WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

загрузка...
   Добро пожаловать!

Pages:     | 1 || 3 | 4 |

Апробация и внедрение результатов исследования осуществлялись в выступлениях соискателя и публикации материалов на различных уровнях: на I Международном симпозиуме «Чатхан: история и современность» (Абакан, 1996 г.); межрегиональном семинаре-практикуме «Актуальные проблемы фортепианного исполнительства и педагогики» (Красноярск, 1996 г.); межрегиональном семинаре «Этносоциальные процессы в Сибири» (Абакан, 1998 г.); межвузовской научно-практической конференции «Молодежь и наука – третье тысячелетие» (Абакан, 1996 г.); региональных научно-теоретических конференциях «Кенелевские чтения» (1999г.) и «Педагогические чтения» (2000 г.); республиканских семинарах-практикумах «Актуальные проблемы музыкальной педагогики» (2001-2002 гг.); на республиканских научно-практических конференциях «Современное музыкальное образование: опыт и проблемы» (2006 г.); «Формирование профессиональной компетентности и социальной мобильности будущего специалиста» (2007 г.); при проведении мастер-классов для учителей музыкальных школ республики по реализации принципов развивающего обучения в музыкальном образовании.

Помимо этого, о внедрении результатов исследования свидетельствуют творческо-исполнительские работы учащихся колледжа на Смотре-конкурсе пианистов национальных республик и Восточной Сибири, 2001 г. (О.Конгарова. Диплом за исполнение собственной музыкальной композиции по произведениям хакасских композиторов); на V Межрегиональном конкурсе исполнительских работ им. А.А.Кенеля, 2004 г. (В.Вернер – 1-е место, Е.Жихарева и Ю.Поступинская – 2-е место); на Смотре-конкурсе пианистов национальных республик и регионов Восточной Сибири, 2006 г. (О.Кострова – 1 премия); на Международном смотре-конкурсе учащихся – пианистов стран Азии, 2007 г. (Монголия, г.Улан-Батор, А.Пирлей – 2 премия). В качестве экспертов на конкурсах выступали профессора, доценты музыкальных вузов Москвы, Новосибирска, Красноярска, Монголии, Кореи и преподаватели музыкальных училищ Сибири, входящие в составы жюри.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Педагогические особенности освоения учащимися национальной музыкальной культуры заключаются в рассмотрении интонационно-импровизационной сущности национальной музыки, видов и жанров народного музыкального творчества как основы освоения национальной музыкальной культуры и базируются на взаимодействии изучения специфики национальной музыки Хакассии и принципов развивающего обучения. Данное взаимодействие реализуется в технологии, направленной на формирование национального интонационно-музыкального «словаря» учащихся на основе накопления, систематизации характерных интонаций и углубления понимания смысловой выразительности музыкального высказывания.

2. Метод моделирования музыкальных композиций, расширяющий возможности освоения национальной культуры и обеспечивающий развитие творческого потенциала каждого ученика. Создавая предпосылки для убедительного воплощения собственного художественного замысла, он предполагает: углубленное освоение учащимися национальной музыкальной культуры в единстве народного и профессионального музыкального творчества, типов хакасского народного интонирования (песенного, речевого, возгласного, звукоподражательного) и особенностей инструментальных наигрышей.

3. Основой практического освоения учащимися исполнительского репертуара с национально-региональной тематикой является разработанный в исследовании курс «История музыкальной культуры Хакасии», направленный на изучение музыкально-специфических особенностей разных форм и жанров национального народного и профессионального творчества, ориентированный на формирование позитивного отношения обучающихся к духовным ценностям хакасской культуры.

Структура исследования: диссертация состоит из введения, двух глав, заключения, списка используемой литературы (177 наименований) и приложения.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во введении обосновывается актуальность проблемы исследования, определены цель, объект, предмет, задачи и гипотеза исследования, раскрыты научная новизна, теоретическая и практическая значимость работы, описаны этапы и методы исследования, приведены данные по апробации результатов и сформулированы основные положения, выносимые на защиту.

В первой главе «Теоретические основы освоения учащимися национальной музыкальной культуры в среднем профессиональном образовании» раскрывается сущность и содержание обучения учащихся музыкального колледжа, обосновываются содержание, необходимость и значение введения в обучение дисциплин по национально-региональной музыкальной культуре, предполагающее подготовку выпускника к профессиональной деятельности в условиях конкретного национального региона, и излагаются базовые положения технологии освоения национальной музыкальной культуры.

На основе анализа различных трактовок и аспектов сущности понятий: «культура» (Н.А.Бердяев, Г.П.Выжлецов, В.С.Поликарпов, В.А.Сластенин, Б.П.Юсов и другие); «национальная культура» (А.Г.Агаев, П.Р.Атутов, А.Ю.Бутов, Г.Д.Гачев, Г.Г.Котожеков); «музыкальная культура» (Б.В.Асафьев, М.С.Каган, В.В.Медушевский) раскрывается понимание сущности «национальной музыкальной культуры» как сложной системы, синтезирующей национально-специфическое (этническое), национально-особенное (народное) и инонациональное (как результат межкультурных взаимодействий), включающей все элементы музыкальной культуры как системы более высокого порядка и являющейся конкретно-исторической и при этом высшей формой проявления этнического.

В этом синтезе «этническое» как общие стереотипы, сформировавшиеся в быту, сохраняется и представляет собой специфические особенности культуры, свойственные отдельным районам расселения. К ним можно отнести «обязательные» традиционные запевы песен «соль-си-ля-си» в улусе Маткечике, особенности бельтырских песен, включающие звукоподражания голосам животных, являющиеся составной частью интонационной культуры этноса, отражающей особенности быта хакасов (А.Кенель).

В процессе культурно-исторического развития этническое, имеющее общезначимую основу для духовной жизни этноса, приобретает значение народного. Определяющими характеристиками хакасского народного песенного творчества стали: а) конкретность и подробность изложения текстового материала; б) импровизационность интонационного развития, включающая многовариантность опеваний одного опорного звука двумя-тремя смежными при использовании ритмического рисунка, малозависящего от метра; в) приоритетность выразительности подачи (исполнительства) мотивов перед их разнообразием и т.д.

Содержание понятия «национальная музыкальная культура» включает и инонациональное – приобретенное и переработанное в результате межкультурных взаимодействий. Так, под влиянием русской музыкальной культуры мелодика хакасских песен становилась более гибкой, расширялся ее диапазон, произошла смена традиционного импровизационного исполнения новой логикой музыкального мышления, более ясной в отношении метра, ритма, лада.

Таким образом, рассмотрение понятия «национальная музыкальная культура» с позиций системного подхода позволяет анализировать особенности любой национальной музыкальной культуры в едином процессе развития от прошлого к настоящему и способствует изучению генезиса, становления и развития национальной музыкальной культуры.

Исследование учебного процесса как системы, включающей цели, задачи, содержание, принципы, формы, методы и требования к результатам обучения, опиралось на требования Государственного стандарта СПО, предусматривающие целенаправленное формирование профессиональных знаний, умений, навыков в процессе воспитания и подготовки специалиста к выполнению исполнительской, преподавательской и культурно-просветительской деятельности; принципы «построения «моделей специалиста» в современном музыкальном образовании» А.В.Малинковской; приоритетность индивидуальной формы музыкального обучения и специфику индивидуального урока как «средства целенаправленного управления обучением, развитием и воспитанием» музыканта (В.И.Авратинер).

Базовые теоретико-методологические положения технологии освоения национальной музыкальной культуры в исследовании обоснованы в опоре на понимание технологии как «содержательной техники реализации учебного процесса» (В.П.Беспалько) и представление сущности понятия «педагогической технологии» в процессуально-действенном аспекте, в качестве реального процесса обучения (Г.К.Селевко).

Методологическим ориентиром в разработке технологии избрана идея развивающего обучения. В ходе исследования раскрыта специфика ее реализации в музыкальном обучении, характеризующаяся значимостью интонации в постижении музыки (Г.Г.Нейгауз, Г.М.Цыпин). При этом большое внимание уделено рассмотрению сущности музыкального мышления как рационально-логического начала, основанного на познании закономерностей музыкального творчества и теоретическом анализе «глубинных связей между явлениями и фактами изучаемого предмета» (В.А.Школяр).

Педагогическими особенностями представленной технологии являются рассмотрение интонационно-импровизационной сущности национальной музыки, видов и жанров народного и профессионального музыкального творчества как основы освоения национальной музыкальной культуры и опора на творческую деятельность самих обучающихся.

Основой конструирования педагогического процесса как педагогической технологии является специфическая значимость интонации как «исходной субстанции в постижении музыки» (Г.М.Цыпин). Содержание технологии составляет формирование национального интонационно-музыкального «словаря» учащихся на основе накопления, систематизации интонаций и интонационных комплексов, выявление специфических приемов развития материала (ритмических, темброво-гармонических, имитирования, цитирования и др.) и углубление понимания смысловой выразительности высказывания в процессе анализа его конструктивно-логической организации.

В ходе анализа образовательной практики определены оптимальные педагогические особенности реализации данной технологии: опора на принципы развивающего обучения, определяющие положение учащегося как активного и приоритетного субъекта учебного процесса; субъектно-деятельностный подход к обучению; приоритетность диалогического взаимодействия преподавателя и ученика и индивидуальной формы занятий как главной особенности музыкального обучения, в наибольшей степени благоприятствующей осуществлению индивидуального подхода, ориентированного на максимальное развитие творческого потенциала обучающегося. Выдвинутая совокупность принципов развивающего обучения и индивидуального подхода конкретизирована в музыкально-специфических методах классического освоения репертуара: художественно-образного анализа произведения (с применением сравнений, сопоставлений, ассоциаций), дифференцированного анализа (фактурного, ритмического, интонационного, ладово-гармонического) и музыкально-выразительных средств воплощения художественного замысла (динамики, артикуляции и т.д.).

Поскольку особенностью представленной технологии является опора на творчество самих обучающихся, в рамках технологии разработан и апробирован метод моделирования учащимися музыкальных композиций на основе народных песен и произведений хакасских композиторов. Музыкальный материал и драматургия композиций, построенных на одном или нескольких контрастных образах, разрабатывается учащимися в соответствии с их собственной «сюжетной канвой», воплощающей типические образы-характеры национальной культуры. Создавая предпосылки для убедительного воплощения художественного замысла, данный метод предполагает углубленное освоение учащимися национальной музыкальной культуры в единстве народного и профессионального музыкального творчества. Это объясняет акцентирование внимания в процессе работы на применении методов интонационно-семантического анализа музыкальной информации; интонационно-логического анализа изменений конкретных музыкальных ситуаций с оценкой каждого элемента фактуры и применения музыкально-выразительных средств.

Преобладание аналитических методов позволяет характеризовать представленную технологию как развивающую, по характеру содержания – обучающую и воспитывающую. По ориентации на личностные структуры она направлена на максимальное развитие творческого потенциала и аналитических способностей учащихся. Представленная технология обладает необходимыми признаками системы, включая логику процесса последовательного формирования знаний, умений, навыков, взаимосвязь теоретического и практического обучения.

Содержательный компонент технологии составляют знания особенностей хакасской музыкальной культуры, постижение интонационно-импровизационной сущности хакасской музыки, осознание музыкальной культуры как части целостной системы духовных ценностей национальной культуры и понимание народного музыкального творчества как основы профессионального национального музыкального искусства.

Процессуальный компонент технологии включает ее реализацию в двух формах: теоретическое изучение курса «История музыкальной культуры Хакасии» и практическое освоение произведений композиторов Хакасии, включенных в исполнительские репертуары обучающихся.

Теоретический курс ориентирован на формирование позитивного отношения учащихся к духовным ценностям хакасской культуры и включает последовательное изучение музыкально-специфических особенностей образцов шаманских камланий, хакасского народного музыкально-поэтического, песенного и инструментального творчества, специфики хакасского музыкального инструментария и произведений композиторов Хакасии. Курс является основой для практического освоения учащимися исполнительского репертуара с национально-региональной тематикой.

В ходе исследования обоснованы и раскрыты последовательность, обусловленность, воспроизводимость обучающих процедур и технологии в целом, как возможности ее применения (повторения) в процессе обучения, подтвержденного в практике в 2001-2005 гг. Разработан и диагностический компонент технологии, включающий: критерии и показатели эффективности освоения национальной музыкальной культуры (знаниевый, эмоционально-ценностный, творческо-практический); критерии оценки творческих работ учащихся и соответствующие диагностические материалы для проверки уровня сформированности знаний по хакасской музыкальной культуре, позитивности отношения к ее духовным ценностям и готовности обучающихся к применению знаний в исполнительской и творческой практике. Описаны механизмы определения уровней освоения, комплекс основных диагностических и эмпирических методов.

Pages:     | 1 || 3 | 4 |






© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»