WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

   Добро пожаловать!

Pages:     ||
|

– благодаря внедрению творческих форм работы испытуемые экспериментальных групп развили свой мелодический, гармонический и полифонический слух гораздо лучше, глубже и быстрее, чем испытуемые контрольных групп. В опытных группах дети (к IV–V классу) научились достаточно быстро и легко петь с листа не только одноголосные примеры, но и двух- и трехголосные, в том числе наиболее сложный вид многоголосия – примеры на имитационную и контрастную полифонию. В контрольной группе, согласно программе, дети также освоили многоголосие и двухголосие, однако не смогли достичь беглого пения двухголосия, особенно полифонического вида.

Анализ среза эксперимента серии А № 1 показал, что дети к V классу экспериментальных групп стали гораздо лучше (точнее) записывать музыкальные диктанты (одноголосые), чем в контрольных группах (точность записи в экспериментальных группах – 100%, в контрольных – 87%).

Более глубокое запоминание музыкального материала способствует накоплению «музыкально-слухового опыта» и тем самым влияет на уровень развития внутреннего слуха, долговременной памяти, воображения, национального характера мышления.

5. Опыт работы диссертанта с дошкольниками показал, что воспитание детей средствами фольклора с применением комплексного метода обучения (музыке, ИЗО, хореографии, театральному искусству) способствует эффективному развитию индивидуальных способностей ребенка, а также эстетического восприятия.

Фольклор целесообразно рассматривать, особенно в младшей школе, как незаменимую часть физического, умственного, эстетического воспитания.

В своем исследовании мы применили теорию NLP (нейролингвистического программирования), используя единицы анализа (субмодальности). Удалось установить:

– каждый ребенок имеет индивидуальную ведущую систему репрезентации окружающего мира. Одни ориентируются на то, что видят, другие – что слышат;

– была выделена группа дошкольников, имеющих высокую успешность в ориентации на параметры многих систем. Эти дети попали в группу так называемых «одаренных детей». Полноодаренные дети имеют преимущественное развитие во всех системах, образующих синтензии между собой.

Определение одаренности ребенка имеет не только чисто научно-познавательный интерес, но и педагогический. Родителям детей, одаренных в одной какой-либо системе (аудиальной), был дан педагогический совет возможности обучения данного ребенка в дальнейшем в музыкальной школе.

Дети с превалирующей визуальной системой могут быть рекомендованы для дальнейшего обучения в художественной школе, тогда как кинестетики предрасположены к хореографии.

6. Эмоциональное восприятие фольклора, участие в коллективных творческих формах игры, помещение ребенка в фольклорную среду способствуют формированию чувства коллективизма, толерантности, способности к сопереживанию. Кроме того, фольклор расширяет владение русским языком (вербальные способности, мышление)

Апробация результатов исследования:

Диссертация обсуждена и рекомендована к защите на расширенном заседании кафедры педагогики и психологии Московского государственного университета культуры и искусств; прошла предварительную экспертизу и принята к защите диссертационным Советом Д210.010.03 при Московском государственном университете культуры и искусств (22.04.2009 г.).

Основные положения и результаты исследования нашли отражение в публикациях автора (общее количество – 65 трудов объемом 201,5 п.л., в том числе по теме докторской диссертации – 45 наименований объемом 144,5 п.л., в том числе два учебника с грифом Министерства культуры РФ и СССР, а также 7 статей в журналах, рекомендованных ВАК).

Материалы и результаты диссертационного исследования получили апробацию в форме докладов и сообщений на семинарах, конференциях международных, всесоюзных, Всероссийских, межвузовских и внутривузовских как в г. Москве, так и Санкт-Петербургском, Кемеровском государственных университетах культуры и искусств, Восточно-Сибирской, Самарской государственных академиях культуры и искусств, Хабаровском государственном институте искусств и культуры.

Автор диссертации – постоянный член экспертного Совета детского международного фольклорного фестиваля «Московский хоровод», проводимого ежегодно в мае (Строгинская пойма г. Москвы).

Создана научная школа «Дети. Фольклор. Творчество». За разработку темы дважды получены гранты от Минкультуры РФ, на которые изданы две части «Школы русского фольклора» (I часть – М., 1994 г.; II часть – М., 1999 г.).

По заказу НИИ культуры Минкультуры РФ и Академии наук СССР диссертант руководила научным исследованием по теме: «Подготовка и использование кадров руководителей художественной самодеятельности» (1989–90 гг.). Исследование проводилось группой преподавателей МГУКИ в 3 этапа.

За разработку «Центра эстетического воспитания детей» по плану правительственной «Программы эстетического воспитания населения до 2005 года» получен Диплом НИИ культуры Минкультуры РФ и Академии наук СССР (1993 г. совместно с аспиранткой Е.А. Коряжкиной).

Выход результатов авторской научной школы – четыре успешно защитившихся аспиранта по проблемам музыкального воспитания детей, подростков, юношества.

Структура диссертации. Исследование состоит из введения, четырех глав, заключения, списка литературы, приложений.

II. ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИССЕРТАЦИИ

Во введении раскрывается актуальность диссертационного исследования, дается научный анализ состояния разработанности проблемы, выявляются основные недостатки и противоречия в музыкальном образовании, воспитании детей в России. Определяются цели, задачи, объект, предмет, гипотеза, методы исследования, положения, выносимые на защиту. Формируются: методологическая база исследования, научно-теоретическая и практическая значимость, достоверность научных и практических результатов, этапы многолетнего исследования, апробация и внедрение в практику работы с детьми.

В главе I «Теоретико-методологические особенности творческого развития детей в России» на основе теоретико-историко-педагогического анализа проблемы раскрывается генезис музыкального обучения детей начиная с IX–X веков до наших дней. Показано влияние исторических, социальных, экономических изменений в общественной жизни при смене эпох на роль нравственного, физического и эстетического воспитания подрастающего поколения.

Исследуются вопросы: специфика творческой деятельности, психологические особенности творческого мышления и его влияние на развитие типологических индивидуальных особенностей личности.

Формируется инновационная теоретическая авторская модель музыкальной одаренности личности («музыкальность») в триединстве составляющих ее подсистем: (1) общеэстетические свойства личности; (2) специально-музыкальные способности; (3) творческие способности. В подсистеме «специально-музыкальные способности» обосновывается появление новой компоненты – полифонический слух. Раскрывается понятие «активные музыкальные способности».

Определяется роль «фольклорной среды» применительно к творческому развитию личности, раскрывается понятие «народная педагогика».

Параграф 1.1. «Творческое развитие детей в контексте становления музыкальной культуры России»

Речь идет о становлении, формировании и развитии системы обучения музыке детей в контексте развития всей культуры России начиная с IX–X веков до наших дней. В становлении современной культуры огромное значение имеет опыт предшествующих поколений, возможность узнать больше о своих национальных корнях. Найденные древние памятники русской культуры дают возможность убедиться в том, что детское нравственное, физическое и эстетическое (в том числе – музыкальное) воспитание подрастающего поколения на Руси всегда находилось в поле пристального внимания общественности. Ко времени появления христианства в Киевской Руси (988 г.), особое место занимали две музыкальные ветви – народная и духовная музыка. Носителями народной музыки были скоморохи, гонимые церковью. Скоморохи явились первыми музыкальными импровизаторами, умеющими «на ходу» сочинять и исполнять сатирические куплеты на злободневную тему. Линия церковной музыки была сосредоточена при монастырях, где открывались первые хоровые школы для мальчиков.

Смена исторических эпох вносила свои коррективы в общественную жизнь и, естественно, – в воспитание детей. До середины XII века в церковной музыке, как и народном пении, бытовала устная традиция, без записи. Только в XV веке появилась так называемая «крюковая» запись нотного текста. Однако неточность записи предполагала в определенный мере творческий акт исполнения. В XVI веке в знаменитом «Домострое» мы находим поучение о необходимости благоустройства детского духовного мира («зваться большим – знаться с меньшим»). Постепенно начинает развиваться особая ветвь светского музицирования. Светское хоровое пение начиная с XVI века занимает ведущее положение, причем в хоровые капеллы привлекались дети из хоровых школ. Детские голоса своей светлой звучностью обогащали хоровую партитуру. Появились первые композиторы, сочиняющие вокально-хоровые произведения. Эпоха XVI века внесла много нового в интонационную культуру церковного и светского пения, обогатив музыкальный язык народно-песенными и инструментальными интонациями. Крестьянская культура сильно повлияла не только на музыкальный стиль, но и проявилась в живописи, иконописи, архитектуре.

Возникают образцы ремесленного многоголосия в стиле народной полифонии.

Д.С. Лихачев в русской культуре XVI века усматривал «замедленное возрождение» – переход от Средневековья к Новому времени. Постепенно расцветает многораспевность, т.е. вариативность и импровизационность исполнения.

Появляются варианты многоголосия, отражающие стилевые интонационные особенности определенной местности или городов (Москвы, Киева, Новгорода). Начиная с XVI века отмечается бурный рост хорового пения, где принимали участие детские хоры. Складывается техника и педагогика вокального воспитания детей.

XVIII век принес новое явление – увлечение просвещенных слоев общества фольклором. Появляется первый сборник народных песен Трутовского (1776 г.). Вплоть до конца XIX века увлечение фольклором охватило не только педагогов, но и ученых, писателей (К. Ушинский, П. Бессонов, В. Шейн, М. Мамонтов, Л. Толстой, В. Одоевский и др.). Л.Н. Толстой в своих яснополянских школах широко использовал идеалы и принципы народной педагогики. Народные сказки, пословицы, поговорки, песни, обряды – весь богатейший фольклорный запас был им широко задействован в процессе воспитания детей, причем не только своих, но и яснополянских школьников.

В современную эпоху высвобождения духовных начал народа, его творческих, созидательных сил назрела необходимость возрождения и передачи сохранившихся до наших дней ценностей традиционных народных культур в первую очередь – подрастающему поколению. В последние годы появилась возможность роста фольклорных коллективов, в том числе и детских. Разрабатываются программы, учебно-методическая литература, хрестоматии, что способствует появлению детских фольклорных коллективов в разных городах и селах России.

Исторический опыт свидетельствует о жизнестойкости фольклора, возрастании к нему интереса среди широких слоев населения. Устоявшиеся традиционные формы деревенского быта уходят в прошлое, на их месте складывается новая обрядность, которая послужит контекстуальным базисом не только продолжения фольклорных традиций, но и их развития в новой среде обитания.

Параграф 1.2. «Сущность и содержание концепции творческого развития детей средствами музыкального фольклора»

Созданная инновационная авторская концепция опирается на философскую теорию «переноса» творческих способностей, которая трактует, что творческие способности, воспитанные в какой-либо сфере деятельности благотворно влияют на общие способности личности и при благоприятных внешних условиях умения созидать, творчески мыслить, может переходить на другие сферы деятельности. Творческая деятельность в работе с детьми принципиально возможна. В параграфе рассматривается новаторская роль музыкально-творческой деятельности в расширении и развитии музыкальной психологии современности как за счет внесения новых компонентов в структуру «музыкальности», (полифонический слух, активные музыкальные способности), так и в построении новаторской модели музыкальной одаренности («музыкальность»).

При моделировании музыкальной одаренности были выделены три блока: общеэстетические свойства личности, специально-музыкальные и творческие способности личности.

Изучая творческое развитие личности диссертант подробно остановился на проблеме выработки активного музыкального слуха, памяти, воображения, мышления и других способностей и свойств личности.

Диссертант теоретически обосновывает особенности творческого процесса как активизирующего восприятие, память, воображение, мышление – основные составляющие человеческой психики.

Концепция новой модели обучения детей дошкольного и младшего школьного возраста основывается на следующих компонентах и дидактических принципах:

Pages:     ||
|



© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.