WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

загрузка...
   Добро пожаловать!

Pages:     || 2 | 3 | 4 | 5 |

МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ

ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА

На правах рукописи

ТОЛШИН АНДРЕЙ ВАЛЕРЬЕВИЧ

ИМПРОВИЗАЦИЯ В ПРОЦЕССЕ ВОСПИТАНИЯ АКТЕРА

Специальность: 17.00.01.» Театральное искусство»

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени

кандидата искусствоведения

Санкт- Петербург

2001

Работа выполнена в Санкт- Петербургской Государственной Академии театрального искусства

Научный руководитель – кандидат искусствоведения, старший научный сотрудник

Н.В.Рождественская

Официальные оппоненты

доктор искусствоведения Ю.А. Смирнов - Несвицкий

кандидат искусствоведения Е.В. Маркова

Ведущая организация – Высшее Театральное Училище им. М.С. Щепкина

Защита состоится « » 2001 г. в час.00 мин.

На заседании Диссертационного совета по адресу: Санкт-Петербург, ул. Моховая д.35.,ауд. 418.

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке СПбГАТИ( Моховая ул.,34),

Автореферат разослан »» 2001г.

Ученый секретарь

Диссертационного совета:

Кандидат искусствоведения С.И.Мельникова

Творчество актера происходит «здесь и сейчас», в непосредственном общении со зрителем, поэтому импровизационность лежит в самой природе театрального искусства.

Лучшим актерам русского театра было присуще импровизационное начало. Михаил Чехов утверждал, что импровизация- сущность профессии актера и существует психология и техника актера- импровизатора.1 Примечательно, что Чехов связывал психологию импровизирующего актера с независимостью, сотворческим началом, когда написанная автором пьеса является предлогом к творчеству актера.2 Можно предположить, что импровизация является необходимым слагаемым особого явления - авторского актерского начала. Оно предполагает свободное проявление своей творческой индивидуальности, наличие особого импровизационного мышления.

Современный этап развития театра имеет свои характерные особенности. Это и миграция актеров из театра в театр, широкое распространение различного вида антреприз, и большое жанровое разнообразие спектаклей и режиссерских стилей. Сегодняшний актер сочетает работу в театре и кино с работой в шоу-бизнесе: тут и радио - и теле-реклама, участие в различного вида игровых шоу, презентациях и интервью и т. д. Рынок труда современного актера требует способности к ярким неожиданным импровизациям, к гибкому, сиюсекундному включению в новые обстоятельства, способности рождать, продуцировать не только оригинальную оценку, но и выражать ее в яркой художественной форме. Особенно остро стоит проблема актерской свободы в предлагаемом режиссером рисунке роли, проблема возникновения подлинного импровизационного взаимодействия с партнером.

Одним из примеров необходимости импровизации может служить работа актера в театральной антрепризе. Здесь могут быть собраны актеры не только из различных театров, но и из различных городов и стран. Репетиционный процесс может быть разорван по времени. И репетиции, и прокат такого спектакля требуют от актёра способности владения импровизационным самочувствием. Импровизационность придает театральной антрепризе особый шарм, прелесть неожиданных соединений актёров, режиссёрских придумок и находок и, самое главное - живой, импровизационной ткани самого спектакля.

Умение существовать в верном импровизационном самочувствии и способность им управлять – ценнейшее качество актера. Оно позволяет сделать сценическое поведение ярким и живым. Это качество, также как и ряд других предполагает формирование соответствующих умений в театральной школе.

Театр и школу объединяет единство эстетических принципов и актерских технологий. Всегда театр и школа были взаимозависимы. Соответственно, сегодня так же, как и всегда, возникают некоторые требования к подготовке актера, которые обусловлены сегоднящней театральной практикой.

Темой встречи театральных педагогов и режиссёров театров в Санкт-Петербургском отделении СТД России в 1998 году было обсуждение методов репетиций в театральной школе и театре. Режиссеры, работающие с выпускниками Санкт-Петербургской театральной академии, высказали пожелания молодым актерам проявлять большую гибкость и разнообразие подходов в работе над ролью. Одновременно режиссеры ждут большей смелости, непосредственности и импровизационности в работе на репетиции и на спектакле. Прозвучало предложение воспитывать у студентов большую самостоятельность, смелость и готовность к импровизации. Диссертант беседовал с молодыми актерами академического театра комедии имени Н.П. Акимова и других театров Санкт-Петербурга и обсуждал схожие проблемы актерской свободы в предлагаемом режиссером рисунке роли. Начинающему актеру, как правило, очень непросто освоиться в рисунке роли и наладить живое, импровизационное взаимодействие с партнером.

Проблема использования возможностей импровизации родилась не сегодня. Известны опыты использования импровизации в процессе обучения актера выдающимися театральными педагогами: К.С. Станиславским, В.Э. Мейерхольдом, Е.Б. Вахтанговым и их последователями: С.Э. Радловым, М.А. Чеховым, Л.А. Сулержицким, Ф.Ф.Комиссаржевским, Н.М.Горчаковым, В.О.Топорковым, Г.В.Кристи, Н. В. Демидовым, М.О. Кнебель, Б.Е.Захавой, Ю.А.Кренке и мн. другими. С начала профессионального актерского образования в нашем городе занятия сценической импровизацией включались в учебный план. Так, уже в проекте Положения о Школе актерского мастерства (ШАМе) В.Э.Мейерхольдом и Л.С. Вивьеном на третьем семестре обучения - он назывался «индивидуализирующим», в научно- теоретическом и практическом курсе была определена работа над сценической импровизацией. Примечательно, что практическая работа над импровизацией сочеталась с научно- теоретическим обоснованием такого рода практики. Импровизация связывалась с изучением «теории сценической композиции» и различных методов игры: с «театральностью», «натуралистичностью», «мимизмом» (маски, гротеск), игрой в различных сценических манерах. Позже в Институте Сценических Искусств занятия импровизацией вела Кыштымова А.М.

В дальнейшем в Ленинградской (Санкт- Петербургской) театральной школе импровизацией со студентами занимались В.Н. Соловьев, Б.В.Зон, Т.Г.Сойникова, Л.Ф. Макарьев, В.Г. Сахновский, Г.А.Товстоногов, И.П.Владимиров, И.Э.Кох, З.Я.Корогодский, И.Б.Малочевская, В.В.Петров, В.М.Фильштинский.

Интересны и опыты применения импровизации в педагогической практике М.И. Туманишвили, О.П. Табакова, Ю.А.Стромова, П.Н.Фоменко, В.А.Петрова.

Важность импровизации в современном театре подчеркивал Г.А.Товстоногов. В 1985 году в журнале «Театр» он писал: «Мне кажется, импровизация - одно из самых действенных средств, способных спасти современную сцену от окостенения. Убежден, что импровизация должна стать сегодня ведущим принципом театрального творчества».3

Импровизация применялась и применяется на разных этапах обучения актера: в целях развития восприятия, воображения, живого непосредственного взаимодействия между партнерами, в действенном, этюдном способе анализа пьесы и роли, выявлении характерности и в ряде других моментов обучения.

Между тем, современная программа не предполагает обязательного изучения и освоения основ актерской импровизации как методического принципа, и постоянного, научно обоснованного компонента учебной программы. До сих пор не определена последовательность использования импровизации в процессе обучения, не проанализированы причины неудач, которые связаны с непродуманным ее применением. Фиксация опыта применения импровизации носит в педагогической, театроведческой литературе бессистемный характер. В театральной педагогике отсутствует раскрытие импровизации как способа развития творческих способностей актера и форм его применения. В недостаточной мере представлен анализ психологических механизмов импровизации и условий ее зарождения.

Перед современным театральным педагогом, развивающим способности учеников к сценической импровизации, стоит ряд вопросов: В чем суть сценической импровизации Какие качества и моменты психотехники необходимо развивать для пробуждения у студента способности к сценической импровизации Каково место импровизации в педагогическом процессе В какой степени формирование способности к импровизации должно быть представлено в теоретическом и практическом курсе воспитания актеров сегодня Стоит ли импровизационный тренинг выделять в спецкурс, или нужно оставить его как один из принципов существующей программы и постоянно возвращаться к нему на различных этапах обучения

В этом исследовании диссертант делает попытку ответить на некоторые, как думается, принципиальные вопросы, связанные с применением импровизации в учебном процессе.

Таким образом, цель настоящего исследования - изучить возможности импровизации как методического приема воспитания актера и определить научно обоснованные и экспериментально проверенные методические подходы к формированию способностей актера к импровизации.

Актуальность предлагаемого исследования обусловлена задачами, которые выдвигает перед актером современный театр, а также необходимостью более широкого развития творческих способностей современного актера.

Для достижения поставленной цели и проверки гипотезы исследования были поставлены следующие задачи:

-определить понятие «импровизация», как вида сценического творчества;

-проанализировать опыт применения импровизации в некоторых методиках обучения актера (в отечественной и зарубежной театральной педагогике);

-выявить особенности и функции сценической импровизации в творческом процессе перевоплощения;

-теоретически обосновать и разработать методическую модель развития у студента способностей к сценической импровизации;

-предложить соответствующую систему упражнений и дать методические рекомендации по ее построению и применению;

В соответствии с основной целью исследования выдвигается следующая гипотеза: эффективность подготовки современного актера существенно улучшится при условии создания методической модели воспитания способностей к импровизации.

Объектом настоящего исследования является процесс формирования психотехники актёра в отечественной театральной школе.

Предметом диссертационного исследования является импровизация как вид творчества актера.

Научная новизна работы состоит в том, что в ней впервые предпринята попытка определения специфики импровизации одновременно и, как особого способа сценического творчества, и, как методического приема формирования соответствующих способностей актера.

Выявлены особенности и функции импровизации в творческом процессе сценического перевоплощения. Эти факторы обуславливают и приемы применения импровизации в процессе обучения актера.

Диссертантом определены и описаны особенности импровизационного самочувствия. В работе прослеживаются его психологические доминанты и определяются признаки его возникновения.

В процессе исследования выявлен процесс и суть импровизационного мышления актера. Ему характерны три компонента: ассоциативное, композиционное и действенное мышление. Они, как отмечалось выше, во многом формируют и авторское начало в творчестве актера.

Методическая модель воспитания способностей к импровизации впервые теоретически обоснована и подкреплена практическими упражнениями.

Цели и задачи исследования обусловили его методику. В ходе исследования был применен комплекс методов:

-системный анализ театроведческой, психолого- педагогической литературы, а также трудов ныне действующих театральных педагогов;

-анализ научных и архивных источников, посвященных театральной педагогике, изучение учебных планов и программ, теоретическое осмысление опыта отечественных и зарубежных педагогов.

-индивидуальное тестирование актерских способностей абитуриентов и студентов, проведенное диссертантом с использованием импровизационных упражнений;

-различные виды педагогического эксперимента: мастер-классы, контрольные уроки, тренинг индивидуальный и общий, проведенные со студентами СПбГАТИ, студентами орловской студии, студентами Театральной академии г.Мальмё( Швеция) и др.;

-анализ экспериментальных данных.

Теоретическая значимость исследования заключается в следующем:

1. Импровизация рассматривается как многофункциональное явление, которое имеет несколько ипостасей. Определение условий и механизмов ее возникновения и применения в педагогике, потребовало рассмотрения взаимосвязанных аспектов: художественного, психологического и педагогического.

2. На основе исследования обобщен опыт применения импровизации в Санкт- Петербургской театральной школе.

3. Обоснована и разработана методическая модель воспитания способностей к импровизации. Целью предложенной модели является активизация процесса обучения актера и формирование художественной индивидуальности актера.

Практическая значимость исследования состоит в том, что предложена соответствующая система упражнений и даны методические рекомендации по построению упражнений и их использованию. Основываясь на принципах комплексного развития элементов психотехники и их целостности (связи и взаимозависимости различных элементов), диссертант выстраивает упражнения в соответствии с конкретными задачами данного педагогического процесса. Новым моментом здесь является соединение большого количества разрозненных упражнений в осмысленные и последовательные композиции. Испытанные автором приемы, отражены в приложении к диссертации и представляют собой базовые модели, на основе которых возможно сформировать устойчивые навыки и умения, необходимые в профессиональной деятельности современного актера. Она может быть использована в преподавании основ мастерства актера на разных стадиях подготовки студентов.

В диссертации разработаны педагогические подходы к формированию способностей к импровизационному творчеству студентов. Рассматриваются условия возникновения импровизации, применение определенных педагогических принципов, и определяются формы применения импровизации в учебном процессе.

Pages:     || 2 | 3 | 4 | 5 |






© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»