WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

загрузка...
   Добро пожаловать!

Pages:     | 1 || 3 | 4 |

На первом этапе исследования (20042005 гг.) проводился анализ научных источников по проблеме исследования, изучалась степень ее разработанности; определялись теоретико-методологические основы исследования. Были сформулированы цель, задачи, гипотеза. Осуществлялся констатирующий этап экспериментального исследования, в ходе которого анализировалось состояние изучаемой проблемы в процессе профессионального обучения художественных руководителей хореографических коллективов в вузе. В процессе анкетирования, опросов, наблюдения, бесед выявлялось отношение к педагогической деятельности по формированию артистизма у художественных руководителей хореографических коллективов, разрабатывались критерии оценки и диагностический инструментарий для определения уровня сформированности артистизма у студентов.

На втором этапе исследования (20052006 гг.) осуществлялась экспериментальная работа, была разработана методика формирования артистизма педагога, реализовывалась программа эмпирического исследования, в которой участвовали студенты хореографического факультета Московского государственного университета культуры и искусств (МГУКИ), Тамбовского государственного университета им. Г.Р. Державина (ТГУ) и Сочинского училища искусств (СУИ).

Проводилась экспериментальная работа со студентами хореографического факультета, по специально разработанной методике «Формирование артистизма у художественных руководителей хореографических коллективов», в рамках дисциплин «Основы актерского мастерства», «Педагогика». Осуществлялось анкетирование и наблюдение, в конце работы проводилась повторная диагностика сформированности артистизма у художественных руководителей хореографического коллектива в экспериментальной и контрольной группах студентов.

На третьем этапе (20072009 гг.) проводились обобщения полученных результатов исследования, систематизация и качественно-количественный анализ экспериментальных данных. Осуществлялась окончательная формулировка выводов и выработка практических рекомендаций. Обосновывались пути совершенствования процесса формирования артистизма у художественных руководителей хореографических коллективов и осуществлялось литературное оформление результатов исследования. Кроме этого, выявлялись условия формирования артистизма у художественных руководителей хореографического коллектива.

Научная новизна исследования заключается в том что:

  • определены сущность и содержание артистизма художественного руководителя хореографического коллектива, который рассматривается как комплексное понятие «высокого мастерства в искусстве, виртуозности», как совокупность способностей, тесно связанных с индивидуальностью и внутренней мотивацией, в которой проявляются общая, профессиональная и эмоциональная способности специалиста к органическому существованию в различных ситуациях художественно-творческой деятельности;
  • выявлены компоненты артистизма художественного руководителя хореографического коллектива в условиях педагогической деятельности: личностная мотивация студентов, комплекс вербальных (оформление художественно-логического содержания звучащей речи, словесного действия, интонационные и смысловые акценты и невербальных (жесты, мимика, пластикой) средств воздействия на аудиторию;
  • определены показатели сформированности артистизма: знание основных компонентов артистизма (вербальных и невербальных) и их владение или в условиях педагогической деятельности руководителя хореографического коллектива; определенный уровень развития мотивации к формированию артистизма (потребность в познании, стремление к эффективной педагогической деятельности); сбалансированное использование речевых и пластических умений воздействия на аудиторию;
  • выявлены педагогические условия формирования основ артистизма у художественных руководителей хореографического коллектива: в процессе профессионального образования в вузе культуры и искусств (развитие мотивации к изучению основ артистизма, личностно-ориентированный подход к обучению с опорой на принципы обучения творческой личности, специально организованной системы занятий и комплекса методов активного обучения;
  • разработаны и экспериментально апробированны авторские методики формирования артистизма художественных руководителей хореографического коллектива, содержащие комплекс методов активного обучения: ролевые игры с внутренней логикой среды действия по заданному сюжету, создание учебных ситуаций, требующих актуализации артистизма при их выполнении и раскрывающих личностный и профессиональный потенциал; имитационные упражнения для закрепления умений и навыков, творческие задания на развитие выразительной речи, метод вживания в предполагаемый образ; методы стимулирования интереса к активному освоению актерско-сценических навыков и умений при работе с текстами разного содержания.

Теоретическая значимость исследования состоит в том, что в процессе исследования уточнено понимание «артистизма» художественных руководителей хореографических коллективов как способности специалиста (общей, профессиональной и эмоциональной), проявляющейся в органичном существовании в различных ситуациях художественно-творческой деятельности (эмоциональной восприимчивости, гибкого реагирования). В структуре артистизма руководителей хореографического коллектива выявлены (вербальные и невербальные) компоненты, которые при наличии определенных способностей, внутренней мотивации могут быть сформированы в процессе профессиональной подготовки, что доказано в материалах работы. Доказана возможность формирования артистизма в педагогическом процессе. Определено, что формирование артистизма как особой профессиональной способности художественного руководителя хореографического коллектива возможно при актуализации знаний в области артистизма в процессе учебных занятий; развитии интереса к актерскому мастерству педагога, на основе специально организованных занятий, введение в содержание учебной деятельности комплекса методов активного обучения, на основе личностно-ориентированного подхода к формированию артистизма у художественных руководителей хореографических коллективов в процессе профессионального образования в вузе.

Практическая значимость исследования заключается в том, что разработана и внедрена в практику подготовки специалистов вуза методика формирования артистизма у художественных руководителей хореографических коллективов, включающая специально разработанные анкеты, комплекс творческих заданий, направленных на выявление в ходе исследования уровня сформированности эмоциональной сферы личности, рационального использования основных компонентов и наличия арсенала средств воздействия на аудиторию; разработана и внедрена в учебный процесс в рамках дисциплин «Педагогика» и «Основы актерского мастерства», в ходе которых осуществлялось наблюдение, опросы. Материалы исследования могут использоваться в процессе профессиональной подготовки и других специалистов, сочетающих творческую и педагогическую деятельность, для совершенствования их учебной работы, как в вузах, так и в средних специальных учебных заведениях культуры и искусств. Кроме этого, для подготовки статей, выступлений на конференциях, в дальнейших исследованиях, разработке программ и материалов, связанных с педагогической практикой специалистов. Предложенный комплекс творческих заданий может использоваться для практических занятий по выявлению интонационных и смысловых акцентов в работе с текстами лекций и других публичных выступлений.

Положения, выносимые на защиту:

1. Артистизм художественного руководителя хореографического коллектива – комплексное понятие, в котором проявляется общая, профессиональная и эмоциональная способность специалиста к органическому существованию в различных ситуациях художественно-творческой деятельности.

2. Основными системообразующими компонентами в структуре артистизма выступают: вербальные (оформление художественно - логического содержания звучащей речи, словесного действия, интонационные и смысловые акценты) и невербальные (жесты, мимика, владение голосом, пластикой) компоненты.

3. Показателями сформированности артистизма в структуре педагогической деятельности художественного руководителя хореографическим коллективом являются владение знаниями основных (вербальных и невербальных) компонентов артистизма, потребность в познании, самостоятельность, стремление к эффективной педагогической деятельности); определенный уровень развития мотивации к формированию артистизма; сбалансированное использование речевых и пластических умений воздействия на аудиторию.

4. Педагогические условия формирования артистизма заключаются в опоре на принципы обучения творческой личности в профессии; специально организованную систему занятий с целью актуализации знаний в области артистизма, развитие интереса к актерскому мастерству педагога, включающих комплекс методов активного обучения.

5. Разработанная и экспериментально апробированная автором методика формирования артистизма у художественных руководителей хореографического коллектива, учитывающая специфику профессиональной деятельности, ориентированная на раскрытие актерско-сценических навыков; содержащая комплекс методов активного обучения (творческие задания на развитие эмоционально-выразительной речи, ролевые игры по заданному сюжету, создание учебных ситуаций, требующих актуализации артистизма при их выполнении и раскрывающих личностный и профессиональный потенциал педагога), позволяет эффективно формировать артистизм на основе реализации вербального и невербального компонентов.

Достоверность результатов исследования обеспечивается методологической обоснованностью исходных применением комплекса взаимодополняющих методов, адекватных объекту, предмету, целям и задачам исследования; опросом преподавателей и студентов в вузах культуры и искусств, разработкой методики формирования артистизма у художественного руководителя хореографического коллектива в вузе культуры и искусств и проверкой эффективности этой методики в процессе эксперимента.

Апробация и внедрение результатов исследования проводились в ходе выступления автора с докладами на научно-практических конференциях, «круглых столах», совещаниях и семинарах по высшему профессиональному образованию в Москве, Тамбове, Сочи. В  публикациях, в научных сборниках, обсуждении результатов исследования на кафедре педагогики и психологии МГУКИ.

На Всероссийской научно-методической конференции «Гуманитарные науки: исследования и методика преподавания в высшей школе» (г. Сочи, 18–19 мая 2007г), Международном симпозиуме «Многообразие культур – путь к единству мира» (Москва, 17–18 мая 2007 г.), Международной научно-практической конференции «Актуальные проблемы воспитания молодежи на современном этапе» (Москва, 16 мая 2007 г.).

Структура диссертации состоит: из введения, двух глав, заключения, списка литературы и приложения.

II. ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИССЕРТАЦИИ

Во введении обосновывается актуальность темы исследования, ее научная новизна, теоретическая и практическая значимость, определяются объект, предмет, цель и гипотеза, формулируются основные положения, выносимые на защиту.

В первой главе «Теоретические основы формирования артистизма у художественных руководителей хореографического коллектива» рассматривается артистизм в контексте различных философских, эстетических, социальных и психолого-педагогических воззрений и в структуре профессиональной деятельности художественного руководителя хореографического коллектива.

В параграфе 1.1. «Теоретико-методологические основы изучения артистизма» рассматривается содержание артистизма. От античности (Сократ, Платон) до современных дней артистизм остается важной составляющей жизни общества и человека, а также его профессиональной деятельности. Так, для Ф. Петрарки Слово и душевное движение связаны, и первое должно адекватно отражать второе. Н.А. Бердяев признает творческую гениальность человека. Главным признаком эстетики мышления, по М.К. Мамардашвили, является пафос, благодаря которому устное высказывание о чем-либо или по поводу чего-либо обретает личностно- ценностное выражение.

В.Е. Кантор, К.Э. Разлогов говорят об артистизме как о феномене поведения в эпоху социальных преобразований, объясняют актуализацию данного явления в условиях кардинальных перемен в обществе и образовании.

Понимание «артистизма» в психолого-педагогических исследованиях для современных педагогов позволяет обогатить новыми мыслями, чувствами свою педагогическую деятельность, расширить образовательные возможности педагогического процесса эмоциональностью, выразительностью. А.С. Макаренко, указывая на взаимопроникаемость актерских и педагогических способностей, пишет: «…не может быть хорошим воспитатель, который не владеет мимикой, который не может придать своему лицу необходимого выражения или содержать свое настроение». О своеобразии педагогического труда, его творческом характере писал В.А. Сухомлинский, по его мнению, это заключается в выборе учителем необходимого в данной конкретной, неповторимой ситуации способа решения педагогической задачи.

Понимание артистизма исследователями имеет широкий круг толкований. В его содержание входят личностные качества, особые социологические свойства, а также характеристики больших историко-культурных объектов (школ и направлений в искусстве, художественной атмосферы времени, зафиксированной в образах «золотого» и «серебряного» веков). Все многообразие содержания артистизма имеет две характеристики с двумя типами артистизма: существование его как высокого изящного искусства, тонкого филигранного художества, в котором присутствует момент преувеличения, приукрашивания, выставленности за естественные переделы вещи или человека в целях привлечения внимания и его долгого удержания в зоне определенного чувства; как сознательного и целенаправленного изготовления, делании вещи, материальность и функциональность которой предугадана, выявлена и с максимальной полнотой переведена в иное состояние, или иное качество вещи. (Р.К. Бажанова, О.С. Булатова, Ж.В. Ваганова, И.В. Адоевцева, Г.А. Гарипова, И.Н. Головко, А.Н. Чванова).

Pages:     | 1 || 3 | 4 |






© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»