованной П.Сэндби, способствовали выпуску альбомов П.Сэндби («Шесть видов Виндзора», 1776), У.Миддлтона, Ф.Джукса, С.Миддимэна.

На рубеже веков индивидуальная манера пейзажистов У.Тёрнера и Дж.Констебля в высокохудожественном качественном исполнении гравюр с собственных работ и в сотрудничестве с граверами подчинена авторской концепции.

При обозначении репродукционности английской графики XVIII века, самобытность авторской и репродукционной, выявленная в творчестве Хогарта в первой половине века, предопределила ее дальнейшие пути развития. Жанровое многообразие открыло новые технические возможности графического исполнения. Невозможно сузить рамки графического искусства до понятия репродукционной гравюры. Образцы высокохудожественного воспроизведения в техниках меццо-тинто, пунктира, цветного пунктира могут быть соотнесены с понятием соавторского исполнения. Выразительные свойства акватинты, применяемые граверами, носят свойства авторского характера исполнения.

Глава третья « Английская сатирическая и политическая графика конца XVIII - начала XIX века» начинается с глав «Сопричастность политической и сатирической авторской и репродукционной графики литературно-публицистическим, философским, этико-эстетическим идеям эпохи», и «Воздействия авторской графики Хогарта на художественные тенденции авторской и репродукционной графики конца XVIII – начала XIX века», утверждающих, что главным источником общественно-политической идеологии английского Просвещения всегда оставалась конкретная реальность времени. Карикатура и сатирическая графика остро отражала реальность времени в связи с вопросами социально-экономической и политической атмосферы эпохи.

Воздействие авторской графики Хогарта на художественные тенденции авторской и репродукционной графики конца XVIII - начала XIX веков отмечено Л.А.Дукельской, Б.Р.Виппером, И.Кузнецовой, Е.Г.Лисенковым. Ценою собственных разочарований и поисков Хогарт создал прецедент интереса английской аудитории к освещению окружающей жизни в сатирико-юмористическом ключе. Сохраняя национальную традиционность поучения, ослабляя хогартовское морализаторское начало, карикатура конца XVIII начала - XIX веков упрощается в сценографической композиции, избегает велеречивой детализированности гравюр Хогарта. Временную данность авторских гравюр Хогарт предопределил методом немедленного реагирования, способного удержать в памяти общества событие, используя офортную иглу, не задаваясь целью технического совершенства.

В параграфе «Основные тенденции развития политической и сатирической авторской и репродукционной графики» отмечается активное обращение художников-профессионалов, любителей к сатирическим эстампам, принципиально преображая технику офорта. Экспрессивные перовые рисунки близки к офортной технике, после перевода их раскрашивали, применяя акватинту, они приобретали живописность, красочность, гибкость.

В плеяде карикатуристов Т.Роуландсона, Д.Гилрея, Р.Ньютона, Г.Банбери, Г.Вудварда, Д.Никсона, Г.Вигстеда, Ф.Байрона, Д.Таушенда, Р.Дигтона, И.Круикшенка и др., авторским оригинальным языком обладали работы Т.Роуландсона, Д.Гилрея, Р.Ньютона. Карикатуристы-любители Никсон, Вигстед, Банбери для воспроизведения пользовались услугами профессионалов, графика любителей-дилетантов носила репродукционный характер. Карикатура профессионалов Роуландсона, Гилрея, Вудварда страдала как от заимствования сюжетов, плагиата любителей, так и от технического несовершенства, вульгаризируясь до дешевых массовых серий в издательствах Тегга и Холланда. Проработанные рисунок и композиция Банбери, Вингстеда, гравированные Роуландсоном, по праву могли считаться соавторскими гравюрами. Легкую небрежность перового рисунка, с ощущением натурной зарисовки, привносил гравер Бретертон в офорты по рисункам Банбери. Художник, писатель-юморист Вудвард гравированием не занимался, репродуцировали Роуландсон («Матрос и банкир», 1799), Ньютон, Круикшенк, Хессель, Цейглер в офортной раскрашенной технике.

Томас Роуландсон, профессиональный художник, учившийся в Королевской академии художеств, помимо обширного графического наследства, оставил лирические пейзажи, жанровые сцены, портреты, иллюстрировал Смоллета, Филдинга, Голдсмита, Стерна. Репродукционные работы по рисункам художников Вингстеда, Никсона, Банбери, Вудварда, Коллингса, Данторна подписывал - «etch’d by Rowlandson» - «гравировал Роуландсон», чем смущал знатоков, утверждавших, что рисунки принадлежат Роуландсону. Авторская бытовая гравюра Роуландсона сопряжена с личным соучастием художника в общественно-политических реалиях. Декоративность линейного узора, подчеркнутая нарядность колорита, изысканные кроющие акварели, смягченные заливками акватинты, в сочетании с тонким очерковым рисунком, при легкой небрежности пера и офортной иглы - отличительные особенности авторской и соавторской гравюры Роуландсона. Каждая авторская бытовая карикатура выполненная офортной линией, отвечавшей стремительной перовой зарисовке, подкрашенная акварелью («Лестница на выставку», 1811) при использовании возможностей акватинты («Сводня», 1792), отражала владение техниками тонкой изысканной колористической гаммой. Роуландсон воспроизводил гравюры совместно с граверами-акватентистами Мальтоном, Алкеном. По рисункам Роуландсона репродуцировали Мерк, Поллард, Райт, Шутц, сохраняя язык офорта, акватинты, раскраски, они не обладали авторской легкостью и непринужденностью, оставаясь в рамках репродукционности.

Мастер авторской политической карикатуры Джеймс Гилрей репродуцировал по рисункам Норта, Банбери, Снайда в технике офорта, раскрашенного офорта, офорта с акватинтой с оттенком жесткости графического рисунка. Созидательный корпус идей просветителей служил своему времени, востребованность карикатур Гилрея, помимо издательств Аккермана, Брезертона, Тегга, Хамфри, находила место в государственной системе премьер-министра Питта и королевского двора Георга III. Авторская карикатура Гилрея грубовата и жестка, наполнена едкими метафорами, декоративность линий определяет локальность яркого пятна («Кристи» сквозь лорнет», 1796, «Парижские леди в зимних платьях», 1799, «Кто в лес, кто по дрова», 1801).

Авторская сатира Д.Круикшенка арабескового штриха не обладает язвительностью Гилрея, мельчает, разбивается детализированием.

Авторская и репродукционная бытовая и политическая гравюра нашла свое выражение в художественном направлении предромантизма, пародируя живописные произведения, обращаясь к литературным, античным, мифологическим образцам, вводя парадоксальные ситуации с реальными персонажами. Гилрей создает пародийный авторский офорт с посвящением Фюсли «Грех, Смерть, Дьявол» (1792). Источник романтических видений и образов – поэма Милтона «Потерянный рай», трактовка сюжетов которого предпринималась Хогартом, Фюсли, Блейком. В повторении Гилрея композиция близка хогартовской, с восторженно воспетой «линией красоты», родственной ведущему формообразующему началу романтизма. Перекликаясь со сценами романов Х.Уолпола, А.Радклиф, карикатуристы трагедийность оборачивали в комедийность в авторских прочтениях Ньютона, Гилрея, Роуландсона, соавторских Роуландсона и Д.Данторна («Ипохондрик», 1788), репродукционных Ньютона, Круикшенка по рисункам Вудварда. Авторские, соавторские, репродукционные карикатуры имели определенные взаимовлияния литературы предромантизма, изобразительного и графического искусства.

В заключении в соответствии с целью и задачами проведенного исследования подводятся общие итоги, формулируются основные выводы:

- кратким анализом подтверждены процессы развития, становления, систематизации художественных особенностей европейской авторской и репродукционной гравюры и аспектов интерпретирования в английской графической школе с введением новых понятий и уточнений к концепции авторского и репродукционного гравирования;

Pages:     | 1 |   ...   | 2 | 3 || 5 |






© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»