WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

   Добро пожаловать!

Pages:     | 1 |   ...   | 9 | 10 || 12 |

«и абитуриентам 1000 ЛУЧШИХ ШКОЛЬНЫХ СОЧИНЕНИЙ Литература XX века Москва «Олимп» Издательство АСТ 2002 УДК 882.2(075) ББК Т93 Подписано в печать с готовых диапозитивов 16.09.02. ...»

-- [ Страница 11 ] --

Но в этот самый момент, когда Лев Евгеньевич ощущает себя на вершине блаженства, приходят Маргарита Павловна и Савва Игна тьевич. Маргарита Павловна сообщает Хоботову, что его скоро вы писывают, после чего он должен будет съехать к ним на их новую отдельную квартиру. Хоботов, возмущаясь, задает вполне резон ный вопрос Савве Игнатьевичу (не Маргарите Павловне, так как с ней говорить бесполезно): «Зачем тебе, Савва, нужно, чтоб я у вас жил? Тебе-то что за радость?» Но, не получив вразумительного от вета, Хоботов понимает, что его положение безвыходно, что спасти его может только чудо. И это чудо происходит. Велюров, также пришедший навестить Хоботова, переодевается в его больничную одежду, отдавая тому свой новый костюм. Тем самым он позволяет Хоботову уехать с Людочкой на мотоцикле Савранского, друга Кос тика (кстати, именно Костик придумал все эти «переодевания»), за территорию санатория, подальше от Маргариты Павловны. Возвра тившиеся Савва Игнатьевич и Маргарита Павловна застают вместо Хоботова который разыгрывает экспромтом на сцене один из монологов Гамлета, который пришел ему на ум, вызывая овацию со стороны пациентов, создающих массовку в этой Маргарита Павловна, понимая, что инициатором всей этой коме дии является Костик, говорит ему: «Вы — мальчишка! И вам мно го еще не дано понять».

На это Костик отвечает фразой, подытоживающей все события фильма, раскрывающей суть человеческого бытия: «Да, я — маль чишка. Но поверьте историку, осчастливить против желания нель зя...» Итак, как и любая комедия, фильм Козакова заканчивается очень хорошо для главных ее героев. Их дальнейшая судьба нам неизвестна, да режиссер и не акцентирует на этом внимания зрите ля. Его основной задачей является не рассмешить зрителя, а преж де всего передать атмосферу той давно ушедшей Москвы. И режис сер прекрасно справляется с этой задачей. Он — москвич, его Мо сква радуется жизни, веселится, страстно переживает, верит в хо рошее будущее прежде всего потому, что та Москва — Москва его молодости, его первой любви. Язык фильма также очень хорошо передает атмосферу той Москвы. К примеру, обраща ет на себя внимание, вызывает улыбку удачное количество немец ких слов, употребляемых Саввой Игнатьевичем, фронтовиком, про шедшим всю войну.

Безусловно, немаловажным фактором, определяющим блистате льность этой доброй советской комедии, является прекрасно подо бранный Козаковым состав актеров. Образ Велюрова, созданный Леонидом Броневым, по моему глубокому убеждению, по праву за нимает место в золотом фонде советского кинематографа. Блестяще сыграл тогда еще очень молодой Меньшиков, превосходно передав образ мечтателя-романтика, типичный для молодого человека той Москвы. Успех этой картине принесла и ее необычайная музыкаль ность. В ней звучит огромное количество шлягеров того периода в исполнении Броневого и Меньшикова, привлекающие внимание зрителя. Но все же Козаков в этом фильме передает и ностальгиче скую грусть по давно ушедшим прекрасным дням своей молодости, которые уже никогда не вернуть. Именно поэтому фильм начинает ся и заканчивается тем, что мы видим Козакова в современной жизни, наблюдающим, как потихоньку разрушается дом у Покров ских ворот, в котором прошла его молодость...

РЕЦЕНЗИЯ НА КИНОФИЛЬМ ПАВЛА ЧУХРАЯ Жизнь течет своим чередом. Многое меняется: на место старого приходит новое. Это можно сказать об истории, о жизни людей, их быте. Но, несмотря на новшества, мы ощущаем нашу неразрывную связь с прошлым. Ее можно проследить на основе фильмов, кото рые, как ничто другое, отображают реальную жизнь. Кинемато граф играет важную роль в жизни человека: мы можем учиться по фильмам на ошибках киногероев, оценивать разные жизненные си туации, анализировать и делать свои выводы и умозаключения.

Конечно, многое зависит от содержания того или иного фильма, от его постановки и игры актеров. Примером тому, на мой взгляд, мо жет являться фильм Павла Чухрая «Вор», главные роли в котором сыграли Владимир Машков, в роли Толяна, Екатерина Редникова, в роли Кати, и Миша Филипчук, в образе шестилетнего Саньки.

родился сразу после войны, в сорок шестом. Отца я никогда не видел, он умер за полгода до моего рождения, но все детство я думал о нем, старался себе его представить». Такими словами на чинается кинолента. Уже из этого сделать вывод о том, что маленькому мальчику трудно без отца, ему нужна его поддержка и понимание. Каждому человеку с самого дня рождения нужны ро дители, которые любили бы, ценили и помогали встать на ноги еще маленькой, но уже личности. Хорошие родители стараются дать своим детям все самое лучшее, воспитывают их на основе нравст венных ценностей. И когда ребенок вырастает, у него формируется свой собственный взгляд на жизнь, на базе родительского ния. Со временем человек начинает только любить, но и ува жать своих родителей за то, что они сформировали его как челове ка, причем Человека с большой буквы. И очень трудно бывает тем, у кого нет родителей.

Действие картины разворачивается с осени 1952 года. Память перепутала, что видел мальчик и что понял потом, но поезд, в ко тором он ехал со своей молодой мамой, он запомнил навсегда. Там они знакомятся с военным по имени Из истории мы знаем, что в 1952 году у власти был Сталин. Это была эпоха, когда разви валась и крепла система, опиравшаяся на на репрессив ные органы. Обстановка провинциального городка, куда приезжа ют герои фильма, полностью уносит нас в то далекое время. На сте нах домов мы видим красные флаги, повсюду ходят патрули, на блюдающие за порядком, в коммуналке, куда попадают герои ки ноленты, живут люди, по быту которых можно определить уклад жизни народа того времени. Саня с мамой и с красавцем офицером, вошедшим в их жизнь, начинают жить одной семьей. Что может быть лучше хорошей семьи для мальчика, который мечтает об от це? На первый взгляд все очень хорошо: Катя и Толян любят друг друга. Катерина счастлива, что у есть семья, что они будут жить вместе и воспитывать сына, и ничто им не помешает, но...

Как порой бывает жестока суровая реальность. Любимый человек, опора семьи, оказывается профессиональным вором. Грабя людей, Толян не задумывается о последствиях. Да, хорошо жить хотят все. Как говорится: «Красиво жить не запретишь». Но если разо браться, то деньги — это не самое важное в жизни, на них нельзя купить любовь, здоровье, честь и совесть, нельзя построить счаст ливую жизнь, которая приносила бы радость и пользу не только те бе, но и другим людям. Ограбив одну, потом другую квартиру, То лян не может остановиться. Грабеж — это его жизнь, без которой он не может существовать. Он сам сказал: моя жизнь нравит ся, и другой мне не надо», И это настораживает. Ведь человек сам не понимает того, что он делает, причиняя страдания другим. Бо ровская жизнь сделала Толяна грубым, лицемерным, жестоким.

Это очень хорошо прослеживается по его словам, идущим через весь фильм: «Бей чем попало, рви зубами, лягай ногами, но чтоб запомнили, иначе ты не От этого становится просто жут ко. Ведь кулаками махать может каждый, а понять людей порой очень трудно. Каким же может вырасти Саня, если его учат тому, чтоб его боялись, чтоб он бил людей, заставлял покориться своей воле «свободного» человека? Ведь психика ребенка очень шаткая и восприимчивая. Маленькому мальчику часто является тень отца.

Он нужен ему, как каждому ребенку. Сначала он не хотел жить с Толяном, но постепенно Саша ищет в нем опору, хотя и побаивает ся его. Он хочет стать военным. Мальчик поверил в него, ему каза лось, что Толян — настоящий мужчина, на которого нужно равня ться, Саша был сильно удивлен, когда Толян сказал, что Сталин его отец, с любопытством ребенка рассматривал наколки на его те ле. Сане было трудно разобраться в том, что такое жизнь, и он тается сделать это с помощью Толяна, но тень отца перестает приходить к нему. Катя, как и любая мать, не хочет для своего ре бенка отца-вора. Она как-то сказала, так, между прочим, что есть люди, им чужое тяпнуть — одно удовольствие. Это своего рода про тест, нежелание мириться с бесправием. Катя стояла перед труд ным выбором: остаться с Толяном, но неизвестно, что ждет ее и сы на с ним в будущем, или уехать, растаться со своей любовью. На самом деле Толян не любил Катю, а просто прикрывался ею. Такая ситуация может случиться с каждым. Мне нравится то, что фильм отражает реальную жизнь, пусть даже и жестокую. Катька не смогла уехать от Толяна — ведь она очень сильно любила его. Его поймали и посадили на семь лет в тюрьму;

хотя кражи не были раскрыты, тем не менее, как поется в песне:

Эх, дороги, пыль да туман, Холода, тревоги, да степной бурьян.

Знать не можешь доли своей, Может, крылья сложишь посреди степей.

Когда Катя и Саша ждали Толяна у пересыльной тюрьмы, мне невольно вспомнилось стихотворение Зинаиды Гиппиус:

В прошлом грехов так неистово много, Что и оглянуться страшно на Бога.

А чувства и переживания Кати и Сани за Толяна почему-то на помнили мне Анну Ахматову и ее Как только машина повезла заключенных, Санька бросился вслед за ней, крича: «Папка, папка, С тех пор ему не появлялась больше тень отца. Наверное, потому, что он предал его.

После этого вся жизнь мальчика меняется: мать умирает от перито нита, а Сашу помещают в детский дом. Все, что осталось у него от той жизни, — это мамины часы и пистолет Толяна, который так понравился ему в день их знакомства в поезде. В душе каждого че ловека таится надежда на лучшее. Так и Саня, живя в приюте, ве рил в то, что Толян, выйдя из тюрьмы, навсегда заберет его к себе, но... Человек, живущий для себя, обречен на презрение и не спосо бен помнить добро. Именно таким был Толян. При встрече с Саней который уже вырос, он даже не мог вспомнить имя его матери, он продолжал свою воровскую жизнь. При встрече Толяна с Саней Са ня все понял. Он понял то, что человек, которому он поверил, ока зался низким и подлым, предал все надежды мальчика на лучшее.

Для Сани это было очень тяжело. Мальчик не смог выдержать это го и убил Толяна, ведь он предал его мать и самого мальчика, разо чаровал На убийство способен не каждый. Нужно найти в себе силы, чтобы убить человека.

годы. Саня стал военным, но до конца вспоминал тот день, когда нажал курок. Мне кажется, что в душе этого человека шла борьба. Он привык к Толяну, верил в него, но его надежды об мануты. Он и рад тому, что отомстил Толяну, но и, как нормаль ный человек, сильно сожалеет об этом. Воспоминания не дают по коя ему. Я думаю потому, что Саня из маленького мальчика вырос настоящим мужчиной. Хорошим всегда жилось труднее.

Это, парадокс жизни.

Мне было приятно смотреть, как играют актеры. Очень запом нилось выражение глаз Миши Филипчука. Иногда достаточно од ного взгляда, чтоб понять, что чувствует или думает человек. Вла димир Машков сыграл сурового и грубого человека, лицемера, ду мающего только о себе. К сожалению, таких людей, как Толян, много. Наша жизнь такая жестокая. Мы часто не замечаем за со бой проступков и ошибок, которые больно ранят других, бываем грубы и несправедливы. Я думаю, что этот фильм заставит многих задуматься над своей жизнью, над тем, что каждый из нас из себя представляет. Может быть, сказать «нет» всему, что очерняет нашу жизнь, делает людей зверями.

Мне очень понравился фильм «Вор». Эта криминальная мело драма показала мне жизнь немного с другой стороны. Я знала, но и еще раз убедилась в том, что жизнь может преподносить нам не предсказуемые ситуации и повороты. На протяжении всего фильма мы следим за героев, за их психологией, за становлением ребенка как личности. В фильме рассматривают серьезные пробле мы бытия. Как найти правильный путь во взрослую жизнь? Как выстоять против лжи, воровства и грязи?

Жизнь — это сложная реальность, в которой нужно бороться, верить и искать. И фильм еще раз доказывает это.

РЕЦЕНЗИЯ НА КИНОФИЛЬМ «БАРЫШНЯ-КРЕСТЬЯНКА» Я не очень хорошо знаком с современной отечественной кинема тографией. Но те фильмы, что я мог посмотреть, изобилуют сцена ми насилия, крови, льющейся рекой. За всем этим, как правило, не видно сюжета. Вообще многие наши фильмы производят впечат ление безысходности. Поколение, к которому я принадлежу, редко ходит в кинотеатры, превратившиеся сейчас в большие мебельные и автомобильные магазины. К несчастью, мы смотрим видеофиль мы, предпочитая зарубежные.

Но есть в моей коллекции и несколько российских фильмов. Это всем «Особенности национальной «Котенок», но самый интересный — «Барышня-крестьянка».

поставлен режиссером А. Сахаровым в 1996 году.

Этот человек не сделал себе громкого имени, не стремился к деше вой популярности. Его работа — это поэтично снятая, профессиона льно сделанная картина.

Имя А. С. Пушкина священно для каждого русского человека, и обращение к его творчеству всегда радует. Для Алексея Сахарова оно закономерно. Остается только удивляться, как в такое смутное время, как наше, режиссер нашел в себе силы обратиться к этой наивной и безыскусной истории.

Я просто вам перескажу Преданья русского семейства.

Любви пленительные сны Да нравы нашей старины...

А. С. Пушкин Мне думается, что пересказывать сюжет общеизвестной пуш кинской повести излишне. Это история любви двух молодых лю дей, семьи которых враждуют меж собой.

Режиссер очень бережно перенес на экран повесть Пушкина.

Он рассказывает о простом человеческом счастье, счастье любви, понимания, счастье занимать свое место в жизни. А. Сахаров лю бит своих героев и в то же время относится к ним с тонкой иро нией.

Забавны отцы-помещики с их враждой. С юмором показан анг ломан Муромский, в сущности, типично русский барин, любящий пропустить стаканчик своего и притворная меланхо лия Алексея Берестова, когда он скучает в обществе провинциаль ных барышень. С каким облегчением он снимает перстень с чере пом после отъезда гостей. А ведь барышни считают, что он носит его не снимая, постоянно. Как ни старается он принять вид томно го, бледного, разочарованного молодого человека, это у него не по лучается. По-настоящему Алексею хорошо, когда встречается с мнимой «крестьянкой», искренне стараясь завоевать ее доверие, научить ее грамоте. Но мнимая — это настоящая русская барышня, «воспитанная на чистом воздухе».

Это очень добрый фильм. Теплотой проникнуты взаимоотноше ния героев. Стоит вспомнить доброту, с которой относятся не к молодому барину, как любуются им. И то, с какой заинтересо ванностью обсуждают Лиза и горничная Настя взаимоотношения барышни и Алексея. Обеим девушкам хочется счастья: одной — с Берестовым, другой — с пастухом Трофимом.

Очень хорошо подобраны актеры на главные и эпизодические роли. Лиза в исполнении Кориковой и Алексей — Дмитрий Щербина весьма искренне передают счастье первой настоящей люб ви. Б. Лановой и Л. Куравлев особенно хороши в роли отцов-поме щиков. Очень мне нравится Муромский в исполнении Л. Куравле ва. Это человек абсолютно счастливый. Он рад всему: и тому, что делает его умница дочь и когда выпьет рюмочку за обедом, счаст лив угостить гостей «аглицким» обедом и развлечь иг рой», хвастает, что учит Лизоньку настоящая англичанка, доволен, когда мирится с Берестовым-старшим.

Образ Муромского у Куравлева получился мягкий.

Особенно хочется сказать о работе оператора Николая Немоляе ва. Фильм получился очень красивый. Камера замечает все: и тра винку в росе, и луну, и малину, живым огоньком полыхающую в ладошке.

Картины природы не просто служат фоном для действия. Они создают впечатление тишины и покоя, задают настроение для всего фильма. Это впечатление усилено музыкой Комарова. Музыка льным лейтмотивом фильма является романс на стихи А. С. Пуш кина «Я помню очи голубые».

Может быть, фильм и не является шедевром, но мне кажется, что в наше время нужны такие картины: тихие и спокойные, рас сказывающие о вечных ценностях, о любви, о семейном счастье.

Мне нравится общая атмосфера фильма — светлая и прозрачная, его простота.

По моему мнению, режиссер осторожно и бережно перенес на экран прозу Александра Сергеевича Пушкина, напомнив нам о том, что есть в мире добро, красота, счастье.

РЕЦЕНЗИЯ НА ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ФИЛЬМ АНДРЕЯ ТАРКОВСКОГО «СТАЛКЕР» — последний фильм режиссера, снятый на не, — как-то остался «на обочине» нашего восприятия его творче ства: его не вводили в постоянно растущее число публикаций о Тарковском, вообще-то получивших саму возможность появления уже после его смерти.

И на уровне всего контекста творчества великого режиссера, и на уровне эстетической микроструктуры фильм «Сталкер» еще ждет своего анализа: никаких поколений (в отличие, скажем, от «Иванова детства», «Андрея «Зеркала») здесь сегодня просто нет.

Со временем и здесь будут опознаны эти сложнейшие отклики главных внутренних тем, связующих все творчество Тарковского в одно-единое лирико-поэтическое высказывание.

Прежде всего перед нами редчайший случай полного переосмыс ления литературного оригинала: Сталкер Стругацких — мародер Зоны, торгующий ее загадками, у Тарковского становится ее апостолом, он ведет сюда заблудшие, несчастные души, чтобы ис полнились их сокровенные желания. Он, проводник, бескорыстен.

Здесь он ничего не берет и ничего не может получить для себя, та ков закон Зоны (учитель Сталкера пожелал себе — получил и по гиб).

Этот измученный, весь словно бы обугленный человек, с лицом Ван Гога (поразительное сходство с ним актера Александра Кайда новского), в Зоне, огороженной, охраняемой, недоступной для при шельца, непостижимой, — счастлив. Он приходит на свидание с Зоной, как на свидание с покоем, тишиной, одиночеством. Свобо дой. Он чувствует Зону, как самого себя, ловит ее угрозы, ее снис хождение. Он приходит сюда из промозглого, выродившегося, омертвевшего мира, где живут люди, чтобы ловить запахи ее огромных трав, чтобы слушать пульсацию ее воды, чтобы слышать ее таинственные зовы.

Тарковский не дает нам ответа на то, что она такое, эта Зона.

Говорят, что ее оставили пришельцы, что она порождена метеори том, но она просто есть. И Сталкер все водит и водит сюда людей, во всем изверившихся, с пустыми душами и глазами, надеясь, что их желания окажутся высоки и Говорят, что в фильме Тарковского, в отличие от оригинала Стругацких, Сталкер морочит своих клиентов, что тут вся Зона бе зопасна;

это ошибка, это неверно: следы смерти видны повсюду, и гибель другого Сталкера, о котором идет речь, — правда.

Теперь — о другом.

Фильм Тарковского — не научная фантастика. Это мистерия.

Это опять «страсти». В сущности, все картины режиссера принад лежат к роду «страстей» — древнему роду искусства. Не потому ли — знаковый признак жанра — так часто в фильмах Тарковского звучит ария Петра их баховских «Страстей по Матвею» (в «Сталке ре» ее небрежно, но очень точно насвистывает писатель (А. Солони цын) — надорванный, изнуренно многословный, надменный, бало ванный и абсолютно несчастный).

«Страсти» — это испытание сомнениями, поиски веры, это кре стный путь человеческой души, проходящей через ужасы жизни, чужую смерть, одиночество.

Сталкер у Тарковского — человек, который становится доброво льным проводником по такому вот крестному пути, он водит за блудшие души по Зоне дорогой самопознания, даже не зная о ко нечном итоге. Не зная, но веря. Впрочем, теперь этот итог перед ним: ни один из теперешних его ведомых решительно не хочет пе реступить через порог комнаты, где исполняются заветные жела ния, потому что эти желания наверняка мелки, эгоистичны, низ Они уходят чуда, уклоняются от него — возвращаются из Зо ны такими же, какими пришли. Они недостойны пото что они, как это сказано в Новом Завете, холодны и не горя чи», хуже чего для человека быть не может...

РЕЦЕНЗИЯ НА ФИЛЬМ ВИКТОРА СЕРГЕЕВА « » Фильм Виктора Сергеева был снят на киносту дии «Ленфильм» при участии компании «Стабильная линия» в 1997 году. Этот фильм представляет собой работу прекрасных авто ров: режиссера-постановщика Виктора Сергеева, главного операто ра Юрия Шайгарданова, авторов сценария Александра Абдулова, Евгения Козловского, Виктора Невского, композитора Андрея Ма каревича.

В основу сюжета легла история, рассказанная Александру Абду лову одним из известных российских Решенный в жанре политического детектива, фильм рассказывает о широких связях криминального мира России с правоохранительными струк турами и спецслужбами, коррумпированности правительственных чиновников самого высокого ранга.

В главных ролях в фильме снялись: Александр Алек сандр Збруев, Кирилл Лавров, Леонид Броневой, Армен Джигарха нян, Николай Трофимов, Юрий Кузнецов, Дарья Кабалова.

Слово «шизофрения» в переводе означает «расщепленный ра зум». Мы можем прочитать в медицинском справочнике, что это «наиболее распространенное заболевание, которое характеризуется разнообразными проявлениями и имеет тенденцию к хроническому течению».

Итак, шизофрения. Такой диагноз ставит России конца XX века самый лучший медик — история. Посмотрев по сторонам, мы уви дим, что наше общество недалеко, к сожалению, ушло от сталин ского террора, от всеобщей смуты. Россия, подобно загнанному жи вотному, пытается выкарабкаться, но нет сил уже, нет даже на дежд, а это самое страшное. Люди обезумели, страшная болезнь одолевает всех...

Фильм «Шизофрения» состоит из двух частей. Первая часть — «Немой» — рассказывает о судьбе героя, знакомит с ним. Находясь на службе в КГБ, герой Александра Абдулова Иван Голубчик слу чайно выстреливает на охоте в пьяного генерала. За это Голубчик, молодой тогда еще парень, получает пятнадцать тюремного за ключения. После этого случая с генералом впечатлительный Иван теряет дар речи. Спустя семь лет в наше время его «вызволяет» из зоны уже ФСБ для убийства крупного банкира.

Таким образом, человек попадает под власть мощной, годами выработанной системы. И если на него положила глаз «контора», то человек практически погиб.

В таком замкнутом круге оказывается Иван Голубчик. Спец службы готовят его к убийству, тщательно обдумывая каждый шаг. Майор ФСБ, герой Александра Збруева, отводит Голубчику роль палача: «Палачи власти нужны».

Совершив свою миссию, Голубчик еще больше втягивается в за падню. С одной стороны — охрана-мафия банкира, с другой — И здесь особенно четко встает вопрос фильма: мафия и ФСБ. Чьи методы работы более законны?

Во второй части фильма — «Спаси и сохрани» — мы получаем ответ на этот вопрос. Отчаявшись, Иван дает интервью француз ским журналистам прямо в самолете прямо в аэропорту Пулково-2.

Самолет отрывается от земли и взрывается. «Создана правительст венная комиссия, — говорит дикторша, — по расследованию при чин катастрофы». Председателем этой комиссии назначается чело век, организовавший убийство.

Актерский состав подобран, по моему мнению, очень удачно.

Особенно сильно играли актеры второго плана: Леонид Броневой, Армен Джигарханян. Броневой играет роль портного. Это пожилой, рассудительный человек, который гордит ся тем, что общался с «великими». Герой Збруева делает ему заме чание: «От старости вы не умрете». Выдержав паузу, портной отве тил: «С вашего позволения, я хотел бы умереть от старости». Меня потряс этот момент. Оказывается, в нашем обществе кто-то глав ный может распоряжаться жизнью другого человека. Система, за родившаяся в СССР в тридцатых, создала вокруг себя мощную опричнину, как это было во времена Иоанна IV.

Фильм, безусловно, тяжелый. Он очень сильно давит на психи ку. Это ощущение усиливает необычайная музыка. То и дело воз никает однообразный звук, усиливающий психоло гическую нагрузку. Частыми в фильме являются немые диалоги.

Очень мастерски сыграны все паузы.

Я считаю, что реальную жизнь критиковать бесполезно. «Ши — фильм о реальной жизни. Вся та злоба, страх и кровь нашей жизни — все это отражено в этом фильме. «Шизофре ния» — это вызов. Недаром весть о нем была как-то скомкана и за быта. Мы видим страшную гибель России, выгодную кому-то. «В державе за хорошие денежки можно все», — говорит героиня Да рьи Пускай это звучит банально, но задача всей россий ской молодежи сейчас — спасти и возродить страну, не дать день гам взять верх в жизни. Если люди перестанут бороться, страшная шизофрения проникнет во все слои общества, поразит каждого. Я что появление такого как «Шизофрения», станет одной из первых ступенек всеобщей лестницы выздоровления.

РЕЦЕНЗИЯ НА КИНОФИЛЬМ «КАВКАЗСКИЙ ПЛЕННИК» Чеченская война. Несомненно, в душе каждого из нас еще жи вы воспоминания об этой трагической странице в истории нашей страны. Фильм Сергея Бодрова «Кавказский рассказы вающий о судьбе двух русских солдат, попавших в плен к чечен ским боевикам, еще раз напоминает нам о ней и заставляет задума ться над тем, как отвратительна и чудовищна война, насколько чужда она человеческому сознанию. В то же время фильм поража ет прекрасными человеческими отношениями между героями, которые подобны распустившемуся на поле битвы.

Сюжет «Кавказского пленника» понятен и близок всем людям.

Такие сюжетные характерны для многих фильмов Бодро ва. Например, в картине «СЭР» мальчик бежит из исправитель ной колонии, чтобы найти своего отца. Посмотрев предыдущие ра боты Сергея Бодрова («Сладкий сок внутри травы», «Непрофессио «СЭР»), мы можем отметить, что этот режиссер, показывая суровую правду жизни, смотрит на своих героев с теплотой и любо вью. Такой же взгляд мы можем без труда уловить и в «Кавказ ском пленнике».

Многим критикам фильм показался слишком мягким, избегаю щим показа кровавой реальности войны в Чечне или быта Россий ской армии. Действительно, в нем нет зверств, нет эффектных ба тальных сцен. Это объясняется тем, что замысел режиссера заклю чался в создании картины взаимоотношений двух русских солдат и чеченцев, в плен к которым они попали.

Создателей ленты вдохновило одноименное произведение Льва Николаевича Толстого. Имена персонажей — Жилин, Дина, Мурат, некоторые сюжетные моменты взяты из «Кавказского плен ника» Толстого, поэтому и сам фильм носит такое название. Ре жиссер следует традиции классика, восходящей к «Войне и миру», с его отрицанием войны и убийства.

Главные герои фильма — рядовой Жилин и прапорщик Алек сандр. Первый — брошенный в пекло войны призывник-новобра нец, второй — профессионал-наемник. Оба, раненные в бою, попа дают в плен к чеченцу Абдул-Мурату. Сын Абдула находится в пле ну у русских, и старик хочет договориться с комендантом лагеря об обмене пленными. Во время неудачной попытки побега Александра убивают, Жилин остается один. Мать Жилина, потрясенная тем, что случилось с ее сыном, приезжает к коменданту и договаривает ся об обмене. Но ее усилия оказались тщетными: сына Абдулы за стрелили русские солдаты, когда тот пытался убежать. Картина по казывает, как и почему возникает ужасная бесконечность крово пролития. Одна кровь влечет за собой другую, одна смерть — сле дующую. На этом строится сюжет. Этим он движется, пока кто-ни будь не найдет в себе силы остановить, разорвать порочный круг.

Абдул-Мурат находит в себе силы не мстить, не убивать. Видя, что его дочь Дина любит Жилина, старик сохраняет ему жизнь. Но фи нал фильма омрачается страшной картиной: русские бомбардиров щики летят бомбить аул «Кавказский пленник» Сергея Бодрова — это фильм не только о войне, но и о любви. Юные герои фильма — Жилин и Дина — это Ромео и Джульетта в условиях войны на Кавказе, разделившей уже не два рода, а два народа.

Лента имела большой успех на кинофестивале в Канне, где по лучила приз и приз зрительских симпатий. На фести вале «Кинотавро в Сочи фильм удостоен Гран-при, а Олег Меньши ков, исполнитель роли Александра, и Сергей ис полнивший роль Жилина, получили приз за лучшую мужскую роль. Сняв в роли Жилина своего сына, Сергей Бодров-старший на шел прекрасного партнера для Олега Меньшикова, а картина стала для режиссера более значительной, личной. Беззащитные глаза солдата Жилина, в которых мы не видим ни одной ноты фальши, интуитивно угаданная Сергеем пластика ком пенсируют отсутствие в фильме философских глубин и эстетиче ских порывов. В сильном актерском ансамбле блистает Олег Мень шиков, который принес в фильм ноту оптимизма и жизнерадостно сти. Благодаря мастерству оператора Павла Лебешева мы увидели Кавказ с его пейзажными красотами и местными обрядами.

При всей видимой простоте в фильме есть то, что соединяет его компоненты: это внутренняя естественность, соответствие психоло гическим и духовным реалиям нынешней России, РЕЦЕНЗИЯ НА КИНОФИЛЬМ Фильм Алексея Балабанова был снят кинокомпанией в 1997 году. Главные роли исполняли Сергей Бодров, Вик тор Светлана Письминченко, Юрий Кузнецов, Вячеслав Бутусов. Продолжительность фильма (всего 95 минут) не велика.

Но это новое русское кино сразу же стало участником официальной программы 50-го Каннского фестиваля. Почему «новое русское»?

Да потому, что «Брат» действительно оказался самой громкой и яр кой отечественной премьерой прошлого года, которая покорила сердца российских зрителей.

Главный герой картины Данила Багров, демобилизованный из армии, вернулся в свой родной городок. Но скучная жизнь россий ской провинции не устраивала его, и, ища себе на молодую голову приключений и испытывая судьбу, он решил податься во вторую столицу России — Петербург. Там, по слухам, уже несколько лет процветает его старший брат. Но все оказалось не так-то просто — брат был наемным убийцей... Здесь режиссер излагает свою, навер ное, излюбленную историю (ту, которая сейчас царит в жизни) — о мире, погубившем душу молодого человека, Балабанов создает жетную конструкцию современного боевика, тем самым вводит в заблуждение зрителей, понявших фильм как историю очередного симпатяги киллера, коих прошло по экранам предостаточно. Но фильм «Брат» не об этом. Здесь звучит мотив братской внутренней неразрывной связи. Старший брат, сделав Данилу также професси ональным убийцей, чистильщиком, словом, современным килле ром, подставляет его, бросая на произвол судьбы, потому что дол жен спасаться и думать только о своей собственной шкуре. Но Да нила сумел понять и простить брата, так как они «одной крови». В фильме можно найти и тему убийства, и сюжетный зачин с кино съемками, на которые случайно забредает герой (просто Балабанов решает посмотреть, при каких условиях в городе можно Наиболее остро и глубоко находит герой свое переживание ошелом ляющего мгновения встречи провинциала с огромным городом, чу жим, холодным, враждебным, в котором Данила чувствует себя ни чтожным, одиноким и беспомощным.

Первое ощущение оказалось неизгладимым. А. Балабанов за ставляет главного героя неприкаянно слоняться по лабиринтам улиц в поисках брата и жилья, бросает его в объятия общества нар команов и дворовых тусовок, наделяет пугающим чувством потери своего собственного и дарит как бы зыбкое отдохновение в не замысловатых песенках Вячеслава Бутусова, согревающих его бес приютное сердце.

Режиссер как бы пробует себя в жанре современного боевика.

Он выбирает сегодняшний шумный многолюдный город — Петер бург. В каком бы ракурсе и через какую бы сюжетную призму ни искал режиссер, он видел одно: никем вокруг не заме ченную трагедию маленького человека из толпы. Судьба, оборвав Даниле крылья, бросает его в самое жаркое пекло жизни, к банди там, вне привычной системы жизненных координат.

Исходная ситуация фильма Балабанова — это ситуация мистического триллера, происходящего, кажется, в рамках абсур да. Автор сценария сталкивает героя один на один с миром-оборот нем, который принял облик Города-монстра, Города-убийцы и во льготно раскинулся на русской земле. Режиссер заставляет Данилу попробовать жить в нем, что на деле оказывается сродни путешест вию по кругам ада, особо страшному еще и потому, что герой этого не осознает и не ощущает его действия. В этом Городе герой беско нечно блуждает по одним и тем же улицам. Время от времени его пути-дорожки пересекаются с теми, кто ему дорог или нужен, кто протянет ему руку помощи и откроет сердце, полное сочувствием и пониманием. Это происходит или на немецком кладбище, или в трактире-забегаловке. Но не стоит искать в этом скрытый смысл, так же как и в том, почему по улицам Петербурга часто одиноко катит блуждающий трамвайчик, вроде бы обещающий спасение, готовый увести человека от опасности — и даже не от самого ли се бя? Но на нем не уехать далеко, не вырваться из заколдованного круга...

Балабанов дает своему персонажу такое прошлое, которое нор мальный человек вынести может, лишь отказавшись оценивать его и думать о нем, — войну. О ней в фильме почти не говорится, ни каких примет ее нет, кроме одной-единственной исковерканной ду ши обыкновенного милого мальчика Данилы (Сергей Бордов), в ме ру неразвитого, в меру отзывчивого, умеющего быть благодарным и чувствующего ответственность за близких. Но вой на отучила его видеть во враге человека. И теперь брату достаточно сказать Даниле: тот — мафиози, тот — банкир, тот угрожает, — и Данила равнодушно стреляет.

Вот так и путешествует по мегаполису мальчик с наполовину умершей душой, как зверь по чужому лесу, — приглядываясь, го товя себе запасные убежища, всегда настороже, готовый к внезап ным нападениям. И Город покоряется ему — прячет в своих пере улках, уберегает от врагов, дарит жилье и нужные встречи. Как сказал его друг по кличке Немец, что «Город — это злая сила. Си льные приезжают — становятся слабыми. Город забирает Мертвое притягивает мертвых, живое — живых. Сам не понимая, что с ним произошло и в кого он превратился, Данила оказался по середине между чудовищем Городом и живыми обычными людь ми, между смертью, легко творимой его руками, и романтическими песнями которые впитывает в себя как наркотик.

В жестокой сказке Балабанова нет хорошего конца и нет вообще как такового. Мои слезы здесь ничего не изменяют. Да, хотя Город отпустил Данилу. Может быть, потому, что они «одной крови»? Но не спасение ждет юношу за его пределами — под полой куртки уносит он обрез...

Балабанов проявил себя как режиссер, тонко чувствующий из бранный жанр, обладающий абсолютным композиционным чутьем и сориентированный на создание выразительного музыкального об раза, который является и знаком времени, и характерной реально сти, и отображением душевного состояния человека. Герои фильма не способны сформулировать свое отношение к происходящему, но ощущают все непосредственно, чувственно, через музыку, звук.

Из-за всего этого «Брат» не позволяет сомневаться в его безу словном лидерстве.

Как показывает статистика, зрительский успех «Брата» склады вается сразу из нескольких составных частей. Вряд ли на него осо бенно повлияли призы «Кинотавра» или даже участие в официаль ной программе Каннского кинофестиваля. Самое главное — нако нец-то впервые за несколько лет появился фильм, вызвавший дей ствительный, а не привычно подогретый рекламой общественный интерес. Не столько модно было смотреть «Брата», сколько немод но его не посмотреть и не высказать по его поводу собственное мне ние. «Брат» стал поводом для самостоятельных обобщений: хорошо ли, когда символом эпохи становится киллер (пусть даже люби тель)? Кроме того, своим спорным подходом к показу межнациона льных отношений чеченцы, немцы) фильм наконец-то сделал рассуждение о политкорректности в российском искусстве Другой не менее важной причиной победы «Брата» стало долго жданное появление в российском кино героя действия. Брать при мер с Данилы Багрова, конечно, не хочется (да, пожалуй, и не сто но следить за его похождениями с интересом можно без труда.

Поэтому очень показателен успех «Брата». Сейчас купить этот фильм можно где угодно. Это кино, которое (хотя бы некоторое время, а может, и навсегда) останется в домашних видеотеках на с классикой отечественной комедии и американскими боеви ками. Пока это едва ли не главный показатель того, что фильм дей замечен зрителями. Он нужен русским, так как подчер кивает смысл нашего сегодняшнего существования и образа жизни многих русских, и не только «новых».

На мой самой высокой оценки заслуживают и режиссер ская, и все без исключения актерские работы (особенно потрясаю щий воображение образ главного героя, созданный молодым акте ром Сергеем Бодровым), буквально заставляющие зрителей «вклю в сюжет, и множество поднятых в фильме проблем, други ми глазами посмотреть на новое поколение пришед ших с войны молодых людей, обожженных изнутри и потому рав нодушных ко всему, что кажется нам таким естественным: добро та, сострадание, а также простое человеческое стремление радова ться жизни и каждому новому дню.

Несмотря на сюжет, не столь развлекающий зрителя, сколько ужасающий его, картина не оставляет чувства без надежности и опустошения — она зовет «вырваться» из плена мрачных переживаний и сделать что-нибудь действенное для того, чтобы каждый из нас ощутил светлую радость жизни, вспомнил и не дал забыть другим о том, что человек создан для счастья, любви и созидания.

РЕЦЕНЗИЯ НА ФИЛЬМ (Режиссеры Владимир Казанский, Владимир Роман Александра Беляева «Человек-амфибия» появился в 1928 году. Одноименный фильм — тридцать четыре года спустя.

Книга написана в год официального рождения звукового кино.

Фильм снимался в ту пору, когда съемочная техника уже освоила морские глубины. Беляев сочинил печальную утопию, в которой мотивы открытия новых жизненных пространств рифмовались с животрепещущей темой синтетического человека. Падкие до нажи вы обыватели тянули сальные щупальца к открытию доктора Саль ватора, лютовали спецслужбы, прогрессивный журналист Ольсен бился о стену молчания как рыба об лед, а полурыба-получеловек, волшебный мутант Ихтиандр воплощал границы дерзания, кото рые оказались куда шире границ общественной терпимости. Мор ской дьявол загибался в мире желтого дьявола, пытливый разум пасовал перед капиталом, а науки — перед людской низостью.

В конце двадцатых особой романтикой наделялось позитивное знание социального будущего. Начало шестидесятых было эпохой романтического настоящего. Толковали о фильмах и «лириках», о том, стоит ли отправляться на Марс, брать с собой веточку сирени и цитировать наизусть строчку-другую Аполлинера. В моду входит все хрупкое, контрастное, причудливое, как Пикассо на мещан ских обоях, транзистор в тайге или объяснение в любви под свода ми имперского метрополитена.

Беляевский сюжет должен был соблазнить шестидесятые годы уже тем, что разворачивается в морских глубинах. Кораллы, ра кушки, диковинные рыбы и водоросли, наполняющие обитель без и покоя, вообще давно присмотрены в качестве кинемато графической натуры.

У нас глубоководный культ перекликался с суровой поэзией одиночества. За три года до «Человека-амфибии» на «Ленфильме» сняли «Последний дюйм», в котором двухсотпроцентно евский Николай Крюков насмерть бился под водой с акулами-лю доедами. через несколько лет советских зрителей навсегда поразит сцена подводных похорон из франко-итальянских «Искателей приключений», когда под переливчатый вокализ тело Джин Шимкус медленно опустится на дно. Так до конца вось мидесятых, до «Голубой звезды» Люка Бессона, нырнувшего отдох на полпути из парижской подземки к американскому экрану.

Не менее экзотичной средой, чем облака или толща вод, для со ветского кино была заграница. Конструируя ее, советское кино всегда садилось в лужу. Париж, снятый во Львове, или Таллин, за гримированный под Берлин, неизменно выдавали рукоделие и кус тарщину. «Человек-амфибия» оказался в числе немногих фильмов, где заграница получилась без поддавков и стильно. Южный порто вый город, темно-синее небо, яркое солнце и пыль, длинные жаров ни и маленькие лавочки, почти пахнущие с экрана ванилью, имби рем и табаком, не были потугами на копию асфальтовых джунглей или тщетной попыткой подглядеть в щелочку железного занавеса.

Марсель, Алжир, Лиссабон? Может быть, Маракайбо или Джордж таун? Или Касабланка? А вернее всего — столица мечты, город, придуманный и занесенный на карту шестиде сятых Александром Грином. В экранном варианте «Человека-ам фибии» Грин как будто и впрямь переписал Беляева. И не только потому, что Анастасия Вертинская за год до этого снялась в роли Ассоль из «Алых (еще через два года она станет Офелией в «Гамлете» и окончательно утвердит себя как муза шестидесятых). Беляев сочинял социаль ные утопии, Грин придумывал утопии чувствительные. То есть по зволял чувствам стать тем, чем они могли бы быть, окончательно порвав с реальностью. В начале шестидесятых два мифа срослись воедино. Романтическая история чужака, отшельника и изгоя ста ла не менее романтической историей любви, оглушительной мело драмой с фантастическим допуском. Задолго до мыльных опер в ней была причудливая тропическая среда, море, солнце, ловцы жемчуга, ночные кабаки, классная баллада Андрея Петрова о том, что «лучше лежать на и знаменитые буги-вуги «Эй, моряк, ты слишком долго Притча о нетерпимости стала больше похожей на жанровый фильм. Профессор Сальватор стал благород ным отцом, нудновато-положительный Ольсен — другом-наперсни ком, а жадный Дон Педро — роскошным злодеем. Неправдоподоб но прекрасный Владимир Коренев до сих пор заставляет вспоми нать Рудольфа — в своем земном воплощении человек рыба принес на наш экран образ волоокого латинского любовника.

Его чешуйчатый наряд, предвосхитивший причуды поп-артовских кутюрье, взывал к океану и к космосу — не случайно в костюме Ихтиандра играл из своих последних шоу Сергей Курехин.

Свободный цивильный костюм и небрежно повязанная точ но указывали на происхождение образа. Ущербное чудо доктора Сальватора, Ихтиандр в миру оказывается «золотым мальчиком», свободным от постылых условностей. Он не знал цены деньгам, но деньги у него были. Облагодетельствованный рыбак пил: «Сумасшедший миллионер!» И это была сущая правда, потому что только безалаберные богачи могут купаться в уличных фонта нах и расплачиваться мокрыми копьями денег.

Диктатору стиля Дэвиду понадобилось более десяти лет, чтобы осознать близость инопланетянина и плейбоя. Ихтиандр был и тем и другим с той же легкостью, с какой менял наряды. К тому же Владимир Коренев оказался едва ли не первым советским акте ром, которого начали снимать как откровенно конфетного жанро вого красавца. Все герои были вообще удиви тельно, фантастически красивы — глаза Вертинской, седая грива Николая Симонова, резкие скулы и эспаньолка Козакова дали фильму нечто большее, чем жизнь. Они дали ему стиль.

Что касается скафандра и шлема-плавника, и здесь эксклюзив можно оспаривать. Во второй половине пятидесятых американец Джек Арнольд запустил классическую киносерию «Чудовище чер ной лагуны», где плавающий монстр поразительно напоминает на шего Ихтиандра. Разница лишь в том, что тамошний щий запутался в инстинктах и душегубстве, а наш поднял со дна жемчужное ожерелье романтики и свободы. Можно ли сказать, что по эту сторону «железного занавеса» жилось веселее? Неизвестно.

Однако только в год выхода посмотрели шестьдесят пять с половиной миллионов зрителей.

РЕЦЕНЗИЯ НА ФИЛЬМ Вчера я посмотрел фильм по роману Лилиан Войнич в котором рассказывается о юноше по имени Артур, который возгла вил движение за освобождение Италии от гнета Австрии. «Овод» — так назвал себя Артур;

когда-то такое прозвище взял себе Сократ, для того чтобы поднять народ на восстание в Афинах.

Итальянец по происхождению, Артур жил в семье англичан, ко торые занимались торговлей и были весьма уважаемы. Артур очень любил Италию и поэтому встал в ряды организации, которая боро лась за свободу Италии. У Артура был наставник, падре Монтанел ли, которому он доверял свои самые сокровенные мысли. Он рас сказывал ему об освободительном движении, о том, что они перево зят оружие и запрещенную литературу, и, когда падре спрашивает его, зачем он это делает, он отвечает: Бога и Однажды, придя в церковь на исповедь, он рассказал святому отцу о планах организации и назвал имя Джордано предво дителя организации. Он не знал, что святой отец окажется предате лем. Надо оговориться, что святым отцом был не падре Монтанел ли. Артура забрали в тюрьму и показали бумаги, где якобы Болла дал показания, что Артур состоит в организации. Артур понял, что это подделка, и сказал в лицо начальнику полиции, что тот лгун и мерзавец, за что был брошен в карцер. Вскоре он оттуда вышел под поручительство падре. Выходя из тюрьмы, он встретил девушку, которую любил, и та сказала ему, что якобы Артур пре дал Боллу. Она не верила в это, но Артур признался, что это прав да. Она была шокирована этим, Артур пытался ей все объяснить, но она не слушала его и не захотела больше видеть.

Артур был полностью подавлен, он предал друга, он потерял свою девушку, он опозорил семью, и поэтому он не нашел другого выхода, кроме как покончить с собой. Но ему помешала его маче ха, и в порыве гнева она рассказала тайну, которая хранилась очень долго. Она рассказала ему, что падре Монтанелли его отец.

Это было еще одно сильное потрясение, и Артур из-за шока стал за икой.

Однажды была перестрелка, и его отцу сказали, что Артур утонул. Но Артур был жив, он тайком уплыл в Южную Аф рику, где пять лет провел в нищенстве. Он работал актером и дол жен был выходить на сцену, даже когда был болен. Все эти пять лет над ним издевались, использовали как раба. Однажды он упал прямо посередине зала из-за болезни, когда он очнулся, то вокруг него стояли люди. Они смеялись над ним, плевали ему в лицо, топ тали его. Он жил бы так и дальше, если бы не одна экспедиция, ко торая в буквальном смысле спасла его. Там он примкнул к отряду, который тоже сражался за независимость.

Через шестнадцать лет он вновь приехал в Италию. Он уже был главарем группы, которая носила название «Красные Он изъявил желание помочь подпольной организации, которой руко водила Джемма. Он решил помочь, потому что он до сих пор любил Италию и желал ее освобождения, и, главное, он любил Джемму.

Он вернулся в храм, где когда-то исповедовался священнику-преда телю, нашел его и убил, но не как священника, а как предателя.

Он любил Джемму, но она даже не узнала его, так как это был не тот Артур, которого она любила, это был человек, весь покрытый шрамами, с перчаткой на левой руке, так как она была изуродова на пулями, с другим именем. Для нее он был мертв. Она чувствова ла, что она связана с этим человеком, но не могла понять почему.

Артур также любит своего отца, хотя делает вид, что ненавидит его.

Вместе с Джеммой и ее соратниками Артур придумывает план, как начать восстание. Они решают похитить из четырех провинций по кардиналу и, захватив их, продиктовать свои условия. Артур посылает человека в провинцию, для того чтобы тот нашел оружие, но из-за предательства этот человек погибает, и Артуру приходится ехать самому.

Перед отъездом Джемма и Артур остаются одни. Артур шутит, хотя понимает, что он уже не вернется к ней, а Джемма упрекает его в несерьезности к предстоящему делу. И когда Артур уезжает, он перед выходом оборачивается, и в его глазах стоят слезы, он пы тается сказать Джемме, что он ее любит и что он тот самый Артур, но останавливается и уходит.

Артур приехал в провинцию, шло по плану, если бы не не предвиденная случайность. В церковь ворвались солдаты и пыта лись арестовать Артура;

завязалась стрельба, и Артур ранил офице ра. Он уже хотел добить его, но между ним и офицером встал кар динал. Артур не смог, да и не мог застрелить отца. Его схватили и посадили в тюрьму, откуда он уже выйти не сможет. Артура пыта ются судить военно-полевым судом, но кардинал против и просит привести Артура к себе для разговора. При встрече Артур пытается сказать отцу, что он жив, но кардинал своими вопросами отбивает охоту у Артура говорить что-либо. Друзья Артура готовят ему по бег, и все уже готово, решетки перепилены, калитка, ведущая в подземелье, открыта, но Артур, сраженный болезнью, падает в двух шагах от свободы. Он опять в тюрьме. К нему приходит кар динал, так как у Артура двойная привилегия — он узник и он бо лен. Во время разговора Артур называет Монтанелли падре: так он называл его в течение всей своей жизни. Кардинал думал сначала, что ему это послышалось, но Артур говорит ему все, что произошло с ним, и происходит встреча отца и сына. Падре очень рад, он пла чет, так как думал, что потерял его, но это еще не самое страшное.

Он должен подписать бумагу о передаче Артура под военно-полевой суд, а это смерть. Артур пытается уговорить отца отказаться от Бо га и пойти с ним. Вот тут наступает самое страшное для падре. У него самый сложный в мире выбор — отказаться от Бога, в которо го он верил все эти долгие и мучительные годы, или отказаться от сына и потерять его теперь навсегда. Артур не понимает отца, он говорит: «Я не приму помощь от священника, поэтому тебе придет ся подписать указ», — и бедному отцу ничего не остается, как под писать сыну смертный приговор.

Артура приговорили к расстрелу. Он имел право на последнее желание, и он попросил перо, чернила и бумагу. Он написал пись мо Джемме, где последние строчки звучали примерно так: «Я обе щал сказать тебе одну вещь, а обещания надо держать. Я любил те бя, когда ты была маленькой девочкой и заплетала косички, я люб лю тебя и сейчас.

Прощай, И в конце он сказал: «Финнта ля комедия».

Он попросил коменданта не завязывать ему глаза и оставить ру ки свободными. К нему пришел отец, но было поздно, приговор был приведен в исполнение. И в последнюю минуту Артур произ нес: «Ну что, теперь ваш Бог доволен?» Не перенеся потери сына, отец умер прямо на службе в церкви.

И последние его слова были: «Господи! Больно-то как...» Отец принес своего сына в жертву так же, как Бог принес в жертву своего сына во искупление грехов людских, но была одна лишь маленькая и в то же время большая разница — сын падре воскреснет.

РЕЦЕНЗИЯ НА ФИЛЬМ «ТИТАНИК» (Режиссер Джеймс вариант) Вот уж что нельзя проигнорировать, так это новый фильм «Ти На сей раз история грандиозной катастрофы показана гла зами влюбленных героев. Бедный художник и невеста миллиардера влюбляются друг в друга. То, что эта картина будет зрелищной, ни у кого не вызывает сомнений. Джеймс Кэмерон, режиссер и автор сценария фильма, создавая эту философскую драму, никак не пред полагал, что на премьере пустят скупую слезу даже видавшие виды акулы кинобизнеса. Ко всему вышесказанному остается добавить, что одну из главных ролей играет красавец Голливуда Леонардо Название будоражит воображение. Непотопляемое судно, невообразимая катастрофа. Роман настолько страстный, что ничего на свете не может остановить его. Столкновение двух жиз ней, которое могло произойти только на этом корабле мечты. «Ти — столкновение с судьбой. Нас сразу втягивает сюжет фи льма. До сих пор затонувший корабль будоражит мысли и вообра жение людей. Эта катастрофа осталась такой же актуальной и в на ши дни. Фильм по своему качеству неоспоримо хорош.

Великолепна игра актеров, подбор их. Прекрасно сыграл свою роль Леонардо Ди Каприо. Костюмы актеров подобраны очень точ но.

Это самый высокобюджетный фильм в истории кинематографа, и это показывает, что фильм действительно замечательный. Мил лионы людей спешат посмотреть уникальную постановку. Обста новка на корабле в точности соответствует той, которая была на ре альном «Титанике». Ковровые покрытия в салонах и каютах были сделаны на тех же заводах, которые когда-то оснастили злополуч ное судно. Кэмерон виртуозно выстраивает обязательные спец эффекты в нескончаемый поток изящно снятых сцен, показывая корабль от верхушек труб до дверных ручек кают. Режиссер прида ет деталям особое значение. Поэтому он настоял на том, чтобы сни малась не модель в миниатюре, а настоящий корабль, который по настоящему тонет. В точности были восстановлены все детали «Ти таника». Декорация самого была лишь на десять про центов меньше реального лайнера.

Сцены кораблекрушения очень убедительны, будь то момент, когда «Титаник» вздымается вверх перед своим легендарным фина льным погружением, или картина гибели сотен пассажиров в ледя ной воде. 15 апреля 1912 года в два часа ночи температура воздуха упала до нуля градусов, а температура воды составляла минус пять градусов. Шестнадцать шлюпок «Титаника» могли вместить только 1178 человек. Остальные 2207 человек, находящиеся на борту, ока зались в ледяной воде такой температуры, при которой смерть на ступает примерно через полчаса.

Разделенные в течение всего путешествия на первый, второй и третий классы, богатых и бедных, старых и молодых, мужчин и женщин, в последнюю ночь они оказываются разделены на выжив ших и погибших. Конечно, прекрасная любовь, которая возникла на этом корабле, могла бы иметь продолжение, если бы не эта ужасная трагедия, которая унесла за собой жизни миллионов та ких же влюбленных людей. Страшно подумать, ведь у каждого бы ли свои мечты, цели, и все они в одно мгновение оказались на дне морском. Как иногда несправедлива судьба, которая сначала соеди няет человеческие души, а потом разлучает навсегда.

Музыка, которая захватывает дух, прекрасно дополняет сюжет, помогает до конца понять все внутренние переживания главных ге роев.

Пройдут годы, может быть, десятки лет, но, безусловно, в памя ти всех людей мира останется неизгладимый отпечаток ужасной катастрофы и трагической гибели лайнера РЕЦЕНЗИЯ НА КИНОФИЛЬМ «ТИТАНИК» (Режиссер Джеймс Кэмерон) вариант) На глубине двух с половиной миль, на дне Северной Атлантики покоится легендарный унесший в пучину тайну траги ческой истории любви и смерти, мужества и чувства долга, отваги и преданности... И среди них художник без гроша в кармане, на шедший на борту лайнера сокровище, свою судьбу, свою любовь.

Казалось, их свела судьба и ничто на земле не может противосто ять этой страсти. Но нельзя было предположить, какой ужасный ждал их жребий....Столкновение судеб, которое могло случиться только на этом Корабле Мечты. Фильм мастера спецэффектов Джеймса Кэмерона уже вошел в историю как самый дорогостоя щий проект, ведь его бюджет составляет больше двухсот миллио нов долларов, сразу стал претендентом на «Оскар». Невероятные спецэффекты и блестящее созвездие актеров первой величины вдохнули в эту известную историю о катастрофе суперлайнера то новое, что заставляет смотреть зрителей фильм с огромным интере сом. Перед съемками фильма Джеймс Кэмерон не только совершил несколько глубоководных погружений, чтобы посмотреть на облом ки но и тщательно изучил книги о самой знаменитой катастрофе века. Сценарий был написан на одном дыхании и ока зался очень удачным. Исторический фильм-катастрофа со множест вом спецэффектов, и волнующая лирическая история летней девушки, которая охладевает к своему богатому жениху, постепенно увлекшись симпатичным молодым художником третье го класса.

В своей картине режиссер пытается показать всю трагичность гибели «Титаника», в мельчайших подробностях описывая каждую деталь катастрофы. И, как бы подчеркивая тот невообразимый ужас, показывает зрителю любовь двух еще совсем юных сердец.

было бы с ними, если бы не нелепая гибель лайнера.

Знакомство героев происходит при необычайных обстоятельст вах. Девушка Роз пытается прыгнуть в океан с кормы лайнера. И именно тогда рождается их договор, на котором строятся все их от который они помнили даже в последние минуты их люб ви: «Ты прыгаешь — я Идею любви на Корабле Мечты и взял за основу своего фильма режиссер. Постепенно раскрывая ее, он дает зрителю возможность осознать, что нужно использовать каждый день своей жизни, не те рять время впустую, ведь жизнь так коротка и может оборваться в любой момент. И Джек — главный герой — это понимает и помога ет понять это и Роз — девушке, ради которой он пожертвовал жизнью, которую спас ценой собственной жизни. Режиссер пока это зрителю не в прямом смысле, на протяжении всего фи льма герой вселяет веру, которая в конце концов спасет Роз.

Ведь один он мог бы спастись, и если бы Роз села в лодку, так бы и было, но, думая прежде всего о ней, помогая прежде всего ей, сам он погибает такой ненужной смертью. И если бы он не нару шил их договор: «ты прыгаешь — я прыгаю», с нее обещание жить, Роз опустилась бы на дно океана вместе с ним.

Самоуверенность создателя лайнера, который никоим образом не допускал возможность гибели своего детища, что даже не взял на борт должного числа шлюпок, привела к гибели нескольких сот человек. И он это понимает, он достойно встречает смерть, остава ясь главной гостиной корабля, горько жалея о том, что ему не удалось создать корабль более крепкий и прекрасный, чем «Тита Также не оставляет лайнер и капитан, в последний момент возвратившись в рубку, он встречает смерть от нахлынувшей и раз бившей иллюминаторы воды. Их постигла участь людей, бросив ших вызов силам природы. Донести фильм до зрителя, показать все самое важное, не упустить ни единой частички режиссеру помо гает великолепное, подчеркивающее каждое, до последнего пере живания героев музыкальное сопровождение композитора и жера Джеймса Особенно это чувствуется в момент смерти главного героя, когда над океаном, в котором плавает бесчисленное множество мертвых, не дождавшихся спасения людей, звучит «Гимн морю». И именно в этот момент зритель понимает, какой трагедией обернулась для человечества гибель «Титаника». Ведь не просто погибло 1523 человека, вместе с «Титаником» на дно опустилась нашего мира. 15 апреля 1912 года в два часа ночи температура воды составляла минус 0,5 градуса по Цельсию.

Шестнадцать шлюпок «Титаника» могли вместить только 1178 че ловек, а остальные 2207 человек, находившихся на борту, оказа лись в ледяной воде такой которой смерть насту пает примерно через полчаса. Было шестнадцать шлюпок, но толь ко одна вернулась. Удалось спасти всего шесть человек, включая Роз. Трагизм гибели усиливается гибелью Джека, ведь если бы он остался жив, зритель не воспринял бы эту катастрофу так остро. Благодаря высокому профессионализму и таланту ре жиссера Джеймса великолепному созвездию актеров Уинслет и Леонардо Ди Каприо, мы в наши дни почувствова ли весь ужас величайшей катастрофы XX века.

РЕЦЕНЗИЯ НА ФИЛЬМ «ГРЯЗНЫЙ ГАРРИ» (Режиссер Дон Сигел) Я хочу написать рецензию на фильм режиссера Дона производства «Грязный Гарри».

Как приключенческий детектив «Грязный Гарри» сделан ловко и аккуратно, он поставлен по оригинальному сценарию Гарри Франка и его жены Р. Н. Франк, написанному при участии Дина Риснера. Режиссер Дон Сигел, ветеран жанра, поставил картину на редкость ровно, пульсирующая электронная музыка Лало Шифри на сопровождает действие, а точнее, управляет зрительскими эмо циями. Невозможно не признать, что «Грязный порази тельно удачный образец жанра, и, естественно, он «заводит» зрите лей В первом кадре фильма мы видим мемориальную доску и чита ем надпись: «Вечная память служащим полиции, погибшим при исполнении служебных обязанностей», затем следует список имен.

Довольно странное вступление к поскольку фильм вовсе не о гибели полицейского. Однако мемориальная до ска настраивает зрителей на почтительный лад: всем известно, что многим полицейским приходится расстаться с жизнью. В дальней шем фильм с поразительной прямотой укажет и виновников их смерти. Это либералы.

«Грязный Гарри» рассказывает не о подлинной полиции Сан Франциско, он скорее предлагает нам реакционное по своей сути изображение полиции как группы людей, безнадежно ослабленных либералами. Основа фильма: на какой-то славный, но короткий период среди полицейских появляется трезвомысля щий человек, но он в конце концов становится изгоем, «Грязный Гарри» не принадлежит к числу двусмысленных опу сов наподобие «Французского связного». Инспектор Гарри ничуть не напоминает лупоглазого похотливого сквернослова в шлеме с за гнутыми полями. Гарри играет Клинт Иствуд — молчаливый ху дой гигант, суровый праведник с голубыми глазами и взъерошен ными волосами вокруг изможденного хмурого лица, которое изред ка проясняется улыбкой.

Среди своих коллег — он лучший, мужественный и неподкуп ный полицейский рыцарь, защитник женщин и детей.

Сигел — опытный мастер щекотания нервов. Некогда он чис лился в либералах, теперь же расходует свои способности для уди вительно однозначных нападок на прогрессивные идеи, при этом использует весь арсенал распространенных предрассудков. «Гряз ного Гарри» можно назвать детективным вариантом: вольный чело век, никого не боящийся и никому не кланяющийся, вступает в единоборство с маньяком из хиппи, который является как бы анто логией всех уголовных типов. Разнообразие его пороков впечатля ет: можно сказать, ничто преступное ему не чуждо. Он воплощает зло в чистом виде: убивает из винтовки с оптическим прицелом, насилует, похищает детей, подвергает жертвы пыткам, в общем, попирает все человеческие ценности. Райские пейзажи Сан-Фран циско усиливают впечатление. В Нью-Йорке, где преступность име ет очевидные социальные корни, захламленный город является красноречивым фоном, представляется змеей, вползшей в райские кущи.

А Гарри имеет право уничтожать эту холодную змею из-за той правовой защиты, который хлипкое либеральное общество пред ставляет своим осквернителям. Такова расстановка сил в фильме «Грязный Гарри». Грязный Гарри — это клеймо его профессии, раз он решил бороться со злом. Содержание прекрасно, без всякого на жима укладывается в форму.

Если в картине участвует Клинт Иствуд, то подразумевается, что она не слишком логична. И действительно, столкновение добра со злом здесь решено на самом примитивном благодаря че му этот фильм приобретает черты архетипа, он в большей степени, чем другие, становится простым и сказочным. Пуэрториканцы одобряли действие Гарри потому, что в фильме представители зако на, призванные защищать права обвиняемого, показаны как лекар ство от несправедливого обращения полиции и судов с беднягами, как уловка для зла, абстрагированного от всяких социальных усло вий. Режиссер намеренно выводит маньяка разговор чивым белым и, чтобы окончательно отмести от Гарри любые подо зрения в расизме или дает ему в помощники мекси канца (Рени Сантони). Зрителей подначивают целиком и полно стью идентифицироваться с Гарри и торжествовать победу, поско льку либералам так и не удается сдержать его. Гарри спасает нас, убив маньяка, который захватил автобус с детьми и уже начал их истязать. Но для этого Гарри приходится нарушить приказы мэра и прощальным жестом к неразумным законам Гарри швыряет свой значок в ту же воду, в которой труп убийцы, Гарри запачкал себя в последний раз. И некому больше спасать нас от зла, потому что городом управляют либералы.

«Грязный Гарри» говорит нам, что законы написаны слабоха рактерными простофилями, которые покрывают преступных вы родков и позволяют мучить женщин и детей. Иствуд и снимает значок потому, что не признает закон, он — справедли вости. Фильм вас захватывает — а противостоять этому трудно, поскольку в нем используются самые надежные приемы нагнета ния напряженности на очень примитивном эмоциональном уров не.

Для того чтобы увлекать зрителей, можно не верить ни во что, ловко управлять эмоциями и добиться успеха. Если режиссер умен и продолжает в таком направлении, он становится циником;

если он не очень умен, то с гордостью указывает на длинную очередь пе ред кинотеатром.

Я ХОЧУ РАССКАЗАТЬ О ФИЛЬМЕ НАРОД» Этот фильм из раздела фантастики, но действие происходит в наше время в США.

На Землю прибывает корабль рабов. Это были пришельцы с гой планеты. И они начинают внедряться в жизнь людей. Перед ни ми возникают трудности: как устроиться здесь, смогут ли они жить среди людей, как их примут. Для них становится все новым, они больше не рабы, как на родной планете, а становятся свободными людьми. Пришельцев стали называть Им не давали пол ной свободы действий, многие профессии были для них закрыты.

Некоторые люди не могли смириться с тем, что рядом с ними будут работать пришельцы. Для них не было это обидным. Они по лучили большую свободу на Земле, они были свободны в своих дей ствиях, могли делать что угодно. Они становились равноправными членами этого общества.

Многие из них начинают ладить с людьми, некоторые преуспевать в своих делах и стали знаменитыми людьми.

Но еще были среди людей те, которые их не могли Одному офицеру полиции, у которого был убит друг, назначают нового его напарника, и этим напарником становится пришелец.

Перед ними встает невидимая стена. «Гость» старается понравить ся человеку, найти с ним общий язык, стать ему хорошим другом.

Полицейского мучает то, что один из них убил его друга, и это от талкивает его от своего нового напарника. Они пытаются найти вы ход из этой постоянно находятся вместе, никогда не раз лучаются. Может, это постоянное ощущение присутствия друг дру га и сближало их. Окончательно пришелец доказал, что он может быть хорошим другом, когда вытаскивал своего бесчувственного напарника из воды. Хотя вода действовала на как кислота на человека, он не пожалел себя и вытащил своего напарника, не думая о последствиях.

Постепенно стали приживаться на новом месте, стано такими, как и люди, зная свои права и обязанности.

Я думаю, в названии фильма «Чужой народ» заложен глубокий смысл. Кто-то из пришельцев нашел свое счастье, кто-то уходит жить в колонии из-за плохого отношения к ним со стороны людей.

Некоторые люди смирятся с тем, что среди них будут находиться эти, незнакомые существа, кому-то они будут друзьями, кого-то они не смогут принять и будут говорить это открыто или храня в себе это. Мне кажется, пришельцы доказали, что они могут доро жить всем тем, что есть в жизни, что у них есть чувства, что они такие же, как и люди.

«Гости» восхищаются этой планетой, они счастливы здесь, от них требуют лишь соблюдения правил, по которым живут люди.

Они обрели свое счастье лишь на Земле.

РЕЦЕНЗИЯ НА СПЕКТАКЛЬ ВАН РЕЖИССЕР ВАЛЕРИЙ ФОКИН. СОВМЕСТНЫЙ ПРОЕКТ ТЕАТРА П/Р О. ТАБАКОВА И ТВОРЧЕСКОГО ЦЕНТРА ИМ. В. Э. МЕЙЕРХОЛЬДА В программе к спектаклю Фокин рассказывает о том, как, рабо тая с Евгением Мироновым над посе щал психиатрическую больницу, а там ему пришлось увидеть вы ставку картин пациентов. Работы эти так его поразили, что он при помнил Врубеля и Ван Гога и задумался, стоит ли лечить сумас шедших художников. Да и что вообще следует понимать под пси хическим здоровьем? Об этом он и поставил нынешний спектакль, обозначив его жанр «история болезни». (Фокин значится не только режиссером, но и автором идеи и композиции.) Судя по спектаклю, режиссер счел, что лечить безумных твор цов не следует, поскольку это убивает талант. Таким со ображением и исчерпывается «послание» нового спектакля. Что ве сьма неожиданно для Фокина, который хоть знавал провалы, но никогда не слыл простаком и скорее склонен «перегрузить» свои спектакли смыслами, чем «недогрузить» их.

Художник Александр Боровский на сцене старой Таганки по строил клетку-загон из железных больнич кроватей под низкими рядами слепящих ламп дневного света.

Композитор Александр Бакши, с которым Фокин работает послед ние годы, сочинил в типичной для себя манере музыкальную сре ду: полтора часа непрерывных лязгов, свистов, шепотов, скреже тов, шуршаний, в которые то ритмически вплетаются бессвязные бормотания и выклики то надолго повисшие томитель ные паузы. Застывшие и мерно движущиеся фигуры на фоне же лезных сеток в свете кажутся призрачными, диссонанс ная музыка беспокоит и тянет нервы — игровое пространство для того, чтобы поставить спектакль о безумии и о таланте, создано.

Далее, к сожалению, кончается театр и начинается литература.

Фокин не рискует сам писать диалоги для спектакля и позвал для этого Ивана Савельева, но, видимо, столь однозначно сформу лировал заказ, что юный антибукеровский лауреат в своих текстах завороженно повторил все, что говорил ему режиссер, слово в сло во. И вот посреди красивого безумия в невесть откуда взявшейся реалистической сцене очень советский доктор (Андрей Смоляков) докладывает взбалмошной мамаше гения (Евдокия Германова) о том, что талант не нуждается в лечении и что неизвестно еще, кто нормален.

Текста в спектакле мало. Кроме упомянутой сцены да еще за бавного, бессмысленно-куриного тарахтения мамаши вокруг своего остекленевшего гения разговоров нет. Но и эти кажутся лишними.

Впрочем, как предъявлять претензии к автору диалогов, если за мысел спектакля насквозь литературен и сконструирован. Евгению Миронову, который совсем недавно в спектакле того же Фокина за мечательно сыграл безумие Ивана Карамазова, в этом спектакле играть нечего. Нельзя же всерьез считать ролью образ «сумасшед шего гения вообще», без характера и истории. А значит, ему при ходится сидеть остекленело, выкрикивая что-нибудь вроде:

или в то время как за его спиной (читай: в вообра жении) скачут в сумасшедшем танце пациенты и доктора (хотя хо реография Николая Андросова далека от безумия). Миронов честно пытается отработать свой актерский класс. В сцене, когда, видимо, после какой-то ужасающей процедуры его кормят с ложечки, он жалок, бессмыслен и мелко дрожит. В сцене с воображаемой япон кой, которая вручает ему нож, — просветлен. Режиссер придумал, что очередной Ван Гог, над которым надругались, тоже отрежет се бе ухо. Миронов отрезает. Но ни объяснить, ни оправдать этого по актерски не может.

Впечатляющая история о «еще Ван вероятно, осталась где-то в душе режиссера. Нам же достался живописный доклад под музыку Бакши и посещение музея искусств душевнобольных.

РЕЦЕНЗИЯ НА СПЕКТАКЛЬ ПО РАССКАЗУ А. П. ЧЕХОВА «СВАДЬБА» (Постановка Петра Фоменко). ДИПЛОМНЫЙ СПЕКТАКЛЬ КУРСА РАТИ (ГИТИС) Классика на то и классика, чтобы ее бесконечно пересматривать и интерпретировать — иначе новые постановки пьес, знакомых до каждого слова, почти теряют смысл. Современный зритель давно привык к превращениям трагедии в фарс и наоборот. Постановка Фоменко — тот редчайший случай, когда кардинальная переаран жировка оправданна и целиком, и в частностях;

больше того: его прочтение хоть и неожиданно, и ни в коей мере не предусмотрено автором, но исходит из с охотой и готовностью перестраивающего ся в гротескную трагикомедию. Фарсовая создается не ситуациями, но характерами, а где фарсовые — то есть карикатур ные — характеры, там и возникает гротеск.

Смешные, безобидно-убогие персонажи Чехова в его спектакле стали устрашающими монстрами, чье главное общее свойство — пуленепробиваемая тупость, окрашенная в разные тона. Жених (артист Карэн туп томительно-занудливо, он бесконечно повторяет, что «женитьба — шаг серьезный», и без устали перечи тывает-пересчитывает по записной книжке. Невеста (Ольга Левити на) — идиотически смеющаяся кукла Барби в длинной фате, ее па паша (Владимир Епифанцев) — агрессивный дебил;

телеграфист Ять, в адрес которого произносится бессмертная фраза «Они хочут свою образованность показать», и жаждущая «поэзии» акушерка Змеюкина (Марина Глуховская) — кретины с претензией на интел лигентность и что этой нежной парочке режиссер дал немного «чу жого» текста: молодой человек в экстазе декларирует Северянина, а барышне промеж своих собственных экзальтированных вскриков вставляет вдруг «я чуть расширен и текст кондитера который к знаменитому «в Греции все есть» добавляет: «люди, львы, орлы и куропатки». Дополнения вроде бы почти но эффект их совершенно противоположный: непритязатель ная неожиданно оказывается своеобразным мифом «че ховской Конечно, столь значительный результат не мог быть вызван на столько незначительными текстовыми Дело в теат ральном и, шире, культурном контексте, где это миф давно и ре шительно «опущен», так что достаточно лишь легкого толчка, что бы он от някрошюсовских, к примеру, захолустных казарм или за харовской коммунальной склоки скатился к той свалке скудоумно го человеческого мусора, которую демонстрирует Фоменко. Впро чем, режиссер вообще далеко ушел от Чехова, пусть даже «опущен его спектакль — о мире, окончательно рухнувшем в бездну.

О мире, где любовь, радость, красота обратились в гнусную паро дию на самих себя. И только страдание осталось настоящим страда нием.

Несмотря на задуманную сниженность образа, режиссер «позво ляет» испытывать вполне человеческую боль, а зрителям — сочув ствовать им. Первый раз это парадоксальное чувство возникает, когда объединившаяся в агрессии свадьба стремится исторгнуть Ятя, и он, мгновенно растеряв свои амбиции, став маленьким и жалким, горестно говорит: «Извольте, я уйду», и долго-долго та щится к двери и долго, судорожно в нее проталкивается — но эта скорбная нота быстро растворяется в следующем безобразном скан дале. Во второй раз — в сцене ухода оскорбленного — она звучит продолжительней и сильнее, и кажется даже, что невес та, помогающая старику добраться до двери, прониклась к нему со страданием и стала, таким образом, похожа на человека. Но лишь только он скрывается, как Дашенька поворачивает к публике идио тически радостное личико и произносит свою основную реплику, задававшую тон ее сценическому поведению: «Я так счастли Остается только понять, почему все-таки Фоменко нагрузил столь безобидную пьесу такой почти эсхатологической жутью. С ве щами многослойными, по-настоящему глубокими Фоменко в по следние годы дела имел мало, предпочитая просто хорошие пьесы вроде «Без вины или «Великолепного рогоносца» — все выходило замечательно.

Итак, веселая «Свадьба» обернулась страшным гротескным рек вием;

впрочем, иногда и на этом спектакле случается посмеяться.

СОЧИНЕНИЯ НА СВОБОДНУЮ ТЕМУ ПУТЕШЕСТВИЕ ПО РОССИИ (/ вариант) О Русь, твой путь тернист и светл.

Э. Багрицкий Россия. При упоминании этого слова перед моими глазами вста ет все самое важное, самое красивое, самое дорогое сердцу: пре красная природа, самобытные города — жемчужины и, конечно, люди — наша гордость, люди, чьи дела и подвиги прославили Рос сию, вознесли ее ближе к небу, ближе к Богу, ближе ко всему са мому замечательному и светлому. От мест, связанных с ними, веет добротой, сердечностью, одухотворенностью, чем-то истинно рус ским. И порой возникает непреодолимое желание увидеть наши родные, неповторимые красоты, соприкоснуться с лубяной бревен чатой Русью, с ее великим прошлым. Путешествуя по России, пу тешествуешь во времени. Наложение эпох очень тесное, и каждая эпоха чем-то завораживает, манит. Находясь в одном-единственном городе, можно одновременно находиться и в современном мире, и во временах Александра Невского, Ивана Грозного, Петра Велико го. И поэтому все увиденное в нашей стране не может не оставить отпечатка в душе, особенно в русской. Путешествие по России не забываемо. Я же хочу поделиться тем, что меня переполняет, а именно гордостью за нашу могучую и великую Родину, хотя пусть она и ушла в прошлое.

Конечно же путешествие по России начинается со старинной Москвы, с ее сердца — Красной площади, храма Василия Блажен ного, Кремля. Проходя по Соборной площади мимо колокольни Ивана Великого, Архангельского собора, усыпальницы русских князей и царей, чувствуешь, как что-то неизведанное, жуткое и в то же время страшно интересное надвигается на тебя, полностью охватывает. Как чудесен этот плен!

Москва как одинокая красавица, слепленная из праха:

Смола и дерево, кирпич и медь Воздвиглись городом прекрасным.

Святая златоглавая Москва — она, как символ забытой патри архальной Руси. Огромное число древних храмов украшает ее и того прекрасное лицо. А перезвон знаменитых московских колоко лов, раздающийся со звонниц церквей, просто поражает своей чис тотой и мелодичностью. Колокола разговаривают между собой:

И медью перекликнулись в ночи Колокола Великого Ивана.

Дух старинного города пронизывает тебя, остается с тобой. Ми роощущение совсем изменяется, становится более возвышенным, более чутким к прекрасному. Древние города, как сказочные обра зы белых кораблей, вырисовываются на живописных возвышенно стях безбрежного океана родных полей и лесов.

Владимир. С именем этого города связаны впечатления об ори гинальной архитектуре русских церквей. Жемчужина Владимира и всей России — это Дмитриевский собор, самый изящный из всех суздальских Единственным его украшением служат много численные орнаменты в виде человеческих фигурок, фантастиче ских зверей, растений. Стены храма испещрены рельефными узо рами. Этот ценнейший памятник древнерусской архитектуры, сияя солнечным светом, привлекает к себе своей неповторимостью мно гочисленных туристов, В тени Успенского собора Дмитриевский со бор походит на младенца, прекрасного своей естественной красо той. Ансамбль из двух соборов, располагаясь на обрывистом холме, возвышается над всем городом. Складывается такое впечатление, что вот-вот соборы взмоют ввысь — настолько изящными, легкими и нежными сотворили их зодчие. Покидая Владимир, не можешь долго оторваться от стекол автобуса, глядя на удаляющихся свиде телей былого величия.

Поездка в автобусе от памятника к памятнику — тоже путеше ствие, путешествие по бескрайним просторам, бесконечным доро гам. Сколько чудесного и неизвестного сосредоточено у дорог: де ревни, люди, города. Все это медленно проплывает за окном, незна комое и дорогое, оставляя грустные воспоминания. Но больше все го поражают природа храмы, раскинувшиеся вдоль дорог. На многие километры тянутся леса, дубравы, поля, реки и озера. И от самого далекого места веет родиной. Неповторимой картиной про плывают березовые рощи. Русская береза — изящная и нежная — пробуждает в сердце самые лучшие качества. Береза — «доброе» дерево, дерево непокорной и гордой Руси:

Ее к земле сгибает ливень, Почти нагую, а она Рванется, глянет молчаливо — И дождь уймется у Но, тонкую, ее ломая, Из силы выбьется... Она, Видать, характером прямая, Кому-то третьему верна.

Береза — дерево русской женщины, дерево нашего народа, доб рого, красивого душой и телом:

Березы Их лист Полупрозрачный Застенчиво манит тянет взор.

Они Так деве новобрачной И радостен и чужд ее убор.

Рощи начинают редеть, сменяются кустарником, и вот на опуш ке леса возникает поселение — белый город, утопающий в «полу прозрачной листве берез» — Ростов Великий — город-сказка, го род-легенда. Он не похож ни на какой другой город. Ростовский кремль не поддается никакому описанию. Освещенный солнцем, отражаясь в озере Неро, кремль похож на сказочный подводный го род. Ростовская колокольня — очень грациозное сооружение. Она просто пленяет высотой и формами, размерами и количеством ко локолов. Ростовский ансамбль настолько уникален, древен, красив, естествен, что, глядя на ворота, кажется, что через пару минут по кажется князь с княгиней и княжеская дружина. От этого городка с его монастырями, церквами, бревенчатыми избами остаются са мые радужные воспоминания. Изо дня в день мне постоянно хочет ся очутиться в этой чудо-сказке.

И вот опять автобус, дорога, разлуки и встречи. Приходят и уходят Ярославль, Тула, Смоленск, Тверь, Суздаль, Коломна, Клин, Александров, Боголюбов, Чехов, Кусково, Остафьево, Боро дино, Калуга, Серпухов. Каждый город чем-то знаменит, замечате лен. От каждого остается что-то особенное, что складывается в одно целое — то, что мы называем Русью.

Просторы России бескрайни. Путешествовать по ней можно всю жизнь, каждый раз открывая в знакомых местах нечто новое. Рос сийские города такие все разные и такие одинаковые. Общее в них — это дух. А в наш безнравственный сумасшедший век хочет ся проникнуться этим духом, хочется былинного покоя. И, посе щая старинные места, становиться лучше, добрее, приобщаться к многовековой национальной культуре народа возникает большое желание.

ПУТЕШЕСТВИЕ ПО РОССИИ вариант) Россия. Для одних это пустой звук, для других огромная, не объятная страна, называемая Родиной, а для меня это даже нечто большее, чем место, где я родился и вырос. На мой взгляд, нигде в мире нет страны с такой богатой культурой, историей, полной кро вавых войн, людьми, всегда готовыми помочь, понять и разделить твое горе, поддержать в трудный момент и дать полезный совет.

Я понял все это, посетив старинные русские города, располо женные на берегах Волги и Оки. Для меня все было новым и уди вительным.

Небольшой двухпалубный теплоходик «Александр громко гудя и рассекая острым носом воду, в солнечный летний де нек отправился в свое очередное путешествие. Когда острый шпиль здания Северного речного порта исчезает из виду и огромные реч ные краны кажутся игрушечными, по обеим сторонам канала име ни Москвы, закованного в бетон, появляется лес. Кругом тишина, нарушаемая лишь только негромким плеском волн о бетонные бе рега да натужной прерывистой работой двигателей. Сначала этот звук кажется грубым и некрасивым, но ты привыкаешь, и вскоре создается такое впечатление, будто двигатель напевает песню, сло ва которой известны только ему одному.

Наступает ночь. Постепенно на теплоходе затихает...

А утром, выйдя на палубу, я был поражен происшедшими за ночь изменениями. Берега исчезли, и, куда ни кинь взгляд, всюду была вода, необыкновенно чистая, чуть колеблемая утренним све жим ветерком.

Волга — великая русская река. Мое первое знакомство с ней произошло в Угличе, Это маленький городок, который можно обой ти за два-три часа и получить огромное удовольствие от осмотра не обычайно красивых старинных русских построек. К сожалению, я не могу передать всю красоту Углича на бумаге, ибо, как говорит ся, лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать.

...Раздается гудок. Пароход медленно отходит от пристани, да ря возможность прощальным взглядом окинуть Углич, и путешест вие продолжается. Мы посещаем Ярославль, Кострому, Нижний Новгород.

Особенно мне бы хотелось сказать о последнем городе. Нижний Новгород находится в междуречье Оки и Волги, на пересечении торговых путей, поэтому как в прошлом, так и сейчас он играет очень важную роль в жизни страны. Главная достопримечатель ность города — Кремль. Он расположен на высоком холме и зани мает очень выгодное стратегическое положение. Необычный по своей красоте вид открывается со стен Кремля: через тонкую дым ку мы видим маленькие, чуть больше спичечного коробка, кораб лики, перевозящие грузы и людей, речной порт и конечно же Чка ловскую лестницу, спускающуюся чуть ли не к самой воде.

Но поплыли дальше. Мы прощаемся со спокойной Волгой и плывем по Оке, течение которой заметно быстрее. Муром, Касимов, Рязань, подобно Угличу, встречают нас блеском золоченых купо лов. Я потрясен красотой и величественностью зданий, каждое из которых по-своему прекрасно, а на фоне русской природы поража ет своей необычностью и неповторимостью. На меня, городского жителя, привыкшего к однотипным, похожим друг на друга до мам-близнецам, все это производит огромное впечатление, которое не было бы таким сильным, не путешествуй я по воде. Ибо, как мне кажется, только с борта теплохода можно видеть всю красоту русской природы и старинных городов, которые предстают перед тобой как на ладони, в лучей восходящего сверкая и переливаясь золочеными куполами церквушек, храмов и соборов, подобно горсти драгоценных камней.

До Москвы остается совсем немного, когда начинается дождь, летний теплый дождь. Представьте себе такую картину: ослепите льно светит солнце, идет дождь, отчаянно борясь с течением реки, плывет теплоход, на одном берегу зеленой стеной стоит лес, а на другом — маленькая деревушка с блестящими на солнце окнами.

Москва. Южный речной порт. Девять дней пролетели, как один.

Я стою на пристани и прощаюсь с «Александром Сколько приятных минут я провел на твоих палубах, сколько кра сивого и незабываемого я видел с них!

Хотя мое путешествие и окончилось, оно навсегда останется со мной, в моем сердце!

ПУТЕШЕСТВИЕ ПО РОССИИ (По личным впечатлениям) вариант) Путешествовать по России можно не только вширь, но и вглубь.

Россия велика не только по территории, занимаемой ей, но и по глубине и разнообразию чувств, настроений, характеров и взаимо отношений. Если взять литературу, то я не встретил ни в одной другой стране такого обилия писателей, произведений, тем более таких, в которых автор пишет о своей Родине. В них чувствуется большая сила и любовь к Родине. В поэзии ни один стих так не отобразит красоту Родины и любовь к ней, как русский. Любовь к Родине через любовь к своему народу, природе. Рус ские писатели наиболее читаемы в мире;

и в наших школах огром ное внимание уделяется именно русской литературе. Россия с де ревнями, церквами, полями, реками и лесами — именно об этой России мечтают большинство русских писателей. Россия с больши ми духовными ценностями и традициями. Наши летописцы сохра нили историю России до наших дней. День в домах начинается и кончается молитвой. К работе отношение с почтением. Любовь к земле и к Родине помогала русским отстаивать свое отечество в бо рьбе с завоевателями. Но только русские могли находиться долго в крепостной и просто в зависимости от своих господ;

здесь они пока зывают смирение. Действительно, Россия — страна противополож ностей, и в то же время здесь все связано и закономерно. Россия — страна богатств материальных и духовных, и в других странах большой спрос на ценности. Сейчас очень часто можно услышать, как нелегально вывозятся за границу картины, иконы, церковные принадлежности и предметы быта, культуры русской. Россия — это третья культура, она находится между Востоком и Западом, объединяет в себе эти культуры и создает новую. В России, в отли чие от других стран, большое значение духовные ценности, и они преобладают над материальными. Этим объясняется богатст во в убранстве церквей, святых мест и всего того, что тесно связано с духовностью. Россия также объединяет духовности западных и восточных религий. Но сейчас духовный потенциал, накопленный нашими предками, начинает истощаться. Что же губит прежнюю Россию, почему меняется отношение русских к своим духовным ценностям? Из социальных причин — это резкие перемены в сем надцатом году XX века. После этого времени шел длительный и глубокий процесс искоренения религии и как предрассудков, свя занных с нематериальным, и как духовных ценностей, отображен ных в заповедях Библии, и как духовных православных традиций.

Начало девяностых Начинается осознание времени застоя.

Россия начинает называться Россией, идет перемена политического строя, культуры. «Помощь» приносит Запад и Америка. Появилась свобода всего. Открываются многие церкви, и огромные потоки лю дей хлынули туда. Люди посещают церкви, крестятся. Что же, произошел духовный перелом большинства, развеяние семидесяти летнего тумана в религии. Не совсем. Люди внешне пытаются по казать это. Уровень духовности не только не повысился, но он по низился за этот короткий промежуток времени от года до ны нешнего времени. Церковь превратилась из дома Божия, духовного пристанища людей, в торговую палатку церковными принадлежно стями и просто вещами, связанными с культурой. Какой же здесь подъем духовности, если в Библии говорится, церковь не долж на превращаться в торговую лавку, что любовь и вера в духовное не должны проявляться через любовь в материальные вещи. Бог внутри нас — так же говорит Библия. Человеку даже не обязатель но ходить в церковь, если он развит духовно. Сейчас по телевизору можно увидеть певцов, металлистов и тому подобных, которые не только песней, но всем своим видом показывают себя не с лучшей хотя, может быть, эта сторона у них и есть лучшая. На груди у них висят большие золотые и серебряные крестики, и они дергаются вместе с ними. Разве здесь можно говорить о духовно сти? Но, я думаю, этот всплеск «показухи» умрет вскоре. Сейчас все больше люди осознают происходящее и действительно стано вятся ближе к прежним ценностям.

Помощь и влияние Запада и США, с одной стороны, помогают, с другой — развращают нас. Фильмы, мультфильмы их несут боль шую подсознательную агрессию;

новейшая техника, предметы бы та — все это хорошо в меру, а происходит зависимость людей от всего этого. Это ведет к понижению духовного уровня и разруше нию духовных структур.

В последнее время участились болезни людей. Почему? Сейчас в результате усовершенствования техники появляется новая меди цинская аппаратура. Большое развитие науки, увеличение знаний, все больше методов лечения болезней. Но состояние общества не улучшается. Раньше ведь было меньше болезней. Болезни возника ют в результате духовного распада общества. Вылечившись духов но, можно вылечиться физически. Но это не значит, что все беды связаны с ростом науки. Должно происходить объединение двух противоположностей: науки и религии, материалистических взгля дов и идеализированных;

и культура должна быть неразрывно свя зана с цивилизацией.

Рост цивилизации обусловлен войнами, потому что в результате войн возникают новые приспособления и растет наука. Закономер ности распада цивилизации в связи с увеличением их мощи можно еще с легенды об Атлантиде, потом античная Греция, Римская империя и т, д. С увеличением происходит притяжение и зависимость людей от материального.

Из всего сказанного подходим к выводу. Россия в первую оче редь страна духовных ценностей, что показывает ее культура в на стоящем смысле этого слова, а значит, отсюда должно пойти воз рождение цивилизации, так как вылечившись вылечится физически.

Россия еще живет, Россия первоначальная, где сохранены цен ности духовные — это в основном деревни в глубинке. Здесь малы ми темпами развивается цивилизация, но сохраняется и увеличи вается духовный потенциал. Действительно, для повышения циви лизации нежелательно пользоваться знаниями, приобретенными другими, более высокими цивилизациями, потому что повышение уровня знаний без повышения духовности и культуры ведет к раз ладу между ними и гибели цивилизации. Полученными, но не осознанными знаниями следует распоряжаться осторожно. В мире идет постоянное обновление цивилизаций из-за причин, показан ных выше, и роль обновления нашей цивилизации взяла на себя Россия с большим духовным потенциалом.

ПУТЕШЕСТВИЕ ПО РОССИИ (По личным впечатлениям) (I вариант) Россия!!! Правда, звучит? Еще бы, Родина. Как для американца Соединенные Штаты Америки, как для француза Франция, для меня Россия значит очень многое. И пускай они жи вут лучше, чем мы, но все-таки я горжусь тем, что именно в этой стране я родился, вырос и продолжаю жить, И у меня нет жела ния уезжать куда-либо, пускай даже в самую развитую, в самую демократическую страну. Я не осуждаю тех, кто покинул Россию.

У многих были на это веские причины, у каждого свой путь. Ко му-то не давали нормально работать, кому-то нормально жить, кто-то уезжает в поисках лучшей жизни. Но все-таки, если у чело века настоящая русская душа, он не сможет покинуть Россию ли бо уедет по не зависящим от него причинам и будет всю жизнь то сковать по Родине. Примером тому являются наши писатели, уче ные.

Все-таки в России жить очень интересно. Нет такого однообра зия, как в развитых странах. Каждый день что-то меняется, что-то происходит. Все это касается экономических, политических сторон нашей жизни. Но мне все-таки ближе отношения между людьми в нашей стране. Пускай я большую часть России не охвачу, но, по моему, везде все очень похоже.

Ну, прежде всего это своеобразное разделение людей. Как в Америке существует расовая дискриминация, так и у нас национа льная. И что самое интересное, у нас на этом не остановились. На чали разделять на городских и И что самое смеш ное, себя разделяют на близко живущих к городам и живущих в В городе тоже интересные отношения: появилось разделение по районам, а в Москве даже по микрорайонам. Имеют место такие мероприятия, как разборки, дележ территории. Примером можно взять хотя бы наш Борисовский проезд: довольно-таки суровые отношения между седьмым и седьмым хотя их разделяет всего лишь дорога, а о таких райо нах, как Замоскворечье и Таганка, и говорить нечего. Лично меня все это захватывает, но удручает с какой жестокостью проис ходят все эти разборки. И что мне больше всего не нравится, так это когда мои друзья начинают хвалиться своими поступками: кого-то избили, что-то сломали, сколько раз забира ли в милицию, сколько раз напивался и до какого состояния и то му подобное. И практически это происходит из-за того, что им не чем заняться. И все-таки даже среди таких людей можно найти нормального человека. Когда я написал слово я совсем не хотел их обидеть, просто я хотел сказать, что человек должен больше созидать, чем разрушать. Странно, но, когда начи наешь думать о том, почему это так происходит, приходишь к то му, что все находится в очень тесном взаимоотношении, одно вы текает из другого. Так и в этом случае. Почему у ребенка плохое воспитание? Потому что родители плохо воспитали. А это почему?

Потому что родители либо так же воспитаны, либо очень загруже ны работой, и пошла цепочка. Вообще на личном опыте и по лич ным наблюдениям ребенок нуждается в хорошем воспитании и присмотре до класса третьего-четвертого, и потом просто нужно его контролировать, не лезть в его личную жизнь, а самое глав ное — это к нему, к его проблемам. Кстати, я очень уж удалился от темы, и поэтому вернемся к отношениям Интересны отношения жителей других городов, деревень к мо сквичам. В скольких городах я ни был, к нам относятся так, как мы относимся к иностранцам, практически чисто за своих нас не считают. Некоторое уважение все-таки есть, а вот откровенности не хватает. Может быть, кто-то скажет, что это мелочи и так можно прожить. Но фактически мы же возвышаем себя по отношению к жителям тех же поселков, деревень. А как мы сможем потом ре шить их проблемы?

Когда переезжаешь из города в город, видишь эти поселки, де ревни, хутора, и, смотря в окно, как-то тоскливо становится. Как же здесь можно жить: бездорожье, кругом грязь. Господи, я бы там не прожил и полгода, а люди живут и даже некоторым нравится.

Просто им внушили, что все отлично, жить можно, они и нормаль ной жизни никогда не видели. Но при виде всего этого становится как-то обидно, что ты ничем не можем им помочь.

Странно, но мне почему-то ничего хорошего в голову не прихо дит, рассказываю только о наших проблемах. Но все же попро бую.

Самое прекрасное — это то, что Россия богата талантами. Это мы знаем из уроков истории, да и сами видим каждый день по те левизору какое-то новое достижение российских энтузиастов. Но такова наша система, что у нас в стране все эти изобретения не до ходят до нас, а видят свет только за рубежом. Хотя есть пример, когда государство содействует изобретателям, — это оборонная про Так появились танки, самолеты, которым за грани цей нет аналогов. А так нашумевший супервертолет «Черная аку за которым охотились все разведки мира. Да и не только в во енном деле, и в спорте были или есть, практически в каждом виде, олимпийские чемпионы, чемпионы мира. Да что говорить, много у нас талантов, им только нужно немножко помочь, посодействовать.

Но это уже от нас не зависит и очень грустно. Но в принципе не так все и плохо. Россия — великая страна, в этом мы убеждались и, я уверен, будем убеждаться.

В ИСТОРИИ РОССИИ (На историческом материале) вариант) В 1147 году сын Владимира Мономаха суздальский князь Юрий, прозванный Долгоруким, возвращаясь из похода на Новго род, пригласил к себе на пир своего союзника и родственника кня зя Святослава Ольговича: «Приди ко мне, брате, в Так впервые в 1147 году в летописи упоминается о Москве. Эту дату принято считать официальной датой основания древнего города.

Расположение Москвы исключительно удобно в географическом положении: на высоком холме, омываемом реками Неглинной и Москвой-рекой. По этим рекам проплывают торговые корабли из крупных городов. В Москве останавливались богатые купцы тор говцы. Это все определило историческое значение Москвы.

В 1156 году были построены первые деревянные стены Кремля.

Во второй половине XII века был построен детинец, или Кремль, который просуществовал около двухсот лет.

В XII веке жителям Москвы пришлось испытать страшные вра жеские нашествия хана Батыя и его войск. Деревянные укрепле ния Москвы не могли долго удерживать врага, и в 1238 году хан сжег Москву. Хотя после этого еще не раз враги сжигали Москву, русский народ опять возрождал ее, все больше укреплял ее и рас ширял границы.

В конце XIII века при князе Данииле Александровиче, сыне Александра Невского, Москва стала центром небольшого удельного княжества. По мере политического значения княжества росла и обустраивалась его станица, закладывались первые каменные стройки.

В XIV веке производились укрепления города и новые культур ные После татаро-монгольского нашествия Иван Дани илович для сохранения культурных ценностей стал сам собирать дань с населения и отдавать ее татаро-монголам. Но часть дани он оставлял для построения и укрепления Москвы и своего княжест ва. Данииловиче всегда находился большой денежный мешок, поэтому он получил прозвище Калита. Калита в переводе значит «денежный В годах были возведены дубовые стены вокруг Кремля. Кремль стал политическим центром феодального княжества, резиденцией князей и москов ских митрополитов.

В годах при князе Дмитрии Ивановиче построены белокаменные стены Кремля. В то время это было первоклассное укрепление и создавало серьезную преграду врагам.

Развитие экономических связей между отдельными русскими княжествами и необходимость организации общей обороны от внешних врагов привели к постепенному сплочению русских зе мель в единое государство. Средоточием складывающейся русской нации стала Москва, расположенная в центре основных русских зе мель. Она начала расширять свои границы, собирая вокруг себя разрозненные княжества. Из небольшой крепости, какой она была в XII веке, Москва в крупный торговый и ремеслен ный город. Москва стала узлом крупных сухопутных и водных тор говых путей.

Образование Русского централизованного государства во второй половине XV века способствует росту Москвы.

Белокаменные стены Кремля прослужили около ста лет, за время они сильно пострадали от войн. В годах были по строены новые кирпичные стены Кремля. Для построения новых стен Кремля в Москву приезжают итальянские архитекторы, кото рые славились в Европе своими крепостными сооружениями.

Сейчас Москва является столицей и культурным центром Рос сии. В Москве хранят память истории города и государства истори ческие памятники архитектуры.

Главное место среди соборов-музеев занимает древний Успен ский собор. Он построен в годах итальянским архитек тором Фиораванти. Возведению собора придавалось огромное зна чение. Великие московские князья стремились подчеркнуть и утвердить могущество столицы. Значительный интерес представля ет собой настенная живопись собора годов. В эти вре мена над украшением собора работало более ста лучших живопис цев России.

В южной части Соборной площади, ближе к Москве-реке, нахо дится Благовещенский собор. Он является памятником русского зодчества, в котором собраны достижения национальной архитек туры того времени. В Благовещенском соборе сохранился один из древнейших русских иконостасов — памятников историко-художе ственной ценности.

С западной стороны Успенского собора расположена маленькая одноглавая церковь Ризоположения. Ее построили псковские мас тера в годах в стиле раннемосковской архитектуры.

Напротив Благовещенского собора находится Архангельский со бор. Он построен в годах итальянским архитектором Новым на месте древнего храма, сооруженного еще при Иване Калите в 1333 году. Сохранив традиционные формы и план русского пятиглавого храма в наружном убранстве здания, зодчий придал ему характерные для эпохи Ренессанса.

МОСКВА В ИСТОРИИ РОССИИ (На историческом материале) (II вариант) «Кто никогда не был на вершине Ивана Великого, кому никогда не случалось окинуть одним взором всю нашу древнюю столицу с конца в конец... тот не имеет понятия о Москве, ибо Москва не есть обыкновенный большой город, каких тысяча;

Москва не безмолв ная громада камней холодных, составленных в симметрическом по рядке... нет! у нее есть своя душа, своя жизнь. Как в древнем рим ском кладбище, каждый ее камень хранит надпись, начертанную временем и роком, надпись, для толпы непонятную, но богатую, обильную мыслями, чувством и вдохновением для ученого, патрио та и — так писал о Москве Лермонтов. И с ним нельзя не согласиться, потому что Москва — это необыкновенный город. Ее история уходит своими корнями далеко в глубь веков. Так же дале ко уходит в прошлое и история храмов и монастырей Москвы.

На Руси издавна повелось в честь великих побед русских воинов возводить храмы и соборы. Это были своего рода памятники воин ской славы.

Сразу же после сокрушительной победы над Наполеоном в Оте чественной войне 1812 года царь Александр I возвести в Мо скве храм в честь павших воинов русской армии и избавления Рос сии от вражеского нашествия. Однако от решения его построить до воплощения замысла должны были пройти десятилетия. Нико лай I, сменивший на престоле своего брата Александра, Москву не любил, жил в занимался постройкой Исаакиевского собора и благоустройством северной столицы Российской империи.

И еще он не мог забыть, что многие офицеры, отличившиеся в боях за Отечество в 1812 году, «возмечтали о свободе» и стали декабри стами. Но русский народ упорно собирал деньги на постройку хра ма Христа Спасителя. Деньги в Москву везли отовсюду.

Храм строился почти полвека. Наконец в 1883 году произошло торжественное освящение храма. Поставлен был храм на Пречис тенской набережной недалеко от Кремля и Каменного Высота его от основания до купола более 103 метров. Каменный пол здания был похож на разноцветный ковер с изображением звезд, кругов, других фигур. Массивные двери храма были отлиты из бронзы и украшены сценами из Библии. Над росписью стен и алтаря трудились знаменитые русские художники: Суриков, Крам ской, Верещагин и другие.

Судьба этого великолепного храма сложилась трагически.

В 1931 году он был взорван. На его месте должен был встать Дво рец Советов, который все-таки не был построен. Долгие годы строи тельная площадка Дворца Советов затем там устроили бассейн Недавно снова начался сбор средств на восста новление храма Христа Спасителя.

В Москве всегда было много монастырей. Многие из них были основаны в память о каком-либо важном событии в государстве или в честь святого угодника. Строились они по типу Кремля — как мощные крепости на подступах к «первопрестольному граду» Московского государства.

не только защищали Москву, но и становились цен тром развития русской культуры, просвещения и духовности. Мо нахи составляли летописи, переписывали древние книги, способст вовали развитию русской иконописной школы. Великий русский художник Андрей «Троицей» которого по сей день востор гается мир, тоже был монахом.

В XIII веке монастыри были деревянными и часто горели. Поэ тому с XIV века их стали возводить из белого камня — известняка, затем из красного кирпича. На подворьях монастырей появились церкви с высокими колокольнями — «маковками», похожие на расписные терема.

Одним из красивейших московских монастырей является Ново девичий женский монастырь. Он был основан на южной границе Москвы в 1524 году князем Василием III в память возвращения в состав Русского государства Смоленска, более ста лет находившего ся под властью Великого княжества Литовского. Монастырь распо ложен на берегу в четырех километрах от Кремля.

Он не раз отражал нападения крымских татар и польско-литовских войск.

Новодевичий монастырь — один из древнейших на территории современной Москвы. Комплекс из хозяйственных, жилых и куль товых построек окружен крепостными стенами, имеющими двенад цать башен и двое парадных проездных ворот. Центром монастыря является собор Смоленской иконы Богоматери. В соборе сохрани лась красивая стенная роспись, драгоценная утварь, ткани, вышив ка. Недалеко от него располагается шестиярусная колокольня. Ис торический интерес представляет кладбище Новодевичьего мона стыря. На нем похоронены участники Отечественной войны 1812 года, декабристы, выдающиеся писатели, известные ученые, государственные деятели, актеры.

С 1922 года монастырь стал Музеем истории и русского искусст ва веков, с 1943 года — это филиал Исторического му зея.

Сменяли друг друга столетия. Изменилась Москва, сильно раз Но и по сей день украшают ее величественные постройки старинных монастырей, церквей и храмов.

МОСКВА В ИСТОРИИ РОССИИ Москва... Как много в этом звуке для сердца русского слилось, как много в нем отозвалось...

История Москвы уходит корнями в седую даль веков, к началу XI века. Образование Москвы началось с Кремля. Это ее духовный и исторический центр. стены, мощью, величием и красотой которых мы восхищаемся сегодня, далеко не первые на Кремлевском склоне. Им предшествовали по меньшей мере четыре крепости: земляные валы с тыном, поставленные жи телями славянского городка в XI веке, деревянный летописный «град», построенный по указу Юрия Долгорукого с 1147 года по 1156 год, «град дубов» Ивана Калиты, возведенный в годах, белокаменный Кремль Дмитрия Донского, сложенный в 1367 году. Ныне стоящий Кремль в основном воздвигнут при вели ком князе Иване III в годах. В начале XVI века, когда переустройство Кремля было завершено, он стал одной из мощней ших крепостей Европы, и стены его ни разу не были взяты штур мом. В те же времена крепость, словно остров, со всех сторон омы вали воды: с юга — Москва-река, с северо-запада — Неглинная (в 1819 году ее заключили в подземную трубу, а сверху был разбит Александровский сад), а с востока, вдоль Красной площади до са мой Москвы-реки, шел глубокий ров, заполненный водой. «Что сравнить с этим Кремлем, который, окружаясь зубчатыми стенами, красуясь золотыми главами соборов, возлежит на высокой горе?..

Ни Кремля, ни его зубчатых стен... описать невозможно... Надо ви деть, видеть... чувствовать все, что они говорят сердцу и воображе нию» — так с юношеским восторгом писал М. Ю. Лермонтов. Безу частным к Кремлю не оставался никто из видевших его.

Неотъемлемой частью Кремля является Красная площадь, и ис тория ее неотделима от главной крепости столицы, у стен которой она и возникла. Более того, как и Кремль, Красная площадь стала символом не только Москвы, но и всей страны. За долгие века пло щадь не раз меняла название: именовалась Торгом, Пожаром — по сле опустошительного пожара в 1493-м, уничтожившего здесь все торговые и иные строения, Троицкой (XVI век) — по названию цер кви, стоявшей на месте храма Василия Блаженного. Название «Красная» закрепилось за площадью в середине XVII века и озна чало на старорусском языке «красивая», «главная».

В последующие века Москва «не сразу Сначала бы ли Китай-город, затем Белый и Земляной город. Потом «матушка Москва» расширилась до Бульварного и Садового кольца. И сегод ня Москва представлена нам во всем своем великолепии древнего и современного миров. Наряду с памятниками древней ар хитектуры: церквами, соборами, монастырями, усадьбами мы мо жем видеть архитектурные сооружения, выполненные по современ ному компьютерному дизайну с применением высокопрочных мате риалов из металла и пластика.

Если смотреть хронику города, то приходишь к выводу, что Мо сква хоть и преобразилась в связи с научно-техническим прогрес сом, но осталась прежней. Если идешь по старому Арбату, то ви дишь старый облик Москвы и сразу представляешь себя в веке этак в XVI. Москва — это не только культурный центр страны, но и крупнейшее индустриальное ядро.

Только в Москве находится более 1000 заводов и предприятий.

Можно даже сказать, что Москва и поныне является гордостью России.

Но были в истории Москвы печальные моменты. Вспомним бы относительно недавний эпизод — войну 1812 года. Москва в 1812 году — почти легенда.

В который раз древний город оказался ареной ожесточенной бо рьбы с завоевателями. С начала войны с Наполеоном и особенно по сле того, как французские войска взяли 6 августа Смоленск, Моск ва жила напряженной, тревожной жизнью. Несмотря на то что многие стали спешно выезжать из города, Москва принимала ране ных воинов;

работал пороховой завод, москвичи ковали сабли и пи ки. Наконец, 26 августа грянуло Бородинское сражение, но рус ская армия продолжала отступать. С 28 августа начался массовый исход жителей из Москвы, однако многие москвичи все-таки со храняли надежду, что войска дадут еще один бой. Но бой так и не состоялся, а вместо этого 1 сентября все население города покинуло Москву. И 3 сентября Наполеон вошел в Москву. Москва оказалась пуста. И тут начался пожар. Он длился шесть дней, и сгорело дома. Наполеон решил отступать, так как сгорели продовольст венные склады и начался Хоть Москва и погорела, но страна 507.

не была захвачена. Более подробно эти события описываются в ро мане Л. Н. Толстого «Война и мир».

В итоге мы приходим к выводу, что Москва не просто один из городов страны — это символ величия и славы Российского госу дарства, занимающий особое, самой судьбой определенное ему мес то в истории развития нашей Родины, НРАВСТВЕННОСТЬ И ТЕХНИЧЕСКИЙ ПРОГРЕСС Наш XX век — это век новых технологий. Техника стремитель но врывается в жизнь людей, она облегчает им труд, заполняет до суг человека. Однако технический прогресс часто вступает в конф ликт с моралью, противоречит нравственным понятиям.

Александр Беляев, видя успехи человечества в медицине, еще в двадцатых годах ставил вопрос о нравственной стороне техническо го прогресса. В своем научно-фантастическом романе «Голова про фессора он рассказывал о существовании головы человека отдельно от своего тела. Это, конечно, было целесообразно с прак тической точки зрения. Сама возможность существования головы отдельно от тела открывала безграничные просторы, вплоть до веч ной жизни. Но это переворачивало веками сложившиеся представ ления о смерти человека как о неизбежном явлении, противоречи ло всем нравственным нормам общества.

Этот конфликт происходит не только в научно-фантастических произведениях, он происходит и в нашей повседневной жизни каж дый день и каждую минуту. И это неудивительно, ведь успехи че ловечества в медицине действительно были ошеломляющими. Бла годаря развитию химии и физики, человечество победило многие болезни, которые на протяжении столетий уносили тысячи жиз ней. Открытие рентгеновских лучей и радиоволн позволило лечить переломы рук, ног, шеи и даже позвоночника. Техника льно совершенствовалась, и стали возможны операции на сердце, а также пересадка органов. Известие о пересадке органов произвело переворот в научном мире, однако церковь долгое время была про тив этого. Сейчас этот метод успешно применяется во всех ведущих клиниках мира.

Усовершенствование орудий труда произошло с огромной скоро стью. От плуга на конной тяге люди перешли к мощным тракто рам. Произошел переворот в производстве оружия и военной техни ки, но, с другой стороны, последняя мировая война унесла огром ное количество жизней: только с нашей стороны погибло более два дцати миллионов человек.

Благодаря появлению автомобилей, самолетов и вертолетов, воз росла скорость передвижения и улучшился комфорт, однако еже годно от и автокатастроф гибнут десятки тысяч человек.

Вообще технический прогресс — это очень противоречивое явле ние. Он задал столько загадок, что все и за год не разгадаешь.

Очень трудно осмыслить, что в нашем мире важнее: технический прогресс или нравственность. По приведенным мною фактам из ху дожественной и научной литературы трудно решить, что нужнее. Я не думаю, что человечество откажется от автомобилей и самолетов, всех удобств, от атомных электростанций, которые дают около тре ти всей энергии. Скорее, оно от нравственности, что го раздо страшнее, чем жизнь без удобств. Если человечество потеряет свой нравственный облик, то снова воцарится фашизм. Появятся новые концентрационные лагеря, в которых, мучая и убивая лю дей, будут прогресс». Ведь пятьдесят лет назад фашизм остановили именно нравственные идеалы человечества, со страдание и взаимопомощь. Тогда люди поняли, что нельзя двигать технический прогресс с помощью бесчеловечных экспериментов над людьми. А если посмотреть с другой стороны, если бы господ ствовала нравственность, если бы технический прогресс отсутство вал, что было бы тогда? Тогда мы, скорее всего, так и остались бы на уровне веков, где святая инквизиция пресекала бы всякую попытку внедрить что-нибудь новое.

Так что трудно оценить, что важнее — технический прогресс или нравственность. Я думаю, что только при наличии обеих этих вещей, при борьбе с другим может развиться высокоразви тое, гуманное общество.

И ТЕХНИЧЕСКИЙ ПРОГРЕСС (На научном материале) (I вариант) Нравственность и технический прогресс — две совершенно раз ные стороны жизни общества. — это совокупность нравственных законов, по которым живет человек, то есть законов, которые он сам определяет для себя, в зависимости от воспитания, окружающих его людей и т. д. Технический прогресс — это разви тие производительных сил общества. Тем не менее они, как и лю бые сферы жизни общества, должны быть взаимосвязаны между собой.

Считается, что нравственность и нравственные законы сущест вовали с момента зарождения общества и что нравственность ется врожденным свойством человека, заложенным в него самой природой. Стремление человека к техническому прогрессу также проявляется на самых ранних стадиях развития общества.

Раскрытие нравственных законов человеком с момента зарожде ния общества, несомненно, претерпело большие изменения. Нрав ственные законы становятся более гуманными, в них вошли такие понятия, как свобода личности, уважение к личности (разумеется, развитие нравственных законов рассматривается на большинстве населения и в расчет не принимаются отдельные случаи безнравст венности, существовавшие всегда). Такой процесс можно назвать нравственным прогрессом. Наличие же технического прогресса не вызывает сомнений. Так каким же образом взаимодействуют эти Обусловливает ли технический прогресс развитие нрав ственности или, наоборот, они развиваются независимо друг от друга?

Современные писатели часто обращаются к будущему, пытаясь понять и высказать свою точку зрения на то, как будут развива ться нравственный и технический прогрессы. Существуют разные точки зрения: что нравственный прогресс в дальнейшем подчинит наоборот, что нравственный прогресс достиг ко точки своего развития и далее развиваться не будут и т. д. Тем не менее человечество прошло уже довольно долгий путь развития нравственных законов и технического прогресса, и, рассматривая этот путь, наверняка можно проследить их взаимо действие. Нравственный и технический как свидетель ствуют теории развития общества Канта, Маркса и прочих, заро дились одновременно на заре цивилизации и с тех пор развива лись параллельно друг другу: с развитием производительных сил развивается и понятие о нравственности. На исторических источ никах невозможно проследить зависимость одного прогресса от другого. Но, быть может, они независимо друг от друга. Этому существуют подтверждения в современных истори ческих находках. В научных периодических изданиях неодно кратно печатались сообщения о народностях, не развивавшихся технически, но имевших нравственные законы, соответствующие современным.

Но хотя нравственность и технический прогресс развиваются независимо, это не значит, что они совершенно не взаимодействуют между собой. Это означает лишь то, что при отсутствии одного из этих факторов другой развиваться (хотя общество и не будет Сферы взаимодействия их очень велики. Как писал известный религиозный деятель Филарет, одним из главных законодателей нравственных законов является религия. В современном обществе.

в основном сохраняются нравственные законы, провозглашаемые самыми распространенными религиями. Но с развитием техниче ского прогресса многие люди стали атеистами, что несколько изме нило нравственные законы. Также изменилась внешняя сторона са мой религии, но сама ее суть осталась неизменной. Также техни ческий прогресс заметно повлиял на распространение нравственно го прогресса. Среди нравственных законов появилось бережное от ношение к окружающей среде. В свою очередь, нравственность на правляет технический прогресс, сдерживая его развитие в некото рых отраслях и сферах жизни (например: в производстве оружия, в загрязнении окружающей среды).

Нравственный и технический прогрессы олицетворяют собой умственное и духовное развитие человека. Человек, как считают психологи, развивается независимо умственно и духовно. И в этом случае общество можно назвать единым человеческим организмом, развивающимся по тем же законам, что и отдельный индивидуум.

И каждый должен делать все возможное, чтобы этот организм был полноценным и одинаково хорошо развитым и технически и нравственно.

И ТЕХНИЧЕСКИЙ ПРОГРЕСС (На научном материале) вариант) Эти два понятия, которые на первый взгляд кажутся такими да лекими друг от друга, на самом деле тесно соприкасаются. Не побо юсь сказать, что нравственный кризис, в котором сейчас находится человечество, является прямым следствием технического прогрес са, что я и собираюсь здесь доказать.

Человечество зашло слишком далеко в своем развитии. Еще в древности появление оружия, обусловленное необходимостью вести войну за земли ввиду полного разбазаривания имевшихся, дало одним людям право властвовать над другими, и результатом войн стал рабовладельческий строй, противоречащий изначальной нравственной позиции, отражающейся в различных религиозных источниках.

Продолжая рассматривать этот конкретный случай с оружием (другие ему аналогичны), следует отметить, что его возникновение оказало негативное воздействие в двух направлениях — нравствен ном и экологическом. Производство, например, мечей или шлемов требовало знания сплавов, которое тоже переросло в алхимию и за вершилось химическими комбинатами и заводами-гигантами Ура ла, смог от которых плывет «ароматной» пеленой над Россией.

оружия, естественно, не могли предвидеть столь последствий, но ближайшие события, вызванные вой нами, можно было предугадать. Завоевание новых земель для заня тия на них сельским хозяйством, вследствие нерационального зем лепользования, привело к значительных террито рий.

Нарушение природного равновесия также влечет за собой изме нение нравственных устоев: вредные выбросы в атмосферу негатив но влияют на здоровье людей, что способствует развитию различ ных нервных расстройств на этой почве (в том числе ипохондрии), а вслед за ними и эгоизма среди населения, терпящего бедствие ре гиона. Рождение мутантов рождает страх, страх дает толчок жесто земель ведет к бегству людей из таких облас тей. Эти беженцы дают повод коренному населению районов им миграции еще раз проявить агрессивность по отношению к чужа кам. Девиз «Нам самим плохо, а тут еще и эти становится очень распространенным...

Но не только экологическая проблема, вызванная техническим прогрессом, влияет на сознание, но и сам он прямым образом ока зывает такое действие. И главный враг общества — средства массо вой информации, книги, журналы и т. д. (Я имею в виду не все книги, журналы и т. д. Конкретно я скажу об этом ниже.) С возникновением телевидения стало возможным воздействие на умы большой аудитории, а так как ради денег показывают не только доброе вечное», то и нравственный уровень соот ветственно понижается.

Книги, пропагандирующие жестокость, разврат и насилие;

газе ты, нагоняющие страх и сеющие панику, ответной реакцией на ко торые является та же жестокость;

псевдомузыка, создающая извра щенный стереотип и помогающая забыть истинный смысл слова «музыка» — все это способствует деградации человечества в нрав ственном аспекте и ведет к катастрофе.

Попытки заменить во всем человека машинами могут к тому, что, забыв слово человек опять вернется к обезья не, погрязнув в одних удовольствиях, чревоугодии и разврате.

Таким образом, технический прогресс и прямо и косвенно отра жается на духовном мире человека, на его «Я». Царство машин так же урезает личность, как коммунизм.

Вред технического прогресса хорошо понимали служители цер кви средневековья. Только не знали они, что остановить его нельзя обыкновенными методами, поэтому горели по всей Европе костры святой инквизиции и стонали в глубоких подвалах алхимики, ког да палачи вгоняли им под ногти раскаленные иглы...

совершенствование может достигнуть абсурда. По учительна древняя легенда (не помню, где ее слышал, но запомнил, и сейчас она как нельзя более подходит к теме моих рассуждений) о том, как от неизвестной болезни умерла невеста принца и он при казал выстроить мраморный мавзолей, где и похоронить ее. Когда усыпальница была готова, принц был потрясен ее великолепием, но чего-то ему все же не хватало, и он приказал сделать надстрой ки, добавить скульптур, построить минареты вокруг и ко входу подвести широкую белую лестницу. Наконец работы были законче ны, и слуги принца поставили урну с прахом его невесты внутрь, напротив входа. Принц пришел посмотреть на усыпальницу, но не был удовлетворен. Одна деталь казалась ему лишней — сама урна, ради которой и строили дворец. Тогда принц приказал убрать Технический прогресс должен служить интересам человека, но может наступить такой момент, когда человек окажется лишней деталью, урной с прахом, и его уберут...

Прогресс отражен в книге Фридриха Энгельса «Диалектика природы». Но я вынужден не согласиться с автором этого произве дения. Энгельс говорит о техническом прогрессе как о великой си ле, которая ведет общество к лучшей жизни. Также речь идет о превратившем обезьяну в человека. Моя же позиция такова:

если по второму вопросу ученый и прав, то технический прогресс может сыграть обратную труду роль, то есть (заставить) загнать че ловека (влезть) обратно на банановую пальму, заставив его поте рять свойственную только этому живому организму, из всех суще ствующих на Земле, духовную сферу ДОБРОДЕТЕЛЬ, ЛЮБОВЬ, МИЛОСЕРДИЕ, БЕСКОРЫСТИЕ...

АТАВИЗМЫ?

Наверное, многие люди задавались этим вопросом. Эта тема в наше время злободневна, как никогда. Я тоже не раз задумывалась над этой проблемой. Сейчас, когда многие люди находятся в посто янной погоне за когда материальное благополучие явля ется самоцелью большей части нашего общества, когда темпы жиз ни растут день ото дня, когда главным жизненным кредо становит ся выражение «хочешь жить — умей вертеться», может ли идти речь о таких вещах, как добродетель, любовь, милосердие, беско рыстие?

У каждого свое мнение на этот счет. Один считает, что это дей ствительно отжившие понятия, что в наш век больших скоростей, когда каждый может надеяться только на себя и верить только в себя, глупо и бесполезно быть милосердным или Действительно, а что это дает? Какая выгода для того человека, ко торый отдаст деньги, пусть даже небольшие, неимущему? Что по лучит тот, кто соблюдает все заповеди Господни и любит го своего, как самого себя»? Ничего. Или ничти ничего? Можно ли считать «ничем» собственное удовлетворение? Я так не считаю.

Люди, которые не испытывают радости, помогая своему ближнему, по моему мнению, просто эгоисты. И таких людей Их коли чество растет с каждым днем, они наводняют нашу планету, они, подобно смертоносным вирусам, убивают наше общество. Эти люди не любят никого, кроме себя. Так что же в этом хорошего? Я со гласна, что в материальном смысле это абсолютно невыгодно и что жизнь диктует свои суровые законы — законы джунглей. Не ща дить никого, сметать все на своем пути — и будешь на вершине.

Звучит жутковато, не правда ли? Но именно так и обстоит сейчас дело. Карьеристы, воры, преступники, просто озлобленные люди повсюду. Общество задыхается. Не пора ли одуматься? Не пора ли сделать первый шаг к сплочению здорового коллектива, нормаль ных человеческих отношений?

Пора! И начинать надо в первую очередь с себя. Конечно, лю бовь, милосердие, бескорыстие в глобальном масштабе — красивые слова. Но посмотрите, как ведете себя вы, люди вокруг, ваши дру и близкие. Вероятно, каждый знает таких людей, которые всег да придут на помощь, не требуя за это никакой благодарности, лю которые не держат ни на кого зла. Именно благодаря им еще сохранились, еще не до конца отжили те мудрые законы жизни, которые проповедовал Бог. Я считаю, что религия очень помогает по-настоящему праведным людям сохраниться в нашем обществе, подобно бриллиантам, которые сияют в куче камней, еще не по крывшись пылью и грязью. Именно такие верят в духовное возрождение общества и именно благодаря им нас еще можно спас ти от нравственной деградации.

Когда пишешь о любви и милосердии, невольно вспоминаешь поездку в городском транспорте в час пик. Это зрелище ужасает.

Толпа народа с искаженными злобой лицами влетает в открытые двери, давясь и толкаясь. Те, что посильнее и повыше, в основном мужчины, успевают занять место и тут же отворачиваются к окну, чтобы не видеть несчастные глаза женщин, стоящих с сумками около них. Эта картина прекрасно иллюстрирует «любовь» друг к другу и бескорыстное «желание помочь».

Что же тут говорить о бескорыстии? О нем не может быть и речи. Допускаю, что люди могут помогать родственникам и друзь ям, но я очень редко наблюдаю эту картину среди незнакомых друг с другом людей. Все это заставило задуматься меня над во просом: «Почему?» Чтобы излечиться от болезни, надо знать ее причину.

Я много размышляла и пришла к выводу, что в душе многие люди очень добры и милосердны. Меняет их улица, те вредные мо лекулы злобы, которые постоянно носятся в воздухе. «Он меня тол Я толкну его или *сорву» свое зло на другом» — так рассуж дают многие. Но те же самые люди проявляют...заботу о старушке матери, обожают своих детей и ухаживают за больными животны ми. Не это ли любовь и добродетель?

Что же происходит с ними при общении с другими людьми? По моему, сейчас все люди настолько заняты своими проблемами, что день ото дня становятся все более замкнутыми. Они заталкивают все свои чувства и переживания глубоко в себя и покрываются своеобразным «защитным который не дает воздейство вать на душу человека ни добру, ни злу. Элементарная защитная реакция каждого человека — ответить ударом на удар или замкну ться в себе, уйти от реальности. Каменные лица вокруг, отсутству ющие взгляды, молчание — это и есть та защитная реакция. Но иногда вспоминает человек о чем-то хорошем и добром, и на его ли це, подобно лучу солнца, появляется улыбка, взгляд смягчается, и он говорит прекрасные слова любви и доверия.

Тогда понимаешь, что не умерла еще любовь, что тебя окружа ют милые и добрые люди. Нужно только суметь растопить ту корку льда, которая покрыла их сердце, «Относись к людям так, как хочешь, чтобы относились к те бе» — избитая библейская истина. Но вы только представьте, что было бы, если все люди начали следовать ей! Я думаю, эту картину всеобщего счастья каждый представляет себе по-разному, но для всех она одинаково прекрасна.

Так почему же люди не стремятся к ней? Ведь не так уж и труд но быть немного добрей и милосердней. Нужно лишь приложить небольшое усилие — бескорыстно, просто так.

Все ниже и ниже становится уровень нравственности, все мень ше и меньше духовности в наших лицах. Но если люди все так же добродетельны, если у них осталась в сердце любовь, если они все еще милосердны и бескорыстны, то почему бы нам не попы таться сделать мир немного лучше? По крайней мере, чтобы боль ше никогда не стояло такого вопроса: «Атавизмы ли те высо кие и прекрасные понятия, которые делают наше существование лучше и Давайте прислушаемся к голосу сердца, что каждый человек в глубине души хочет измениться и изменить мир в лучшую сторону. Лично я верю, что, хотя это и опроверга ется каждый день нашим у любого в душе есть место для любви, милосердия и бескорыстия. Давайте будем настоящи ми, такими, какие мы есть на самом деле. И если хотя бы немно гие из нас станут хоть на йоту лучше — это будет лучшее, что мы сделаем для всего человечества. Возрождение всего общества на чинается с нравственного совершенствования каждого его члена.

Я считаю, жить будет легче и лучше. А иначе что же делать? Как продолжать жить дальше? Скатываться дальше по лестнице мора льных устоев?

Нет, нет и еще раз нет! Это приведет вначале к нравственному, а потом и к физическому вырождению человека. Давайте не допус тим этого, давайте ответим на основной вопрос нашего времени:

деньги или душа? Душа.

Сущность человека не изменить. И делать этого в общем-то не стоит. Мы — люди, а не животные, потому что можем плакать, ненавидеть, страдать и быть счастливыми, мо жем быть милосердны и бескорыстны. Сохраняя мы остаемся людьми и совершенствуемся. Не это ли главная цель жиз ни каждого человека?

СОВРЕМЕННЫ ЛИ СЕЙЧАС ПОНЯТИЯ «ОТЗЫВЧИВОСТЬ»?

Pages:     | 1 |   ...   | 9 | 10 || 12 |



© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.