WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

   Добро пожаловать!


 

На правах рукописи

УДК 378.147.227

Карпов Леонид Владимирович

развитие базовой исполнительской техники

формирования звука в процессе обучения

игре на гитаре

Специальность 13.00.02 – теория и методика обучения и воспитания

(музыка, уровни общего и профессионального образования)

Автореферат

диссертации на соискание ученой степени

кандидата педагогических наук

Санкт-Петербург

2012

РАБОТА ВЫПОЛНЕНА НА КАФЕДРЕ

МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА ЭСТРАДЫ

ФЕДЕРАЛЬНОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО БЮДЖЕТНОГО

ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ

ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

«САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВ»

Научный

руководитель:

Кандидат педагогических наук,

доктор культурологии, доцент

РЫБАКОВА ЕЛЕОНОРА ЛЬВОВНА

профессор кафедры музыкального искусства эстрады Санкт-Петербургского государственного

университета культуры и искусств

Официальные

оппоненты:

доктор педагогических наук, профессор

БАЗИКОВ АЛЕКСАНДР СЕРГЕЕВИЧ

профессор кафедры баяна и аккордеона,

проректор по учебной работе

Российской академии музыки им. Гнесиных

кандидат педагогических наук, доцент

ПОНОМАРЕВА ЕЛЕНА ВЛАДИМИРОВНА

доцент кафедры музыкально-инструментальной подготовки Российского государственного педагогического университета имени А.И. Герцена

Ведущая

организация:

НОВГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

ИМЕНИ ЯРОСЛАВА МУДРОГО 

Защита состоится на заседании диссертационного совета Д 212.199.20 на базе Российского Государственного педагогического университета им. А. И. Герцена «29» мая 2012 года в 18 часов по адресу: 199155, Санкт-Петербург, пер. Каховского, д. 2, ауд. 404.

С диссертацией можно ознакомиться в Фундаментальной библиотеке Российского государственного университета им. А.И. Герцена по адресу: 191186,

наб. реки Мойки, 48, корпус 5.

Автореферат разослан « 26 » апреля 2012 года

Ученый секретарь Совета,

кандидат педагогических наук, професор И.С. Аврамкова

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность исследования. Гитара относится к немногим, широко распространенным в настоящее время, старинным музыкальным инструментам. Несмотря на то, что ее популярность во всем мире необычайно высока, по сей день не создана эффективная методика развития исполнительской техники формирования звука, хотя именно она является одной из труднопреодолимых проблем в обучении игре на гитаре.

Отсутствие в системе профессионального обучения игре на гитаре такой методики обусловлено несколькими причинами.

Во-первых, прерывистой линией исторического развития гитары, для которой характерно чередование как длительных периодов подъема интереса к инструменту, так и спада. Очередное возрождение популярности гитары началось в развитых странах Европы и Латинской Америки только в конце XIX – начале XX веков.

Во-вторых, поздним формированием конструкции классической гитары как профессионального концертного инструмента (конец XIX в.) и еще более поздним введением профессионального обучения игре на гитаре в России и за рубежом (середина XX в.).

В-третьих, техническими достижениями XX века в области физики, в частности радиоэлектроники, акустики, химии способствующими появлению электронной гитары и новых материально-технических средств формирования звука, требующих включение в исполнительскую практику соответствующих способов и приемов формирования звука.

Перечисленные причины обусловили отставание в создании научно-методической базы в области развития исполнительской техники гитариста, в том числе в аспекте развития исполнительской техники формирования звука.

Между тем систематизация накопленных знаний и разработка педагогической концепции, позволяющей интенсифицировать развитие исполнительской техники формирования звука на гитаре, являются профессионально необходимыми.

На сегодняшний день теоретически не обосновано понятие – базовые элементы исполнительской техники формирования звука1 (термин соискателя – Л.К.), от которого во многом зависит дальнейшее совершенствование всей исполнительской техники гитариста.

Нельзя не отметить, что проблема интенсивного развития исполнительской техники формирования звука актуальна не только для гитаристов, но и для музыкантов-исполнителей других специальностей. Поэтому ее решение важно и для педагогики музыкального образования и воспитания в целом как в общем, так и в профессиональном звеньях.

Все перечисленное свидетельствует об актуальности избранной темы.

Степень изученности темы. Отдельные вопросы, связанные с формированием звука на гитаре, затрагивались в работах отечественных и зарубежных гитаристов. Из российских специалистов отметим труды П.С. Агафошина, В.Г. Борисевича, П.О. Вещицкого, Б.Л. Вольмана, В.Р. Ганеева, А.Ф. Гитмана, Н.Н. Дмитриевой, А.М. Иванова-Крамского, К.В. Ильгина, И.С. Кузнецова, А.Д. Лазарева, Н.П. Макарова, Н.П. Михайленко, А.Г. Николаева, А.А. Петропавловского, М.А. Самохиной, А.А. Скрынникова и др. Из зарубежных – Д. Агуадо, Х.К Амата, Х. Аспиазу, М. Гарсиа, Ч. Дункана, М. Каркасси, Ф. Карулли, В. Лендле, Э. Пухоля, П. Роча, Д. Сагрераса, Г. Санза, Ф. Сора, Ф. Моретти, Т. Эванса и др.

Тем не менее, несмотря на столь значительный корпус работ, полноценной теории и методики формирования звука на гитаре в мировой музыкально-педагогической науке пока не создано. Поэтому объектом исследования являются теория и практика исполнительской техники гитариста. Предметом исследования базовая исполнительская техника формирования звука как основа игры на гитаре. Материал исследования основан на результатах собственного исполнительского и педагогического опыта, на эксперименте по внедрению новой методики, а также на проработке и обобщении объемного теоретического комплекса по развитию исполнительской техники музыканта-инструменталиста, включающего достижения мировой музыкально-педагогической мысли.

Цель настоящего исследования заключается в разработке педагогической концепции, позволяющей интенсифицировать развитие базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре.

Задачи исследования:

  1. обобщить результаты наиболее значимых научно-методических трудов в области профессиональной подготовки музыкантов-инструменталистов;
  2. суммировать итоги научно-методических разработок в сфере развития исполнительской техники формирования звука на гитаре;
  3. рассмотреть соотношение интеллектуального (художественно-эстетического) и биомеханического (двигательного) аспектов, составляющих суть исполнительской техники гитариста;
  4. классифицировать виды исполнительской техники игры на гитаре;
  5. обосновать понятие и значение базовой техники формирования звука как основы исполнительской техники гитариста;
  6. определить и систематизировать средства формирования звука на различных видах гитары;
  7. разработать программу и методику, повышающую интенсивность развития базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре;
  8. апробировать разработанную учебную программу и методику в педагогическом эксперименте.

Теоретическая база исследования. Помимо уже обозначенных ранее трудов, диссертация базируется также на трудах, рассматривающих различные аспекты развития исполнительской техники музыкантов-инструменталистов других специальностей. Это книги и статьи Л. Ауэра, В. Бардаса, А.В. Бирмак, Р. Брейтгаупта, Ф. Бузони, В. Гизекинга, Л.С. Гинзбурга, И. Гофмана, М.И. Имханицкого, Г.К. Ковгана, Г.М. Когана, Н.А. Любомудровой, В.Х. Мазеля, Г.Г. Нейгауза, Е. Тетцеля, В. Тренделенбурга, К. Флеша, Г.М. Цыпина, Ф. Штейнгаузена, О.Ф. Шульпякова и др.

Немаловажное значение в разработке темы имели издания по психолого-педагогическим проблемам музыкальной деятельности, особенно в сфере развития музыкального мышления: Э.Б. Абдуллина, К.А. Абульхановой-Славской, М.Г. Арановского, Л.А. Баренбойма, П.П. Блонского, Л.Л. Бочкарева, А.В. Брушлинского, Л.С. Выготского, П.Я. Гальперина, В.Ю. Григорьева, Дж. Дьюи, Л.И. Дыс, Н.П. Корыхаловой, Б.Л. Кременштейн, А.Н. Леонтьева, В.В. Медушевского, Е.В. Назайкинского, Я.А. Пономарева, Е.Л. Рыбаковой, О.К. Тихомирова, Г.М. Цыпина и др.

Были задействованы работы, рассматривающие философские аспекты формирования музыканта, среди которых особо отметим труды В.Л. Дранкова, М.С. Кагана, Ю.А. Кремлева, М.Н. Лобановой, С.Т. Махлиной, А.Н. Сохора и др.

Методология исследования базируется на понимании становления и развития базовой исполнительской техники как органичного элемента целостного процесса воспитания музыканта-исполнителя. Важнейшими методологическими принципами являются сочетание общепедагогических и музыкально-педагогических положений с многоаспектным анализом, включающим философско-эстетические, культурологические, психологические и музыкально-органологические составляющие.

Методы исследования. В диссертации использованы историко-аналитический, обобщающий и сравнительный методы. Важную роль сыграли также методы генерализации, эмпирический и интервьюирования.

Опытно-экспериментальной базой исследования явилась педагогическая деятельность соискателя в должности преподавателя по классу гитары Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств (с 1994г.),

Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова (с 2002г.), мастер-классы, проводимые диссертантом на ежегодных международных фестивалях-конкурсах «Виртуозы гитары» (с 2004г.), на сессиях Международной академии гитары – курсах повышения квалификации преподавателей-гитаристов (с 2002г.).

Создание концепции комплексного подхода к развитию базовой исполнительской техники гитариста потребовало существенного пересмотра теоретических основ обучения игре на гитаре, составления классификации средств формирования звука с детальным описанием исполнительских приемов и характеристикой процессов соотношения струны (вибратора), предмета звукоизвлечения (генератора звука) и элементов игрового аппарата гитариста.

В основу концепции положен принцип единства художественно-эстетического и двигательного аспектов.

Концепция комплексного подхода к развитию базовой исполнительской техники основана на:

  • понимании способов и приемов базовой исполнительской техники, применяемых на различных видах гитары (пальцевое, ногтевое, медиаторное звукоизвлечение) как целостного феномена;
  • знании теоретической основы и классификации элементов базовой исполнительской техники на различных видах гитары;
  • программе интенсивного освоения элементов базовой исполнительской техники в индивидуальной и групповой формах обучения;
  • методике по активизации направленной интеллектуальной деятельности с включением образно-звукового и образно-двигательного мышления;

Теоретическую основу данной педагогической концепции составили следующие аспекты:

  1. обоснование основных направлений и методов современной педагогики в области развития исполнительской техники музыкантов-инструменталистов;
  2. определение соотношения интеллектуального и биомеханического аспектов исполнительской техники;
  3. классификация видов исполнительской техники гитаристов;
  4. систематизация средств формирования звуков на гитаре с детальным описанием исполнительских приемов;
  5. характеристика гитарной методической литературы в контексте развития исполнительской техники формирования звука;
  6. выявление принципов и описание процессов звукообразования на гитаре;
  7. формулировка основных понятий, терминов и определений, предлагаемых для практического применения;
  8. составление программы и методики, позволяющих планировать и интенсифицировать учебный процесс.

Гипотеза исследования: уровень профессионального мастерства гитариста-исполнителя находится в прямой зависимости от базовой исполнительской техники формирования звука.

На защиту выносится следующие положения:

1) развитие базовой исполнительской техники по формированию звука на гитаре основывается на комплексном подходе;

2) новая концепция является фундаментом для разработки программы и методики интенсивного технико-исполнительского развития в учебном процессе;

3) программа и методика активизации развития базовой исполнительской техники исходят из классификации средств формирования звука на гитаре.

Научная новизна диссертации:

  1. обобщены и систематизированы методы развития исполнительской техники музыкантов-инструменталистов различных специальностей;
  2. классифицированы виды исполнительской техники и средства формирования звука на различных видах гитары;
  3. описаны процессы звукообразования и исполнения приемов формирования звука на различных видах гитары;
  4. уточнен терминологический аппарат в области исполнительской техники формирования звука на гитаре, введен и обоснован термин базовые элементы исполнительской техники;
  5. составлена программа и методика интенсивного развития базовой исполнительской техники в учебном процессе.

Теоретическая значимость исследования заключается в разработке педагогической концепции комплексного подхода к развитию базовой исполнительской техники формирования звука. Создана теоретическая основа концепции, включающая основные аспекты развития исполнительской техники формирования звука на различных видах гитары. Материалы диссертации могут быть использованы для дальнейших научных изысканий в области изучения выразительных возможностей гитары.

Практическая значимость исследования заключается в том, что его результаты способствуют совершенствованию педагогического процесса в сфере обучения гитарному исполнительскому искусству в учебных заведениях разного уровня и на мастер-классах. Материалы исследования могут быть полезны для композиторов, исполнителей-профессионалов, а также включены в учебные вузовские курсы по инструментоведению, методике преподавания, музыкальной органологии, истории и теории исполнительского искусства.

Апробация диссертации проводилась на заседании кафедры музыкального

искусства эстрады Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств; на всероссийском конкурсе исполнителей на народных инструментах «Жемчужина Кубани» (Краснодар, октябрь 2002 г.); на международном фестивале-конкурсе «Классическая гитара на Урале» (г. Челябинск, ноябрь 2002г.); на международной научно-практической конференции «Музыкальные традиции современной России» (Челябинский институт музыки им. П.И.Чайковского, 28–30 ноября 2005 г.); на V международной научно-практической конференции «Классическая гитара: современное исполнительство и преподавание» (Тамбовский государственный музыкально-педагогическом институт им. С.В. Рахманинова, 10–11 апреля 2010 г., 6-7 апреля 2012г.); на сессиях Международной академии гитары (Санкт-Петербург, 2002–2010 гг.).

Концепция комплексного подхода к развитию базовой техники формирования звука была апробирована в работе классов гитары Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств и Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова (1995–2010 г.), в подготовке пятнадцати лауреатов всероссийских и международных конкурсов в номинациях классическая гитара, электрогитара, гитара фламенко.

Эффективность предлагаемой программы и методики проверена в ходе интенсивного обучающего курса.

Структура работы. Диссертация состоит из введения, трех глав, заключения, списка литературы, состоящего из 224 источников, в том числе 171 на русском, 53 на английском, немецком и испанском языках. Работа включает приложения с контрольными тестами участников констатирующего и контрольного этапов эксперимента, а также с названиями и электронными адресами сайтов журналов, посвященных гитарному искусству (43 источника). Основной текст диссертации изложен на 161 странице.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во Введении обосновываются актуальность темы, степень ее разработанности, формулируются цели и задачи исследования, раскрывается его научная новизна.

В Главе I Становление научно-методического подхода к развитию исполнительской техники музыкантов-инструменталистов раскрываются основные научно-методические направления и методы развития исполнительской техники музыкантов. Дается классификация видов исполнительской техники и характеристика основных аспектов исполнительской техники гитаристов.

§1. Формирование направлений научно-методического поиска в области инструментального исполнительства посвящен описанию основных исторически сложившихся школ и направлений, в русле которых велись поиски новых путей развития исполнительской техники.

На основе анализа и обобщения широкого круга источников обозначены и охарактеризованы сложившиеся методы, применяемые в профессиональной работе по развитию исполнительской техники музыкантов-инструменталистов:

1. механистический, 2. интуитивно-двигательный, 3. сознательно-двигательный, 4. сознательно-слуховой, 5. психофизиологический. Несмотря на различия методов, главной проблемой в развитии техники остается соотношение интеллектуальной (художественно-эстетической) и биомеханической (двигательной) составляющих. Отмечается, что данная проблема распространяется и на технику формирования отдельно взятого звука, как исходную единицу исполнительской техники музыканта.

В §2 Художественно-эстетический и двигательный аспекты исполнительской техники гитариста выявлены, сформулированы и охарактеризованы два основополагающих аспекта исполнительской техники музыканта-инструменталиста, в том числе, гитариста – художественно-эстетический и двигательный. Рассмотрены проблемы их соотношения в процессе развития исполнительской техники. В этом же параграфе выведены такие понятия как: двигательные средства исполнительской техники (игровые и неигровые).

К художественно-эстетическому аспекту относятся все психофизиологические формы интеллектуально-творческой деятельности в их неразрывном единстве, в которых важную роль играют такие психические функции как ощущение, воображение, представление, мышление; восприятие, эмоции; внимание, память, воля и др.

Художественный аспект исполнительской техники включает в себя творческую идею, художественный образ и функцию управления движениями исполнительского аппарата музыканта. Он является ведущим по отношению к двигательному аспекту. Тем не менее, подчеркивается, что на отдельных этапах работы основное внимание гитариста может быть переключено только на двигательные задачи.

Двигательный аспект исполнительской техники гитариста состоит из специфических действий элементов исполнительского аппарата: исходные положения (позиции готовности), движения (игровые и неигровые), приемы, комбинации приемов, которые основаны на физическом движении.

Принципы соотношения художественно-эстетического и двигательного аспектов в полной мере распространяются на базовую исполнительскую технику формирования звука на гитаре.

В этом же параграфе рассматриваются некоторые особенности практической работы по развитию исполнительской техники, в частности, так называемые механистический и художественный подходы.

Итогом параграфа и всей главы является классификация видов исполнительской техники гитариста.

Глава II Средства формирования звука на гитаре – включает анализ учебно-методической литературы по вопросам развития исполнительской техники гитариста. Здесь же описываются процессы звукообразования, приводится классификация средств формирования звука, уточняются термины и определения, а также дается подробное описание способов и приемов базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре.

В §1 Вопросы развития исполнительской техники гитариста в учебно-методических пособиях российской гитарной школы дана характеристика учебно-методического материала, используемого педагогами для обучения игре на гитаре в системе российского музыкального образования. Подробно анализируются шесть популярных учебно-методических пособий таких авторов как П.С. Агафошин, П.О. Вещицкий, А.М. Иванов-Крамской, И.С. Кузнецов, А.Г. Николаев, Н.П. Михайленко.

Для сравнительного анализа материала определен ряд критериев:

объем теоретических данных о развитии исполнительской техники гитаристов, порядок и качество изложенного материала, использование специальной терминологии.

Анализ методических пособий позволил сделать следующие выводы:

1. методические пособия в основном представляют собой хрестоматии нотного материала, вопросы развития исполнительской техники гитаристов освещены в них недостаточно;

2. работы не обобщают научно-методические достижения в области исполнительства и обучения игре на гитаре;

3. пособия не включают систематизацию и уточнение как общей музыкальной, так и специализированной терминологии;

4. методические работы содержат различное толкование отдельных основополагающих понятий, касающихся техники формирования звука, в них встречаются ошибки и неточности при описании технических приемов, некорректное применение специальных терминов.

В §2 Основы звукообразования и классификация средств  формирования звука на гитаре описан процесс звукообразования, дана классификация средств формирования звука, предложены термины и определения для практического применения в области развития техники формирования звука на гитаре. В этом же разделе рассматриваются физические характеристики материалов, из которых состоят предметы звукоизвлечения и струны, описывается «эффект скручивания струны» (термин соискателя – Л.К.), отрицательно влияющий на звукообразование при щипковом способе звукоизвлечения, даются базовые понятия – «способ» и «прием» звукоизвлечения.

Анализ процессов звукообразования на гитаре позволил сделать вывод, что современными гитаристами в исполнительской практике используются несколько способов извлечения звуков. Кроме основного щипкового способа, реже включается ударно-щипковый (термин соискателя – Л.К.) и еще реже – ударный способ, имеющий в основном вспомогательный характер.

Некоторые виды щипка по технике исполнения на гитаре очень похожи на удар. Однако с точки зрения взаимодействия струны и предмета звукоизвлечения обладают всеми характерными особенностями щипка. Это обусловило введение понятия двойственной природы способа звукоизвлечения. Этим и обусловлен термин ударно-щипковый способ извлечения звука.

В этом же разделе раскрывается суть понятия базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре, и причина, по которой автор обратился к этому вопросу как предмету научного исследования.

Для решения многочисленных задач по исполнению музыкального произведения требуется большое количество разнообразных исполнительских приемов и их комбинаций, так или иначе связанных с формированием звуков.

С целью детального изучения процессов звукоизвлечения на гитаре выделяются и исследуются только те исполнительские приемы, которые необходимы для извлечения и понимания отдельно взятого звука, созвучия или аккорда (кроме арпеджио) как исходной величины исполнительской техники.

Согласно классификации видов исполнительской техники, приведенной во втором параграфе первой главы, техника формирования звука на гитаре включает такие характеристики как: качество, тембр, артикуляция, динамика звуков. Однако артикуляция и динамика, вошедшие в понятие техника формирования звука, могут рассматриваться только в процессе объединения звуков и дальнейшего построения из них мотивов и фраз.

Поэтому с целью вычленения и детального исследования формирования единичных, отдельно взятых звуков, потребовалось введение нового понятия –

базовая исполнительская техника формирования звука на гитаре.

Элементарная исполнительская техника, с помощью которой формируются отдельно взятые звуки, созвучия и аккорды (кроме арпеджио) в соответствии со способами и приемами звукоизвлечения на гитаре, составляет базовую исполнительскую технику, которая лежит в основе всей игровой исполнительской техники гитариста, независимо от вида гитары.

Комплекс способов и приемов базовой исполнительской техники на гитаре классифицирован в контексте исполнительских средств формирования звука. Таким образом, он включает три способа и шестнадцать приемов базовой исполнительской техники.

Классификация средств формирования звука на гитаре создана на основе существенных признаков объектов (естественная классификация).

В конце параграфа вводится перечень терминов и определений, предлагаемых автором для практического применения в области развития исполнительской техники формирования звука на гитаре.

В § 3Описание способов и приемов формирования звука дается детальное (по фазам) описание способов и приемов базовой исполнительской техники формирования звука.

Глава III Теоретическое и методическое обоснование экспериментальной работы по развитию базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре содержит описание эмпирического подтверждения концепции комплексного подхода к развитию базовой техники. Здесь же изложены программа, методика, содержание педагогического эксперимента, в ходе которого осуществлена практическая апробация предложенной педагогической концепции.

В §1Концепция, обучающая программа и методика дается теоретическое и методическое обоснование концепции комплексного подхода к развитию базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре. Изложены принцип, основа и содержание концепции (см. с. 5–6).

В этом же параграфе описана методика и программа интенсивного обучающего курса.

Методика развития базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре предусматривает комплексное использование различных методов, педагогических средств и приемов для активизации направленной интеллектуальной деятельности и мотивации учащихся к занятиям.

В отличие от распространенного метода проб и ошибок, в котором теоретический подход полностью отсутствует, а практическая работа заключается в длительном поиске путей развития техники формирования звука, автор предлагает к использованию методику, построенную по принципу единства теоретического и практического. Здесь ведущая роль в развитии техники формирования звука отводится теоретической подготовке, постановке конкретных художественно-эстетических и двигательных задач, а практическая работа заключается в наработке соответствующих исполнительских навыков.

Данная методика требует повышенной интеллектуальной активности учащихся, направленной на формирование в сознании представляемых образов-звуков и двигательных образов-форм.

Стимуляция направленного воображения точных звуковых образов, последующее их представление с помощью внутреннего слуха, способствует формированию определенной эстетической базы звуковых образов-эталонов. Воображаемые звуковые эталоны используются затем в процессе звукоизвлечения осмысления и интерпретации реального инструментального звука.

Кроме звуковых образов-эталонов от учащихся требуется воображение необходимых двигательных образов-форм и представление их с помощью мысленной визуализации, то есть детальное мысленное представление отдельных движений и двигательно-игровых действий исполнительского аппарата. Согласно авторской методике следует также вообразить и представить необходимые движения струны и предмета звукоизвлечения (кончика пальца, ногтя, медиатора).

На основе данной методики вырабатываются необходимые рефлекторные связи между воображаемым звуковым образом-эталоном и комплексом двигательных действий музыканта. Происходит взаимодействие и взаимовлияние звукового образа и двигательных действий.

По мере вырабатывания устойчивых исполнительских навыков детальное представление отдельных двигательных элементов заменяется общим слуховым и тактильным контролем на основе подсознания.

Использование в ходе обучающего курса компьютерных программ «Sound Forge» и «Guitar-Pro», а также аудио и видео материалов повышает степень интеллектуальной активности учащихся, снижает утомляемость, позволяет сделать процесс обучения более интересным.

Программа интенсивного развития элементов базовой исполнительской техники формирования звука, которая была успешно апробирована в ходе формирующего этапа эксперимента, рассчитана на использование групповой и индивидуальной форм обучения.2

В программе излагаются задачи, содержание и форма проведения каждого занятия.

Программа состоит из 4-х групповых (по 2 академических часа) и 2-х индивидуальных уроков с каждым из 10 учащихся (20 академических часов). На всю программу обучающего курса отводится 28 академических часов.

Данная программа является основой для становления исполнительского минимума гитариста в области базовой исполнительской техники формирования звука.

§ 2. Подготовка, содержание и результаты педагогического эксперимента

Работа над подготовкой и проведением педагогического эксперимента охватывает шестнадцатилетний период с 1995-го по 2010 гг. и состоит из двух основных частей.

Первая часть – теоретико-исследовательская работа с 1995-го по 2009 гг., представляет собой длительную подготовку педагогического эксперимента. В силу особенностей данной работы, подготовительный этап является также и рассредоточенной во времени констатирующей частью эксперимента.

Теоретико-исследовательская работа состояла из определения ракурса и методов исследования, установления степени разработанности проблемы, формирования гипотезы, сбора необходимого теоретического материала, анализа практического опыта.

Объектами исследования на данном этапе работы явились 200 учащихся и студентов, обучающихся игре на классической, акустической и электрогитаре в специальных музыкальных учебных заведениях России и за ее пределами. Это были участники международных конкурсов и фестивалей3.

Вторая часть – экспериментально-практическая работа, занявшая относительно короткий промежуток времени (с 20 ноября 2009г. по 23 января 2010г.), включает подготовку и проведение интенсивного обучающего курса.

Экспериментально-практическая работа была вызвана необходимостью апробировать авторскую концепцию комплексного подхода к развитию базовой техники формирования звука в краткосрочном интенсивном учебном процессе.

Педагогический эксперимент в форме интенсивного обучающего курса состоял из следующих этапов: подготовительный, констатирующий, формирующий, заключительный.

Подготовительный этап проходил с 20 ноября 2009-го по 16 января 2010 г. и включал разработку программы и методики проведения обучающего курса; составление комплекса тестов и вопросов, практических заданий и таблиц для проведения констатирующего, формирующего и заключительного этапов. В него входили также подбор, запись и составление необходимых учебных пособий; отбор участников обучающего курса на основе поданных заявок к участию в конкурсе «Виртуозы гитары 2010».

Целью констатирующего этапа (16 января 2010 г.) явилось определение уровня развития базовой исполнительской техники формирования звука у испытуемых с помощью теоретического тестирования и практических заданий.

Участниками констатирующего этапа стали 20 гитаристов в возрасте от 18 до 22 лет из числа участников международного конкурса «Виртуозы гитары 2010».

Для более точного определения уровня развития базовой исполнительской техники потребовалось отобрать группу участников, аналогичную по ряду параметров. Требовались одинаковые типы инструментов и струн, единые способы звукоизвлечения и исполнительский стиль. По таким параметрам подходили гитаристы академического стиля, играющие на классической гитаре.

Результаты констатирующего этапа эксперимента показали, что теоретические знания и практические навыки в области исполнительской техники формирования звука у всех участников эксперимента находятся на среднем и низком уровне. В основе проверки лежала авторская методика  (результаты представлены в тексте диссертации в виде таблиц).

Далее из участников эксперимента были образованы две равночисленные группы – экспериментальная и контрольная (по 10 гитаристов в каждой).

Экспериментальной группе предстояло пройти обучение в рамках новаторской программы интенсивного обучающего курса.

Для контрольной группы на формирующем этапе эксперимента особых заданий не ставилось. Она должна была находиться в режиме обычных инструментальных занятий.

Формирующий этап представлял собой интенсивный обучающий курс участников экспериментальной группы, составленной из участников Международного конкурса «Виртуозы гитары 2010», проходившего в период с 16 по 23 января 2010г. Результаты краткосрочного обучающего курса должны были подтвердить или опровергнуть эффективность авторской методики. На программу интенсивного обучающего курса отводилось 28 академических часов. Из них 8 часов групповых и 20 часов индивидуальных занятий.

В процессе формирующего эксперимента использовался теоретический материал диссертации и активное включение иллюстративных аудио и видео материалов.

Соискатель демонстрировал приемы управления звуком на инструменте, а также соответствующие подготовительные, сопутствующие и вспомогательные движения и отдельные элементы базовой исполнительской техники.

В групповые занятия были включены тесты на слуховое определение приемов звукоизвлечения, а также на выявление степени запоминания теоретического материала (скорость мнемического процесса и объем усвоенной информации).

С целью повышения мотивации к обучению в групповые занятия вводились элементы соревнования. Немаловажной была и воспитательная работа по психической и профессиональной адаптации участников группы в новом коллективе.

На заключительном этапе эксперимента (23 января 2010 г.) сравнивалось развитие базовой исполнительской техники участников обеих групп – контрольной и экспериментальной, прошедшей программу интенсивного обучающего курса.

Результаты показали, что экспериментальной группой был освоен полный комплекс приемов базовой исполнительской техники. У всех испытуемых значительно повысились уровни теоретической компетентности и способности быстрого включения направленной образно-звуковой и образно-двигательной мысленной активности. Повысился также уровень владения приемами, которые они знали до начала формирующего этапа.

Исполнительская техника формирования звука участников контрольной группы, в отличие от экспериментальной группы, осталась приблизительно на уровне констатирующего этапа. Теоретические знания остались приблизительно на прежнем уровне. Полный комплекс базовой техники освоен не был.

Результаты заключительного этапа эксперимента показали, что обучение базовой технике формирования звука на гитаре по инновационной методике, несомненно, является более результативно.

В Заключении подведены итоги проведенного исследования и сделаны выводы о том, что результаты педагогического эксперимента доказали состоятельность и эффективность предложенной педагогической концепции комплексного подхода к развитию базовой исполнительской техники формирования звука в процессе обучения игре на гитаре.

Представленная в диссертации педагогическая концепция комплексного подхода перспективна с точки зрения эффективности гармоничного развития общих и профессиональных способностей гитаристов-исполнителей. Проблемы гармоничного развития в области музыкального образования всех уровней требуют дальнейшего поиска и изучения новых разнообразных путей интенсификации учебного процесса.

       По теме диссертации опубликованы следующие работы:

1. Карпов Л.В. Звукообразование на гитаре // Известия Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена: Научный журнал, аспирантские тетради. СПб., 2008. Вып. 23(54). С. 9398. (2,5 п.л.)

2. Карпов Л.В. Художественные и двигательные аспекты исполнительской техники музыкантов // Известия Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена: Научный журнал, аспирантские тетради. СПб., 2009. Вып. 12(91). С. 111114. (0,25 п.л.).

3. Карпов Л.В. Формирование научной методологии в области становления и развития исполнительской техники музыкантов // Известия Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена: Научный журнал, аспирантские тетради. СПб., 2009. Вып. 94. С. 111115. (0,3 п.л.)

4. Карпов Л.В. Техника игры на гитаре. Базовые средства формирования звука. – СПб.: СПбГУКИ, 2008. – 100 с. (6,25 п.л.).

5. Карпов Л.В. Характеристика способов извлечения звуков на современной классической гитаре // Российская культура глазами молодых ученых. – СПб., 2004. – Вып. 15. – С. 103–109. (0,5 п.л.).

6. Карпов Л.В. Ногтевой способ звукоизвлечения на гитаре // Вопросы исполнительства на струнных народных инструментах: Сб. науч. тр. / Санкт-Петербургская. гос. консерватория им. Н.А. Римского-Корсакова. – СПб., 2006. – Вып. 2. – С. 23–36. (0,8 п.л.).

7. Карпов Л.В. Аспекты развития индивидуальной техники гитариста в российской популярной методической литературе // Музыкальные традиции современной России : Материалы международной научно-практической конференции, 2830 ноября 2005 г. Челябинск / ЧИМ им. П.И.Чайковского. – Челябинск, 2005. – Вып. 2. – С. 256–257. (0,06 п.л.).

8. Карпов Л.В. Базовая исполнительская техника игры на гитаре: способы звукоизвлечения – термины и классификация // Классическая гитара: современное исполнительство и преподавание: Материалы международной научно-практической конференции, 1011 апр. 2010 г. Тамбов. Тамбов: изд-во Першина Р.В., 2010. – С. 136–138. (0,1п.л.).

9. Карпов Л.В. Есть ли в России современная народная музыка? Размышления после конкурса им. В.В. Андреева // Народник. – М., 2004. – Вып. 3. – С. 22–27. (0,4 п.л.).

10. Карпов Л.В. Чешские учителя русских гитаристов // Ежегодник Общества братьев Чапек в Санкт-Петербурге: Сб. статей.– СПб.: Глобус, 2010. – Вып. 11 – С. 44–49. (0,4 п.л.).


1 Сокращенно – базовые элементы исполнительской техники или базовая исполнительская техника.

2 В случае отсутствия группы, программа может быть применима в сугубо индивидуальной форме обучения.

3 Соискатель являлся председателем или членом жюри этих конкурсов.

 






© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.