WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

загрузка...
   Добро пожаловать!

Pages:     | 1 || 3 | 4 |

– На основе реконструкции и анализа выдающихся творений М.С. Годенко, раскрыть особенности становления и развития художественного языка в процессе поисков сценической обработки фольклорного танца.

– Сравнить традиционные формы русской танцевальной культуры Сибири со сценическими образцами, созданными Красноярским ансамблем танца Сибири и раскрыть его специфику как ансамбля нового типа в развитии народно-сценического танца 1960-1970-х годов.

– Ввести в научный обиход новые сведения, новые факты, позволяющие более глубоко осмыслить творчество М.С. Годенко и возглавляемого им Ансамбля танца Сибири.

Объектом исследования является танцевальная культура Сибири середины ХХ столетия, становление и творческая деятельность Красноярского государственного ансамбля танца Сибири под руководством М.С. Годенко (1963-1970-е гг.).

Предмет исследования — постановочная практика М.С. Годенко, его творческие открытия, связанные с поисками в сфере сценической интерпретации фольклорного танца, позволяющими сделать народный танец явлением сценического искусства.

Источники исследования. Исследовательская литература, газетные и журнальные статьи, архивные материалы, документы, свидетельства людей, причастных к творчеству М.С. Годенко и возглавляемого им Ансамбля танца Сибири.

Теоретико-методологическим основанием диссертационного исследования являются фундаментальные труды и основополагающие статьи по теории и истории искусства, драматического театра, эстетики, культурологии, музыковедению, психологии творчества и сценической деятельности, по истории и современному состоянию балетного творчества, фольклорного и сценического танца. В частности, ключевыми идеями для данной диссертационной работы послужили:

— Эстетико-философское обоснование искусства в художественной культуре, и стиля в искусстве как системы образного мышления (В.В.Бычков, М.С.Каган, А.Ф.Лосев, Ю.М.Лотман, Г.А.Праздников, Т.Е.Шехтер, Ю.М.Шор и др.)

– Методология искусства и структура художественного творчества (М.С.Каган, М.М.Бахтин, Ю.В.Борев, И.Ф.Волков, М.Н.Афасижев, О.А.Кривцун и др.)

– Обоснование психологии процессов сценического восприятия (Г.Д.Вильсон, Л.С. Выготский, А.Н.Еремеев, Н.В.Рождественская и др.)

– Исследования о русской песенной и танцевальной культуре Сибири, представленные учеными-фольклористами. Это работы Н.А. Новоселовой, А.И. Мельника, М.Н. Мельникова, А.С. Фомина, И. Неклепаева, И.Н. Горева, А.В. Палилея и др.

– Обоснование типологии исторических форм русского народного танца, теория и история сценической интерпретации танцевальной культуры представленные в работах К.Я.Голейзовского, В.В.Ванслова, В.М.Захарова, В.А.Звездочкина, Д.Н.Катышевой, А.А.Климова, Т.Е.Кузовлевой, И.А.Моисеева, М.П.Мурашко, Ю.И.Слонимского, И.В.Ступникова, Т.А.Устиновой, Н.Е.Шереметьевской, и др.

Методы диссертационного исследования:

– Культурно-исторический метод, позволяющий изучить становление и развитие народно-сценического танца Сибири и в частности — Красноярского ансамбля в контексте исторической действительности и сценических поисков второй половины ХХ века.

– Сравнительно-исторический метод и типологический принцип анализа, помогающий соотнести традиционные формы русской танцевальной культуры Сибири со сценическими образцами, созданными Красноярским ансамблем и определить его роль в сценическом танцевальном искусстве России 1960-1970-х годов.

– Структурно-функциональный метод, способствующий исследованию внутренних связей сценических танцевальных произведений, их стиля, содержания и формы на основе анализа и подробного описания танцевально-сценических созданий Красноярского ансамбля танца Сибири, осуществленных М.С. Годенко в 1963-1970-х годах.

Научная новизна диссертационного исследования заключается:

  1. В историческом, теоретическом и практическом обосновании места и значения Красноярского государственного ансамбля танца Сибири и, в частности, творчества М.С. Годенко, в истории сценического танцевального искусства Сибири 60-х - 70-х годов XХ столетия.
  2. В выявлении и осмыслении практических форм сценической интерпретации фольклорного танца Сибири на примере творчества Красноярского ансамбля 1963-70-х годов, когда во главе его стоял М.С. Годенко.
  3. В теоретическом обосновании общих принципов сценической интерпретации танцевальной культуры Сибири на примере творчества М.С. Годенко и Красноярского ансамбля танца в 1960-70-х годах.
  4. В науку о танце впервые вводится новый архивный, искусствоведческий материал, малоизвестные статьи, рецензии в периодической печати, свидетельства частных лиц, солистов и руководящих работников Красноярского ансамбля танца Сибири 1960-70-х годов, факты из личного архива М.С. Годенко.

Практическая значимость. Диссертационное исследование может служить:

1. Как искусствоведческая основа для исследований, связанных с проблемами изучения истории и теории танцевального искусства второй половины XX века.

  1. Как материал для лекций и спецкурсов по истории и теории народного танцевального искусства второй половины XX века в хореографических академиях и училищах, в институтах культуры и искусства, на факультетах искусств, где обучаются будущие балетмейстеры, руководители, педагоги ансамблей народного танца.
  2. Научно-методическими рекомендациями балетмейстерам в работе над созданием современных народно-сценических танцев.
  3. Научно-методическим пособием педагогам и студентам хореографических академий и училищ, институтов культуры и искусства, факультетов искусств университетов и консерваторий по предмету «искусство балетмейстера» или «композиция и постановка танца».

На защиту выносятся следующие положения:

1). Обоснование особенностей сценической интерпретации фольклорных танцев Сибири второй половины ХХ века

2). Обоснование роли М.С. Годенко в отечественной хореографической культуре, как создателя жанра театрально-эстрадной транскрипции фольклорного танца и реформатора в области народно-сценического танца второй половины XX века.

3). Обоснование творческого метода М.С. Годенко, в основе которого синтез традиций отечественной сценической интерпретации танцевального фольклора и структурных и образных особенностей обрядовой и бытовой танцевальной культуры Сибири второй половины XX века.

4). Выявление и обоснование историко-художественной периодизации становления и развития Красноярского Государственного ансамбля танца Сибири (от народного хора с танцевальной группой до формирования и творческой деятельности ансамбля нового типа).

Апробация. Основные положения и результаты диссертационной работы обсуждались:

1. На III Межрегиональном симпозиуме «Театр и современность» – доклад на тему «О сценических интерпретациях танцевального фольклора» (Красноярск, апрель 2005 года);

2. На Международных Славянских Чтениях «Духовные ценности и нравственный опыт русской цивилизации в контексте третьего тысячелетия» - доклад на тему «Искусство М. С. Годенко как аспект освоения и сохранения русского танцевального фольклора» (Орел, апрель 2007 года).

Структура диссертации. Диссертационная работа состоит из Введения, трех глав, Заключения, Библиографии (380 наименований) и Приложения, содержащего репертуар ансамбля (1963-1980-г.), восстановленный в результате диссертационного исследования. Общий объем диссертации – страниц.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во Введении (14 кегль везде)обосновывается тема диссертационного сочинения, как чрезвычайно актуальная. Определяются объект, предмет, цели и задачи исследования, его методологическая основа, формулируются положения, выносимые на защиту. Анализируются литература вопроса, основные источники исследования.

В первой главе диссертации «Танцевальная культура Сибирского края середины XX века» анализируется русская танцевальная культура Сибири с точки зрения выразительности ее пластического языка и устойчивости традиционных форм в историческом аспекте исследуемого вопроса. В первом параграфе «Фольклорные танцы, сформированные художественной народной культурой» диссертант разделяет Сибирские фольклорные танцы по типам воплощения в них пластического рисунка.

Первый тип – это танцы с пластическим разыгрыванием сюжета песни. Их диссертант предлагает называть Сибирскими игровыми хороводами. Наши предки пели «Мак», «А мы просо сеяли», «Уж я сеяла, сеяла ленок», «Капустка», «Заплятися, плетень» и т. д. Диссертант пришел к выводу, что в них текстовой смысл доминировал, четко определяя постоянство их пластической структуры. Последовательность движений строго регламентировалась текстом, а не развитием музыкальных фраз. Рисунок подобных фольклорных танцев, как правило, был одинарным и простым: круг или его модуляции. К этому же типу танцев, где смысл текста песен доминирует и полностью определяет действие исполнителей, автор диссертации относит танцы под игровые песни. В них возникает минимальное драматическое действие, обусловленное игрой. В Сибири это выбор партнера и поцелуй. Исполнители действовали не от себя, а от образа, о котором говорилось в песне. Иногда действия «солистов» сопровождаются ритмической проходкой всех участников. Танцевальные рисунки: «стенка» на «стенку», «круг», и традиционный для Сибири «ходить крестом» (или «звездочкой»).

Второй тип – это танцы под песни, в которых разыгрывать было нечего, но их тексты имеют четкий ритм. Несмотря на отсутствие непосредственной связи текста и логики движения, эти танцы начинают доминировать в тематике сибирских хороводных действий, и имели те же рисунки, что и танцы с имитацией песенного текста: «круг», «полумесяц», «диагональ», «змейка», «восьмерка», «петелька». Здесь иногда встречаются варианты перехода одного рисунка в другой. В них не регламентируется смена рисунка на определенный музыкальный фрагмент, отсутствует сложный ритм и сложное лексическое наполнение рисунков. Сибирские танцы под лирические песни, можно так же отнести к этому пластически выраженному типу. Повествующие о внутреннем мире героев, они сводили событийный ряд к минимуму, являясь специфичными только для местной хороводной традиции.11 Эти песни становятся стержнем, долго сохраняющим еще один уникальный, характерный для Сибири, пластический рисунок, которым пускали «стрелу»:12 девушки вставали по двое, брались за руки, поднимали их вверх, образуя «воротца». Танцы второго типа диссертант предлагает называть Сибирскими орнаментальными хороводами.

Третий тип – самый необычный, и сохранившийся в Сибири до середины XX века, это «Тройки», «Четверы», «Пятеры», «Шестеры». Основным рисунком в этих танцах было кружение. Можно говорить об этой традиции как о специфической для сибирского танца. Большинство танцев начинаются с приветствия партнеров рисунком «гребенка», сохраняя традицию дореволюционных «походячих» игр. Определен традицией и принцип последовательности участия девушек и юношей в танце, постепенное усложнение рисунков. Встречаются и сольные проходки, требуя от исполнителей своей манеры, «выходки». Но групповых фольклорных танцев в Сибири сохранилось больше, чем индивидуальных.

Диссертант пришел к выводу, что рожденный обрядовыми структурами, танец в Сибири исполнял роль их элемента, рисунка, рожденного той или иной песней, доминирующей в конкретном обрядовом действе, всего лишь усиливая эмоциональный и зрелищный ряд. Это обусловило синкретическую природу всех фольклорных танцев сибиряков и удобную для исполнителя, очень простую форму и лексику. Сибирский фольклорный танец отличался от русского фольклорного танца Европейской России.

Во втором параграфе «Бытовые танцы, сформированные городской культурой» диссертант отмечает, что формирование городского населения приводит к тому, что молодежная среда трансформирует существовавшие до этого фольклорные танцы, выделяет их в самостоятельный вид народного искусства. Характерной чертой новых танцев является постоянно повторяющийся небольшой музыкальный фрагмент как ритмо- и темпо-образующий фон. В их структуре четко выделяются новые элементы: наличие драматургии (от простого к сложному), усиление зрелищности переходами одного рисунка в другой. Исполняются танцы, как парами смешанного типа, так и чисто женскими или чисто мужскими парами. Но, в новой танцевальной культуре сохраняются все ценности, которые обуславливают ее неповторимость и практическую реализацию.

Во второй главе «Исторические условия формирования Красноярского государственного ансамбля танца Сибири и творческой индивидуальности М.С. Годенко в период 1946-1963-х годов» диссертант отмечает, что еще в первой половине XX века, в новых социальных условиях, активизировались поиски в сфере сценической интерпретации фольклорного танца. Наметился пересмотр его образности, драматургии, выразительных средств, обновление сценических решений.

В первом параграфе «Этапы становления и первоначальная деятельность Красноярского государственного ансамбля танца Сибири» диссертант впервые в исследовательской литературе рассматривает историю создания первого в Сибири профессионального ансамбля народного танца, разделяя ее на три этапа.

Первый этап (1946-1959гг.) относится к эпохе, когда в структуре ансамбля большое место занимал хор, который по своим художественным установкам и по репертуару стремился подражать знаменитым столичным «песенным комбинатам». Но получился коллектив разных творческих устремлений: хоровая группа больше тяготела к исполнению народных песен в академической манере, а танцевальная группа пыталась адаптировать к сценическому варианту фольклорные танцы региона. Первый этап определил путь развития народно-сценического танца в Сибири.

Pages:     | 1 || 3 | 4 |






© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»