WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

загрузка...
   Добро пожаловать!

Pages:     | 1 || 3 |

По тематике сатирические стихотворения поэта в диссертационном исследовании делятся на две группы:

1. Стихотворения на деревенские темы: самогоноварение, пьянство («Самогонщику», «Хозяин»); вырубка лесов («Сказка не про белого бычка»); кулачество, коллективизация («В дороге», «Враг», «Борода», «Хлебный запах», «Случай в кино», «Гостеприимство»).

2. Стихотворения на городские темы: мещанство («Честность», «Варенье», «Яблоки», «Лето в коммуне», «Сидят и смотрят», «Друг мой вовремя уехал»); бюрократизм («Зима», «Гибель канцеляриста», «Телеграфист», «Доклад», «Юбилей», «Новый работник»).

В зависимости от корреляции комического и трагического эти же стихотворения подразделяются на три группы:

1. Стихотворения на «жгучую тему деревни» («В дороге», «Враг», «Борода», «Хлебный запах», «Случай в кино»), на тему мещанства («Честность», «Варенье», «Яблоки», «Лето в коммуне», «Сидят и смотрят», «Друг мой вовремя уехал»), бюрократизма («Зима»), в которых аккумулируются сатирические элементы, а их драматическая составляющая редуцируется. Создавая сатирические образы кулаков, горожан, представителей власти, автор симультанно использует все смеховые оттенки: от весёлой насмешки до едкого сарказма и самые разнообразные виды комического. Среди средств сатирической типизации можно отметить сатирический портрет, речевую самохарактеристику образа, пародирование, заострение одной главной черты образа.

2. Стихотворения, в которых появляется мотив бюрократического обезличивания человека («Гибель канцеляриста» («Красивый почерк»), «Телеграфист», «Доклад», «Юбилей», «Новый работник»). Сатирическое осмеяние в них осуществляется посредством «иронического восхваления». Основным средством раскрытия характера персонажа является психологизм. Сквозь авторскую насмешку и иронию проступает осознание глубокой жизненной драмы героев. В связи с этим сатирический смех приобретает трагикомический оттенок и сопровождается горьким чувством сожаления по поводу того, что люди, неплохие по своим задаткам, стремясь сделать карьеру, теряют при этом лучшие человеческие качества. В отдельных стихотворениях драматический конфликт приобретает трагическое разрешение («Красивый почерк»).

3. Стихотворения «Самогонщику», «Хозяин», «Гостеприимство», «Сказка не про белого бычка», где драматическое и трагическое содержание сатиры выступает синсемично и наиболее открыто, элиминируя её комическую форму. Здесь звучит так называемый «смех сквозь слёзы», порожденный как сочувствием своим героям, так и осознанием трудноискоренимости их пороков.

Таким образом, сатирическая линия, появившаяся в лирике А. Т. Твардовского в результате длительных «поисков себя», не стала случайным ответвлением в его творчестве. Исследованные прецедентные тексты, многие из которых в художественном отношении далеки от совершенства, демонстрируют процесс становления его как сатирика.

§ 3. «Сатирический смех и «смех сквозь слёзы» в ранних повестях А. Т. Твардовского («Дневник председателя колхоза», «Наброски неудавшейся повести»)».

С 1930 года А. Т. Твардовский обращается к эпическому жанру. «Дневник председателя колхоза» представляет для нас интерес с точки зрения развития сатирической линии его творчестве. В центре нашего внимания образ счетовода Ерофеева. Несмотря на то, что он не похож на традиционные сатирические образы-маски, образы-карикатуры, его с полным правом можно квалифицировать как сатирический. Для его создания автор применяет те же средства сатирической типизации, которые он использовал ранее в стихотворениях, публицистических статьях и очерках, однако, он совершенствует их, осложняя новыми приемами. Например, в психологическом анализе более заметную и существенную роль начинает играть детализация: героя характеризует теперь не только его речь, но и жесты, мимика.

Если в «Дневнике председателя колхоза» звучит собственно сатирический смех, то в «Набросках неудавшейся повести» он приобретает трагический оттенок, что позволяет говорить о зарождении категории трагикомического, которая получит дальнейшее развитие в поэмах «Путь к социализму», «Вступление», «Мужичок горбатый», «Страна Муравия». Кроме того, в незаконченной повести возникают мотивы, которые А. Т. Твардовский параллельно развивал в этих поэмах, а образ одного из её центральных персонажей – Юрочки явился одним из первых подступов к созданию трагикомического образа Никиты Моргунка.

Если образ Ерофеева, создан согласно традиции как образ «классового врага», то образ Юрочки более реалистичен. Автор демонстрирует постепенную эволюцию его характера: в начале повести Юрочка показан как комичный, жалкий персонаж (описание портрета, поведения и отдельных черт его характера сопровождается авторским смехом), ближе к концу автор наделяет его трагическими чертами. А. Т. Твардовский, понимая сложность ситуации, в которую попал крестьянин-середняк, не осуждает его, а скорее сочувствует ему, поэтому по мере развития событий «грустный» смех исчезает. Таким образом, оформленный в комическом ключе, образ Юрочки внутренне трагичен.

В результате исследования делается вывод о том, что истоки сатиры А. Т. Твардовского своими корнями уходят в активную журналистскую деятельность, на основе которой формируется его поэтическое творчество. Меткие, ёмкие заголовки статей постепенно перерастают в сатирические заметки и очерки в стихах и прозе.

На наш взгляд, события, изображенные А. Т. Твардовским в его ранней сатире, лишены остроты, свойственной трагедийным произведениям. Автор концентрирует внимание на драматических конфликтах, возникающих либо в жизни общества, либо в душе отдельных персонажей. Некоторые из них впоследствии были осознаны и интерпретированы писателем как трагические.

В Главе 2 «Диалектика комического и трагического в ранних поэмах А. Т. Твардовского» данная проблема раскрывается, главным образом, на примере поэмы «Страна Муравия», в которой обнаруживаются все основные признаки «трагикомического эффекта». Кроме того, объектом нашего исследования стали поэмы «Путь к социализму», «Вступление», «Мужичок горбатый», которые мы считаем ближайшими подступами к «Стране Муравии». В них также в той или иной мере отразилось трагикомическое мироощущение А. Т. Твардовского. Анализ этих поэм позволил продемонстрировать, как шло постепенное формирование трагикомического образа Никиты Моргунка и конфликта, составившего его душевную драму.

В § 1 «Смеховая образность в поэмах “Путь к социализму” и “Вступление”» эти произведения анализируются с точки зрения образной структуры. В них преобладает смеховой аспект, содержатся не просто отдельные элементы комического, а созданы целые комические образы и ситуации. По отношению к каждому персонажу авторский смех различен, доминирующей формой комического является юмор. Добродушный юмор служит средством создания образа Федота, внушающего огромную симпатию. Юмористический смех, часто заглушаемый горьким сочувствием, используется в обрисовке характера главного героя Василия Петрова. При описании противоречий, трудностей колхозного строительства он выполняет функцию «сглаживания острых углов». Отрицательные характеры (Ермак Кулагин, Сухотов, Попок) развенчиваются при помощи сатирических средств: скрытая ирония, насмешка, речевая самохарактеристика образа, сатирически заостренное имя.

В § 2 «Неудавшийся замысел поэмы “Мужичок горбатый”» объектом исследования является сатирический образ Филиппа Моргунка, который первоначально задумывался автором как «живой драматически-насыщенный образ»4. На основе анализа сохранившихся в «Рабочих тетрадях» А. Т. Твардовского отрывков поэмы и созданных на её основе стихотворений воссоздаётся творческая история поэмы, прослеживается процесс создания образа Филиппа Моргунка и высказываются конъектуры относительно того, почему автору не удалось осуществить в этом произведении первоначальный замысел.

В § 3 «“Трагикомический эффект” в поэме “Страна Муравия”», говоря об элементах «трагикомического эффекта», основное внимание мы сосредоточиваем на трагикомическом образе главного героя и сюжетных перипетиях, постепенно разрушающих его иллюзии.

В 1-й части параграфа «Василий Петров и Филипп Моргунок прообразы Никиты Моргунка» в ходе сопоставительного анализа обозначенных в его названии образов прослеживается, как складывался в творческом воображении А. Т. Твардовского образ Никиты Моргунка. Черты будущего героя «Страны Муравии» просматриваются уже в характере «безымянного единоличника» из поэмы «Путь к социализму». Следующий шаг к созданию Моргунка – образ Василия Петрова. Последняя ступень – сатирическая фигура Филиппа Моргунка.

Хотя схематичный и однолинейный образ Василия Петрова далек от поэтической натуры Никиты Моргунка, их сближает авторская характеристика. Драматические переживания обоих героев автор описывает в легкой, полушутливой манере, используя юмористические средства. Если в первой поэме он не всегда достигает желаемого результата, то впоследствии он создает полноценный трагикомический образ.

Многие факты, касающиеся истории создания «Страны Муравии», говорят о том, что образ Никиты Моргунка является трансформацией образа Филиппа. Если на первый взгляд Никита в большей степени обладает чертами Василия Петрова, то на поверку их сходство оказывается поверхностным, оно проявляется преимущественно на сюжетном уровне (одинаковое социальное положение героев; покупка коня – символа зажиточности; наличие идеала в лице кулака; колебания по поводу вступления в колхоз; мечты о стране, в которой нет колхозов). Сходство же Филиппа и Никиты лежит глубже и в большей степени проявляется на уровне мотивов (наличие «мечты о хорошей жизни»; пьянство и безобразия, как форма протеста; мотив одиночества; обособленность, противопоставление себя всем – своеобразная форма защиты героев). Все лучшие качества, которыми автор первоначально собирался наделить героя поэмы «Мужичок горбатый», нашли отражение в главном герое «Страны Муравии».

Во 2-й части данного параграфа «Проблема карнавализации в поэме “Страна Муравия”» дается обновленная интерпретация поэмы, основанная на анализе соотношения в ней основных эстетических категорий – комического и трагического. Для решения поставленной задачи использовалась важная для данной работы концепция М. М. Бахтина о карнавале и о его влиянии на последующую литературу. На наш взгляд, к числу «карнавализованных» произведений можно отнести поэму «Страна Муравия». Карнавальное начало обнаруживается в некоторых ее эпизодах, а также в композиционном строении. Правда, в отдельных случаях наблюдается дигрессия от правил карнавальной поэтики, что связано с наличием в поэме драматических и трагических мотивов. Возникновение мотивов, чуждых веселой карнавальной атмосфере, позволило поднять проблему карнавализации поэмы. Подход к произведению А. Т. Твардовского под таким углом зрения помог по-новому взглянуть на его содержание, с современных позиций прояснить его идею.

В «Стране Муравии» получили воплощение следующие элементы карнавального обряда:

1. Образы «брачного пира», которые встречаются дважды («свадьба-поминки» Бугрова в начале поэмы, колхозная свадьба в конце), образуя кольцевую композицию поэмы.

2. Неожиданные повороты судьбы, случайности, совпадения, взлеты и падения. Неожиданные встречи, препятствия, которые встают на пути Моргунка, постепенно разрушают его иллюзии, переворачивают привычные представления о мире, становятся своеобразными жизненными уроками (три встречи с Бугровым, посещение цыганской деревни, селения Острова, неожиданная встреча с попом).

3. Развенчание карнавального короля на карнавальной площади (попытка разоблачения Моргунком Бугрова на базаре). В этой сцене имеет место карнавальный прием pui pro quo.

Особого внимания заслуживает четырнадцатая глава поэмы (посещение Моргунком деревни Острова), в своё время вызвавшая споры среди литературоведов. Обратившись к концепции Д. С. Лихачева, основанной на представлении о схеме построения Вселенной в древнерусских пародиях, мы дали своё понимание смысловой нагрузки этой главы.

Специфику смеха, звучащего и доминирующего в четырнадцатой главе, можно определить как «трагическую иронию»: «свободное действие» островитян (отказ от колхоза) повлекло за собой «неотвратимую необходимость», от которой они пытались уйти. Именно это «свободное действие» погубило их, превратило их жизнь в пустое, жалкое существование. Именно в селенье Острова Моргунок получает самый главный жизненный урок и начинает сомневаться в возможности осуществления своей мечты.

Согласно точке зрения М. М. Бахтина, карнавал празднует уничтожение старого и рождение нового мира. Ко времени выхода поэмы А. Т. Твардовского противоборство двух миров потеряло актуальность, так как страна уже «жила колхозами». В начале поэмы акцент делается не столько на уничтожении старого мира, сколько на прощании с ним. Пир на свадьбе-поминках кулаков так же, как и любой карнавальный пир, олицетворяет завершение, чреватое новым началом, однако это начало воспринимается его участниками трагически. Смеховой мир начала поэмы ложный: смех здесь оказывается плачем, свадьба – поминками, а новая жизнь – смертью. В предпоследней главе все эти признаки отражаются как в зеркале – с точностью до наоборот: свадебное причитание матери Насти сменяется веселыми частушками, то есть плач оборачивается смехом, расставание со старой жизнью одновременно является радостной встречей новой. Если в начале произведения старый мир отделен от нового пространственной и временной границей, то в конце происходит их соединение.

Несмотря на внешнее разрешение конфликта, в душе Моргунка он все же остается неразрешённым. Обособленность главного героя на всем протяжении поэмы свидетельствует о том, что он не принадлежит ни старому, ни новому миру, у него свой особый путь – путь единоличника. Об этом также свидетельствует открытый финал поэмы: отказавшись от первоначального замысла показать жизнь своего героя в колхозе, автор оставляет его на перепутье.

В Главе 3 « “Тёркин на том свете” вершина сатирического творчества А. Т. Твардовского» объектом исследования становятся элементы поэтики этого произведения. В эпоху господства в литературе «теории бесконфликтности», допускавшей так называемый конфликт «хорошего с отличным», вовсе исключавшей сатирический пафос, поэма «Тёркин на том свете» стала уникальным явлением. В ней в большей степени, чем в раннем творчестве, ощущается трагедийный характер сатиры.

Pages:     | 1 || 3 |






© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»