WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

загрузка...
   Добро пожаловать!

Pages:     | 1 || 3 | 4 |

• Развитие национального искусства обеспечивают как внешние, так и внутренние факторы. К внешним фактором относятся управленческий потенциал государственных институтов. К внутренним – институты распространения искусства (театры, музеи, концертные залы и т.п.) и институты творчества. На примере Республики Башкортостан можно постулировать идею о том, что совершенствование законодательно-правовой базы в сфере национальной культуры и искусства, а также совершенствование культурного обслуживания населения и кадрового состава театрально-концертных и других учреждений, может оказывать значительное влияние на процессы формирования личности, поскольку именно учреждения культуры и искусства создают особую эмоционально-чувственную и морально-психологическую атмосферу, в которой личность и общность (этническая) ощущают комфортность.

Теоретическая значимость работы состоит в том, что основные положения и выводы данной работы могут быть использованы для дальнейшего осмысления роли национального искусства в социокультурном развитии личности, а также могут стать методологической основой исследования других актуальных проблем искусства как феномена духовной сферы общества.

Практическая значимость работы заключается в том, что содержащиеся в диссертации положения и выводы могут быть применены в преподавании общих и специальных курсов по социологии культуры, философии, эстетике, культурологии и т.д.

Апробация работы. Основные положения и выводы диссертации докладывались на следующих республиканских, межрегиональных и всероссийских, международных научно-практических конференциях:

• Межрегиональная научно-практическая конференция «Межнациональные отношения в полиэтничном регионе: проблемы и пути оптимизации» (Уфа, 2005);

• Республиканская школа-семинар молодых ученых «Россия и Башкортостан в условиях глобальных трансформаций» (Юматово, 2006);

• Всероссийская научно-практическая конференция «Приоритетные направления социально-экономического развития Республики Башкортостан» (Уфа, 2006);

• Международная научно-практическая конференция «Россия и Башкортостан: история отношений, состояние и перспективы» (Уфа, 2007);

• Международная научно-практическая конференция, посвященная 60-летию ЮНЕСКО «Проблемы социокультурного бытия в национальном измерении» (Уфа, 2007) и т.д.

Общий объем публикаций автора по теме диссертации составил 3,1 п.л.

Структура диссертации. Диссертация состоит из введения, двух глав, состоящих из двух параграфов, заключения и списка использованной литературы, включающего 187 наименований.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во Введении обосновывается актуальность темы исследования, раскрывается степень ее научной разработанности, определяются объект, предмет, формулируются цель и задачи, характеризуются научная новизна, методологическая база, теоретическая и практическая значимость и апробация.

В первой главе диссертации «Методологические вопросы изучения влияния национального искусства на человека» раскрывается сущность искусства как социального явления, выявляются национальные особенности искусства, закономерно влияющие на формирование личности, определяются основные функциональные особенности искусства: познавательная, эстетическая, воспитательная.

В первом параграфе «Национальное искусство в структуре духовной культуры общества» диссертант отмечает, что искусство как художественное отображение социальной жизни человечества возникло в глубокой древности. Методологический фундамент современного понимания проблем взаимосвязи искусства и общества, формирования культуры личности был заложен еще мыслителями древней Греции, Индии, Китая и др. Автор указывает об увеличивающемся в последние годы размахе исследований социальной природы искусства с различных сторон, в частности, в такой современной обществоведческой науке, как социология искусства.

На базе широкого круга источников рассматривается и анализируется искусство как социальное явление. Разделяя мнение Н.П. Скурту об искусстве как «форме общественного сознания и средстве познания, и отрасли духовного производства, и способе самовыражения личности», автор определяет, что искусство - это специфический социальный институт, важнейший регулятор духовно-практической, социальной деятельности общества, основу которой составляют продукты художественного творчества человека.

Рассматривая проблемы сущности искусства, диссертант подробно затрагивает и вопрос о взаимоотношениях художника (создателя искусства) и социальной среды. Отмечается, что «творца» искусства, художника можно назвать поистине «социальным генератором» искусства и в его творениях непременно отображается и обнаруживается социальная действительность. В работе учитывается и этническая принадлежность художника, которая играет немаловажную роль в его творчестве. В диссертации подчеркивается, что художник, деятельность которого отвечает его высокому статусу, является преемником и продолжателем духовных традиций своего народа, носителем его ценностного сознания. Художник, проживая в условиях определенной этнической общности, старается «улавливать» и выражать в своем творчестве ту национальную особенность, что в искусстве присуще его народу. Осваивая специфическую духовную культуру своего народа – его музыку, художественную литературу, изобразительное искусство, хореографию, он воспроизводит ее национальное своеобразие с помощью различных художественных выразительных средств. В результате в нем активно формируется «национальный характер творца».

При этом диссертантом отмечается, что «творец», как правило, не ограничивается художественным материалом только своего народа, а создает произведения и на материале других народов, оставаясь при этом подлинно национальным художником, композитором, поэтом или писателем. Особую важность, по мнению диссертанта, приобретает не только то, на каком материале художник «своего или не своего» создает свои произведения, но и то, как отображает в своем творчестве национальные архетипы восприятия общечеловеческих проблем, например, творчество таких литературных гениев, как Л.Н. Толстой, Ф.М. Достоевский.

Диссертант приходит к выводу, что сущность искусства как социального явления заключается в том, что в нем в концентрированном виде выражаются некий дух социальных отношений, его ценности, нормы, требования, которые могут формировать в человеке его личностные качества и его достоинства.

В работе также выявлены и проанализированы национальные особенности искусства. Автор отмечает, что укоренившиеся в научной среде в XX в. феномены «глобальной», «общемировой» культуры заметно повысили интерес ученых-обществоведов к различным проблемам этнической и национальной культуры, в том числе и к проблемам изучения таких направлений национальной культуры, как национальное искусство. Рассматривая такие устоявшиеся в науке понятия, как «национальное в искусстве» и «национальное искусство», автор подчеркивает, что понятие «национальное в искусстве» обладает теми же общими признаками, что и «искусство» как общепринятое понятие, но важнейшим их отличительным признаком все же является присутствие в первом элементов этничности. Во многом это и делает его особенным и уникальным явлением культуры.

Автор на базе широкого круга источников обосновывает, что особенности общественно-политического, экономического, исторического развития этноса придают его культуре и искусству неповторимый специфический колорит, а уникальность и своеобразие в известной мере призваны усиливать его практическую регулятивную значимость для человека.

Диссертант отмечает, что проживая в определенной этнокультурной среде, человек не может быть изолирован от тех норм культуры, в том числе и художественной культуры и традиций, которые его окружают, и эта своего рода зависимость не может не отразиться на его духовных потребностях, затем уже на его нравственных установках и на личностных качествах. В человеке, формирующемся под влиянием национального искусства, в течение жизни вырабатываются определенные стереотипы восприятия окружающего мира, т.е. определенные установки на восприятие. Отсюда возникает избирательное отношение человека к художественной информации. Он становится более восприимчивым к художественно-эстетической информации культуры своего этноса. Тем самым человек начинает видеть, чувствовать и отличать культуру своего народа, в целом ощущать духовную близость к своему народу и к его культуре. Во многом это способствует формированию в нем национального самосознания и его этнической идентификации в этнокультурном пространстве. В свою очередь, этническая идентификация личности является одним из основных компонентов национального самосознания. Автор присоединяется к высказанной в литературе точке зрения, что «Литература и искусство оказывает огромное влияние и на духовный мир, на воспитание, формирование становление его как личности. Они формируют у него так называемое «этническое восприятие», когда все явления действительности индивид начинает оценивать через призму культуры своего этноса. Такое сравнение и оценка (иногда неосознанное), несомненно, помогают росту его этнического сознания. Искусство тем и богато, тем и ценно в воспитании и формировании личности, что несет в себе колорит, дух и своеобразие народа» (А.Я.Зарипов).

Этническая идентификация через искусство способствует формированию в человеке своеобразного этнического психического склада, пониманию духовной и культурной принадлежности к своему народу, уважению к лучшим традициям и богатствам его неповторимой своеобразной культуры, любви к своей малой родине, которые всегда составляли неотъемлемые свойства патриотического и гражданского сознания личности.

Проведенный анализ дает основание сделать вывод, о том, что национальное искусство как социальный институт обеспечивает развитие неповторимых индивидуальных качеств человека, благодаря которым он способен внести свой вклад в общенациональное и мировое культурное развитие.

Во втором параграфе «Механизмы воздействия национального искусства на человека» выявляются функциональные особенности искусства, детально анализируются познавательная, эстетическая, воспитательная функции.

Отмечая познавательные возможности искусства, диссертант подчеркивает, что искусство представляет собой особую форму передачи информации, а именно информации художественной. Если искусство рассматривать как художественную информацию, то возникает необходимость познания этой информации человеком. Любое постижение информации есть процесс познания, и оно в известной мере непосредственно связано с просвещением человека. Познавая и оценивая окружающий мир, человек пропускает его через свое личное восприятие, а восприятие в искусстве – это и есть процесс познания, только в художественной форме.

Познавательные функции искусства в диссертации раскрываются на примере музыкального искусства. Здесь подчеркивается значимость музыки в общественной жизни, расширении рамок музыкального искусства в современных условиях. Вместе с тем автор указывает на негативные проявления в современном музыкальном искусстве, подчеркивая, что современная музыка становится средством манипуляции общественным сознанием, а манипуляция искусством человеческого сознания «стирает» индивидуальное творческое начало в человеке и ограничивает творческое и духовное развитие человека как личности.

Соискатель отмечает важность единства научного и художественного познания. «Наука и искусство – это как бы два глаза человеческой культуры. Именно их различие и равноправие создают объемность нашего знания. Искусство нельзя отнести к области забав или же наглядных иллюстраций к высоким моральным идеям. Искусство – форма мышления, без которого человеческого сознания не существует, как не существует сознания с одним полушарием» (Ю. Лотман).

Искусство, лишенное познавательного значения и смысла, было бы бесцельным, производило бы бесполезную информацию и не имело бы никакого воспитательного, эстетического, нравственного смысла для человека в процессе формировании его личностных качеств. Познавая мир через искусство, человек обогащает свой духовный и нравственный потенциал, тем самым духовно формируется как личность в социальной среде общества. Только человек, любящий, знающий и понимающий искусство, может глубоко и всесторонне познать окружающий его мир, а познание окружающего мира есть основа человеческого развития и его социального прогресса. Искусство как средство познания играет неоценимую роль в данном процессе.

Рассматривая эстетические функции искусства, автор отмечает неразрывность искусства с эстетическим восприятием. Восприятие в искусстве, так называемое художественное восприятие, - это сложный, многоуровневый процесс, результатом которого является деятельность человека, направленная на овладение произведениями искусства. После того, как художественные образы восприняты и усвоены человеком, они становятся мотивирующей силой человеческого поведения, смыслообразующими факторами жизни людей, которые способствуют выработке у них нравственных и эстетических идеалов.

Одним из высших проявлений эстетической культуры личности является уровень ее художественной культуры, которая выражается в отношении к искусству и миру художественных ценностей. Человек с высокоразвитым художественно-эстетическим потенциалом в наши дни способен к более успешному выполнению социальных ролей, что, в свою очередь, способствует совершенствованию в целом производственных, социальных отношений и всей духовной жизни общества. Искусство продолжает оставаться одним из важнейших средств формирования личностных качеств человека и его эстетического сознания.

Воспитательную функцию искусства автор рассматривает с позиции художественного воспитания и анализирует огромное просветительское и воспитательное значение для человека художественной литературы. На художественных творениях великих русских поэтов и писателей, таких как А. Пушкин, М. Лермонтов, Ф. Достоевский, Л. Толстой и т.д., воспитывается подрастающее поколение. Отмечается роль башкирских писателей ХХ века, Х. Давлетшиной, З. Биишевой, М. Карима, Н. Наджми, Р. Гарипова, Я.Хамматова, Р. Бикбаева, Р. Назарова в формировании нравственного опыта в воспитании гуманной личности. Подчеркивается важность национальной художественной литературы, которая, по мнению автора, тесно связана с воспитанием, нравственными и эстетическими представлениями народа и способна оказать большое духовное и просветительское воздействие на человека.

Диссертант рассматривает роль искусства в патриотическом воспитании молодого поколения. Искусство есть средство патриотического воспитания человека, которое формирует в нем любовь и уважение к своей родине, важнейшие положительные качества истинного гражданина страны.

Pages:     | 1 || 3 | 4 |






© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»