WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

загрузка...
   Добро пожаловать!

Pages:     | 1 || 3 | 4 |

Апробация работы. Основные положения и выводы диссертационного исследования прошли апробацию на следующих международных, межрегиональных и региональных научно-практических конференциях: первой международной научно-практической конференции «Кавказ сквозь призму тысячелетий. Парадигмы культуры» (Нальчик, 2004); региональной научной конференции «Кавказ между Западом и Востоком» (Карачаевск, 2006); международной научно-практической конференции («Шолоховские чтения») «М.А.Шолохов в современном мире» (М., 2007); международной научной конференции «Феномен личности Давида Кугультинова – поэта, философа, гражданина» (Элиста, 2007), международной научной конференции «Кайсын Кулиев и современность» (Нальчик, 2007), международной научно-практической конференции «Актуальные проблемы воспитания молодежи на современном этапе» (М,. 2007), международном научном конгрессе «Человек в мире культуры: исследования, прогнозы» (М. 2007).

Диссертация обсуждалась на расширенном заседании кафедры русской литературы Кабардино-Балкарского государственного университета (февраль 2008), а также на заседании научного семинара «Актуальные проблемы литератур народов Северного Кавказа» (апрель 2008) и была рекомендована к защите.

Структура диссертационного исследования определена его материалом, основными целями и задачами. Работа состоит из введения, трех глав, заключения и библиографии.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во введении обоснована актуальность темы исследования, степень ее разработанности, определены основные цели и задачи, показаны научная новизна, теоретическая и практическая значимость, даны методологические основы диссертационной работы и ее апробация.

Первая глава «Ранний период творчества И. Кашежевой: традиции и новаторство» посвящена литературному процессу 60-х-70-х годов ХХ века в России и его влиянию на формирование творчества поэтессы. В этой же главе рассматривается тематика первых поэтических сборников И. Кашежевой «Вольный аул» (1962), «Незаходящее солнце» (1965) и анализируются наиболее значимые произведения поэтессы, подчеркивается выразительность языка, его точность и эмоциональная яркость. На это обратил внимание Кайсын Кулиев, подчеркнув, что язык произведений И. Кашежевой колоритен, многослоен, что усиливает свежесть и глубину созданных ею художественных образов. Оценка первых поэтических сборников И. Кашежевой со стороны немногочисленных критиков и литературоведов была, как нам кажется, высокой и объективной.

Ее поэтическое слово зазвучало очень рано – в 16 лет. В 1961 году в журнале «Юность» (№8, с. 44) И. Кашежева опубликовала первые стихи: «Моему поколению», «Осенний сад», «Запах», «Перемены». Они были замечены читающей публикой, а критика начала 60-х годов ХХ века обнаружила у начинающей поэтессы безусловные способности. Начало творчества И. Кашежевой совпало по времени с ее открытием для себя мира, то есть формирование ее как художника, развитие ее эстетического мышления шло одновременно с самопостижением. Известно, что художественный мир творческого человека включает в себя индивидуальное мышление, собственный образ мира и дарование. Немалую роль играет в развитии творчества поэта историческая обстановка, специфика времени. И. Кашежева пришла в литературу в то время, когда необычайно ширился массовый интерес к поэзии. Литература периода «оттепели» охватывает 1954-1964 годы. Выражение «оттепель» пошло от названия одноименной повести «Оттепель» (1954-1956 гг.) Ильи Эренбурга, написанной на злобу дня, но сейчас забытой. Годы «оттепели» стали для русской поэзии не только временем возрождения, но и временем подлинного расцвета. С появлением таких блестящих дарований, как А. Вознесенский, Б. Ахмадулина, Е. Евтушенко, Р. Рождественский, Э. Межелайтис и других, интерес к поэзии многократно возрос. Стихи вышли к народу – на эстраду, на площадь. И это явление – феноменально. Громадные залы Лужников, концертного зала им. П. И. Чайковского, Политехнического музея, театральные и концертные залы Ленинграда и других городов страны заполнялись до отказа, когда объявлялся вечер поэзии. Долгие часы благодарные слушатели внимали голосам любимых поэтов, с книжных прилавков быстро раскупались поэтические сборники, заметно увеличивались тиражи «толстых» журналов и альманахов. Был основан и в течение ряда лет выходил пользовавшийся колоссальной популярностью альманах «День поэзии».

Известно, что в середине ХХ века по-новому раскрылись замечательные дарования художников старшего поколения, протянувших руку молодым. Это были Александр Твардовский, Владимир Луговской, Ярослав Смеляков, Леонид Мартынов, Кайсын Кулиев, Алим Кешоков, Михаил Дудин, Расул Гамзатов. Появились и новые имена. Одни поэты продолжали традиции В. Маяковского, служа так называемой «громкой поэзии» (Р. Рождественский, А. Вознесенский, Е. Евтушенко, П. Вегин), другие придерживались «старой», классической традиции, опираясь на философскую и пейзажную лирику, именуемую «тихой поэзией» (В. Соколов, Н. Рубцов и другие). В 1950-е годы возник и в дальнейшем приобрел широкую популярность жанр авторской песни – Б. Окуджава, В. Высоцкий, А. Галич. Поэтическая техника мастеров того времени оставалась в русле традиций классической русской поэзии. Ведущим жанром в поэзии 1960-х годов была лирика – гражданская, философская, любовная, пейзажная и т. д. Это было время, когда всем казалось, что наступила та свобода, которая принесет людям счастье и гармонию, когда все зависит от самого человека, и этот человек в состоянии изменить мир.

Инна Кашежева – поэт этого поколения. На наш взгляд, поэтесса являлась в данном уникальном художественном явлении мощной, самобытной, творческой индивидуальностью.

Она сумела передать в стихотворениях «Политехнический», «Шестидесятые годы…» дух и настроение своего поколения такими ёмкими метафорами и сравнениями, как «Шестидесятые годы – крылатые наши года! Ветер свободы…»; «Москва – технарь, Москва – поэт. И космодром, и Колизей – Политехнический музей. И зал – загадочный пульсар – рукоплескал, не отпускал…» В шестидесятые годы ХХ века, когда все спорили об искусстве как о жизни, многое, открывая для себя впервые, заново возвещая миру давно открытые истины, Кашежева искала свой путь. Для ее творчества этого времени характерны широта мысли, открытость души, разнообразие тематики и стилей, а также традиционные поэтические

принципы: точность и конкретность в описании. Уровень ее гражданственности проступает и в данных строках: «Мы пробивались сквозь табу,/ Искали черный ход, /Чтоб превратить ее, толпу,/ Опять в родной народ».

В этот период тема Родины и родного края являются основными во всем творчестве И. Кашежевой. Она выступает в качестве естественного выражения самого сокровенного, близкого ее сердцу и духу. Почти каждая встреча с малой родиной оставляет неизгладимый след в ее душе. Это чувство выражено в таких стихотворениях, как: «Горы! Горы! Вас надо любить…», «Вольный аул», «Кабарда», «Чабан», «Там снеговые шапки…», «Кафа», «Нальчикские улицы» и другие.

Традиции и новаторство художественного мира И. Кашежевой были в тесном творческом взаимодействии, и она умело использовала опыт русской поэзии, родной фольклор, а также органичную принадлежность русской и кавказской культуре. Отмечая ее своеобразие, К. Султанов писал об И. Кашежевой: «В ее светлом и звонком голосе слышится близкая сердцу каждого кавказца интонация великого Лермонтова. Отрадно отметить, что сила и обаяние лермонтовской поэзии не подавили таланта Кашежевой, а отточили его, и он засверкал новыми гранями».

Индивидуальная манера письма, определяя своеобразие стиля, обогащала ее поэтику. Собственная интонация, присущая только ей, позволила Кашежевой расширить тематический диапазон, эстетические границы мировосприятия. В ее поэзии присутствует также национальный дух и колорит, что придает ее творчеству особое пространство и краски. Национальные истоки обосновывают три объективных фактора: фольклор, жизненный опыт и художественные традиции предшественников.

В этой главе дан анализ таких стихов И. Кашежевой, как «Кабарда» (1960), «Возьми меня в Балкарию» (1961), «Моей бабушке» (1961), «Белая речка» (1961), «Встреча с поэтами Кавказа» (1961), «Родина отца, о, родина моя» (1962), считавшихся автором программными.

Анализ произведений двух первых сборников показал, что И. Кашежева органично вошла в литературу 60-70-е годы ХХ века. Лирика ее своеобразна и индивидуальна благодаря самобытности природного дарования. Розанов считал: «талант – это страсть». Именно таков был талант И. Кашежевой: она поэт в высшей степени страстный и пристрастный, никогда не изменявший себе, «лирической дерзости» (по выражению Л. Н. Толстого применительно к лирике А. Фета) своего дарования. Свой художественный мир она возводила на чисто лирической основе. Отсюда во многом проистекал и пафос ее поэзии: повышенная эмоциональность, беззащитность, боль и открытость души лирической героини, поражавшая многих читателей. Первые сборники стихов обладают такими художественными достоинствами, как искренность, культура поэтического слова, что позволило народным поэтам Кабардино-Балкарии Кайсыну Кулиеву и Алиму Кешокову высоко оценить творчество молодой начинающей поэтессы. Она испытала влияние русской и национальной поэзии, сформировавшись как поэт, уже в 60-е годы ХХ века, творчески усвоив традиции своих предшественников, обогатила их личностными открытиями и находками, что позволяет говорить о ее индивидуальности и своеобразии. Мы считаем, что к началу 70-х годов сложился сильный, наделенный яркой индивидуальностью поэт – И. Кашежева, глубоко национальная по природе своих стихов и близкая по духу к классической русской и восточной поэзии. Это заметили многие литературоведы и критики начала ХХI века, когда снова стали писать об этой поэтессе, отмечая, что ее произведениям присущи философичность, лаконизм, близкий к афористичности, строгость и изысканность формы (К.Султанов, В. Сорокина, С. Чупринин, Б. Кагермазов, А. Бицуев, С. Эфендиев, Х. Тхазеплов, С. Моттаева, М. Хакуашева).

Во второй главе «Своеобразие поэтических форм выражения авторского сознания в лирике И. Кашежевой в период творческой зрелости» (1970-1990 гг.) исследуются духовно-нравственные поиски поэтессы обозначенного времени, когда шел активный поиск художественных форм и философское осмысление ценности человеческого бытия, многих «вечных» вопросов жизни, волновавших всех художников слова от Ф. Петрарки и У. Шекспира до Р. Гамзатова и К. Кулиева.

Художественный уровень произведений И. Кашежевой, написанных в эти годы, отражал грани эстетических пристрастий автора, утверждал идеи гуманизма, человеколюбия и взаимопонимания между людьми. Осуществляя эти задачи, И. Кашежева, благодаря своему природному таланту, высокому интеллекту и художественной интуиции, говорила от имени своих современников и ее лирический герой (героиня), выражая мировоззрение поэтессы, имел большое эмоциональное воздействие на читателей своего времени. Индивидуальное своеобразие поэтики И. Кашежевой выражалось во многом: в использовании символики цвета как элемента поэтической картины мира, (поэма «Мой любимый цвет – красный»); в художественном осмыслении образа снега («Твои снеговые шапки», «Воскресный снег», «Весенний цвет похож на черновик», «Снег – горная порода», «Сегодня умер снегопад», «Руки снега холоднее») и других художественных образах и картинах.

Лирическая поэзия Кашежевой богата внутренней музыкальностью, свежими и многозвучными ритмами. Ее стихи о природе отражают и преображают общеизвестные смыслы слов, вскрывая все глубинные грани ее бытия. В стихотворениях о снеге у поэтессы есть образность, эмоциональный сюжет и личностная речь лирической героини, выражавшие ее духовную жизнь («Только ты, только ты в моем зимнем завьюженном мире»).

Соотношение мироощущения человека, его внутреннего состояния с явлениями природы – один из художественных приемов, используемых поэтессой в своем творчестве. Метафоричность мышления, умелый подбор образных конструкций позволили Кашежевой выразить психологическое состояние лирической героини.

Все поэтические сборники делятся на циклы со своей продуманной, строгой архитектоникой. В особенностях построения сборников стихов Инны Кашежевой сказалась и характерная черта ее таланта. Лирик по своему душевному складу, образному мышлению, поэтесса в тоже время постоянно стремилась к широкому эпическому охвату действительности, а отсюда и соответствующим жанром.

Надо особо отметить, что в сборнике «Кавказ надо мною» и в последующих, в отличие от первых книг, преобладают классические размеры – четырехстопный ямб, трехстопный анапест, четырехстопный дактиль и проч. От юношеской порывистой угловатости поэтесса переходит к зрелой степенности классического стиха. Кроме того, она много работает и в области рифм, а также аллитераций: «Фантазия! Фонтаны в Петергофе. Фонетика ликующей воды. Фанатики примолкли и продрогли…», «Струи струнные…».

Тематическое разнообразие лирики поэтессы весомо и достойно представляло так же кабардинскую поэзию, продолжая традиции отечественных поэтов, расширяя их эстетические и этические аспекты. Присутствие их традиций в поэтическом мышлении И. Кашежевой, на наш взгляд, – безусловно. В ее поэзии есть пафос, жизнеутверждающая сила любви ко всему живому, одухотворенная чувственность, гуманизм, гражданственность, любовь и уважение к культурам разных народов. Именно эта широта взглядов на национальную и русскую культуру дала И. Кашежевой возможность создать ряд прекрасных произведений, навсегда оставшихся в национальной литературе.

У поэтессы Инны Кашежевой есть немало стихотворений, в которых трагичность человеческого бытия нашла свое художественное отражение. Драматические моменты жизни Инна Кашежева отразила в произведениях, посвященных войне, смерти близких, друзей, старших товарищей.

Поэтесса вводит читателя в свой внутренний мир от третьего лица, открывая душевные тончайшие движения: «Живет она, страдая,/ Как суждено душе».

Остается память, которая больно ранит и безмерно обогащает сердце.

Очень важны для понимания поэтессы тех лет стихи, посвященные родителям, которые отличаются глубоким подтекстом, богатством оттенков. Мысли и чувства ее окрашены в разные тона – от философских раздумий до горестных констатаций, что жизнь быстротечна и в конце ее приходит старость, болезнь, смерть. Кашежевой удалось правдиво выразить в своих произведениях глубокие чувства, переживание и страдание, горе людей.

У поэтессы была своя поэтическая концепция жизни и смерти: даже говоря о смерти, она все равно благословляла жизнь и призывала к терпению и мужеству.

Pages:     | 1 || 3 | 4 |






© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»