WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

   Добро пожаловать!

На правах рукописи

ВЕРШИНИН Геннадий Васильевич КОНТЕКСТ В АРХИТЕКТУРЕ, ДИЗАЙНЕ, ИСКУССТВЕ XX ВЕКА Специальность 17.00.04 – Изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения Екатеринбург – 2005 Диссертация выполнена на кафедре теории искусств, архитектуры и

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

дизайна ГОУ ВПО «Уральская государственная архитектурно- художественная академия»

Работа посвящена изучению феномена контекста и контекстного мышления в пластических искусствах ХХ века. В рамках исследования Научный руководитель – доктор архитектуры рассмотрены изменения в характере и положении искусств в современном профессор обществе, предпосылки обращения к контексту и его роль в Холодова Людмила Петровна художественном творчестве;

природа контекста пластических искусств, особенности контекстных взаимосвязей искусств с действительностью.

Официальные оппоненты: доктор искусствоведения Актуальность темы исследования. Понятие контекста и связанные профессор с ним контекстное восприятие, контекстное мышление стали важными Назаров Юрий Владимирович факторами интеллектуальной и творческой жизни в 1990-е гг., когда мировое развитие стало быстрым и плохо предсказуемым. Контекстное кандидат искусствоведения мышление формировалось как способ интерпретации действительности. В доцент искусствах оно выполняло роль интеллектуально-творческой методологи, Звагельская Валерия Евгеньевна позволявшей соединять узкодисциплинарные подходы с новой реальностью, опыт – со стихией живой жизни;

прошлое, настоящее и будущее Ведущая организация – Санкт-Петербургская фокусировать в единых познавательных конструктах. Многие мастера 1990 государственная художественно- х гг. широко пользуются понятием «контекст», настаивают на его важном промышленная академия значении (Р. Кулхас, Б. Чуми, А. Мендини, Э. Соттсасс и др.). Деятельный, проблемно-ориентированный, проектный характер современных искусств, гибкие подвижные отношения их с обществом, его институциями и

Защита состоится 14 июня 2005 г. в 13 часов на заседании нормами настойчиво требуют изучения контекста. Кажется, нет диссертационного совета Д 212.286.08 по защите диссертаций на соискание специалистов, не замечающих серьезности происходящих тектонических ученой степени доктора философских наук

, доктора культурологии, перемен в науках, общественном сознании и искусствах: доминанты доктора искусствоведения при ГОУ ВПО «Уральский государственный абсолютного знания и универсальных ценностей сменились релятивными;

университет им. А.М. Горького» по адресу: 620083, К-83, Екатеринбург, пр. наряду с явлениями объективного порядка значимыми стали субъективно Ленина, 51, оф. 248. личные, случайные, подвижные и непредсказуемые. Одномерность уступает место множественности, дискретности, полицентризму, то есть

С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке Уральского нелинейным факторам. Внимание гуманитарной культуры – синхронно с государственного университета им. А.М. Горького естествознанием – приковано к энтропии, познавательным парадоксам, освоению стихии жизни. И контекст на этом фоне выглядит старо-новым

Автореферат разослан 12 мая 2005 г. явлением, открывающимся как бы заново.

Еще в 1976 году А.Ф. Лосев отмечал, что проблема контекста является одной из наиболее сложных и актуальных: «Всякий знак

Ученый секретарь получает свою полноценную значимость только в контексте других диссертационного совета, знаков, понимая под кон- доктор социологических наук, Л. С. Лихачева доцент Е.М. Вольф и другие авторы на литературном материале изучали текстом широчайший принцип». Уже в наши дни в том же духе изобразительные, семантические, структурные и познавательные стороны высказывается архитектор Бернар Чуми: «Последние пять лет смысл моей контекста. Не случайно, языковеды первыми пришли к выводам о работы заключается в том, чтобы прояснить отношения между подчиненности контекста познавательным задачам, о невозможности и архитекторским концептом и контекстом. Контекст — то есть история земли, та, которая в недрах, и та, которая в человеческой памяти, — ненужности замкнутой его классификации (О.Г. Ревзина). По утверждению способен связать воедино замысел архитектора и восприятие «простого» О.Г. Ревзиной, контекст релевантен и переменчив;

особую актуальность он приобретает в процессе преобразования текста в порождаемый им зрителя. <…> Я осознал, как невероятно важен контекст».

художественный универсум – при возвышении восприятия от «Исторический контекст», «культурный», «жизненный», синтагматических (линейных) форм к парадигмальным (пространственным).

«социальный», «архитектурный», «контекст городского пространства», К параметрам контекста О.Г. Ревзина относит объем, содержательную «художественный», «экологический», «гуманитарный», «временнй», характеристику, назначение, форму воздействия, авторство и степень «общемировой» и бесконечное множество других занимают все большее место в нашем знании. Суждения с позиций контекстности, определение приемлемости.

контекста проблем, предметов и явлений присутствуют в разных Генезис и природа контекста применительно к пластическим дисциплинах, и эта тенденция является общемировой. Складывается искусствам: архитектуре, искусству, дизайну, не изучены, что, возможно, ощущение, что наступила эпоха контекстуальности. объясняется широко распространенными предубеждениями о Степень разработанности проблемы. При безграничном ареале «принципиальной «неизмеряемости» искусства», страхом перед использования контекста в научной и культурно-творческой практике его огромностью и трудной постигаемостью его вещества. В последнее природа до сих пор изучена недостаточно. Сам термин широко десятилетие распространены исследования искусств в некотором контексте, применяется с 1920-х годов в языкознании (В.В. Виноградов, Ю.М. Лотман например, социокультурном, или в контексте неких аспектов: исторических, и др.), структурализме и постструктурализме (К. Леви-Стросс;

Р. Барт, Ж.

религиозных, семиологических и др., при этом контекст используется как Деррида, У. Эко и др.). Но исследования собственно контекста начались межевая линия исследования. Но специфической особенностью искусств лишь с 1970-х годов, преимущественно в рамках языкознания. Априори является их контекстуальность: в них изначально заложены взаимосвязи с считалось и считается, что контекст способствует пониманию вещей, многочисленными внешними факторами (контекстами) социальной, личной инвариантность определяется до сих пор как основное его свойство. В жизни и природы. Классическое искусствознание исходило из осознания 1960-е – 1970-е гг. А.А. Зализняк, изучая диагностические особенности связанности искусств с процессами бытия, что позволяло Конраду Фидлеру контекстов применительно к падежам русского языка, явлениям определять искусство как способ «производства действительности», при одушевленности и неодушевленности, выявил эвристические функции котором «в высшей духовной переработке» чудовищная масса и контекстов. В 1980-е годы филологи Н.Д. Арутюнова, О.Г. Ревзина, Н.Э.

«бесконечные ряды жизненных форм и жизненных явлений Энквист, О.Г. Ревзина. Контекст / Русский язык. Энциклопедия/ Гл. ред. Ю.Н. Караулов. – 2-е изд., перераб. и доп.

М.: Большая Российская энциклопедия;

Дрофа, 1998. С. 198-200.

А.Ф. Лосев. Проблема символа и реалистическое искусство. – М.: «Искусство», 1976. С. 123. О.Г. Ревзина. Там же.

Цит по: Ю. Попова Диалоги красного домика: Интервью с Бернаром Чуми // П. В. Симонов, П.М. Ершов. Темперамент. Характер Личность. – М.: Наука, Эксперт-Вещь. 2004. № 7-8. С. 25-26. 1984. С. 35.

Предметом исследования являются пластические искусства:

возвышаются до света разумности и ясности». Историки искусств, архитектура, дизайн, живопись, отчасти творческие явления авангарда и критики, иконологи, исследуя искусство обыкновенно в системе неоавангарда, рассматриваемые в системе контекстных взаимосвязей с контекстов, начали использовать термин «контекст» в 1970-х годах, окружающим миром и собственной спецификой.

заимствовав его из языкознания и структурализма. Исследования природы Методологические и теоретические основания исследования.

контекста и контекстного мышления применительно к пластическим Исследовательской базой диссертации послужили произведения искусств искусствам нам не известны, вопреки тому, что в творческой практике (архитектуры, живописи, дизайна);

теоретические высказывания мастеров второй половины ХХ века, в особенности с 1980-х годов, понятие (живописцев, архитекторов, музыкантов);

труды по теории, истории контекста используется чрезвычайно широко: в концептуальном искусстве искусств;

художественная критика и публицистика. Объемную часть и в неоавангарде в целом, в архитектуре и дизайне постмодерна и составили междисциплинарные гуманитарные исследования деконструктивизма (П. Айзенман, Р. Вентури, Р. Кулхас, Б. Чуми;

Э.

(культурологические, эстетические, социологические, политологические, Соттсасс, А. Бранци и др.).

экономические;

литература по бизнесу, менеджменту);

естественнонаучные Цель исследования. Цель работы состоит в изучении феномена исследования;

публицистика (часть источников отражена в Библиографии и контекста, его генезиса, значения и использования в современных Указателе имен). 3 из них относятся к художественной литературе.

искусствах.

Теоретические суждения и работы мастеров искусств (от К.Н Леду и Задачи исследования. Задачи исследования продиктованы идеей рассмотрения контекста пластических искусств в новейших социально- Э.Л. Булле, Н.С. Гончаровой и Ф.Л. Райта до Б. Чуми и А. Мендини) рассматриваются с точки зрения идей о проектном характере новой и культурных условиях. В связи с этим поставлены задачи:

новейшей цивилизации, разработанных Б. Арчером, Г.П. Щедровицким, В.

- исследовать основные этапы развития, природу контекста Ф. Сидоренко, О.И. Генисаретским, В.Л. Глазычевым и др., а также в применительно к пластическим искусствам;

сформулировать его понятие;

разрезе социально-политических теорий современного инновационного - изучить перемены, происшедшие в искусствах в XIX – ХХ вв.;

общества (А. Бард и Я. Зодерквист, П. Друкер, А. Зиновьев, В.Л. Иноземцев, выявить С.П. Капица, М. Кастельс, Э. Тофлер, Ф. Фукуяма, С. Хантингтон и др.).

социальные, культурные и творческие основания использования ими При изучении генезиса и природы современных искусств контекста;

использованы сравнительно-исторический и синхронистический методы, а - установить специфические особенности функционирования функции искусств рассмотрены с помощью статистического и структурно контекста в генетического методов. Акцент сделан на межвидовом (генетическом) пластических и проектных искусствах;

родстве искусств, предполагающем единство творческих целей, - описать отношения искусств с действительностью и познавательных задач, социально-культурных и личностных функций.

действительности с Природу искусства помогают конкретизировать идеи отечественных искусствами при посредстве контекста и контекстного мышления;

социопсихологов Д.К. Беляева, А.А. Ухтомского, развитые П.В. Симоновым, - сформировать типологию контекстов применительно к искусству.

П.М. Ершовым применительно к художественному творчеству. Теория, Объектом исследования являются процессы становления и названная П.В. Симоновым «вероятностным детерминизмом», развивает функционирования контекста как феномена современной художественной учение о доминирующих личностных по- и познавательной действительности.

Цит. по: Г. А. Недошивин. Генрих Вельфлин / История европейского искусствознания. Вторая половина XIX – начало ХХ века: В 2-х кн.: Кн. I. – М.:

Наука, 1969. С. 47.

требностях, вводит понятия сверхсознания и творческих сверхзадач как Контекст искусств изучен параллельно с тенденциями экономической, бессознательных реализаций личности. На этой основе автором социально-психологической действительности, развитием общества и диссертации выстраивается структура контекстных каналов познания. В результате между художественными и социальными явлениями взаимодействия искусств с действительностью (социальных, природных, обнаружены не столько линейное взаимодействие, сколько подвижное творческих, личностных, временных). синергетическое взаимодействие-равновесие, внутри которого Важную роль в исследовании играет идея П.В. Симонова о исторические и социальные перемены вызывают реактивные необходимости в современной науке отказа от «от взгляда на мышление (компенсаторные) изменения. На основе выявленных данных построена человека, как на первоисточник и движущую силу его деятельности, пространственно-динамическая модель искусств, описывающая базовые признание потребностей [выделено нами. – Г.В.] исходной причиной аспекты взаимодействия искусств и действительности.

В диссертации впервые искусства (живопись, скульптура, графика и человеческих поступков» и критическая позиция С.П. Капицы по др.) рассмотрены с позиций родства с проектной культурой;

в свою очередь отношению к редукционизму методов гуманитарных наук. Искусство в проектных жанрах (дизайне, архитектуре) выявлены качества, роднящие рассмотрено как детерминированный, взаимозависимый системный вид их с чистыми искусствами;

в то время как до сих пор преобладает точка деятельности, в отличие от представлений о нем как о некоей спонтанной зрения о противоположности изящных и проектных искусств.

спиритуализации.

На защиту выносятся следующие положения:

Идеи Н. Винера, А. В. Гулыги, С.П. Капицы, С.П. Курдюмова, Г.Г.

1) Контекст в современном обществе стал системным Малинецкого, Ж. Пуанкаре, П.В. Симонова, А. Эйнштейна о природе познавательным инструментом, способствующим переработке, мышления обусловили обращение автора диссертации к сравнительному осмыслению и структурированию информации и противостоящим рассмотрению контекста в гуманитарном и техногенном сферах. Важную информационному манипулированию. Он определят прозрачность роль в осмыслении культурных контекстов сыграли исследования А.

Зиновьева, К. Касьяновой, С. Хантингтона, Ф. Тромпенаарса, Ч. Хэмпден- художественных и познавательных конструктов.

2) В современном обществе и художественной культуре контекст Тернера, предложивших различное понимание природы культурных выполняет функцию интерактивного (синергетического) регулирования противоречий в сегодняшнем мире. Исследования Л.А. Бажанова, В.Л.

задач, функций, места искусств в системе общественных институтов и в Глазычева, Ч. Дженкса, Л.А. Жадовой, Н.А. Дмитриевой, Д.Б. Дондурея, целом отношений с действительностью.

М.С. Кагана, В.В. Кириллова, Е.И. Кириченко, Г.Г. Курьеровой, И.Л. Маца, 3) Не будучи специфически художественным инструментом, Т. Манна, М. Рагона, М. Семиль, Н.К. Соловьева, В.Н. Турбина, В.С.

контекст влияет на мировоззрение, творческие позиции и методы искусств.

Турчина, М.Н. Яблонской и др. авторов послужили теоретической основой В силу бесконечного числа каналов взаимодействия с действительностью для понимания специфики искусства ХХ века.

контекст корректирует художественные языки и коммуникативные Научная новизна работы. На материале пластических искусств в инструменты искусств;

предопределяет познавательную ценность, значение диссертации исследованы феномены контекста, контекстного мышления и искусств, их восприятие зрителями.

восприятия, ставшие новыми познавательными и творческими феноменами 4) Контекст дает основания для системной научной интерпретации и, вместе с тем, новыми социальными реакциями;

описаны природа, искусств, наряду с эмпирической интерпретацией, так как выявляет функции, ареал, типология художественных контекстов.

уникальность художественных явлений, их сущностную, структурную и деятельную взаимосвязь с действительностью.

Практическая значимость работы. Основные положения работы использованы в творческой практике и учебно-методической Дея- П. В. Симонов, П.М. Ершов. Темперамент. Характер Личность. – М.: Наука, 1984.

С. 13.

тельности: разработке учебных планов и программ, методологий обучения ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

художников и дизайнеров;

в преподавании теоретических и практических дисциплин архитекторам, художникам и дизайнерам. Во Введении рассмотрены актуальность исследования, степень Выводы работы способствуют более тесной интеграции проектной разработанности проблемы, цель, задачи, предмет и объект, и художественно-творческой деятельностей как между собой, так и с методологические и теоретические основания исследования;

научная современной действительностью, что реализуется в деятельности новизна, практическая значимость и проведенная апробация работы.

тюменской художественно-дизайнерской школы;

при организации В Главе 1 «Понятие и время контекста» исследованы периоды творческо-просветительских акций: выставок и межрегиональных формирования контекста, исторические предпосылки его возникновения, фестивалей искусства и дизайна (в 1997-2003 гг. в Уральском федеральном также дисциплины и авторы, способствовавшие его развитию.

округе проведено 7 Межрегиональных фестивалей и 44 выставки искусства Предпосылками контекстного мышления в разделе 1.1. «Понятие и дизайна). контекста» опредлены чрезвычайное усложнение общества, человека, Апробация работы. Теоретические положения диссертации творческих методологий;

дифференциация и дискретизации наук и видов докладывались в выступлениях на Всероссийской научно-практической деятельности, появление новых естественных и гуманитарных дисциплин.

конференции «Архитектура, дизайн, искусство» (Тюмень, 2001);

Видоизменение современной художественной культуры в проектную Международной конференции «Постмодернизм и судьбы художественной привело к интеллектуализации человека, но само явилось реакцией на словесности на рубеже тысячелетий» (Тюмень, 2002);

региональной усложнение общественного развития.

научно-практической конференции «Культура эпохи романтизма» Определения контекста как законченной в смысловом отношении (Екатеринбург, 2002);

Международной конференции образовательной части текста, высказывания и подобные с конца ХХ века уже не ассоциации Cumulus (С.-Петербург, 2003);

Международной конференции соответствовали реальному наполнению слова. В 1990-е годы границы «Глобализация и проблемы архитектуры, дизайна, искусства» (Тюмень, контекстов сравнились с границами наук, искусств и бытового мышления.

2003) и других. Контекст стал коммуникативным интерфейсом, позволяющим сортировать, Рассмотрению процессов явлений художественной культуры структурировать информацию. Одновременно он стал методологией посвящены более 40 публикаций автора, в том числе: «Современное интерпретации явлений и вещей: мыслей, слов, образов, понятий, фактов и искусство и критерии его оценки» (1998);

«Странности романтизма» идей, выстраивающей ценности и приоритеты – структурной методологией.

(2001);

«Постмодернизм в визуальной культуре или О двух постмодернах» В разделе 1.2. «Время контекста» рассматриваются три периода (2002);

«О провинциальном и столичном» (2003);

«Российский дизайн в формирования контекстного мышления. Первый, протоконтекстный, (XIX – контексте культурной типологии» (на англ. яз., 2003);

«О дизайне: 90-е н. ХХ вв.), связан с тенденциями к познавательной гибкости и правде.

годы» (2003);

«Русский дух как ограничение (в оригинальном тексте – Главную роль в этом сыграли романтизм и символизм, создавшие «враг». – Г.В.) дизайна» (2003) и др. творческие методы, основывавшиеся не на канонах и прецедентах, а на Объем и структура диссертации. Диссертация состоит из подвижных идеях «жизненности» (Ф. Гельдерлин). Искусство в этот период введения, трех глав, заключения, указателя имен, списка использованной исходит из недогматичного понимания художниками социальной литературы. Общий объем работы – 226 машинописных страниц;

в актуальности, творческих задач, представлений о морали;

на основе личных библиографическом списке использованной литературы – 228 источников. оценок и представлений архитекторов (К.Н. Леду, Э.Л. Булле), живописцев В указателе имен 210 биографических справок и ссылок. В работе 24 (Т. Жерико, Э. Делакруа, К.Д. Фридрих, Ф.О. Рунге). В романтизме был иллюстрации, 6 графических моделей, 7 таблиц. впервые осознан конфликт искусства и цивилизации. Они развиваются с XIX века как рассогласованная система, между элементами которой возникают многообразные общественно-гуманитарные институции:

искусствоведение (К. Фидлер, А. Ригль, Г. Вельфлин, М. Дворжак и др.);

психологические учения, множество гуманитарных наук, изучающих или невнятных явлений в новой реальности, утратившей внезапно возникающие противоречия. устойчивость.

Второй, структуралистский период развития контекста В Главе 2 «Искусство и природа контекстного мышления» продолжается с 1920-х годов и до 1970-х годов. Контекст служит в это делаются выводы о том, что природа искусств и художественные процессы время категорией гуманитарных наук и широко не используется вне их XIX – ХХ вв. обусловили формирование механизмов и функций рамок. Ареал контекста преимущественно – филология. контекстного сознания. В разделе 2.1 «Искусство как модель мира» В третьем периоде (1980-е – 1990- е гг.) понятие контекста стало исследуется феномен искусства как квинтэссенции человеческого опыта. Из одним из базовых в научном и творческом языках, приобрело устойчивый средства эстетической рефлексии к концу ХХ века оно превратилось в расширительный характер. В это время оно стало инструментом способ идентификации вещей, явлений и понятий;

систему социального эффективного мышления и компонентом художественных теорий. моделирования и в значительной мере – манипулирования человеком. Оно Контекстная множественность, глубина контекстов явились в 1980-е -1990- стало важным фактором экономики, повседневной жизни общества.

е гг. критериями актуальности, качества проекта архитектора, инсталляции Выделены некоторые специфические особенности искусств. Особо художника, дизайнерской разработки. Этому способствовало расширение существенной и мало замеченной исследователями видится, например, его границ проектной культуры и распространение ее понятий и методов во плохо вербализуемая сверхсознательная образная природа, основанная на гуманитарных дисциплинах. Такие формулировки, как «внутренняя опыте, интуиции и доминирующих потребностях личности. Сознание структура и внешние влияния», «смыслы текста» и его функции, обобщает информацию в образах, которые обладают колоссальной «смыслопорождения», «семиосфера», «типология культуры», емкостью, множественностью значений и позволяют мгновенно «моделирующие значения понятий» и им подобные могут быть поняты систематизировать огромные информационные массивы по отдельным их лишь с использованием контекстного инструментария. качествам. Искусство поэтому исторически является способом Важную роль в установлении контекстного мышления сыграли интуитивного познания, способного опережать точное знание. Особенности теории постструктурализма и постмодерна, спровоцировавшие современного искусства и его отношений с действительностью, контекстуализм в архитектуре (П. Айзенман, М. Грейвз, А. Мендини, Э. определившие характер контекстного инструментария, рассмотрены в Соттсасс, Х. Холляйн и др.), дизайне (Э. Соттсасс, стиль «Мемфис» и разделе 2.2 «Эпоха романтизма. Предпосылки контекстного сознания».

др.), кинематографе и театре, музыке и практически повсюду. Интерес к Эпоха романтизма до сих пор не всегда верно оценивается, на деле контекстам факта и среды, в целом художественного вещества, его она стала первым своего рода фазовым переходом, в котором подверглись системные возможности оживили интерес к структурализму и переосмыслению все формы гуманитарных действий, и, прежде всего постструктурализму, а последний (Ж. Деррида, Р. Барт и др.), в свою искусство, ставшее способом переконструирования жизни (а не ее очередь, рассматривали контекст как форму творческо-интеллектуальной украшения). Романтизм осознал «когнитивные противоречия», сделав их неподкупности. источником идеальных футуристических моделей: социальных, В 1990-е гг., в «информационную эпоху», контекст стал эстетических, творческих, эмоциональных идей.

Устанавливая творческие планки и критерии, он двигался в инструментом ментального очищения общества (Бард, Зодерквист).

направлении генеральных интересов человека и человечества. Импульсы Глобальные перемены 1990-х гг. означали переход мирового развития в творчества отныне черпались в действительности, например, во внутренней стадию подвижности;

контекст становился и системой сдержек, ссылок и жизни человека. Ценностью романтизма стал «чарующий хаос констант, методологией интерпретации неустойчивых, подвижных, новых противоречий» (Ф. Шлегель);

ориентация на конфликты, на «живую жизнь», которые опередили идеи естествознания конца XIX века с его ревизией А. Бард, Я. Зодерквист. Netoкратия: Новая правящая элита и жизнь после фундаментальных свойств природы.

капитализма. – СПб.: Стокгольмская школа экономики в Санкт-Петербурге, 2004.

С. 99.

Действительность в широком смысле – как природная, так и институтами и технологиями предпринимательской деятельности.

общественная и личная (а не только человеческий опыт) – стала с этого Следствием этих процессов явилась смена критериальных подходов и времени гносеологической базой искусства, а художественный продукт оценок искусств на деятельные, событийные и феноменологические.

создается по отношению к ней – проектируется в русле многообразных Искусства в этих условиях превратились в массовый, сложно социальных, художественных и иных контекстов. В разделе 2.3 структурированный и системный вид интеллектуально-творческой «Проектная цивилизация: среда контекстного мышления» деятельности, зависимый от многообразных внешних (неспецифических) рассмотрены концепции проектной цивилизации, созданные факторов действительности.

отечественными исследователями в 1960-е – 1970-е гг. (Г.П. Щедровицкий, В осознании и развитии механизмов контекстного мышления свою О.И. Генисаретский, В.Л. Глазычев, В.Ф. Сидоренко и др.) и результаты роль сыграли компьютерные технологии, рассмотренные в разделе 2. английских исследований (Б. Арчер и др.), делается вывод о том, что «Компьютерные технологии как матрица контекстного мышления».

проектная цивилизация является имманентной средой формирования Компьютеры и IT-технологии создавались по аналогии и в зеркальной многообразных контекстов. проекции человеческого мышления. Идеи о соответствии синапсов Еще в эпоху Возрождения в рамках архитектуры, живописи распределительным устройствам в кибернетике, о положительных и традиционное (каноническое) сознание: статичное, целостное, отрицательных связях Н. Винера и другие расширили представления о охранительное (по биологической аналогии – родовое) функционировании живых и машинных систем, собственно, большинство трансформировалось в инновационное (видовое), целевое и проектное. современных системных теорий спровоцированы теориями машинного Эмпирические методы познания в разносторонней деятельности А. интеллекта. Но первые персональные компьютеры оказались в конфликте с Филарете, Л. Б. Альберти, А. Палладио, Ф. Брунеллески, творчестве человеком из-за механистических интерфейсов, гипотактичных и большинства живописцев дополнялись рациональным научным знанием. громоздких, тогда как человеческому мышлению ближе образный языку Более того, искусство Возрождения свидетельствует о генетическом искусств, метафоры с их целостной емкостью, оперативной гибкостью, родстве чистых и проектных искусств. обратно пропорциональным художественной неточности.

Далее рассмотрены отдельные аспекты проектных подходов, на Представители когнитивной психологии исследовали параллели основе чего делается вывод о том, что в 1980-е – 1990-е годы все между машинным и человеческим интеллектами, введя понятия, носящие творческие цехи, когда все искусства приобрели проектные и модельно- ярко выраженный проектно-художественный характер: «сенсорные структурные очертания. Произведения начали проектироваться (кино регистры», «компьютерная метафора», «блоки» (структурные изначально создавалось как проект);

на потенциальных потребителях составляющие познавательных и исполнительных процессов);

«схемы» и опробуются программы и форматы, бизнес-модели и тиражные образцы. «сценарии», «модели», «ориентировочные задачи», «глубина обработки».

Для проектного сознания все в мире превратилось в текст, материал, Данные когнитивной психологии о семантически-генеративном и формат, продукт. Различаются лишь методы овеществления и концептуальном характере сознания, его многоуровневой иерархической представления текстов, форматы и проектные задачи, но не творческие структурности заставили разработчиков вернуться к антропоморфным методологии. Способы форматирования текста зависят от творческих основам архитектуры машин и программ. «Проблемно-ориентированная механизмов и контекста, становящегося своего рода системной рабочая среда» (П. Нортон) новейшего софта, его контекстность и надстройкой, управляющей нашим восприятием и творческим мышлением.

интерактивность, иконические способы навигации упростили и расширили В этом разделе описывается также важнейший новый феномен – творческие возможности художников (музыкантов, архитекторов, превращение художественных институций в сферу досуга и часть мировой дизайнеров, литераторов, кинематографистов);

но и позволили заново и национальной экономик. Приводятся статистические факты экономической значимости искусств, анализируется процесс интеграции П. Нортон. Полное руководство по Microsoft Windows XP. – М.: ДМК Пресс, 2002.

художественной культуры рыночной инфраструктурой, коммерческими С. 36.

осознать природу мышления, увидеть детерминированность науки, несовершенство и разорванность действительности. Творчество понималось техники, художественно-творческой и социальной жизни человеческой как деятельность, обусловленная проблемами цивилизации, культуры, природой. духовной жизни (М. ван дер Роэ, К. Танге и др.), выражающая конфликты, Завершается глава разделом 2.5 «Функции искусств и дилеммы и жизненные основы бытия (М.А. Врубель, В. Гропиус, Ф.Л. Райт направления контекстной интерпретации», в котором и др.). Слова К. Танге «истинная жизненность любой творческой проанализированы функции искусств, являющиеся системой исторически деятельности должна рождаться из соприкосновения с действительностью», развившихся контекстов (направлений взаимодействий с являются ключевыми для понимания отношений искусства и окружающего действительностью). В этом разделе статистическому анализу подвергается его мира в ХХ веке. В некоторых направлениях искусств жизне серьезное исследование функций, предпринятое Д.Б. Дондуреем. На этой ориентированность приводила к отказу от специфических качеств основе выстроена типология функций, определяющих искусство, искусства (неоавангард, функциональный дизайн). Пластические искусства выстроена их иерархия, основанная на разделении простых функций образовали в конце ХХ века своего рода социоценоз семантики, прямого действия (подражание природе, украшение и др.);

функций ценностных ориентиров и сущностных знаков и образов. Искусства стали мировоззренческого порядка (ритуально-культовые, религиозные, полем битвы смыслов и скрывающихся за ними тех или иных предпочтений, мифологическая, информационная);

интегральных специфических социальных позиций, интеллектуальных конструктов. Многообразие художественных функций (познавательная, нормативно-идеальная), контекстов творческой деятельности отражало цели, социальные роли дидактическая (воспитание), катарсис, эстетическая, развлекательная искусств, взаимосвязи их с разными общественными стратами, число (зрелищная), игра;

социальных функций (критическая, коммуникативная);

которых на протяжении ХХ века постоянно увеличивалось.

психологических (компенсация, утешительная, замещение реальности, В 1980-е – 1990-е годы к специфическим функциям искусств иллюзорная). Определены новейшие деятельные функции (провокативная, (эстетическим, образно-семантическим, познавательным, побудительная, жизнестроительные – проективная, прогностическая), мировоззренческим и др.) добавляются жизнестроительные. В разделе 3. лежащие в основе современного художественного творчества. Функции «Контекст и проектные жанры XX века» они рассмотрены на материале искусств выявляют исторически присущую искусству многосторонность архитектуры и дизайна (дома прерий Ф.Л. Райта, творчество архитекторов отношений с обществом.

модерна – В. Орта, Г. Гиймара, Ф.О. Шехтеля и других;

В Главе 3 «Особенности контекстного мышления» на основе предфункционализма и функционализма – М. ван дер Роэ, В. Гропиуса).

формального анализа живописи и архитектуры (М.А. Врубель, Р. Пиано, Р.

Сопоставление теоретических суждений и произведений подтверждает Роджерс, А. Мендини и др.) описаны формы и направления использования предварительный вывод о том, что искусство Новейшего времени и в контекста в искусствах и проектной культуре ХХ века, подтверждена роль особенности ХХ века является контекстно ориентированным, и в основе контекста как системы, управляющей творческим мышлением и ориентации находится контекст природности (жизненности), а восприятием. Выстроены ареал и типология художественных контекстов.

теоретическим фундаментом творчества мастеров являются свойства Более детально рассматривается культурный контекст. В разделе 3. природных объектов, функционирование живых организмов и систем.

«Развитие контекстного мышления в искусствах ХХ века» в качестве «Природа – это не только то, что находится «снаружи», – облака, деревья, процессов, определявших влиявших на движения искусств выделены:

непогода, растения и животные;

но это понятие относится к их сущности социальные реформы, познавательное и мировоззренческое усложнение так же, как к природе материалов, или «природе» плана, или ощущения, или бытия;

эмоционально-психологические, этические и культурные диссонансы социального и культурного развития. При этом делается вывод о том, что мировоззренческие и творческие позиции большинства художников ХХ века по существу своему совпадали: большинство творческих моделей создавались как когнитивная реакция на Цит по: Мастера архитектуры об архитектуре. – М.: Искусство, 1972. С. 404-405.

апробируется в модели 4а «Искусство как система», каждый из элементов инструмента». Но адекватные, сходные с природными, формы Ф.Л. Райт которой подвижен, сложно организован, системен и взаимосвязан с создал не только в теории, но и в проектах. Аналитическое понимание другими магистральными и локальными каналами. Структурными ее контекста природы и искусства, восприятие человека как существа, основами являются системы факторов, названные «внешний мир» обладающего духовно-личностными запросами, явились главными (собственно природа, космос, вообще мир), «общество» (часть внешнего векторами развития искусств ХХ века.

мира, развивающаяся в том числе и по собственным правилам), «время» Его высшими задачами были: преодоление пропасти между (переменная физическая величина, составляющая понятия «внешний мир», реальностью и идеалом, жизненность (В. Гропиус), понятая в том числе как но обладающая собственными свойствами и функциями, а также и способность «поставить фундаментальные человеческие потребности выше «историческое время»), «автор» (субъект созидания), «произведение» предписаний экономики и индустрии». Критериями истинности для (следствие творческой деятельности, но и новый элемент мира, влияющий художников были теперь не авторитеты – но цели и ценности. Высокая на все элементы структуры вместе с другими), «зритель» (воспринимающий развитостью контекстного мышления, в особенности социально субъект с его подвижной позицией). Все элементы системы расположены в контекстного, стала основой художественно-творческого мышления ХХ пространстве, причем их место релятивно, подвижно, переменно.

века и обусловила появление, например, функционализма и Системное, нелинейное, многообразное понимание конструктивизма, дада, неоавангарда. Контекст и контекстное мышление процессуальности современного бытия присуще сегодня многим мастерам превращались при этом в своего рода интеллектуальную служебную искусств. Художественные и процессуальные возможности контекстного программу или как бы кибернетическую управляющую систему, мышления рассмотрены на примере важной, но мало изученной постройки регулирующую отношения с действительностью. Эти свойства контекста – Музея в Гронингене, созданного международным коллективом более подробно изучены в разделе 3.3 «Контекст как «управляющая архитекторов и дизайнеров под руководством А. Мендини.

система» искусств». Здесь речь идет о природе комплексности В разделе 3.4 «Типология художественных контекстов» делается современного художественного мышления, в котором интегрируется вывод о практически безграничном числе форм контекста, совпадающем с точные и образно-интуитивные знания, культурные установки, личные границами понятийного видения мира. Развивается описанная выше потребности. Усложнение системности, внутренней сложности искусств, структура контекстов. Внутри упомянутых 5-ти базовых видов (природный, творческого мышления, как и в целом мировоззрения, реализовались в общественный, художественный, личный, временнй) контекста новом типе сознания – контекстном – лишь к концу ХХ века.

существуют все локальные подвиды и более низкие уровни контекста, В диссертации делается вывод, о том, что проектной фазе которые и воплощают его операционные субстанции (типы, формы). Они художественной культуры синхронен и новый тип сознания, названный содержат в себе не системообразующий, а конкретно-значимый смысл. Чем контекстным. Этой стадии соответствуют не последовательно-линейные более узок ареал контекста, тем точнее его значение и функция. Чтобы теории и взгляды на искусство, а пространственные, системные, сложно контекст выступил смысловой инвариантой, он должен быть адресован структурированные нелинейные и временные, в которых одновременно конкретному явлению, функции, так сказать опредмечен и одновременно учитываются социально-культурные, творческие, мировоззренческие, определен в своем положении относительно других контекстов и явлений.

физические и духовные векторы. При этом контекстные отношения В этом проявляются его конституирующие, конкретно-линейные свойства.

приобретают характер пространственных скрепов, каналов взаимосвязи Напротив, во множественности контекстов раскрываются их эвристические, разнородных факторов, влияющих на искусства, общество, человека, всю инновационные, прадигмальные возможности, продемонстрированные на природную и гуманитарную систему. Эта гипотеза визуализирована и примере анализа картины «Сирень» М.А. Врубеля. Типология контекста представлена в виде примерной таблицы 4«Формы контекста», в которой Ф.Л. Райт. Из книги «Будущее архитектуры» / Мастера архитектуры об систематизированы наиболее распространенные контексты искусств.

архитектуре. – М.: Искусство, 1972. С. 176.

В. Гропиус. Гропиус В. Границы архитектуры. – М.: Искусство, 1971С. С. 131.

Из множества контекстных форм наиболее устойчивы, как можно большая часть известных сегодня вещей. В мире действуют предположить, связанные с культурой, культурной типологией;

они разнонаправленные векторы: культурное обезличивание и изоляционизм, специально рассмотрены в разделе 3.5 «Культурный контекст». Границы универсализация культурных идентичностей и их локализация. В цифровом культурного контекста совпадают с границами понятия культуры, но не исчислении социологи (К. Касьянова, Ф. Тромпенаарс, Ч. Хэмпден-Тернер) совпадают с границами искусства, так как оно является и концентратом называют порядки 10% -20%, определяющие культурные различия в культуры, но и инструментом ее создания. Внутри культурного контекста современном мире. Серьезные противоречия возникают в местах фазовых существует, в свою очередь, неограниченно большое число субвидов несовпадениях параметров культуры в отдельных зонах и применительно к (подвидов) контекста. Наиболее крупный из них – культурная типология некоторым социальным группам современного мира. Разница проходит по – глобальные виды культур: этнические, национальные и линии представлений, ценностных предпочтений и реакций: в одних межнациональные, культурные реакции (ценности, предпочтения, типы культурных ареалах оказываются Италии с Финляндией;

Германия и поведения, способы принятия решений). Эта наиболее устойчивая часть Япония;

Россия с Данией.

культурного контекста слабо меняется на протяжении столетий. По сути, В Заключении подводятся итоги исследования. Итогом речь идет о культурной антропологии, национальных генотипах. исследования стали не только выводы, касающиеся контекста пластических Следующий подвид – культурно-исторический контекст – искусств, но представления о глубоких динамичных переменах, охвативших привычки, традиции, внешние обстоятельства, стиль быта и жизни современную художественную культуру, мышление людей, изменения в способны трансформироваться. Художественный контекст – контекст значении и месте художественно-творческих институций в современной собственно искусств, стилей и форм изображения и выражения искусства. жизни. Вопреки пессимистическим суждениям об антигуманности В рамках каждой из названных ветвей контекста может быть еще почти информационных технологий, выхолащивании искусств, вредоносности неограниченное число дискретных составляющих, локализующихся в современной цивилизации с позиций вещества искусства, контекста и разных временных, географических, этнических или художественных контекстного мышления происходящие процессы не производят отрезках. отрицательного впечатления, в том числе процессы умножения связей На примере здания Бобура (Р. Пиано, Р. Роджерс), ставшего искусства с действительностью, обратного влияния их на окружающую примером проектно сформированной наднациональной культурной действительность, на гуманитарные качества современного мира.

идентичности (символической сущности, брэнда), рассмотрена Говоря о проблеме контекста, делаются выводы о том, что в сравнительно новая тенденция: моделирования культурных феноменов. искусствах контекст выступает в качестве дискурсивного и проектно «Здания-достопримечательности» (выражение Ч. Дженкса) и подобные им аналитического метода встраивания инновационных представлений, творения, появились в последнее десятилетие, в котором искусства, познавательных явлений и форм в систему действующих ценностей, культура, досуг становятся важнейшими элементами жизни. В сущности, представлений, знаний, и методов, отражающих сложившееся понимание феномен культуры в развитом виде также сформировался в это время. В вещей и явлений.

развитых странах возникли крупные сословия интеллектуалов, творцов: 1). Контекст представляет собой систему понятийных, свободных художников, критиков, ученых, преподавателей, коммерсантов. эмоционально-психологических и образных конструктов, параметры и Искусство является не только следствием контекстной обусловленности, структура которой находятся в переменчивом состоянии. На ее состояние но и источником формирования идентичностей, то есть новых контекстов. влияют представления и знания, время, задачи и приоритеты развития Здесь же рассмотрены и сопоставлены некоторые исследования (К. общества, возможно, природа и временя, отсюда – отмеченная Касьяновой, Ф. Тромпенаарса и Ч. Хэмпдена-Тернера и др.) природы релевантность контекста. Контекст как системное явление формировался на культурной типологии в их проекции на искусство и его восприятие. протяжении XIX-XX вв. и стал реальностью в последней трети ХХ в., Бытующие представления о «западной» и «восточной» культурах не всегда особенно в 1990-е гг. Контексты конституируют и корректируют знания, подтверждаются практикой и скорее являются заблуждениями, как и опыт, ощущения людей. Они влияют на истинность и познавательную емкость художественных произведений, но в искусстве они скрыты в как в проектировании актуализировались проблемы художественности, глубинах емких образных форм. образности. В спроектированных художественных продуктах при строгом 2). В конце ХХ века искусства превратились в важную и особенную рассмотрении заметны манипулятивные приемы (формальная часть бытия, выполняют множественные функции: познавательные, чрезмерность;

эксплуатация распространенных образов, знаков и брэндов;

социальные и психологические, деятельные и моделирующие, что вернуло упрощение художественного вещества и т.д.). Все слои искусства, виды, им специфические для искусств художественно-образные начала и жанры и языки ориентированы на собственные потребительские группы, зрелищную притягательность. Парадоксально: важную роль в этом сыграл выполняют многообразные социальные роли, предполагающие деятельное кризис в развитии персональных компьютерных технологий, участие в этих процессах исследований и моделирования контекстного подтолкнувший проектировщиков компьютеров, но и общество к мышления как познавательного инструментария, конституирующего осознанию гуманитарных основ действительности, а также современной действительность и задающего параметры искусству.

цивилизации. 6). Контекст стал важным элементом творческого мышления и 3). В ХХ в. продолжился процесс, начавшийся в XIX в.: подпитки восприятия, что особенно проявилось в информационной фазе развития искусства идеями и импульсами, рождающимися вне него – в обществе, общества. Он явился следствием усложнения действительности и социальных и эстетических учениях. В условиях отчужденной и представлений о ней, позволяет структурировать и раскрывать информацию, рассогласованной цивилизации искусства возвращают себе созидательные, превращать информационный туман в осознаваемое вещество.

деятельные функции, целостные функции, становятся фрактальной 7). Контекстное мышление является не только увеличительным скорлупой человека, культурным скрепом, а сегодня и инструментом стеклом современного человека, но одновременно и методологией коррекции когнитивных диссонансов. Контекст же стал рациональным творческого мышления, так как позволяет исследовать сложно (синергетическим) способом воссоздания связанности бытия на уровне организованные художественные явления, их строй, семантику, понятий и представлений, замещением естественной целостности. индивидуальные и общие черты в условиях, когда языков и адресатов 4). Созданный в ХХ в. новый искусственный мир стал искусства стало почти бесконечно много, а нормативные эстетические синергетической реакцией на изменение основ человеческой жизни;

он критерии утратили свой познавательный смысл. Контекст по отношению к обеспечивает относительную устойчивость жизни общества и психологии действительности, искусству, времени, обществу и художественному людей, в том числе средствами искусства, которое утвердилось в роли произведению выглядит как система каналов, определяющих прочность, важнейшего вида духовно-творческого проектирования. Оно осознало свои глубину, множественность взаимодействий всех факторов уникальные способности воздействовать на человека синестетическими действительности, каждый из которых в свою очередь представляется ассоциациями, богатством значений и эмоций, – мощной сложно организованным множеством, системой.

выразительностью звука, интонации, цвета, тона, формы, масштаба, ритма 8). Создание новых культурных идентичностей и моделирование – художественного образа и этим влияет на все сферы бытия, в том числе инновационных контекстов становится перспективой проектирования, все на проектные технологии. Появление массовых искусств и осознание более тяготеющего к видовым формам. Некоторые творческие направления манипулятивного потенциала искусств промышленностью, политикой, ХХ века вышли из соответствующих контекстов: функционализм – идеологическими институтами, а сегодня и глобальными корпорациями контекста социального переустройства общества;

поп-арт – контекста только усилило его роль. массового потребления;

концептуальное искусство – из контекста 5). Сегодня практически невозможно обнаружить разницу в социологических моделей общества (верее даже сказать – социологических функционировании контекста в пластических и проектных искусствах. рационализаций);

массовое искусство – из контекста эмоционального Происшедшая в последней трети ХХ века диффузия жанров и творческих истощения бытовой реальности века;

постмодерн – из контекста методологий нивелировала большинство различий между видами искусств. возвращения искусствам их целостности и художественной полноты. Образ, Творческие методы искусств стали в значительной мере проектными, тогда художественность искусства, то есть специфическая его природа – Основные публикации по теме и проблемам диссертации:

многослойный материал контекстов.

9). Типология художественных контекстов представлена в работе как 1. Современное искусство и критерии его оценки / Традиции и открытая мобильная структура, имеющая иерархические уровни. Высшим современность: Сб. ст.;

под ред. В.А. Субботиной. – Тюмень, Тюм. музей является видовой, низшим – адресный, подвидовой (типовой) уровень. изобраз. искусств, 1998. – 0,9 п.л.

Автором исследования применительно к пластическим искусствам 2. Искусство барокко и «эпоха барокко» / Культура эпохи барокко:

выделены 5 базовых видов контекстов: природный, общественный, Тезисы докладов Регион. науч.-практ. конференции. – Екатеринбург: УГК.

временной, личный и творческий. На втором, низшем уровне находится 2000. – 0,4 п.л.

практически неограниченное число подвидов или локальных контекстных 3. Смыслы и ценности в архитектуре, дизайне, искусстве XX века // адресов. Анализ языковой практики подтверждает, что видовая широта Дизайн. Документы-2: Материалы Всероссийской научно-практической базовых контекстов не позволяет корректно использовать их на практике. конференции «Архитектура, дизайн, искусство»;

Под ред. Г.В. Вершинина.

Практической знакчимостью, точностью обладают локальные адреса: – Тюмень: Тюм. диз.-центр;

Тюм. колледж искусств, 2002. – 0,75 п.л.

например, физический, биологический, естественный, искусственный, 4. Постмодернизм в визуальной культуре или О двух постмодернах / органический (применительно к природному контексту);

социальный, Постмодернизм: pro et contra: Материалы международной конференции культурный, экономический, организационный (применительно к «Постмодернизм и судьбы художественной словесности на рубеже общественному виду);

исторический, физический, всеобщий, тысячелетий» / Под ред. Н. П. Дворцовой. – Тюмень: Вектор бук, 2002. – 0, прогностический, ретроспективный (внутри временнго вида) и т.д. п.л.

5. Искусство и дизайн в культурном пространстве Тюмени / Город как Типология контекста позволяет понять его возможности. Так, культурное пространство: Материалы региональной конференции/ Под ред.

единичные (локальных, синтагматические) формы позволяют точно Н.П. Дворцовой. – Тюмень: Изд.-полигр. центр «Экспресс», 2003. – 0,5 п.л.

очерчивать вещи и явления;

напротив, множественные контексты 6. Странности романтизма // Культура эпохи романтизма (философия, раскрывают в пространственности (парадигматичности) своих литература, изобразительное искусство, музыка): Мат. регион. науч.-практ.

взаимодействий огромную силу, глубину художественной образности, конференции;

Науч. рук. и отв. за выпуск Н.А. Н.А. Вольпер. – приобретают эвристические и творческие свойства.

Екатеринбург: УГК им М.П. Мусоргского, 2002. – 0,4 п.л.

7. Феномены «современного искусства» и постмодерна в культуре ХХ века / Культура ХХ века: Тезисы докладов Регион. науч.-практ.

конференции / Под ред. Н.А. Вольпер. – Екатеринбург: УГК им М.П.

Мусоргского, 2003. – 0,6 п.л.

8. Русский дух как ограничение[враг] дизайна // Проблемы дизайна / Под ред. В.Л. Глазычева. – М.: НИИ теории и ист. изобразит. иск. Рос. акад. худ., Союз диз. России. 2003. – 0.9 п.л.

9. О дизайне: девяностые годы // Проект Россия. – 2003. – № 28. – 0,5 п.л.

10. Russian design in the context of cultural typology (Российский дизайн в контексте культурной типологии) // Cumulus Working Papers. – Helsinki:

University of Art and Design. – 2004. – №11. – 0, 3 п.л.

11. Глобализация и проблемы архитектуры, дизайна, искусства // Дизайн.

Документы-4: Мат. конф. «Глобальный вызов и проблемы архитектуры, дизайна, искусства»;

Под ред. Г.В. Вершинина. – Тюмень: Тюм. колледж искусств, 2004. – 0,9 п.л.

12. Вершинин Г. О провинциальном и столичном // Филологический дискурс: Вестник филол. факультета ТюмГУ.– 2004. – Вып. 4. – 0,4 п.л.




© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.