WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

загрузка...
   Добро пожаловать!

Pages:     || 2 | 3 |

УЧРЕЖДЕНИЕ РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ НАУК

ИНСТИТУТ ФИЛОСОФИИ РАН

на правах рукописи

АЛЕШКОВА Юлия Борисовна

ВОСТОЧНО-ХРИСТИАНСКОЕ ИСКУССТВО В ЛИТУРГИЧЕСКОМ КОНТЕКСТЕ

(пространственно-временной аспект)

Специальность 09.00.04. – эстетика

Автореферат

диссертации на соискание ученой степени

кандидата философских наук

Москва - 2008

Работа выполнена в секторе эстетики Учреждения Российской академии наук Институт философии РАН

Научный руководитель – доктор философских наук, профессор

В.В. Бычков

Официальные оппоненты: - доктор философских наук, профессор, заведующий сектором истории

русской философии ИФ РАН

М.Н. Громов

  • доктор философских наук, профессор кафедры философии Финансовой академии при Правительстве РФ

И.П. Никитина

Ведущая организация – Государственный Институт искусствознания, отдел эстетики и теории искусства

Защита состоится «_30___»_октября____________2008 года в _______час.

на заседании диссертационного совета Д.002.015.01 по присуждению степени доктора философских наук

в Институте философии РАН по адресу: 119991, Москва, ул. Волхонка, 14, зал заседаний Ученого Совета, к. 524

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Института философии РАН

Автореферат разослан «____»______________2008 года.

Ученый секретарь

диссертационного совета –

кандидат философских наук А.Р. Фокин

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность темы

Диссертация посвящена исследованию эстетической специфики разных видов византийского и древнерусского церковного искусства, исторически составлявших художественное измерение православного богослужения и создававших под сводами храма целостное и уникальное эстетическое явление, своеобразие и онтологическая глубина которого сформированы Литургией – центром и целью всей православной богослужебной жизни.

Внимание автора сконцентрировано преимущественно на анализе пространственно-временной организации церковного искусства рассматриваемого периода.

Художественное пространство и время средневекового искусства представляет собой интегральную характеристику, совокупность формообразующих элементов разных видов искусств (церковной архитектуры, живописи, пения, движения священнослужителей), поскольку они создавались для совместного общелитургического синтеза и не существовали вне церковных стен, а значит - вне объединяющего их богослужебного действия.

Поэтому очевидно, что подлинную эстетическую специфику пространства и времени восточно-христианского искусства можно выявить лишь в богослужебном контексте, что говорит о необходимости постановки именно такого вопроса, который сформулирован в теме данной диссертации.

Смысловое подчинение всего богослужения центральной службе – Литургии требует учесть и необходимое участие в формировании богослужебного художественного пространства целостного пласта сконцентрированного в Литургии богословского содержания, причем содержания строго соответствующего православной догматике, использование которого представляется необходимым условием корректного анализа восточно-христианского художественного пространства, что еще раз обосновывает выбранную тему.

Предлагаемая тема представляется особенно актуальной в связи с тем, что существовавшая до сих пор традиция изучения художественного языка средневекового искусства византийского ареала рассматривала его в отрыве от полноты богослужебной жизни, и лишь недавно широким научным сообществом было осознано, что для православной культуры квинтэссенция эстетического опыта сосредоточена в литургическом действе и его духовном наполнении.

Цели и задачи исследования

Целью диссертации является поиск и раскрытие литургических оснований эстетического своеобразия художественного пространства и времени восточно-христианского искусства с точки зрения его значения для личного литургического преображения и для целостного литургического функционирования. Достижение данной цели осуществляется в ходе решения следующих задач:

  • анализ византийских святоотеческих текстов и установление связи (с выявлением ее эстетической природы) между художественной спецификой пространства и времени восточно-христианского искусства и богословским смыслом Литургии; сравнение характера эстетического воздействия художественного пространства и времени на молящегося и духовных задач, поставляемых Литургией;
  • сопоставление и выявление философского и духовного различия в специфике и происхождении восточного и западного христианского художественного символизма с точки зрения православной теории литургического символа;
  • рассмотрение эстетического эффекта возвышенного как основы художественного воздействия пространства и времени восточно-христианского искусства и анализ его литургического значения;
  • осмысление способов достижения практических задач Литургии с помощью пространственно-временной организации церковного искусства и исследование выражения исторического и космологического литургического измерения в ее художественном пространстве и времени;
  • проведение параллельного пространственно-временного анализа различных видов восточно-христианского богослужебного искусства для установления наличия сходных элементов в организации их структур и выяснения литургического происхождения этих особенностей.

Степень разработанности проблемы

Глубина исследования данной проблемы напрямую связана с тем научным подходом, который к нему применяется. В результате «художественной революции» рубежа XIX-XX началось научное изучение условности форм средневекового искусства, в основном – живописи, которая впервые привлекла всеобщее внимание, но в связи с характерным для этого времени отходом от метафизической нормативности классической эстетики рассматривалась преимущественно в релятивном отношении: из нее извлекалась информация культурологического, физиологического или антропологического характера. Средневековому художественному пространству и времени отказывали в выражении абсолютной духовной ценности, в нем видели лишь проявление либо исторических законов последовательной смены художественных форм в зависимости от психологического наполнения эпохи, ее мироощущения (линия Вельфлина (хотя его работы и не относятся напрямую к средневековому искусству) и Воррингера), либо экзотической специфики зрительного и тактильного восприятия реальности (Гильдебранд, Ригль), либо (несколькими десятилетиями позже) популярности абстрактных философских идей, структурных особенностей мышления эпохи и определенного культурного мировоззрения (Э.Панофский).

Прямой противоположностью этим направлениям стал «метафизический» подход, вернувший идеалы классической эстетики на новом этапе. Главными его представителями можно считать П. Флоренского и М. Дворжака. Сюда же можно отнести очерки Е. Трубецкого и ранние заметки Н.М. Тарабукина. Благодаря этим исследованиям восточно-христианское художественное пространство впервые было осознано с точки зрения:

  1. Онтологизации той духовной предметности, которая стоит за восточно-христианской художественной формой, утверждения о выраженности в ней объективной духовной реальности и теории общения с трансцендентным в процессе эстетического восприятия.
  2. Нормативизации художественной формы. (Флоренский, трансформирует плотиновскую, а затем - шеллинговскую дихотомию художественной формы как «сущностной» линии, выражающей объективное идеальное начало, и «преходящей», «случайной» светотени, привносимой духом времени, перенося акцент с античного искусства на средневековое и противопоставляя пространство восточно-христианского искусства пространству ренессансной живописи. Культ плоскостности и критика воздушной или линейной перспективы здесь имеет характер онтологической нормативности).
  3. Характерным для этого подхода становится и использование всех остальных ступеней анализа как подсобных

Важно отметить однако, что для этого направления было характерно отсутствие желания связывать онтологический анализ иконной формы с реалиями литургической догматики.

«Вторая волна» научного интереса к пространственно-временной проблематике средневекового искусства, пришлась на 60-70-е годы XX века, однако на девяносто процентов она стала преемницей ментального подхода с его идеей представленности мышления и структур сознания в художественной форме.. Такие фигуры как Б.А. Успенский, Л.Ф. Жегин, Б.В.Раушенбах подвергли византийское и древнерусское искусство строгому рационалистическому анализу со знаковой интерпретацией правых и левых частей композиции, вычислению масштабов, геометрическому измерению поворотов фигур и т. д. В своем желании упорядочить историю искусства по схеме пространственных структур они продолжали более ранние исследования в этом направлении В.А. Фаворского и поздние работы Н.М. Тарабукина.

Однако рассмотренный выше метафизический подход имел свое продолжение в богословской среде русской эмиграции. В процессе споров, вызванных работами С. Булгакова, эта проблематика приняла вид богословско-литургического направления в искусствознании, кульминацией которого стали исследования по иконе Л.А. Успенского и В.Н. Лосского, в которых немного внимания уделено и пространственно-временной проблематике. Этот подход основывается на вышеперечисленных позициях метафизического направления, но вносит более подробную разработку из-за развития их в сторону богословской конкретизации: 1) онтология художественной формы форматируется здесь в рамки православной догматики как явление божественной славы 2) эстетическая нормативность доходит до теории абсолютизма византийской и древнерусской художественной формы (как единственного выражения идеала божественного совершенства и святости). 3) Третьим и существенным постулатом здесь становится стремление к осмыслению всех особенностей художественной формы исходя исключительно из литургического контекста.

Последняя тенденция разрабатывалась и независимо от этого направления в искусствоведении и эстетике (в работах О. Демуса, А. Грабара, П. Евдокимова, А. А. Салтыкова встречаются элементы рассмотрения иконы в церковном пространстве; работы В.В. Бычкова, посвященные философским, эстетическим, святоотеческим и богословским предпосылкам византийского искусства раскрывают его связь с классическим эстетическим пониманием художественного образа). Из отдельных эстетических исследований византийского искусства следует выделить труды П. Михелиса. Разработанные им связи средневекового пространства и времени с теорией возвышенного Канта и выход на проблему эстетического восприятия трансцендентного, хотя и находятся в отрыве от литургического обоснования, но имеют большие перспективы в применении к этому направлению.

Однако ни одной монографической работы, которая была бы полностью посвящена эстетическому или богословскому анализу литургической пространственно-временной проблематики искусства восточно-христианского храма до сих пор так и не появилось.

Практические вопросы богослужебного синтеза искусств после фактически единственной эстетической работы в этой области Флоренского («Храмовое действо как синтез искусств» (1922) в последнее время нередко поднимаются в области музыковедения. Они преимущественно сосредоточены на восстановлении и анализе пространственной структуры византийского и древнерусского церковного пения и иногда на конкретном сравнении его с организацией изобразительного пространства. Здесь следует выделить работы В.И. Мартынова, Н.Б. Захарьиной, Е.И. Коляды, А.Н. Кручининой, М.Г. Карабань.

Эти разработки вплотную подводят к постановке и дают возможность анализа проблемы взаимодействия художественного пространства восточно-христианской иконы и церковного пения, что позволяет на данном этапе раскрыть тему литургического художественного синтеза во всей ее полноте.

Методология диссертации

За методологическую основу диссертации взят философско-эстетический принцип исследования. В силу своеобразия предмета изучения он дополняется богословско-литургическим и культурологическим подходом. В работе используются также элементы сравнительного искусствоведческого и музыковедческого анализа.

Источники исследования

Источниками исследования являются живописные, архитектурные и восстановленные музыкальные произведения византийского и древнерусского искусства, а также реалии богослужебной жизни современной православной Церкви, носящие характер церковного предания и сохраняющие древний порядок богослужения. Литературными источниками являются тексты Священного Писания, богослужебные тексты, духовные и эстетические сочинения византийских и западных средневековых авторов, византийские экфрасисы, а также письменные свидетельства духовного и эстетического опыта современных православных богословов.

Научная новизна исследования

Научная новизна работы состоит в следующем:

  • впервые осуществлено многостороннее раскрытие литургического значения художественного пространства и времени восточно-христианского искусства и в модусе его индивидуального эстетического воздействия и в модусе широкого выражения многомерности литургической жизни
  • проведен философско-эстетический анализ богословия литургической сущности византийского художественного пространства и времени
  • выявлены онтологические и гносеологические причины различия эстетической специфики восточно-христианского и западного средневекового художественного пространства в ракурсе теории литургического символа
  • проанализировано литургическое значение связи эстетического феномена возвышенного с художественным пространством восточно-христианского искусства
  • многоаспектно рассмотрено функциональное значение эстетической составляющей богослужебного пространства и времени
  • проведен подробный параллельный анализ структурной организации иконописного и церковного певческого художественного пространства, в результате которого выявлено ее эстетическое значение в контексте литургического синтеза

На защиту выносятся следующие положения и выводы:

Pages:     || 2 | 3 |






© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»