WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

загрузка...
   Добро пожаловать!

Pages:     | 1 || 3 | 4 |   ...   | 5 |
  • раскрыть художественно-эстетические принципы и особенности пространства малой сцены;
  • выявить специфику творчества актера, режиссера, художника в пространстве малой сцены.
  • определить особенности воплощения драматургических произведений на малой сцене.
  • выявить особенности зрительского восприятия спектаклей малой сцены.
  • определить основные этапы истории развития малой сцены в России.
  • проанализировать принципы работы малой сцены на примере современных санкт-петербургских театров: Экспериментальная сцена под рук. А. Праудина и театра «Особняк».
  • обосновать существование малой сцены как художественного явления в современной театральной культуре.

Теоретико-методологическим основанием для данного исследования являются работы по философии, эстетике, истории и теории театра, теории и практике театрального искусства: П.А. Флоренского25, М.М. Бахтина26,Ю.М. Лотмана27,К.С. Станиславского28, В.Э. Мейерхольда29, А.А. Гвоздева30, П.А. Маркова31, К.Л. Рудницкого32, В.В. Базанова33, Т.Е. Шехтер34, С.Т. Махлиной35, Л.И. Гительмана36, Д.Н. Катышевой37 и других.

В работе над диссертацией автор использовал комплекс методов современного искусствознания, направленных на теоретическое и историко-художественное осмысление малой сцены как явления театральной культуры, в том числе:

  1. Культурно-исторический метод. Цель - изучения становления и развития такого художественного явления в театральной культуре, как малая сцена.
  2. Типологический метод. Цель - создание типологии пространства малой сцены для систематизации и изучения ее особенностей.
  3. Метод описания и анализа драматических спектаклей. Цель - выявление особенностей постановки спектаклей малой сцены.
  4. Метод сравнительного анализа. Цель - сопоставление особенностей спектаклей разных типов малой сцены.

Источники исследования

  1. Научные труды по теме диссертации (монографии, авторефераты диссертаций, доклады на научных конференциях, научно-исследовательские статьи по теории и истории драматического театра, соответствующие теме диссертационного исследования).
  2. Рецензии, статьи о драматических спектаклях на малой сцене.
  3. Анализ спектаклей современной малой сцены на основе театральных впечатлений автора.
  4. Интервью автора диссертации с режиссерами А. Праудиным, Л. Стукаловым, Л. Эренбургом, директором театра «Особняк» А. Алексеевым, заведующей литературной частью театра «Особняк» Т. Яковлевой.

Научная новизна диссертационного исследования заключается:

  1. В теоретическом обосновании места и роли малой сцены в современной театральной культуре на примере петербургских театров.
  2. В выявлении типологии пространства малой сцены.
  3. В определении художественно-эстетических особенностей спектаклей малой сцены и специфике их восприятия зрителем.
  4. В теоретическом обосновании существования малой сцены как независимого вида театрального искусства, имеющего свои особенности и законы.

Практическая значимость. Данное исследование может служить:

  1. Учебным пособием для театральных академий, факультетов искусств, для обучения театроведов, искусствоведов, режиссеров, актеров и других специалистов в сфере театрального искусства.
  2. Научно-методическими рекомендациями или пособием для режиссеров, актеров, художников, работающих на малой сцене.
  3. Материалом для дальнейшего исследования малой сцены.
  4. Лекционным курсом по истории и теории театра.

На защиту выносятся следующие положения:

  1. Обоснование художественно-эстетических особенностей малой сцены, позволяющее выделить ее в особый вид театрального искусства: малое расстояние между сценой и зрителем, требующее особого подхода при выборе драматургического произведения, разработке сценографического решения, поиска стиля игры и построения рисунка роли актеров.
  2. Типология пространства малой сцены: открытый тип (интегрированное пространство), закрытый тип (дифференцированное пространство).
  3. Характеристика особенностей зрительского восприятия спектаклей, существующих в пространстве малой сцены. В открытом пространстве зрительское восприятие может быть как опосредованным, так и непосредственным. В закрытом пространстве только опосредованным, но в том и другом случае на малой сцене создаются больший «эффект присутствия», чем на большой сцене.
  4. Обоснование значения малой сцены как художественного явления в современной театральной культуре состоящее в том, что она дает возможность общения актера и зрителя на небольшом расстоянии «глаза в глаза», в интонациях особо доверительных.

Апробация работы.

По данной теме были опубликовано 7 работ, кроме того, результаты диссертационной работы обсуждались на научно-практических конференциях: на третьем круглом столе «Музей и проблемы «культурного туризма» Эрмитаж, Санкт-Петербург 2004 год; на 2-й ежегодной международной научно-практической конференции 24-25 февраля 2005г. «Реклама и PR в России. Современное состояние и перспективы развития»; на конференции: «На пересечении наук: новая проблематика и методика современного исторического исследования» 4 апреля 2006 г.; на всероссийской научно-практической конференции «Современное искусство в контексте глобализации: наука, образование, художественный рынок» 25 января 2008 года.

Структура диссертации. Работа состоит из введения, трех глав, заключения и библиографии.

II. Основное содержание работы

Во Введении обосновывается актуальность темы диссертационного исследования. Определяются объект, предмет, цели и задачи исследования, его научная новизна, а также методологическая основа. Анализируются основные источники исследования, формулируются положения, выносимые на защиту.

В первой главе «Малая сцена как феномен театральной культуры» в первом параграфе «Художественно-эстетический аспект изучения пространства малой сцены» рассматривается пространство малой сцены в контексте общего художественного пространства. Подчеркивается, что современное представление о художественном пространстве сформировалось на основании позиций, сложившихся в философской науке и теории искусства XX века.

Принципиально определяющими становятся размышления о протяженности и длительности пространства в теории М.М. Бахтина. Труды В.А. Фаворского раскрывающие многообразие форм эстетического пространства: дорическое, ионическое, византийское, караваджево, восточное, открытое, закрытое. В данной работе будет использовано два последних вида: открытое и закрытое пространство. Также исследование во многом опирается на заключения Ю.М. Лотмана относительно природы театрального искусства, а именно художественного текста, восприятия сценического слова зрителем, взаимодействие актеров на сцене.

В исследовании обращено внимание на взаимосвязь между размерами театрального зала и характером происходящего в нем диалога. Так как малая сцена неразрывно связана в сознании театральных деятелей с понятием эксперимента, то часто поиск новых средств театральной выразительности становится тем критерием, который позволяет нам выделить ее из всего театрального искусства в особый вид.

Понятие малой сцены как особого вида театра, состоит в том, что она имеет возможность пристально изучить человека, наладить контакт со зрителем на небольшом расстоянии «глаза в глаза».

В исследованиях иногда отождествляются понятия малая сцена и студия. Но практика показывает, что малая сцена работает скорее как филиал большого театра, на ней идут не учебные, как в студии, а вполне профессиональные спектакли.

Спектакли в пространстве малой сцены чаще всего являются формой экспериментальной работы, направленной на освоение новых художественно-выразительных средств, а также развития новых контактов театров с драматургами, создание дополнительных возможностей для работы режиссеров, актеров, художников. Их цель - формирование вокруг коллектива заинтересованной аудитории и привлечение в театр новых зрителей.

Суть отличия между диалогом на большой и малой сценах в том, что большая сцена скорее используется как кафедра, а малая сцена, как «круглый стол», на котором разговор ведется более доверительным тоном.

Этот вывод позволяет выявить разницу между большой и малой сценой с точки зрения изучения человеческой личности: малая сцена тяготеет к изучению человека как микрокосма, большая сцена — как макрокосма.

Выделить типологию малой сцены можно с точки зрения специфики сценического пространства: открытого и закрытого. Каждый тип обладает своими особенностями и возможностями в области режиссуры, актерского мастерства, особенностей драматургии и контакта со зрителем. И здесь существуют два типа взаимодействия, обоснованных в работах В.В. Базанова:

- открытый тип сцены - соединение сцены и зала в одно игровое пространство, или интеграция,

- закрытый тип сцены и разграничение этих пространств или дифференциация.

Все эксперименты в области театра будут находиться в каком-либо из этих пространств. Это соотносится с понятиями открытого и закрытого игровых пространств, сформулированными на основе пространственной концепции В.А. Фаворского.

Во втором параграфе «Особенности творчества актера, режиссера и художника в пространстве малой сцены» исследуется вопрос о потребности в спектаклях на малой сцене, как потребности людей уйти от зрелища и увидеть личность актера, а через нее и личность автора, ощутить ту глубину пьесы, которая может потеряться на больших площадках. То к чему стремился К.С. Станиславский, называя это «эффектом присутствия», на малой сцене, является практически данностью. Возможности актера здесь возрастают во много раз, обратно пропорционально возможностям сценографа. Актер своей игрой может создать эффект присутствия любых декорации, и даже действующих лиц.

Малая сцена – это зона повышенного риска для актеров и режиссеров, привыкших к большим сценам, но она способна открыть новые возможности, а также помочь опытным актерам, режиссерам и сценографам раскрыться с другой стороны.

Но здесь появляются и существенные ограничения: актер должен быть более экономен в речи и в движениях, манеру игры из нарочито театральной необходимо приблизить к максимально естественной, что дает эффект интимности и доверительности общения актеров как друг с другом, так и со зрительным залом. Отсюда следует, что постановка спектаклей на малой сцене потребует принципиально иного способа игры актеров и иного способа подачи материала с точки зрения режиссуры.

Художественно-эстетические особенности малой сцены сумели открыть значительность бесконечно малых величин. Здесь был открыт не только крупный, но и сверхкрупный для театра план, значительность жеста, взгляда, прикосновения. Камерность зрительного зала дает в руки режиссера, актера, художника целый ряд специфических возможностей воздействия на зрителей.

Причем, техника актера, процесс работы над ролью, процесс создания образа, вживания в образ, общение с партнерами, реакция на внешние воздействия не должны принципиально меняться в зависимости от того играет актер на малой или на большой сцене. Меняется только характер выразительных средств: звук (речь, музыка, шумы), движение (мимика, мизансцены), оформление (сценография, костюмы, реквизит), свет и грим.

Искусство режиссера на малой сцене претерпевает важные изменения и должно пройти серьезные испытания, так как суть спектакля он должен показать на малой сцене малыми возможностями, стремиться к той простоте, которая, отсекая все лишнее, помогает выразить и познать суть драматургического произведения.

Режиссер, выстраивая действие, должен учитывать малые объемы пространства, и искать способ общения со зрителем, наиболее адекватный для данной организации сценического пространства, и необходимый для конкретного драматургического произведения. И то, насколько хорошо режиссер знаком со спецификой малой сцены, позволит ему адаптировать, если необходимо, пьесу к уже существующим условиям. В этом плане возможности малой сцены, особенно открытой, неограниченны, так как позволяют изменить не только конфигурацию и расположение сцены внутри зала, но и изменить расположение зрительских кресел по отношению к сцене.

Что касается декораций, то на малой сцене привычные театральные шаблоны будут выглядеть слишком декоративно. Окружая с трех сторон живого актера, декорации должны быть такими же живыми. На такой площадке может поместиться пять деревьев и это будет уже лес, и соответственно мера условности будет совершенно другая.

Отсюда можно вывести некоторую закономерность: малая сцена требует более условного построения, как действия, так и сценического оформления, тогда как на большой сцене реальные декорации пейзажа или интерьера выглядят более естественно. С другой стороны на малой сцене требуется более естественная игра актеров.

Невозможность установки на малой сцене громоздких декораций дает толчок в развитии других выразительных средств, таких как игра света, теневой театр, а также реквизит, выполняющий функцию декорации. Так появляется принципиально новое театральное выразительное средство – трансформирующийся предмет, нечто среднее между декорацией и реквизитом, которое с успехом подменит на сцене и то, и другое, экономя не только место, но и время, которое требуется в обычном театре для перестановки декораций. Также, из-за малых размеров сцены художникам пришлось отказаться от изображения всего места действия в целом, а обозначать его через изображение детали.

В малых масштабах играет не только форма, но и фактура предмета. На большой сцене материал обезличивается, холст сливается со льном, дерево с пластиком. Тогда как натуральные материалы, такие как древесина, шерсть, кожа, мех являются сами по себе впечатляющими выразительными средствами и могут играть на сцене не хуже актера, если их умело использовать.

Pages:     | 1 || 3 | 4 |   ...   | 5 |






© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»