WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

   Добро пожаловать!


 

На правах рукописи

ЗАЙЦЕВА  АННА  СЕРГЕЕВНА

ДИДАКТИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ ОБУЧЕНИЯ ДЖАЗОВОЙ ИМПРОВИЗАЦИИ ВОКАЛИСТОВ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА ЭСТРАДЫ  В ВУЗАХ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВ

13.00.08 – теория и методика профессионального образования

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени

кандидата педагогических наук

Москва - 2012

Работа выполнена в Московском государственном университете культуры и искусств на кафедре педагогики и психологии

Научный руководитель

доктор педагогических наук, профессор Кузнецов Вячеслав Георгиевич

Официальные оппоненты:

Щербакова Анна Иосифовна,

доктор педагогических наук, профессор Российского государственного социального университета, декан факультета искусств и  социокультурной деятельности, заведующая кафедрой социологии и философии культуры

Сахнова Ирина Владимировна,

кандидат педагогических наук, доцент Московского педагогического государственного университета, заместитель декана по учебной работе музыкального факультета

Ведущая организация

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования Российская академия музыки имени Гнесиных

Защита состоится « 19 »  декабря 2012 года в  14.00  часов на заседании диссертационного совета Д 210.010.03 по защите диссертаций на соискание ученой степени доктора наук в Московском государственном университете культуры и искусств по адресу: 141406, Россия, Московская область, г. Химки, ул. Библиотечная, д.7, корпус 2, зал защиты диссертаций.

С диссертацией можно ознакомиться в Научной библиотеке Московского государственного университета культуры и искусств и на сайтах:

Министерства образования и науки РФ http://минобрнауки.рф

Московского государственного университета культуры и искусств

  http://www.mguki.ru

Автореферат разослан  « 17 » ноября  2012 г.

Ученый секретарь диссертационного совета

кандидат педагогических наук, доцент  Булдина Г.И. 

I. ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность исследования. Совершенствование профессионального образования в России, переход на новые принципы  организации педагогического процесса обуславливают новые требования к личности выпускника высшей школы в формировании творческой индивидуальности специалистов, реализации их творческих способностей в сфере культуры и искусства. Достижение этой цели невозможно без разработки теоретических и научно-методических основ организации профессиональной подготовки студентов, поскольку решающим фактором обновления высшей школы является не просто личность специалиста, его готовность действовать творчески, но и яркая, самобытная личность, уникальная и неповторимая, ибо творчество не может существовать без личностного, индивидуального воплощения музыкальных произведений.

       Требования, предъявляемые к специалисту на современном этапе развития образования, предусматривают индивидуально-творческий подход к его профессиональной подготовке, который обеспечивает овладение специальностью на личностном уровне.  Обучение вокалистов эстрадно-джазового пения импровизации играет важную роль в процессе становления их как творческих личностей. У будущих исполнителей появляется способность владеть умениями и навыками импровизационного музицирования, сиюминутного вдохновения создания музыкального образа, активно воздействовать на аудиторию и поддерживать устойчивый интерес к выступлению, способность выявлять и демонстрировать свои личностные и художественно-творческие установки, выражать мысль вербально и невербально, стимулировать развитие чувственной сферы и способность сочетать логическое и эмоционально-образное в своём внутреннем мире и действиях.

       Необходимость данного исследования вызвана ещё и тем, что и искусствоведческий, и психолого-педагогический подход к изучению проблем обучения джазовой импровизации вокалистов не занял достойное место в отечественной музыкально-педагогической науке. Активно изучаются особенности вокального эстрадного исполнительства, исследуются специфические творческие процессы воплощения художественного замысла, интерпретации музыкальных произведений.

       Однако проблемы обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады, особенно теоретические и методические аспекты их профессионального становления в учебных заведениях нашей страны, изучены недостаточно.

Особую актуальность приобретают вопросы сущности и специфики эстрадно-джазового искусства, выразительных средств импровизационного мастерства в вокальном исполнительстве, особого характера взаимосвязи композитора и исполнителя, взаимоотношения со зрительской аудиторией.

       В профессиональной подготовке будущих специалистов эстрадно-джазового пения сложилось следующее противоречие: с одной стороны, функции преподавателя заданы обществом в виде государственного образовательного стандарта, в котором представлены требования, ведущие в известной степени к единообразию и шаблонности преподавания. С другой стороны, общественное сознание призывает к формированию творческой индивидуальности выпускников высшей школы. Объективная необходимость направленности профессиональной подготовки вокалистов на творчество обусловлена  сложностью и многообразностью поставленных задач,  необычным многообразием конкретных педагогических ситуаций и тем, что выпускники, достигшие уровня творческой индивидуальности, способны более активно участвовать в создании духовных ценностей в сфере музыкального искусства, развитии отечественной вокальной школы.

       Проблема нашего исследования заключается в разработке, теоретическом и экспериментальном обосновании путей совершенствования профессиональной подготовки специалистов эстрадно-джазового пения, выявлении дидактических особенностей развития их творческого потенциала в процессе обучения джазовой импровизации, преодоления противоречий, сложившихся в настоящее время между условиями деятельности высших учебных заведений и недостаточной общепедагогической и музыкально-методической обеспеченностью формирования творческой личности специалистов высшей квалификации в области эстрадно-джазового искусства.

Степень разработанности проблемы. Проблема формирования творческой личности начала утверждаться в науке еще в далеком прошлом и привлекала внимание философов, психологов, педагогов, искусствоведов. Определенный вклад в развитие проблемы творческого развития человека средствами искусства внесли античные философы: Пифагор, Платон, Аристотель, Сократ, Демокрит. Анализ их подходов к проблемам становления личности позволяет сделать вывод о том, что творчество является одной из ведущих сущностных сторон жизнедеятельности человека и занятие творческой деятельностью способствует не только индивидуальному самовыражению и самопроявлению, но и развитию человека в целом, гармонизации индивида.

Данные идеи нашли свое развитие в гуманистических теориях представителей Средневековья, эпохи Возрождения и Просвещения. В России теоретическая разработка проблем общечеловеческих ценностей, творческого становления личности получила развитие в середине ХIХ - начале ХХ веков.

       Теория единства духовного и эстетического, высших ценностей человека, творчества, творческой свободы рассматривалась в исследованиях отечественных философов и мыслителей П.А. Флоренского, Н.А. Бердяева, И.А. Ильина, В.С. Соловьева, Б.П. Вышеславцева и других.

       Важное значение для нашего исследования имеют труды зарубежных педагогов Я. Коменского, Г. Песталоцци, А. Дистервега, а также отечественных - К.Д. Ушинского, Л.Н. Толстого, С.Т. Шацкого, А.С. Макаренко и других, в работах которых рассматривались проблемы национального воспитания, русского характера.

Общетеоретические и методологические аспекты творчества проанализированы в трудах психологов: Б.Г. Ананьева, Л.С. Выготского, А.Н. Леонтьева, С.Л. Рубинштейна, В.Н. Мясищева, В.З. Зинченко, В.А. Крутецкого, В.В. Давыдова и др.  Более специальные вопросы музыкальной психологии получили широкую разработку в работах Б.М. Теплова, Е.Н. Назайкинского, В.В. Медушевского, В.И. Петрушина, Г.С. Тарасова, Н.К. Баклановой и др. В них изложены основные направления исследований в данной области: психология музыкального восприятия, психология исполнительской деятельности, психология музыкального творчества, психологическая подготовка музыканта к выступлению, психология музыкального обучения, диагностика музыкальных способностей.

Вопросы общей и профессиональной подготовки специалистов, организации учебно-воспитательного процесса освещены в исследованиях ведущих педагогов: В.А. Сухомлинского, Ю.П. Азарова, Б.Т. Лихачева, И.Я. Лернера, Ш.А. Амонашвили, В.А. Кан-Калика, Н.Д. Никандрова и др.

       Отдельные аспекты проблемы творческого развития личности рассматривались в культурологической литературе, в исследованиях по теории организации и методике культурно-просветительной работы. Общие вопросы подготовки кадров нашли отражение в работах А.И. Арнольдова, Л.И. Беляевой,  Ю.Д. Красильникова, Ю.А. Стрельцова и др.

       Различным аспектам обучения и воспитания руководителей любительских коллективов, содержанию их профессиональной деятельности посвящены диссертации Т.И. Баклановой, В.А. Волобуева, Э.Н. Грасеева, О.М. Нежинского, В.Г. Кузнецова, Л.С. Зориловой, Г.И. Шахова,  В.П. Подкопаева, Ю.А. Грибкова, М.Т. Картавцевой и др. В сфере музыкального искусства проблемы профессиональной подготовки специалиста, активизации познавательной деятельности, формирования музыкально-эстетической культуры рассматриваются в диссертациях Л.В. Шаминой, Л.С. Азарцевой, Т.Г. Бортниковой, Л.Г. Дмитриевой, Л.В. Зотовой, И.Г. Каневской, А.Я. Карелина, Е.И. Львовой, Г.Н. Падалки, О.П. Рудницкой и др.

       Автор опиралась на теоретические и методические прикладные идеи педагогов, деятелей различных видов искусств: музыкального - Б.В. Асафьева, Ю.Б. Алиева, Л.Г. Арчажниковой, Г.Л. Ержемского, И.А. Мусина, Г.Г. Нейгауза, В.Г. Ражникова, Л.Н. Баренбойма, Л.О. Гинзбурга, Д.Б. Кабалевского, Г.М. Цыпина, Л.В. Шаминой и др.; театрального - К.С. Станиславского, Г.П. Ансимова, М.О. Кнебель, А.А. Гончарова, Н.П. Акимова, А.Д. Попова, С.С. Клитина, Е.Д. Уваровой, И.Г. Шароева, С.В. Гиппиус,  Ю.Н. Черенкова и др. Анализ литературы показал, что в большей степени проблема развития творческих качеств личности разработана применительно к деятельности исполнителей, музыковедов, композиторов, педагогов музыки, руководителей коллективов академических и фольклорных жанров музыкального искусства. Литературы, освещающей опыт работы с вокалистами, пока чрезвычайно мало.

       Несмотря на важность выводов и рекомендаций, содержащихся в этих работах, необходима дальнейшая комплексная разработка научно-обоснованной системы подготовки вокалистов для профессиональных и любительских коллективов в вузах культуры и искусств.

Актуальность и недостаточная разработанность проблемы обусловили ее выбор в качестве темы диссертационного исследования.

Объект исследования: профессиональная подготовка специалистов музыкальной эстрады в  вузах культуры и искусств.

Предмет исследования: процесс обучения джазовой импровизации вокалистов  музыкальной эстрады.

Цель исследования: теоретико-методологическое обоснование дидактических особенностей обучения джазовой импровизации вокалистов, разработка и апробация экспериментальной методики импровизационно-интерпретаторской подготовки будущих специалистов музыкальной эстрады.

Задачи исследования:

- выявить сущность и содержание «джазовой импровизации» вокалистов музыкальной эстрады;

- раскрыть дидактические особенности обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады в вузе;

- разработать модель обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады в системе высшего образования;

- теоретически обосновать, апробировать и внедрить  методику обучения джазовой импровизации студентов-вокалистов в вузах культуры и искусств.

Гипотеза исследования состоит в предположении о том, что обучение импровизации вокалистов музыкальной эстрады наиболее эффективно при условии:  выявления сущности и содержания  джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады; определения  дидактических особенностей структуры и содержания модели  обучения джазовой импровизации в художественно-творческом становлении вокалистов; разработана и реализована экспериментальная методика активизации учебно-творческой деятельности студентов в процессе обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады.

Методологическую основу исследования составили философские положения о взаимосвязи и взаимообусловленности явлений окружающего мира, развития личности и определяющей роли деятельности в этом процессе, разработанные в трудах П.А. Флоренского, Н.А. Бердяева, И.А. Ильина, Б.П. Вышеславцева, М.М. Бахтина, А.Ф. Лосева; идеи ученых различных областей наук о ценности, уникальности, неповторимости каждого человека, гуманистической направленности на общечеловеческие ценности, индивидуально-психологические особенности формирования личности, способности к творчеству в широком и узком смысле данного понятия  были отражены в работах И.А. Ильина, В.Л. Соловьева, В.В. Розанова;  о творческом развитии личности в трудах К.Д. Ушинского, С.Т. Шацкого, Д.С. Лихачева, Л.С. Выготского, С.Л. Рубинштейна, А.А. Аронова, А.Я. Пономарева, И.Я. Лернера, Л.С. Зориловой, В.А. Волобуева, А.И. Щербаковой.

Теоретическую основу исследования составили следующие концепции и фундаментальные труды: в области общей педагогики – К.Д. Ушинского, А.С. Макаренко, В.А. Сухомлинского, И.Я. Лернера, Ю.К. Бабанского, С.Д. Смирнова, В.А. Сластенина, В.Б. Беспалько; в области психологии творчества, развития личности – Б.Г. Ананьева, Л.С. Выготского, С.Л. Рубинштейна, Б.М. Теплова, А.Я. Пономарева; в области культурологии и социально-культурной деятельности – А.И. Арнольдова, А.А. Аронова, Л.С. Зориловой, А.Д. Жаркова, Л.С. Жарковой, В.А. Волобуева; в области искусства: музыкального – Б.В. Асафьева, Л.Н. Баренбойма, Л.О. Гинзбурга, Г.Л. Ержемского, И.А. Мусина, Г.Г. Нейгауза, В.Г. Ражникова, Д.Б. Кабалевского, Г.М. Цыпина, В.Г. Кузнецова, Е.В. Овчинникова, Ю.Н. Чугунова, Ю.С. Саульского и др.; театрального – К.С. Станиславского, Г.П. Ансимова, М.О. Кнебель, С.С. Клитина, Е.Д. Уваровой, И.Г. Шароева, С.В. Гиппиус.

Методы исследования. Для решения намеченных в диссертации задач использовался комплекс взаимосвязанных и взаимодополняющих научных методов, включающих:

Теоретические методы: изучение и  анализ философской, психолого-педагогической, художественно-эстетической и искусствоведческой литературы, раскрывающей различные аспекты творческого развития личности;  обобщение отечественного и зарубежного опыта; методы анализа и синтеза, индукции и дедукции, сравнение и сопоставление разных точек зрения ученых.

Эмпирические методы:  наблюдение, беседы, анкетирование, интервьюирование;  моделирование структурной схемы процесса профессиональной подготовки  вокалистов эстрадно-джазового пения в вузах культуры и искусств;  педагогический эксперимент.

Экспериментальная база исследования: Московский государственный университет культуры и искусств, Московская государственная академия имени Маймонида, Институт современного искусства, Московский социально-педагогический институт.

В исследовании приняли участие: преподаватели Московского государственного университета культуры и искусств, Московской государственной академии имени Маймонида, Института современного искусства, Московского социально-педагогического института, творческие работники искусств (музыки, театра, хореографии) и студенты указанных учебных заведений.

       Эмпирическую базу исследования составил контингент из 178 студентов, 34 преподавателей, 8 творческих работников. Основной базой экспериментальной работы служили кафедры вокального факультета Московского государственного университета культуры и искусств, Московской государственной академии имени Маймонида, Института современного искусства, Московского социально-педагогического института.

Организация исследования. На первом этапе исследования (2008—2009 гг.) проводились теоретический анализ проблемы, наблюдения за процессом обучения в вузах культуры и искусств, определялись основные положения, цель, задачи, рабочая гипотеза, разрабатывалась программа исследования. Положено начало опытно-экспериментальной работы по созданию модели обучения джазовой импровизации вокалистов эстрадно-джазового пения. Результаты этого этапа нашли отражение в учебной программе «Практический курс обучения джазовой импровизации вокалистов» для студентов специальности «Музыкальное искусство эстрады», специализация «Эстрадно-джазовое пение».

       На втором этапе (2009 - 2010гг.) осуществлялась экспериментальная работа по апробации методики обучения джазовой импровизации студентов в процессе спецкурса.  Был подготовлен и проведен эксперимент по разработке и реализации развивающих образовательных и музыкально-творческих заданий.

       В эксперименте принимали участие студенты указанных учебных заведений. Эксперимент основывался на изучении значимости роли импровизационно-интерпретаторской подготовки будущих вокалистов эстрадно-джазового пения. На этом этапе отрабатывались межпредметные связи общепрофессиональных и специальных дисциплин в процессе профессиональной подготовки студентов к их будущей творческой деятельности в области эстрадно-джазового искусства.

       На третьем этапе (2010—2011гг.) проводился педагогический эксперимент со студентами Московского государственного университета, Московской государственной академии имени Маймонида, включающий констатирующий, формирующий, контрольный этапы. Осуществлялось обобщение и оформление результатов исследования.

       Итогом третьего этапа является апробация и внедрение образовательной модели  обучения вокалистов джазовой импровизации и интерпретации джазовых стандартов.

Научная новизна диссертационного исследования:

- уточнено содержание понятия «джазовая импровизация вокалиста музыкальной эстрады», представляющая собой творческий процесс создания музыкально-художественного образа в момент непосредственного вокально-слогового интонирования  музыкального и литературного текста (скет-пение), сущностью которого является познание, воспроизведение и распространение объективно и субъективно нового использования общепринятых и привнесения в скет-вокал  оригинальных  слоговых сочетаний, джазовой фразировки, свинга, акцентирования  и новой артикуляции, специфика которого заключается в особых способах звукоизвлечения, использования широкого спектра тембровых красок и звукоподражательных элементов в рамках структурной схемы пьесы; 

- раскрыты дидактические особенности обучения джазовой импровизации вокалистов эстрадно-джазового искусства, проявляющиеся в структуре этапов подготовки музыкального произведения к исполнению; в синтезе выразительных средств импровизационного и интерпретаторского  воплощения музыкально-художественного образа джазовых композиций, их концентрированности, лаконичности, драматургической завершенности, зрелищности и особом характере общения со зрительным залом; в повышении личностной мотивации и поэтапном системном подходе к освоению импровизации и интерпретации джазовых стандартов; периодичности контроля усвоения качества знаний методом экспертизы; коррекции образовательного процесса;  активного использования комплекса интерактивных методов и компьютерных технологий;

- определено содержание модели обучения джазовой импровизации вокалистов, соответствующей структуре музыкально-творческой деятельности специалистов музыкальной эстрады, включающей три подсистемы: теоретико-аналитическая, музыкально-исполнительская и организационно-дидактическая учебная деятельность, новизну которой  составляли поэтапность музыкально-творческого становления будущего специалиста, заключающаяся в том, что на каждом этапе осуществляется единство в освоении основ импровизационного и интерпретационного искусства, драматургии и режиссуры эстрадно-джазового  номера, джазовой композиции и концертной программы;

- разработана экспериментальная методика, включающая «Практический курс обучения джазовой импровизации вокалистов», учебно-методические материалы и скетовый словарь, опирающаяся на систему специальных творческих заданий (вокально-речевой тренинг), составляющая основу профессиональной подготовки певца-импровизатора и интерпретатора джазовых стандартов, направленная на формирование вокальных навыков и правил в пении джазовых скетов, принципов правильного построения джазовых фраз, использования штрихов и специфических приемов, являющихся базовой школой в освоении стилистики джазовой импровизации.

Теоретическая значимость исследования определяется тем, что обогащена теоретическая база музыкальной педагогики постановкой и рассмотрением проблем интеграции импровизационного и интерпретаторского искусства в образовательный и художественно-творческий процесс профессиональной подготовки вокалистов музыкальной эстрады: раскрыты теоретико-методологические, организационно-дидактические механизмы формирования музыкально-творческого мышления в обучении джазовой импровизации вокалистов, которое рассматривается как учебно-исполнительский процесс и результат усвоения адаптированных знаний, умений, навыков, способов и опыта музыкально-творческой деятельности в области эстрадно-джазового искусства, обеспечивающей становление, самоопределение, саморазвитие и самореализацию обучающихся; теоретически обосновано и раскрыто содержание образовательной модели обучения импровизации и интерпретации джазовых стандартов, разработан алгоритм построения занятий на основе синтеза традиционных и тренинговых методов; обоснован новый подход в раскрытии сущности и специфики преподавания курса практической импровизации  как дидактической системы, включающей в качестве основных компонентов теоретико-аналитическую, музыкально-исполнительскую и организационно-дидактическую учебную деятельность, направленных на конечный результат обучения – профессиональное творчество; в музыкальной педагогике разработано положение о необходимости использования межпредметных связей общепрофессиональных и специальных дисциплин, установлена педагогическая значимость воздействия спецкурса на творческое становление личности вокалиста музыкальной эстрады в процессе обучения.

Практическая значимость исследования. Теоретические выводы и практические рекомендации исследования нашли отражение в разработанной автором программе дисциплины «Практический курс обучения  джазовой импровизации  вокалистов» и экспериментальной методике оптимизации учебно-творческого процесса по специальности «Музыкальное искусство  эстрады», специализации «Эстрадно-джазовое пение»,  установления межпредметных связей в профилированном преподавании сольфеджио, теории музыки, гармонии, полифонии, анализа музыкальных произведений, класса ансамбля.

Полученные в ходе исследования результаты использовались при разработке программ «Джазовое пение»» и «Класс ансамбля», «Методика преподавания вокального ансамбля», научно-методических материалов, связанных с учебной практикой студентов дневного отделения на кафедрах эстрадно-джазового пения  Московского государственного университета культуры и искусств, Московской государственной академии имени Маймонида, Института современного искусства, Московского социально-педагогического института.

Предложенные диссертанткой проблемные задания на основе установления межпредметных связей кафедр Института музыки развивают технологические и духовно-творческие направления профессиональной подготовки специалистов музыкальной эстрады в учебных заведениях культуры и искусств. Практические рекомендации могут быть использованы при разработке инновационных педагогических подходов и концепций, касающихся высших и средних специальных учебных заведений, повышения квалификации специалистов эстрадно-джазового искусства.

Апробация результатов исследования. Основные положения и результаты исследования нашли отражение в 6 публикациях автора, в том числе 1 в журнале «Вестник» Московского государственного университета культуры и искусств, входящего в перечень научных изданий ВАК Российской Федерации.

Материалы и результаты диссертационного исследования получили апробацию в форме докладов и сообщений на семинарах, «круглых столах» и на международных, всероссийских, межвузовских научно-теоретических и научно-практических конференциях, семинарах-совещаниях в 2009–2011 гг. в Московском государственном университете культуры и искусств,  Российской академии музыки имени Гнесиных, Московском социально-педагогическом институте, Институте современного искусства, Государственной классической академии имени Маймонида, Московском колледже эстрадно-джазового искусства, Государственном училище циркового и эстрадного искусства имени М.Н. Румянцева (Карандаша); курсах повышения квалификации педагогов эстрадных отделений колледжей, мастер-классах в вузах и колледжах культуры и искусств.

Достоверность исследования диссертационной работы обеспечена: адекватностью методологии исследования, её соответствием поставленной проблеме, обоснованностью исходных теоретических и фактологических подходов к изучению предмета исследования, реализацией их на теоретическом и практическом уровнях; убедительностью и доказательностью полученных данных с позиций анализа фактического материала, обобщения передового опыта; системным применением комплекса методов, адекватных объекту, задачам, логике настоящей работы; значимостью итоговых результатов педагогического эксперимента, сопоставлением и сравнением их с наблюдениями и выводами, содержащимися в сходных по характеру и направленности исследованиях, а также имеющимися в педагогической практике.

На защиту выносятся следующие положения:

1.  Джазовая импровизация вокалистов музыкальной эстрады - процесс творческого воплощения музыкального произведения в момент непосредственного исполнения выразительными средствами скет-вокала, сущность которого заключается в создании оригинального замысла исполняемого произведения, обладающего  объективной и субъективной новизной, а специфика проявляется в особых способах его реализации: особенностей звукоизвлечения и тембрового звучания с нисходящими глиссандо 3 и 7 ступеней, наличия свинга, акцентирования, триольной пульсации метрической доли, выразительности вокально-слогового интонирования в рамках структурной схемы пьесы. 

       2. Дидактические особенности обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады обусловлены спецификой эстрадно-джазового исполнительства, в котором импровизация и интерпретация являются сущностными компонентами создания и воплощения замысла произведений эстрадно-джазового искусства средствами вокально-слогового  интонирования и заключаются в создании творческой атмосферы, формировании личностной мотивации студентов к музыкально-творческой деятельности и поэтапном системном подходе к освоению импровизации и интерпретации джазовых стандартов, активном использовании комплекса интерактивных методов и компьютерных технологий.

       2.  Модель обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады, ориентированная на конечную цель обучения – профессиональное творчество в сфере эстрадно-джазового искусства, включает три подсистемы: теоретико-аналитическую – изучение истории и теории джазового исполнительства, гармонии, анализа мелодической линии, ритмического рисунка и строения джазовой импровизации; музыкально-исполнительскую – освоение приемов выразительности джазового вокально-слогового интонирования и организационно-дидактическую учебная деятельность, направленная на овладение методикой преподавания  джазовой импровизации вокалистами музыкальной эстрады.

         4.  Экспериментальная методика обучения джазовой импровизации вокалистов опирается на разработанный автором  «Практический курс обучения джазовой импровизации вокалистов» и предполагает профилирование содержания, форм и методов проблемно-развивающего обучения и использование специально разработанной системы профессионально-творческих заданий (вокально-речевой тренинг), направленных на активизацию музыкально-познавательной и художественно-творческой деятельности студентов, будущих специалистов эстрадно-джазового вокала:  игровые технологии (ролевая игра, музыкально-импровизационный тренинг, система скетовых упражнений); метод дискуссии; интерактивное обучение в парах, малых группах (коллективная импровизация); информационные технологии (использование компьютера в обучении); метод проблемной ситуации.

       Структура диссертации состоит из введения, двух глав, заключения,  списка использованной литературы и приложений.

II. ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИССЕРТАЦИИ

Во введении рассматривается актуальность исследования, степень научной разработанности проблемы, объект, предмет, цель, задачи диссертации, гипотеза, методы исследования, научная новизна,  методологические и теоретические основы, теоретическая и практическая значимость, положения, выносимые на защиту.

Глава I  «Теоретико-методологические основы обучения джазовой импровизации вокалистов музыкального искусства эстрады в вузах культуры и искусств» представляет собой анализ теоретико-методологических идей и подходов к обучению джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады.

В первом параграфе первой главы «Сущность и специфика обучения джазовой импровизации вокалистов в процессе профессиональной подготовки в вузе»  на основе историко-педагогического анализа рассматриваются истоки становления музыкальной импровизации, базирующиеся на сочетании сложившихся в течение многих столетий традиционных и современных методов обучения импровизации музыкантов-исполнителей, в том числе и вокальной музыки.

В джазовом исполнительстве, предполагающем создание произведения в процессе свободного фантазирования, экспромтом, нет разделения функций композитора и исполнителя, они образуют органическое единство и осуществляются музыкантом-импровизатором одновременно, поскольку в  джазе импровизация имеет основополагающее значение, хотя использование ее в отдельных случаях не считается обязательным.

Анализ проблемы творческого развития личности, представленный в научной литературе, и проведённое диссертантом изучение эстрадно-джазового искусства послужили основой для следующего определения джазовой импровизации вокалистов в процессе обучения.

Джазовая импровизация вокалиста музыкальной эстрады представляет собой творческий процесс создания музыкально-художественного образа в момент непосредственного вокально-слогового интонирования  музыкального и литературного текста (скет-пение), сущностью которого является познание, воспроизведение и распространение объективно и субъективно нового использования общепринятых слоговых сочетаний и привнесения оригинальных в скет-вокал, джазовой фразировки, свинга, акцентирования  и новой артикуляции, специфика которого заключается в особых способах звукоизвлечения, использования широкого спектра тембровых красок и звукоподражательных элементов в рамках структурной схемы пьесы.

Данное определение отражает закономерности учебно-творческого процесса в учебных заведениях культуры и искусств. Структура проявления музыкально-познавательной и творческой деятельности студентов-вокалистов музыкальной эстрады в процессе обучения импровизации охватывает познавательную, эмоциональную и волевую сферу жизнедеятельности человека и проявляется в готовности, стремлении и умении оригинального решения художественно-познавательных и исполнительских задач в процессе импровизационного музицирования.

Выявление сущности и специфики учебно-творческой деятельности студентов-вокалистов в освоении импровизации позволило определить дидактические особенности организации учебного процесса в вузах культуры и искусств, проявляющиеся в структуре этапов подготовки музыкального произведения к исполнению; в синтезе выразительных средств импровизационного и интерпретаторского  воплощения музыкально-художественного образа джазовых композиций, их концентрированности, лаконичности, драматургической завершенности, зрелищности и особом характере общения со зрительным залом; в повышении личностной мотивации и поэтапном системном подходе к освоению импровизации и интерпретации джазовых стандартов; периодичности контроля усвоения качества знаний методом экспертизы; коррекции образовательного процесса.

  Анализ профессиональной подготовки вокалистов музыкальной эстрады в учебных заведениях культуры и искусства представляет собой учебно-исполнительский процесс, в котором органично связаны изучение и последующее исполнение музыкально-художественных произведений, включающее мотивационно-целевой, содержательный, операционно-деятельностный, рефлексивно-оценочный компоненты, отражающие совокупность личностных качеств и способностей, необходимых для достижения высокого уровня музыкально-творческого развития учащихся в процессе коллективного музицирования.

Во втором параграфе первой главы «Содержание и образовательная модель обучения импровизации вокалистов музыкальной эстрады» рассматриваются содержание профессиональной подготовки вокалистов музыкальной эстрады в учебных заведениях. Анализ реальной практики организации учебного процесса вузах искусств и культуры, научной литературы и теоретических исследований в области дидактики позволил нам уточнить содержание учебно-творческого процесса как систему адаптированных знаний, способов и опыта творческой деятельности и разработать модель формирования умений и навыков джазовой импровизации и интерпретации джазовых стандартов: теоретико-аналитическая, музыкально-исполнительская и организационно-дидактическая учебная деятельность.

Теоретико-аналитическая подсистема представляет собой овладение студентами теоретическими и музыкально-эстетическими знаниями, раскрывающими следующие основные положения эстрадно-джазового исполнительства: Импровизация как способ музыкального мышления; история и теория сольного, ансамблевого исполнительства и музыкальной педагогики; фольклор как явление музыкального искусства и его взаимосвязь с различными формами коллективного импровизационного  музицирования.

Музыкально-исполнительская подсистема представляет собой формирование практических умений и навыков импровизации и интерпретации джазовых стандартов. Проведение групповых практических занятий с максимальной активизацией каждого студента, на которых они сами выступают в качестве солистов и руководителей вокального ансамбля, осуществляя полностью процесс подготовки произведения от создания замысла до его воплощения средствами учебного коллектива, собственное сочинение, вокальную аранжировку, а также импровизацию по предложенным моделям, использование системы самостоятельных творческих работ.

Организационно-дидактическая подсистема включает систему методов преподавания основ импровизации и интерпретации джазовых стандартов.

Во второй главе «Методические основы обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады» излагаются ход и результаты экспериментального исследования.

В первом параграфе второй главы «Организация и содержание экспериментальной методики обучения импровизации вокалистов эстрадно-джазового пения» дается описание экспериментальной работы, апробируется методика освоения джазовой импровизации.

В процессе констатирующего этапа исследования были опрошены 178 студентов, 34 преподавателя и 8 творческих работников - всего 220 человек. Нами решалась задача выявления отношения студентов и преподавателей к обучению джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады. Полученные данные показали, что лишь 28% опрошенных студентов и 34%  преподавателей обращаются к проблемам импровизации и интерпретации джазовых стандартов; только 8% педагогов  практически не обращаются к проблемам импровизации. Причиной такого положения, как показало исследование, является недостаточное знание джазового исполнительства и недооценка творческого потенциала национальных традиций в развитии современного эстрадно-джазового искусства.

Цель экспериментальной работы заключалась в проверке эффективности методики освоения приемов джазовой импровизации на основе  национальных традиций. Эксперимент включал в себя три этапа: констатирующий этап - выявление исходного уровня усвоения студентами спецкурса обучения джазовой импровизации; формирующий, в процессе которого реализовывалась авторская методика, и контрольный,  на котором диагностировался образовательный результат по наблюдаемым критериям и показателям.

Выбор критериев оценивания эффективности экспериментальной методики был обусловлен необходимостью выявления динамики изменений, происходящих в мотивационном, когнитивном, операционально-деятельном и рефлексивном компонентах художественно-творческого потенциала студентов. В качестве интегральных показателей (параметров) наблюдаемых критериев эффективности экспериментальной методики выступили отношения студентов и педагогов к процессу преподавания дисциплины «Практический курс обучения джазовой импровизации вокалистов».

Экспериментальная методика освоения джазовой импровизации основана на формировании ценностного отношения обучающихся к национальным традициям культуры этноса национальных республик. Этот процесс основывался на отношении к ценности трех уровней: ценности как знания, ценности как действия, ценности как личностного идеала. В соответствии с этим методика включает в себя три компонента: когнитивный, операционально-деятельный, интегративно-мотивирующий.

Во втором параграфе второй главы «Активизация музыкально-творческой деятельности вокалистов в процессе обучения джазовой импровизации» изложены результаты обучающего эксперимента. В ходе исследования нами была апробирована система специальных заданий воспроизводящего и творческого характера, задачей которой явилось обеспечение целенаправленности, разнообразия, взаимосвязи, преемственности и постепенного усложнения их на протяжении всего периода обучения (вокально-речевой тренинг).

Исследование показало, что успешное осуществление указанных задач возможно при условии активизации музыкально-познавательной деятельности самого студента как важнейшего источника формирования у него положительной мотивации к освоению навыков импровизационного музицирования.

В контрольной группе учебная деятельность протекала полностью под руководством педагога. Основные направления работы над заданием решались совместно на занятиях, а в самостоятельную работу входило закрепление найденных приемов.

В экспериментальной группе учащиеся осуществляли самостоятельный поиск решения проблемы. Содержание и структура занятий были одинаковы, только в экспериментальной группе вырабатывалась следующая последовательность действий: определить замысел и особенности музыкального произведения, разработать систему выразительных средств для его воплощения и обосновать свой выбор, наметить этапы и способы работы, показать результаты самостоятельных работы на занятиях в классе  или выступлениях на концертах с дальнейшим обсуждением.

Анализ выполненных заданий проводился экспертами в видео- и аудиозаписи, поскольку она дает возможность объективно оценить работу студентов.

Сравнительный анализ исходного и контрольного уровней сформированности  импровизации позволяет сделать вывод о более углубленном формировании практических умений и навыков импровизационного исполнительству  студентов экспериментальных групп, осваивающих более широкую программу обучения и более разнообразный репертуар. Это нашло подтверждение в количественных и качественных показателях.

Проведение серии экспериментальных занятий, перекрестное изучение полученных результатов подтвердили положение о целесообразности использования системы творческих заданий, продемонстрировали различие в характере музыкально-познавательной и исполнительской деятельности, индивидуализации процесса обучения, направленного на успешное овладение методами творческих действий, расширение возможностей самореализации и раскрытия сущностных сил вокалистов в процессе импровизационного музицирования.

В диссертации раскрывается значение деятельности педагога, направленной на активизацию  студентов в классах  джазового пения и классе ансамбля, осуществляющего их поисковую деятельность, активно вовлекая в дискуссию о значении тренинговых упражнений в формировании навыков импровизационного музицирования, редактирования, интерпретаций  сольных и ансамблевых партий джазовых композиций.

В заключении подводится краткий итог исследования, находят подтверждение гипотеза и положения, выносимые на защиту, констатируется выполнение поставленных задач. Излагаются выводы и конкретные рекомендации, связанные с реализацией проблем музыкального образования.

Основные положения и результаты диссертационного исследования отражены в публикациях автора:

1. Зайцева, А.С. Содержание и структура образовательной модели  обучения джазовой импровизации вокалистов эстрадно-джазового пения /А.С. Зайцева // Вестник  МГУКИ. - 2012. - № 1    С. 176-179.

2. Зайцева А.С. Обучение вокальной импровизации как задача профессиональной подготовки эстрадно-джазовых певцов /А.С. Зайцева // Музыкальная педагогика и исполнительство: Сб. науч. ст. –  Вып. 10 /  Науч. ред. Л.С. Зорилова. – М.: МГУКИ, 2010. – С.159 - 162.

3. Зайцева А.С. Импровизация  в структуре творческой деятельности вокалиста / А.С. Зайцева // Художественное образование на современном этапе: образовательные параллели: Материалы круглого стола: Сб. статей. – М.: Издательство «Спутник +», 2010. – С. 41 - 44.

4. Зайцева А.С. Джазовый вокал от блюза до джаз-рока / А.С. Зайцева // Современная музыкальная культура и образование в России: проблемы и перспективы: Материалы II Всероссийской конференции: Сб. статей. - М.: Издательство «Спутник +», 2010. – С. 15 - 17.

5. Зайцева А.С. Методические основы процесса обучения джазовой импровизации вокалиста / А.С. Зайцева // Управление профессиональным образованием в социальной сфере региона: V Межвузовская научно- практическая конференция / Сб. статей. – М.: Советский спорт, 2011. – С. 124 - 127.

6. Зайцева А.С. Особенности развития импровизации в музыкальной культуре / А.С. Зайцева // Управление профессиональным образованием в социальной сфере: VI Всероссийская научно-практическая конференция: Сб. статей. – М.: Советский спорт, 2012. – С. 212 - 215.

Подписано в печать 16.11.2012 г.

Объём 1,4 п.л. Тираж 100 экз.

Заказ №  Типография МГУКИ.







© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.