WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

загрузка...
   Добро пожаловать!

Pages:     | 1 | 2 || 4 |

Первые три действия либретто практически полностью соответствуют первым трём актам драмы. Для оперы Островский значительно сокращает текст, вычёркивая пятое и седьмое явления первого действия, которые показывают отношения Даши и Петра в быту. Это сказалось на содержании, проблематике, построении либретто, где отходит на третий план образ Афимьи (некоторые её реплики отданы Даше), заметно стирается контраст между характерами Агафона и Ильи – носителей разных взглядов на жизнь. Островский отказался от противопоставления суровости Ильи широте и человечности Агафона. В отличие от первоисточника, в либретто Илья появляется и в финале, сцена «отчего суда» в котором придала произведению мелодраматический характер.

В окончательном варианте либретто особое внимание уделяется душевным переживаниям Петра, переломным моментам в его сознании, происходящим под воздействием кузнеца Ерёмки. Мотив искушения является одним из основных в драматургии оперы.

Все герои «Вражьей силы» получают свою основную характеристику через песню (особенно Спиридоновна, Груня, Ерёмка как представители простой народной среды – их номера так и называются «песнями»). Несомненно, что Серов тонко почувствовал заложенный в пьесе музыкально-сценический потенциал.

Островский по просьбе композитора разрабатывал тему масленицы. Масленица как праздник показана в либретто в массовых сценах с участием гуляющего и веселящегося народа. Масленичные гуляния являются колоритной основой всего музыкального развития оперы «Вражья сила», за исключением пятого акта.

Текст песни «Как повадилася Груня» гармонично вплетается в сюжетное развитие произведения и является своего рода его эмоциональным центром. Возможно, её выбор повлиял и на решение Островского несколько изменить имя главной героини, заменив «Грушу» на «Груню».

В пьесе «Не так живи, как хочется» драматург «принимает все меры к тому, чтобы отделить мир происходящего на сцене от текущей современности, от злобы дня»38. Однако в оперном либретто Островский идёт дальше и отодвигает происходящие события от современности не на одно, а на два столетия. Переносом действия в отдалённую историческую эпоху драматург привносит в оперный сценарий «картинность» и «разнообразие для глаз»39, об отсутствии которых в драме «Не так живи, как хочется» он писал Серову.

В оперный сценарий введены новые персонажи – два купца, Сбитеньщик, Саёшник, Пряничник, Блинник, Вожак медведя, два бражника, Стрелец и Стрельчиха, участвующие в массовых сценах четвёртого действия и являющиеся прямыми и непосредственными участниками происходящего на улице и в кабаке.

По просьбе композитора Островский более ярко и выпукло показал в либретто суетный мир постоялого двора как «царства» двух сильных, своенравных женских характеров, для чего включил во второе действие дополнительных персонажей – купцов и ямщиков.

Драматург сохраняет в либретто в качестве персонажей второго плана подружек Груни. Под их влиянием печаль, разочарование девушки, оскорблённой в своих чувствах, сменяются решимостью, показным весельем и разжигаемым ею в своей душе холодным безразличием.

Островский включает в либретто народные песни, истинным знатоком которых он был (что, собственно, было характерно и для его работы над пьесами). По свидетельству Л. Луженовского, драматург выполнял, помимо написания самого либретто, «важнейшую часть работы»: он «подслушивал и записывал нотами для Серова мотивы народных песен в Костромской губ. и пересылал их композитору»40. Безусловно, это упрощало работу Серова, помогало ему в поиске песенного материала для оперы. Народные песни, умело введённые драматургом в оперный сценарий, помимо решения чисто музыкальных задач содержат в себе событийную, а следовательно, драматургическую нагрузку.

Под воздействием искушения, «вражьей силы» Пётр убивает Дашу. Мысль о духовном возрождении человека в либретто потеряла своё значение. Притчевое, нравоучительное начало пьесы Островского в опере «Вражья сила» уступило место бытовой драме, в которой обнажается несовершенство этого мира, слабость людей перед искушением, силой врага. Сценарий оперы стал противоречить традициям народного театра, которым следовал драматург в пьесе «Не так живи, как хочется».

В третьем параграфе раскрывается смысл названия либретто и выявляются новые акценты, появившиеся в результате его переименования.

Название своей оперы Серов почерпнул из четвёртого действия первоначального варианта либретто Островского, в котором он и встретил эти слова. Композитор «воспользовался ими как выражавшими наиболее чётко и полно то, что было лейтмотивом его последнего произведения»41.

Тема «вражьей силы», постепенно берущей верх над духовно ослабленным Петром, поворачивается разными гранями и становится организующим началом либретто и всей оперы. Так реализуется сложная семантика самого понятия, персонифицирующегося в образе кузнеца Ерёмки. Именно он с холодной последовательностью обретает власть над Петром, но при этом его «дьявольская» сущность внешне никак не проявляется.

С темой «вражьей силы» тесно переплетается мотив ворожбы, колдовства. Образ колдуна в либретто преобразуется и становится важным звеном в «дьявольской» игре Ерёмки.

И в оперном сценарии, и в драме Пётр показан человеком, не умеющим любить и воспринимающим своё чувство как последствие некоего магического воздействия, ворожбы. Страсть женатого Петра к Груше характеризуется как наваждение, как воздействие «вражьей силы».

Присутствие «вражьей силы» в опере Серова постоянно ощущается. На протяжении всего действия либретто Островского эта тема, приобретая различные оттенки, проявляется не только в отношениях Пётра и Ерёмки, но и звучит в репликах других персонажей оперы. Драматургу важно было показать героев в ситуации выбора между добром и злом, между чистыми помыслами и греховными, между жизнью в соответствии с христианскими заповедями и простым путём искушений и удовольствий.

Творческий разрыв между композитором и Островским, доработка финальных актов оперы без участия драматурга, искажение его замысла привели к нарушению логики мотивов поведения других персонажей.

В четвёртом параграфе главы – «Либретто оперы А. Н. Серова в критике» – содержится аналитический обзор критической литературы, посвящённой посмертной опере Серова, которая была принята критикой большей частью с одобрением и даже воодушевлением. Либретто «Вражья сила» уделялось столько же внимания, сколько и музыке. Один из критиков даже пришёл к выводу о том, что «как литературное произведение “Вражья сила” не хуже, чем её музыка»42. Либретто называли «сценичным»43, «мастерски построенным… (без всяких шаблонных требований)»44, одним «из лучших оперных текстов»45, «дельным сюжетом», «главным достоинством оперы»46. Рецензент журнала «Артист» настолько высоко оценил текст оперы, что назвал его «не имеющим себе подобного в нашей оперной литературе»47.

Отрицательные оценки также имели место, но они были не столь многочисленны. К «промахам» либретто критики отнесли «излишнюю реальность» сюжета, «несценичность конца оперы»48, а также поэтическую составляющую текста. А недостаток оперы некоторые критики видели в том, что она «очень длинна»49 и грешит «в некоторых местах длиннотами (1 и 5 акты)»50.

Множество голосов раздавалось в поддержку того финала, который был представлен в драме Островского «Не так живи, как хочется», где семейный конфликт разрешается не убийством, а отрезвлением и покаянием героя. Так, М. Я. Рапопорт заключил, что «крайний реализм четвёртого и бессодержательность пятого действия – сильно мешают цельному впечатлению»51.

Указанные критикой недостатки большей частью относились к решениям, принятым Серовым. Но они, тем не менее, не затмевают общей положительной оценки оперы «Вражья сила» и, несомненно, высокой оценки её либретто.

Текст оперы «Вражья сила», значительная часть которого написана Островским, является интересным не только в отношении сценария, но и в отношении музыкальности, заложенной в нём, что является отличительной чертой поэтики драматурга.

В заключении делаются обобщающие выводы, формулируются основные итоги диссертационного исследования, позволяющие выделить характерные особенности творческого метода Островского-либреттиста.

В оперных либретто Островский показал себя грамотным сценаристом и знатоком сложной специфики жанра оперного либретто. Драматург широко привлекает в оперных сценариях народную песню, которая способствует не только яркому и красочному решению сцен, но несёт на себе и важную драматургическую функцию: она становится главным помощником при создании образов персонажей, способом их психологической характеристики.

Важным качеством стихотворных либретто Островского является полиметрия. Либреттист стремится по возможности сохранить язык первоисточника, с которым работал – будь то его пьеса, или пьеса другого автора – и практически без изменений включает в сценарий целые фразеологические обороты из произведений, дающих сюжетную основу будущей опере.

Основные положения диссертации отражены в следующих публикациях автора:

1. Рахманькова, Е. А. Неизвестная рукопись А. Н. Островского // Вестник Московского университета. Серия 9. Филология. 2008. № 1. С. 113 (0,1 п.л.)

2. Рахманькова, Е. А. Об оперном либретто А. Н. Островского «Гроза» // Русская словесность. 2008. № 3. С. 2023 (0,5 п.л.)

3. Рахманькова, Е. А. Островский – автор либретто оперы «Вражья сила» // А. Н. Островский. Материалы и исследования. Сборник научных трудов. Шуя: изд-во ГОУ ВПО «ШГПУ», 2006. С. 193–200 (0,5 п.л.)

4. Рахманькова, Е. А. Христианские мотивы в оперном либретто А. Н. Островского «Вражья сила» // Духовно-нравственные основы русской литературы: сб. науч. статей. В 2 ч. Ч. I. Кострома: КГУ им. Н. А. Некрасова, 2007. С. 237–244 (0,4 п.л.)

5. Рахманькова, Е. А. Из истории создания либретто оперы «Вражья сила» // Наука и образование глазами молодых учёных. Сборник научных работ. Выпуск 9. Шуя: изд-во ГОУ ВПО «ШГПУ», 2007. С. 60–61 (0,1 п.л.)

6. Рахманькова, Е. А. Тема «вражьей силы» в оперном либретто А. Н. Островского «Вражья сила» // Проблемы литературного образования: школа-вуз: Материалы второй региональной научно-практической конференции. Шуя: изд-во ГОУ ВПО «ШГПУ», 2007. С. 33–36 (0,2 п.л.)

7. Рахманькова, Е. А. О пародии на «Грозу» А. Н. Островского // Малые жанры: Теория и история: Сб. науч. ст. Иваново: Иван. гос. ун-т, 2007. C. 92–102 (0,5 п.л.)

8. Рахманькова, Е. А. Малоизвестные страницы творчества А. Н. Островского // IV Выставка научных достижений Ивановской области. Ивановский инновационный салон «Инновации-2007»: Каталог экспонатов. 11–13 декабря 2007. Иваново, 2007. С. 161 (0,1 п.л.)

9. Рахманькова, Е. А. Оперное либретто как вид творчества А. Н. Островского // Нижегородская сессия молодых учёных. Гуманитарные науки (12; 2007). Нижний Новгород, 2007. С. 147–148 (0,1 п.л.)

10. Рахманькова, Е. А. Либретто оперы «Гроза» в оценке А. Н. Серова // Щелыковские чтения 2007. А. Н. Островский в контексте мировой культуры: Сборник статей. Кострома, 2008. С. 277–286 (0,4 п.л.)

11. Рахманькова, Е. А. Мотивация поступка персонажа в либретто А. Н. Островского «Вражья сила» // Русское литературоведение на современном этапе: Материалы международной конференции. В 2 т. Т. I. Москва, 2007. С. 99–101 (0,5 п.л.)

12. Рахманькова, Е. А. О неизвестном автографе либретто А. Н. Островского «Сват Фадеич» // А. Н. Островский. Материалы и исследования: Сборник научных трудов. Вып. 2. Шуя: изд-во ГОУ ВПО «ШГПУ», 2008. С. 118–126 (0,5 п.л.)


1 Богданов А. Н. Литературные роды и виды. Музыкальная драматургия // Гуляев Н. А. и др. Теория литературы в связи с проблемами эстетики. М., 1970. С. 369.

2 Ганзбург Г. О либреттологии // Советская музыка. 1990. № 2. С. 78.

3 Там же. С. 79.

4 Ревякин А. И. Москва в жизни и творчестве А. Н. Островского. М., 1962. С. 366–391; его же: Ревякин А. И. А. Н. Островский в Щелыкове. Изд. 2-е, испр. и доп. М., 1978; его же: Ревякин А. И. Пьеса «Сват Фадеич» Н. А. Чаева и оперное либретто «Сват Фадеич» А. Н. Островского // Учёные записки Московского городского педагогического института им. В. П. Потёмкина. М., 1955. Т. XLVIII. Вып. 5. С. 299–313.

5 Зенкин К. В. У истоков творческого пути П. И. Чайковского. Увертюра «Гроза» // Щелыковские чтения 2006. В мире А. Н. Островского: Сборник статей. Кострома, 2007. С. 218–224; его же: Зенкин К. В. Сюжет народной драмы «Не так живи, как хочется» в опере А. Н. Серова «Вражья сила» // Щелыковские чтения 2007. А. Н. Островский в контексте мировой культуры: Сборник статей. Кострома, 2008. С. 240–248; его же: Зенкин К. В. А. Н. Островский в музыкальном мире прошлого и настоящего // А. Н. Островский. Материалы и исследования: Сборник научных трудов. Вып. 2. Шуя, 2008. С. 189–194.

6 Кашперов В. Н. Сват Фадеич. Опера. Партитура. Черновые наброски. – РГАЛИ. Ф. 2025. Оп. 1. Ед. хр. 23; Кашперов В. Н. «Боярин Орша». Опера. Отрывки, изъятые автором из произведения. Партитура (На первых листах надпись «Сват Фаддеич»). – РГАЛИ. Ф. 2025. Оп. 1. Ед. хр. 8.

7 Островский А. Н. Сват Фадеич // Островский А. Н. Полное собрание сочинений: В 12-ти томах. Т VII. М., 1977. С. 465–491.

8 РГАЛИ. Ф. 2025. Оп. 1. Ед. хр. 23.

9 Островский А. Н. Сват Фадеич [Публикация Е. А. Рахманьковой] // А. Н. Островский. Материалы и исследования: Сборник научных трудов. Вып. 2. Шуя, 2008. С. 260–299.

10 Орнатская Т. И. [Комментарий] // Островский А. Н. Полное собрание сочинений… Т. VII. С. 600.

11 Ревякин А. И. Пьеса «Сват Фадеич» Н. А. Чаева и оперное либретто «Сват Фадеич» А. Н. Островского… С. 312.

12 Островский А. Н. Письмо В. И. Назимову <26 апреля 1850. Москва> // Островский А. Н. Полное собрание сочинений... Т XI. М., 1979. С. 17.

13 А. Н. Островский и русские композиторы. Письма: Сборник. М., 1937. С. 113.

14 См. также: Ревякин А. И. Искусство драматургии А. Н. Островского: Изд. 2-е, испр. и доп. М., 1974. С. 211–212.

Pages:     | 1 | 2 || 4 |






© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»