WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

   Добро пожаловать!

Pages:     || 2 |
-- [ Страница 1 ] --

ТЕХНИКА ИСПОЛНЕНИЯ Основы Рисования ПОД РЕДАКЦИЕЙ ГРЕГА АЛЬБЕРТА И РЕЙЧЕЛ ВУЛЬФ Издание охраняется законом об авторском праве. Ни одну часть этой книги, включая внутреннее и внешнее оформление, нельзя

воспроизводить в какой бы то ни было форме и какими бы то ни было средствами (электронными или механическими) или сохранять в любой поисковой системе или базе данных без предварительного письменного разрешения издателя. В порядке исключения, лишь рецензенты могут помещать в своих обзорах короткие выдержки (цитаты) из материалов данной книги. Нарушение этих ограничений преследуется в судебном порядке.

Издатель не несёт ответственности за ошибки или пропуски, возникшие вопреки всем соответствующим мерам предосторожности, осуществлённым при подготовке этой книги к печати, а также за повреждения или убытки, которые могут случиться при использовании помещённой здесь информации.

Основы рисования/Под ред. Г. Альберта, Р. Вульф;

Пер. с англ.;

Худ. обл. М. В. Драко.— Мн.: ООО «Попурри», 2001.— 128 с.:ил.— (Серия «Техника исполнения»).

ISBN 985-438-574-4.

В книге рассказано и показано, как рисовать разными средствами фигуры и лица людей, животных, вещи, пейзажи и другие явления окружающего мира.

Для широкого круга начинающих художников-графиков.

ВВЕДЕНИЕ исунок — основа любого изобразительного искусства. Это утверждение может показаться слишком смелым, но мы убе Р ждены в его правдивости. Ни один художественный прием не сможет скрыть дилетантского рисования. Даже для создания аб страктной работы нужно владеть мастерством рисунка. Радует то, что научиться рисовать может каждый. Чтобы стать искусным ри совальщиком, вам придется, конечно, над этим поработать, но мы уверены, что уже с самого начала вы сможете увидеть удовле творительные результаты.

Возможно, некоторые считают рисование слишком сложным искусством;

убеждение, что лишь немногие, обладающие особым талантом, могут рисовать, лишает всякого интереса и желания приниматься за дело. Но они заблуждаются. Рисование — искус ство, которому можно научиться.

Поэтапно осваивая приемы выполнения рисунка и углубляя свои знания о различных средствах рисования, вы встанете на путь, ведущий к успеху. Эта книга познакомит вас с наиболее рас пространенными средствами рисования и научит выгодно ис пользовать их специфические качества. Она покажет, как упро щать увиденное вами так, чтобы это можно было перенести на бумагу.

Мы составили эту книгу из лучших из существующих учебни ков рисования;

здесь есть все, что нужно новичку. В первых гла вах вы найдете полезную информацию о материалах и приемах рисования. Далее книга расскажет об основных принципах, кото рые помогут вам рисовать: свойства света, работа с натуры, соче тание света и тени, изображение позы в движении, рисунок в перспективе, рисование фигуры и лица человека.

Единственное, что вам еще понадобится, — это практика, а так же понимание того, что желание и усердие превзойдут любой не достаток того едва уловимого качества, которое мы называем та лантом.

Глава МАТЕРИАЛЫ И ПРИНАДЛЕЖНОСТИ ДЛЯ РИСОВАНИЯ или «металлической» — поверхностью.

Бумага Из-за твердой и гладкой полировки умага — это основа вашего творе эту бумагу хорошо использовать при ния, поверхность, на которой ху Б работе как жидкими (чернила), так и дожественное средство — уголь, гра сухими (графит, уголь и др.) художест фит или чернила, — оставляет след.

венными средствами, чтобы получить Фактура поверхности может оказать четкие, ровные, аккуратные линии.

большое влияние на общий вид рисун Жидкие средства высыхают на поверх ка;

таким образом, бумага может быть ности, а не впитываются в бумагу, соз /. Гладкая бумага: Графит на бумаге использована как творческий элемент давая более размытую линию. (На бу «Pentalic Paper for Pens».

в создании вашей иллюстрации. Сего маге со среднезернистой фактурой дня выпускаются самые разные сорта или на бумаге холодного прессования бумаги, которые используются в раз вам будет тяжело провести такую акку личных целях. Зачастую некоторые ратную линию, так как она имеет рель материалы создают наилучший ре ефную фактуру.) зультат при работе с определенными Бумага горячего прессования — это, видами бумаги. Иногда именно бумага например, глянцевый бристольский существенно отличает успешный ри картон, глянцевый иллюстрационный сунок от посредственного, поэтому картон и некоторые сорта бумаги для так важно сделать правильный выбор.

каллиграфического письма.

2. Среднезернистая бумага: Графит Фактуру бумаги часто называют ее Бумага холодного прессования на бумаге «Stratbmore 300».

зернистостью. При производстве бу- имеет мелкозернистую фактуру. Этот маги фактура создается одним из двух вид бумаги подойдет для всех художе способов: либо выбором волокнистого ственных средств, как жидких, так материала, такого как древесина, хло- и сухих. Единственное, для чего бума пок, тряпичное сырье или даже стек- га или картон холодного прессования, ловолокно (которое добавляется для так же как и мелкозернистая бумага го придания гладкости) или прессовани- рячего прессования окажутся не со ем ее между огромными стальными ва- всем пригодными, — это для четких, лами, способными создавать много- ровных, аккуратных линий — из-за численные вариации полировки по- особенностей своей фактуры. Так как верхности: глянец, «галька», «твид», бумага холодного прессования облада «холст», верже, «ракушка» и т. п. ет некоторой степенью шероховато сти, сцепление художественных средств По качеству бумага для рисования 3. Крупнозернистая бумага: Угольный с этим видом бумаги немного лучше, классифицируется как крупнозерни карандаш на акварельной бумаге.

чем с бумагой горячего прессования.

стая, среднезернистая и гладкая. Рисо Выбор основы, или поверхности бу Бумага холодного прессования, на ко вать на гладкой бумаге временами не маги, оказывает огромное влияние на торой удобно рисовать сухими художе легко, так как она лишена шероховато окончательный вид вашей работы.

ственными средствами, — это газетная стей, необходимых вашему художест Вверху расположены фрагменты трех бумага, веленевый бри-стольский кар иллюстраций, которые свидетельст- венному средству для сцепления с по тон, угольная бумага, документная бума верхностью. Зато когда вы используе вуют о том, как зернистость бумаги га и бумага «Ad Art». («Ad Art» — это или ее отсутствие в сочетании с раз- те уголь, графит или чернила на гру марка исключительно белой, легкой, из личными материалами может созда- бой бумаге, они скользят по приподня готовленной из 100 процентного тря вать различную текстуру.

тым участкам фактуры, не соприкаса пичного сырья бумаги. Она имеет пре ясь с полной поверхностью. Эта бума красный рельеф поверхности для всех га в основном используется художни сухих средств и доступна в двух разно ками-акварелистами.

видностях полировки: крупнозерни Бумага горячего прессования стой и гладкой). Для жидких художест очень гладкая, с твердой, глянцевой — Глянцевый бристольский картон — это надежный и универсальный тип бумаги.

Его поверхность подходит практиче ски для всех художественных средств и техник: от акварели и чернил до гра фита и угля, а также для монотипной и линотипной печати.

Как показано на картинке, гладкий бристольский картон прекрасно при нимает чернила шариковой ручки, он дает возможность и даже помогает линии быть плавной и ровной.

«First-pic», или Продажа томатов на бостонском рынке Терри Преснелл Черная шариковая ручка «PaperMate» с шариком средней толщины на двух слойном глянцевом бристольском кар тоне.

венных средств хорошо подойдут все от количества воды (и/или чернил), ся, как правило, самыми подходящими виды акварельной бумаги и среднезер- толщины бумаги и влажности воздуха.

для рисования и иллюстрирования.

нистый иллюстрационный картон. Если бумага полностью пропиталась Бумага темной расцветки особенно Акварельная бумага производится водой, она будет высыхать очень дол нежелательна, так как часто заглушает из 100-процентного тряпичного во- го, но, поглощая жидкость, бумага мо рисунок У белого цвета есть свои от локна, поэтому чернила высыхают не жет иногда оказаться полезной, так как тенки: так, бывают голубовато-белые и только на поверхности, но и проника- позволяет соединять тона или регули желтовато-белые сорта бумаги. Глад ют глубже в волокна, которые действу- ровать их насыщенность. Если тон кая документная бумага имеет, скорее, ют как тонкая губка. Так как акварель- слишком темный, вы можете убрать голубой оттенок, в то время как сред ная бумага стремится впитать в себя излишек краски при помощи салфетки незернистая бумага, например, та, что чернила — или, по крайней мере, воду, и нанести поверх более светлый.

используется для набросков, — желто смешанную с чернилами, — черниль Можно приобрести бумагу для ри- вата. Крупнозернистая бумага тоже ные растворы можно наносить очень сования различных цветов, но белый имеет оттенок желтизны. Бристоль быстро. Скорость высыхания зависит и мягкий нейтральный цвета являют- ский картон бывает разной толщины Фиксатив исунок всегда начинается с выбора бумаги и, если вы предпочли рабо тать углем, графитом, пастелью, обычным мелком или мелком «Conte», Р заканчивается нанесением фиксатива. Это защитит вашу работу от загряз нения, и краска не сотрется от прикосновения к рисунку. Достаточно нанес- краски на акриловой смоле и другие ти один или два тонких слоя фиксатива. Будьте осторожны и не промочи- жидкие художественные средства хо те насквозь свой рисунок;

всегда давайте высохнуть первому слою.

рошо наносятся как на гладкую, так и Фиксатив бывает двух видов: рабочий и перманентный. В процессе ри- на шероховатую поверхность. Вы не сования используйте рабочий фиксатив. Этот вид закрепителя делает по- заметите прерывистости линии гра верхность матовой, что позволяет продолжить работу, периодически рас- фита или угля на среднезернистой пыляя небольшое количество закрепителя, чтобы не размазать рисунок. или веленевой бумаге (картоне) хо Перманентный фиксатив — это водостойкий, быстро высыхающий, блестя- лодного прессования, однако грубая щий закрепитель, который «запечатывает» рисунок и наносится только для акварельная бумага делает линию угля фиксации законченной работы. Графит, «Conte», обычные мелки или пас- более выразительной (см. «Портрет тель не пристанут к поверхности, на которую был нанесен перманентный Бетти» стр. 18).

фиксатив. Слой рабочего фиксатива средней толщины прекрасно подойдет Художники очень часто нарушают для окончательного закрепления рисунка. Некоторые художники считают правила. Экспериментируя с разными излишним наносить перманентный фиксатив в конце работы.

видами бумаги, подмечайте разницу наносимых вами линий. Будьте изобретательны — пробуйте исполь зовать любую бумагу, которая только и разных нежнейших пастельных от- ми. Бумага серии 500 на 100 процентов вас заинтересует: от обрывка продук тенков, чаще голубых, благодаря чему состоит из хлопкового волокна и мо тового пакета до листа изумительно он кажется как будто ярче других сор- жет использоваться либо для набро гладкого бристольского картона.

тов бумаги. Поверхности бумаги для сков, либо для рисунков углем.

рисования и художественного карто- У разных художников разные тре Графитовый карандаш на мало отличаются: они могут быть бования к своим художественным практически идентичны. Единствен- средствам, поэтому пойдите в магазин Основным ингредиентом грифеля та ное отличие картона — преимущест- художественных принадлежностей и кого карандаша является смешанный во, если хотите, — это прочность;

ху- поинтересуйтесь у продавца, какие с глиной и обожженный графит. Сте дожественный картон очень плотный сорта бумаги имеются в продаже. Объ- пень твердости или мягкости каранда и может выдержать любое неделикат- ясните, например, что вам нравится ша зависит от количества содержа ное обращение. Оба этих вида бумаги работать чернилами, и попросите, щейся глины. Чем больше глины, тем подходят для одних целей, но в папке чтобы вам порекомендовали два-три тверже острие;

чем тверже острие, тем для набросков удобнее носить бумагу различных вида бумаги. Если вы слиш- светлее след, который оно оставляет;

и для рисования, а не художественный ком скромны или не хотите ограничи- наоборот, чем мягче острие, тем тем картон. Листы картона намного тя- ваться одним мнением, позвоните в нее его след.

желее. разные магазины и спросите совета у Твердые грифели обозначаются бу нескольких продавцов. Некоторые Марки бумаги могут отличаться в квой Н* и классифицируются по сте сорта бумаги настолько дороги, что, разных регионах страны, но бумага пени твердости от Н до 8Н, самого прежде чем отважиться на покупку, не крупнейших производителей, таких твердого. Твердый карандаш оставляет редко стоит посоветоваться с профес как «Strathmore», «Arches», «Aquabee» и после себя светло-серую линию и ши сионалами.

«Bienfang», доступны повсюду. На упа- роко используется для архитектурных и инженерных чертежей. Острие твер ковке обычно указан номер, тип фак- Как уже упоминалось, вид бумаги туры и предназначение бумаги: калька, дого карандаша стачивается медлен очень важен, потому что фактура мо нее, чем мягкого, и практически не акварельная, для набросков, для рисун- жет принимать определенные художе размазывается. Но даже если сильно ков углем. Номер после торговой мар- ственные средства лучше, чем другие.

ки производителя указывает на сорт нажать, линия никогда не будет тем Например, бумага холодного прессо ной, — скорее, либо сломается гри бумаги. Например, у марки «Strath- вания или среднезернистая бумага фель, либо поцарапается бумага. По more» есть серия 300, предназначен- (или картон) легко принимает линию том, если вы обнаружите ошибку или ная специально для студентов. Факту- угольного карандаша, так как ее по ра такой бумаги бывает разных видов: захотите внести изменения в эту часть верхность хорошо захватывает и удер рисунка, даже если вам удастся стереть для чертежей и набросков, для рисун- живает частички угля. В этой книге вы графит, глубоких следов на бумаге уже ков углем и акварелью. Серия «Strath- найдете примеры рисунков угольным more 400» — это, в основном, листовая не исправить. Снова рисовать в этом карандашом на бумаге холодного бумага для набросков;

бумага серии 400 месте уже невозможно.

прессования и на бумаге горячего более высокого качества выпускается прессования. Бумага может и не ока * Карандаши отечественного производства имеют не только в листовом виде, но и рулона- зывать влияние на ваш рисунок, — соответственно маркировку «Т». — Прим. перев.

Бумага «Strathmore 400», использованная для этой иллюст рации, практически гладкая, с небольшой зернистостью.

Зернистость замедляет движение карандаша и способст вует сцеплению угля с поверхностью. Шероховатая поверх ность усиливает легкие штрихи лессировки. Темные участ ки создают зрительный центр, взгляд приковывается к ним почти автоматически. «Обычные» линии (на самом деле они тоже лессированы) соединяют более подробные темные участки. Работая на вертикальном мольберте, ху дожник мог применять лессировку без каких-либо затруд нений.

Проанализировав данную иллюстрацию, вы поймете, что взгляд прежде всего устремляется к лицу — самому темному и подробному фрагменту рисунка. Соединяющая линия руки направляет взгляд вниз по предплечью к кисти, затем к темному участку между рукой и гитарой. Взгляд останавливается здесь на мгновение, прежде чем последо вать по линии гитары, которая ведет вверх к другой руке на грифе.

Продуманное расположение темных участков предопре делило успех V-образной композиции рисунка. Художник Старик с гитарой сказал достаточно, исключив все незначительные подроб ности, и тем самым прекрасно продемонстрировал свое Терри Преснелл умение остановиться в нужный момент.

Мягкий угольный карандаш «Berol», лессировка на бумаге «Strathmore 400» Буква В указывает на мягкость ка- Деревянная оболочка рисовального или В, а потом заменить его на ЗВ, рандашей, которые классифицируют- и письменного карандаша, как прави- чтобы изменить насыщенность тонов.

ся по степени мягкости от В до 8В, са- ло, круглая или шестиугольная. Чаще Карандаши могут быть различных мого мягкого. Мягкие грифели темнее, всего для изготовления высококачест- диаметров и модификаций. Поэтому чем твердые, потому что содержат венных карандашей используется стоит заглянуть в любимый магазин больше графита. При набросках мяг- кедр. художественных принадлежностей, ким карандашом штрихи получаются чтобы «испытать» несколько каранда Чтобы продлить жизнь карандашу, жирными и темными. Степень насы- приобретите держатель, который со- шей и найти тот вид, который наибо щенности тона можно регулировать лее удобен в вашей руке. Если у вас ма стоит из деревянной ручки и зажима.

нажатием на карандаш. Легко нажав, Он удержит любой остаток каранда- ленькие или тонкие пальцы, узкий вы получите светлый тон, для более гладкий карандаш, возможно, как раз ша, как круглый, так и шестиугольный, темного тона нужно приложить чуть и у вас появится возможность пользо- то, что вам нужно. Для широкой ладо большее усилие. ни с пухлыми пальцами попробуйте ваться карандашом, даже когда вы уже карандаш побольше с ребристой по Некоторые производители марки- не сможете держать его в руке.

верхностью.

руют карандаши, используя следую Механический карандаш щую номерную систему — № 1 (самый Рисовальные грифели для механи мягкий), № 2, № 3, № 4. Подобную У механических карандашей есть мно- ческих карандашей бывают различ маркировку вы могли встретить на са- жество преимуществ. Их длина нико- ных диаметров и имеют 14 степеней мом обыкновенном письменном ка- гда не меняется, потому что вам нико- твердости: стандартные 0,2 мм, 0,3 мм, рандаше — № 2, который многие лю- гда не приходится точить карандаш. 0,5 мм, 0,7 мм и 0,9 мм.

бят за грифель средней твердости.

Чтобы не повредить графитовый стер- Если вы хотите, чтобы грифель ка Нужно всего лишь немного нажать на жень, его всегда можно при необходи- рандаша был всегда остро заточен, ис этот карандаш, чтобы получилась чет- мости убрать внутрь карандаша. Гри- пользуйте фрезерную точилку для ка кая линия, то есть можно писать дол- фели различной твердости можно ис- рандашей. Карандаш нужно вставить в го, не уставая. Однако его острие все- пользовать с одним и тем же корпусом, точилку, которая несколькими круго таки не стачивается так быстро, как менять их очень легко и просто. Вы выми движениями фрезы заточит очень мягкого.

можете начать рисовать грифелем НВ стержень быстро и аккуратно.

Наброски мягким карандашом абросок по своей сути — это спонтанное выражение творческой мыс ли, которое происходит в один прием. В следующий раз, когда будете Н делать наброски, попробуйте последовать нашему совету и посмотрите, не стали ли вы работать более продуктивно. Заточите три или четыре одина ковых карандаша — В, 2В или ЗВ. Лучше использовать мягкий карандаш, так как он дает больше вариантов толщины линий. В процессе рисования, ко гда острие одного карандаша затупится, продолжайте работу таким обра зом: наносите тонкие штрихи вторым, остро заточенным карандашом, а широкие штрихи — первым, с уже немного стертым грифелем. Вы сможе те работать непрерывно: вам не придется периодически останавливаться, теряя бесценное время на заточку карандашей, — и ваше внимание и сосре доточенность не пострадают.

Важно также, чтобы поверхность, на которой вы собираетесь рисовать, была достаточно удобной: не слишком мягкой и не слишком твердой. На очень мягкой поверхности острие карандаша, возможно, будет погружать ся в бумагу, и рисовать будет несколько затруднительно. Если поверхность для рисования очень твердая, карандаш оставляет слишком много частичек графита даже при слабом нажатии, поэтому переход тонов сложнее контро лировать. Вдобавок ко всему, если твердая поверхность недостаточно глад кая, любые шероховатости, царапины или неровности на пути вашего ка рандаша могут изменить траекторию его движения. Например, тонкий лис ток документной бумаги на деревянной дощечке перенесет особенности фактуры деревянной поверхности на рисунок. Более того, если слишком сильно надавить острием карандаша на этот листок, можно даже порвать бумагу.

Положите между твердой поверхностью и вашим наброском один или * Карандаши отечественного производства два листа бумаги. Это утолщение и правильный нажим на карандаш помо имеют соответственно маркировку «М». — гут бумаге лучше принимать графит.

Прим. перев.

эбенового карандаша хорошо принима Эбеновый карандаш Озерное трио ются почти всеми видами бумаги. По Терри Преснелл Эбеновый карандаш марки «Eberhard- пробуйте его на бумаге с небольшой Графитовый карандаш В Farbcr» считается одним из лучших гра- зернистостью, например, на иллюстра на белой документной бумаге.

фитовых средств для набросков. Этот ционном картоне холодного прессова карандаш содержит мягкий черный как ния, на бристольском картоне холод смоль графит высочайшего качества, ного прессования, на бумаге для на после которого остается исключитель- бросков «Strathmore 300», на газетной но гладкая линия. Его графитовый стер- бумаге, а также на оформительской бу жень немного шире в диаметре, чем у маге, изготовленной из 100-процентно обычного карандаша. Эбеновым каран- го тряпичного сырья. Зернистость за дашом можно с легкостью нанести лю- медляет движение этого карандаша и бую линию, от тонкой до жирной, что прекрасно захватывает графит, поэтому не потребует сильного нажатия на ка- он хорошо пристает к бумаге. Зерни рандаш, так как графит сам по себе стость может также придавать штрихам очень темный и качественный. Линии специфические характеристики.

Затачивание карандаша вручную уществует несколько причин, чтобы научиться затачивать карандаш вручную. Во-первых, это высокая стоимость художественных принад С лежностей, что вынуждает многих художников подходить к этому макси мально серьезно. Во-вторых, правильно заточенное острие карандаша яв ляется очень важным для большей части рисунков и иллюстраций.

Отправляясь рисовать на природу, едва ли вы возьмете с собой фрезер ную точилку. Это еще один аргумент в пользу того, чтобы научиться зата чивать карандаш вручную.

Чтобы справиться с. делом как следует, вам необходимо лезвие или очень острый нож. Сгодится и обычный кухонный, но, если вы рисуете на природе, складной перочинный ножик куда безопаснее.

1. Положите край карандаша, который хотите заточить, на твердую по верхность. Крепко придерживая карандаш, точите его в направлении от вашего тела и пальцев к кончику карандаша;

срезайте мелкую стружку дли ной около 0,3—0,6 см.

2. Оставляйте как можно больше деревянной оболочки на карандаше, так как это необходимо для удержания грифеля;

если вы сняли слишком много оболочки, острие может сломаться. Чтобы не поломать графитовый стержень, не надавливайте ножом на карандаш слишком сильно.

3- Теперь срежьте еще полсантиметра деревянной оболочки с каранда ша. Будьте осторожны, не повредите и не сломайте грифель.

4. Теперь карандаш готов к работе;

впрочем, еще можно заточить ост рие лезвием или мелкой наждачной бумагой.

5. Если вы используете наждачную (или любую другую) бумагу, медлен но водите по ней карандаш взад и вперед размашистыми движениями, по степенно его поворачивая.

Будьте внимательны и не удалите буквы и цифры, указывающие на се рию карандаша, чтобы позже вы смогли заменить его таким же.

Резинки езинки (ластики) иногда могут спасти рисунок. В основном они используются для исправления ошибок художника, осветления тонов, а также для удаления на Р бросков карандашом после прорисовки чернилами и прочих подчисток. Существу ет огромное количество различных видов резинок, и каждый из них имеет собст венное предназначение. Бывают резинки в виде узкой полосы, похожей по форме на карандаш (ручные и электрические);

квадратные, которые быстро стираются («Farber Castell Artgum»);

обычные прямоугольные и продолговатые, известные всем со школьной скамьи;

пластичные резинки (легко изменяющие свою форму), а так же резинки-карандаши в бумажной обертке. Одни состоят из пластичного (мягкие резинки) или не размазывающего краску («RubKleen») вещества;

другие имеют ви 1. Жидкое средство для стирания ниловые края и могут в соответствии со своей химической формулой удалять тушь, а «Pro White» в состав третьих входит пластмасса и негорючие жидкости. И это еще далеко не все.

Упорно пробираясь сквозь резиновые тернии, вы можете обнаружить, что одни ластики нравятся вам больше, чем другие, и, если вас вполне устраивают те, кото рыми вы пользуетесь, ни в коем случае от них не отказывайтесь.

Многие художники предпочитают пластичный ластик, резинку «Pink Pearl» и электрические резинки. Сначала несколько слов о пластичном ластике: он мягкий, как шпаклевка, но не такой жирный, и им удобно не только «снимать» излишки, но и полностью удалять красящее вещество с поверхности бумаги. Пластичному лас- 2. Ластик «Pink Pearl» тику можно придать любую удобную форму и использовать его для осветления как больших площадей на заднем или переднем плане, так и для мелких деталей, ска жем, человеческого лица. Его можно буквально использовать как рисовальную при надлежность. Размазывание при использовании пластичного ластика практически равно нулю, и он, благодаря своей гибкой текстуре, никогда не повредит бумаге Этот ластик применяется для удаления графита, угля и пастели.

Второй вид резинки, «Pink Pearl», обычно используется в «зонах полного уничто 3. Пластичный ластик жения», то есть для удаления художественного средства (графита, угля или пастели) большими порциями или с большой площади поверхности бумаги. Этой резинкой пользуются также в тех местах, где пластичный ластик уже не справляется. Если вы хотите стереть большой фрагмент рисунка, после пластичного ластика остается очень мало катышков. Если же вы воспользуетесь более твердым «Pink Pearl», боль шинство остатков стирания скатаются и останутся на поверхности бумаги. Пытать ся их сдуть бесполезно, вам придется смести все рукой или щеткой. Но будьте осто рожны: вы можете размазать рисунок и все испортить.

Третий излюбленный тип — электрический ластик. Это ручной электроприбор с 4. Защитный трафарет удобным выключателем на ручке. На нем устанавливаются легко заменяемые поло сы ластика 18 сантиметров длиной и полсантиметра шириной. С этим прибором применяются одиннадцать видов ластика, которые различаются по цвету и исполь зуются для удаления графита и чернил. Защитные трафареты при использовании электрического ластика могут оказать неоценимую помощь. Это тонкие пластины из нержавеющей стали с отверстиями, разными по форме и размерам, которые да 5. Электрический ластик ют возможность убирать мелкие детали. Без них пользоваться электрическим лас тиком просто невозможно.

«Жидкий ластик» «Pro White» тоже может оказаться полезным. «Pro White» — все го лишь торговая марка (практически то же вещество может продаваться и под дру гим названием) растворимой непрозрачной белой краски, которая прекрасно по крывает поверхность поливиниловой, фотографической или обычной бумаги и которую можно разбавлять и смешивать с другими растворимыми в воде художест венными средствами. Со временем она не желтеет. Это средство необходимо для ис 6. Полосы для электрического ластика правления ошибок и подчистки при работе темными и черными художественными средствами.

даша возьмите острое лезвие, чтобы скользит по гладкой поверхности, Плотницкий карандаш сделать первоначальные надрезы де- о чем можно судить по оставляемым Плотницкий карандаш или плоский ревянной оболочки. Из-за причудли- им линиям. В отличие от бумаги горя рисовальный карандаш — настолько вой формы данного инструмента чего прессования, бумага серии «Strath длинный и прямоугольный, что его обыкновенная точилка для каранда- more 300» (холодного прессования) действительно можно назвать «пло- шей здесь не подойдет. Попробуйте имеет небольшую зернистость, кото ским». Этим названием он отчасти лезвием придавать графитовому ост- рая прекрасно принимает линию гра обязан своей прямоугольной форме:

рию разную форму, чтобы можно бы- фита и удерживает его на своей по 0,3-сантиметровый кусок графита, по- ло наносить линии различной толщи- верхности. Эта особенность позволяет крытый деревянной оболочкой тол- ны. Вы можете даже поэксперименти- легко контролировать полутона.

щиной 0,6—1,2 см. Этот карандаш хо- ровать и сделать зарубку на кончике Карандаш-стамеска является одним рош для эскизов, оформительских ра- грифеля, чтобы получить две парал из вариантов плотницкого карандаша, бот, изображения букв и выпускается в лельные линии за один штрих, рисуя, но меньшего размера. Изначально трех разновидностях с различной мяг- например, дощатую стену сарая.

острие этого карандаша не имеет костью: 2В, 4В и 6В.

Бумага со среднезернистой поверх- форму стамески, но вы можете зато Возьмите карандаш так, как вы де- ностью лучше всего подходит для это- чить его таким образом собственно лаете это обычно, и попробуйте про- го художественного средства — на- ручно. Этот карандаш имеет тот же вести черту. Чтобы линия получилась пример, высококачественная бумага размер, что и обычный письменный равномерной, нужно держать каран- для набросков. Бумага с более гладкой карандаш;

единственное отличие за даш в одном и том же положении от- твердой поверхностью или глянцевая ключается в прямоугольной форме носительно бумаги. Этот карандаш бумага, как, например, бристольский острия и в том, что точить его прихо оставляет после себя четкий ровный картон, не примет линию этого каран- дится вручную.

след. Для заточки плотницкого каран- даша. Это художественное средство ПЛОТНИЦКИЙ карандаш а) Линия плотницкого карандаша средней тачщины.

б) Зарубка на- плотницком каранда ше для комбинирования тонкой и жирной линий.

в) Зарубки на плотницком каранда ше для одной жирной и двух тонких линий Карандаш, заточенный в виде стамески а) Линия карандаша-стамески средней толщины.

Плотницкий карандаш был использован Блюз «Миссисипи» на этом рисунке, чтобы передать дви Терри Преснелл жение. Изображение руки, ударяющей по Плоский рисовальный карандаш струнам, параллельными линиями за «General» 2B на бумаге «Strathmore 300» ставляет взгляд зрителя соединить эти линии вместе и создает иллюзию, что рука на самом деле движется. Дым сига реты поднимается вверх и рассеивает ся, что показано простым линейным движением. Среднезернистая бумага принимает линию графита лучше, не жели гладкая или крупнозернистая.

Угольный грифель стирается бы Угольный карандаш стро даже при легком нажатии.

Угольный карандаш, как видно уже Твердые угольные карандаши мож из названия, это угольная сердце- но затачивать обыкновенной меха вина, покрытая деревянной обо- нической точилкой (электрические лочкой, которая делает обращение точилки быстрее стачивают каран с углем удобнее. При производстве даши). Конечно, использовать то карандаша обычно добавляется чилку быстрее, чем заострять ка льняное масло, что придает углю рандаши вручную, но вряд ли ею насыщенный цвет и плотность, следует пользоваться для заточки а также способность сцепляться очень мягких угольных каранда с бумагой. Угольный карандаш ос- шей, так как хрупкое острие может тавляет после себя мягкий, черный легко отломаться. Мягкие угольные как смоль след и одинаково удобен карандаши лучше затачивать вруч для рисования как тонов, так и кон- ную (бритвенным лезвием).

туров. С его помощью светлые тона Сделать кончик угольного ка передать так же легко, как и темные.

рандаша вновь острым очень про Степень твердости или мягкости сто, как и графитового. Немного обозначается почти так же, как нажимая, потрите край кончика о у графитовых карандашей, но раз- ненужный лист бумаги. Чтобы за ные производители маркируют острить его до нужной степени, свои угольные карандаши по-раз- возможно, придется повторить ному. Маркировка некоторых вы- процедуру несколько раз, но этот Тщательно подбирая бумагу для художест глядит следующим образом: Н — способ не занимает много времени венного материала, можно подчеркнуть или твердый и ЗН — самый твердый;

и надолго продлевает жизнь каран изменить его свойства. Обратите внимание, В — мягкий и ЗВ — самый мягкий. дашу.

как линия угольного карандаша отражает Некоторые производители просто Пластичный ластик подойдет грубую фактуру бумаги. Поэксперименти обозначают свой уголь как мягкий, практически во всех случаях, когда руйте с различными сортами бумаги, чтобы средней твердости и твердый. По нужно удалить уголь с поверхности выяснить, какая из них лучше всего поможет пробуйте карандаши разных фирм бумаги. Линия углем обычно не на вам достигнуть определенного эффекта.

и сравните отметки на карандашах носится с такой силой, из-за кото с их характеристиками в работе.

рой возникла бы необходимость Портрет Бетти использовать твердую резинку или Угольные карандаши, как и гра Терри Преснелп ластик «Pink Pearl». Сначала посту фитовые, оставляют свой след на Угольный карандаш «Berol» чите или слегка проведите пла поверхности бумаги. Таким обра средней твердости на акварельной бумаге. стичным ластиком по фрагменту зом, если бумага имеет определен рисунка, который необходимо сте ный вид фактуры или зернистости, реть. Этот ластик, как кусочек мяг штрих, наложенный на ее поверх кой глины, соберет с поверхности ность, будет отражать особенности бумаги большинство частичек угля.

бумаги и определит внешний вид Затем, если это место нужно еще или так называемый стиль вашего очистить, просто немного потрите художественного средства. Это яв его ластиком.

ление можно пронаблюдать и срав нить, изучив особенности линий Для защиты рисунков углем все рисунка «На каникулах» (бумага гда используются фиксативы, — как «Strathmore 400») на следующей во время работы, так и по ее завер странице или «Портрета Бетти» (ак шении.

варельная бумага «Strathmore 500»), который расположен слева.

На каникулах Терри Преснелл Угольный карандаш «Wolff» ЗВ на бумаге «Strathmore 400».

Этот рисунок был представлен в ка- Рисунок выполнен углем, который от честве иллюстрации к роману разме- личается своей податливостью. Он рам наполовину меньшим, чем ориги- позволяет наносить широкие и тем нал 16,5x23 см. Рисунок выполнен ные линии. Если вы внимательно из очень толстыми штрихами, чтобы учите иллюстрацию, то заметите, выдержать уменьшение масштаба. что самые важные части — так на Так как текст должен был разме- зываемые положительные области — щаться сверху и слева от головы прорисованы, в основном, жирными женщины, композиция была состав- штрихами. Тонкие линии лишь при лена соответствующим образом. мерно очерчивают «отрицательные» Женщина с ребенком на руках нари- области и служат в первую очередь сована с фотографии. Третья фигура для большей выразительности «поло была включена для равновесия, а зад- жительных» областей.

ний план связывает иллюстрацию воедино.

Руководствуясь фотографией, ху дожник сначала сделал легкий набро сок карандашом и лишь потом про рисовал его мелком «Conte». Несмотря на то, что рисунок выполнен на глад ком глянцевом иллюстрационном картоне, на черном фоне заметны некоторые неровности поверхности (хотя предполагается, что их не должно быть). И без того черная ли ния «Conte» средней твердости, ис пользованного для рисунка, стано вится еще плотнее, чернее и шире, благодаря нажиму на мелок.

Марлоу со статуей Арт Деко Терри Преснелл «Conte» черного цвета средней твер дости на глянцевом иллюстрацион ном картоне «Charrette High-Tech».

Не путайте «Conte» с цветными ка Мелок «Conte» рандашами, которые изготавливаются «Conte» — это широко известная раз- из красителя и каолина (глины). «Con новидность французского мелка. «Con- te» нелегко удалить с бумаги полно te» состоит из графита или другого стью. Если необходимо очистить боль красящего вещества, глины и воды, ко- шую площадь поверхности, убрать торые смешиваются в однородную весь «Conte» вам, скорее всего, не уда массу, запрессовываются в палочки и стся, и на бумаге останутся пятна. Наи обжигаются в печи. «Conte» выпускает- лучший вариант — делать сначала лег ся как в виде палочки, так и в виде ка- кий набросок, а потом постепенно рандаша, и бывает четырех цветов: уточнять тона и контуры. Из всех су сангина (красный четырех оттенков), ществующих видов резинок для «Con бистр (сепия, т. е. темно-коричневый), te» лучше всего подходит пластичный белый и черный (черные мелки быва- ластик, но если вам нужно очистить ют мягкими, средней твердости и твер- полностью часть поверхности листа, дыми). «Conte» дает насыщенные тона, воспользуйтесь сначала пластичным ровные линии и прекрасно ложится ластиком, а потом «Pink Pearl».

практически на любой вид бумаги.

Эта иллюстрация была пред назначена для обложки брошю ры о художественной выставке о красоте, побеждающей вре мя. Она была напечатана в цвете сепии.

Чтобы воссоздать эталон викторианской красоты, ху дожник сделал сначала рисунок сангиной «Conte» и закрепил его слоем рабочего фиксатива. За тем он использовал технику сухой штриховки, растирая «Conte» на отдельном листе бу маги и перенося кусочком сло женной тонкой оберточной бумаги измельченные частички красящего вещества на рису нок. Таким образом были созда ны темные участки на лице, шляпе и одежде. Кусочкам бума ги с «Conte» проще регулиро вать светлые участки, т. к. он позволяет легко и аккуратно наносить тона. Убирая мягким ластиком лишние штрихи, ху дожник придал нужную форму светлым участкам и нанес еще один слой рабочего фиксатива.

Чтобы усилить темные тона, он повторил процедуру снова, накладывая один светлый слой за другим, пока не достиг же лаемых оттенков. В заверше ние он закрепил рисунок тон ким слоем рабочего фиксатива.

Красавица викторианской эпохи Терри Преснелл «Conte» 3B на двухслойном глян цевом бристачъском картоне.

сле высыхания туши. Неводостойкая тушь то Чернила же прекрасно смешивается и образует рас На данный момент в продаже имеется огром- творы с водой, но, как свидетельствует уже са ное количество различных видов чернил мо название, она способна подвергаться воз всех цветов, какие только можно себе вообра- действию воды и сохраняется не так долго.

зить. Чтобы получить промежуточные оттен- Этот вид чернил нельзя использовать вместе ки, цвета можно смешивать. Тон или насы- с другими художественными средствами на щенность оттенка регулируется количеством водяной основе. Если же вы все-таки намере воды, добавленной в чернила. Чем больше во- ваетесь применять воду в каком-либо виде, ды, тем светлее оттенок. например, растворы, краски на акриловой смоле или акварель, вместе с тушью, исполь Тушь — это жидкость ярко-черного цвета, зуйте ее водостойкую разновидность.

которая бывает водостойкой и неводостой кой. Наиболее важным отличием между двумя В продаже имеются также чернила, изго видами туши является их способность долго тавливаемые специально для инженерных сохраняться. Содержание шеллака обуслов- чернильных ручек. Эти водостойкие или во ливает свойство туши не растворяться под дорастворимые чернила не закупоривают воздействием воды. Водостойкую тушь мож- ручку и текут свободно и беспрепятственно, но разбавлять и использовать с водой, свой- оставляя после себя плотную, сплошную, лег ства водостойкости проявляются только по- ко контролируемую линию.

На создание этой иллюстрации художника вдохновила фото графия, которая была сделана, естественно, четвертого ию ля — в День независимости США Сама же иллюстрация появи лась уже в студии. На этом упрощенном рисунке тона изо бражены «линейно». На флаге можно увидеть элементы пере крестной штриховки, которая усиливает тона и делает более разнообразной технику выпол нения рисунка. (Подробнее о пе рекрестной штриховке читай те на стр. 35).

Используя инженерную чер нильную ручку с пером № 0 и во достойкую тушь, художник по лучил тонкие плавные линии.

Празднование 4-го Июля Терри Преснелл Чернильная ручка «Rapidograph» с пером № О (0J5 мм), тушь «Ре likan Special Inks 9066» на бумаге «Pentalic Paper for Pens».

Этот рисунок людей на лодке был соз- ки. Пластичным ластиком он удалил Лодка-лебедь дан прямо на месте. Художник исполь- оставшиеся линии карандашных на в бостонском водоеме зовал двухслойный глянцевый бристоль- бросков. Художник, который является Терри Преснелл ский картон размером 28x35,5 см, во- автором данного рисунка, всегда ис Тонкое перо и кисть, достойкую тушь, мягкий карандаш, пользует водостойкую тушь, работая тушь на глянцевом двухслойном пластичный ластик и ручку с тонким вне студии. Она позволяет в любой мо бристольском картоне.

пером. Рисование происходило в три мент изменить замысел и заново про этапа. На первом этапе художник сде- работать неудачные участки. Он не лал легкий набросок причалившей лод- смог бы использовать акварель или ки карандашом, затем чернилами. По- другой материал, имеющий какое-либо том за железным лебедем и пассажи- отношение к воде, работая неводо рами появился лодочник. стойкой тушью, линии которой легко смываются.

Когда карандашный набросок людей был прорисован чернилами, художник Пользоваться ручкой с тонким пером добавил воду и задний план, как будто очень приятно, линии этим гибким пе лодка находится посередине водоема. ром наносятся быстро и легко. Бри Третий и окончательный этап рисун- стольский картон прекрасно прини ка проходил в студии, где художник на- маетлинию тонкого пера, чернила вы рисовал кистью с тушью черный фон, сыхают на его плотной поверхности, тени от лодки и другие темные участ- которая почти не впитывает влагу.

Перья Художественные перья используются как для письма, так и для рисования. Они из готавливаются из стали и являются дос таточно гибкими, чтобы наносить линии различной ширины. Такие перья имеют разнообразные формы и размеры и вы полняют разные функции. Например, перья серии «Hunt Artist» (№ 22В «сверх тонкое», № 56 «школьное», № 101 «импе раторское»), а также многие другие иде ально подходят для рисования, письма и техники, требующей тонких, изящных линий.

Правильный уход и очистка черниль ных перьев продлевают срок их службы.

Не допускайте, чтобы на острие пера ска пливался осадок, так как это может суще ственно повлиять на качество линий.

Чернильные перья можно легко очи стить, ополоснув их под струей воды. Ес ли чернила не отстают, помойте перо с мылом. Главное — не забыть снять перо с держателя перед очисткой, особенно если он снабжен металлическим зажи мом для пера. Если перо не снять, метал лический зажим может заржаветь, и перо будет невозможно извлечь. После очист ки перо и держатель нужно тщательно протереть тряпкой из хлопчатобумаж ной ткани (очистка перьев инженерных чернильных ручек существенно отлича «Камея» была выполнена гибким, очень ется;

об этом читайте на стр. 30).

тонким, закругленный стальным пером Выбирая перья, обязательно попро «Hunt *99 Drawing». Это превосходный буйте всевозможные держатели, которые инструмент для быстрых изящных ли бывают различной ширины и длины. Вы ний, ширина которых регулируется си берите держатель такой толщины, кото лой нажатия на ручку. Сам же рисунок рая вам наиболее удобна.

представляет собой довольно крупный портрет девушки с развевающимися на ветру волосами. Две окружности пред полагают форму камеи.

Камея Терри Преснелл Закругленное перо «Hunt *99 Drawing».

Портрет Адама и Евы — это линейный рисунок двух фигур, сидящих среди деревьев. Набро сок сделан очень тонким шаро образным пером «Hunt * Globe». Оно великолепно нано сит плавные, изящные линии и, благодаря большему размеру}', удерживает больше чернил.

Шарообразный кончик пера легко скользит по поверхности бумаги. Если вы собираетесь поэкспериментировать с пе ром и чернилами на различных сортах бумаги (что вы долж ны сделать обязательно), нач ните именно с этого пера.

Этот рисунок был нарисо ван без карандашных набро сков и композиционного по строения.

Адам и Ева Терри Преснелл Чернила, бумага «Pentalicfor Pens».

Набросок в чернилах «Час отдыха» был выполнен очень гибким, тонким округ лым пером «Hunt *101 Imperial». Этим гибким пером удобно рисовать и делать наброски. Оно универсально, т. к. способ но наносить как узкие, так и широкие линии.

Рисунок был сделан на скорую руку во время разговора. Художник изобразил действие и детали на самых важных участках — руках и лице. Остальные части тела очерчены лишь простым контуром.

Час отдыха Терри Преснелл Чернила «Higgins», глянцевый бристоль ский картон «Morilla *188».

Тонкое перо Тонкие перья, как, например, эластич ные металлические перья или изго товленные из вороньего или ястреби ного пера, — это небольшие остроко нечные перья, которые оставляют после себя изящные, тонкие как воло сок линии и являются наилучшим средством для прорисовки мелких де талей. Из-за маленького размера вам придется приобрести для них специ альный держатель, но за это они пода рят вам богатое разнообразие линий.

Используя тонкое перо, не забудьте, что у него очень острый кончик, ко торый стремится вонзиться в бумагу.

Волокна бумаги холодного прессова ния или бумаги со среднезернистой поверхностью могут засорить такое перо, поэтому рисуйте лучше на твер дой гладкой бумаге и старайтесь не использовать бумагу с менее плотным волокном.

Перо нужно периодически обмаки вать в чернила, чтобы возобновить их запас на кончике пера. Но имейте в виду, что количество чернил опреде ляет своеобразие линий. Дело не в том, что сухое перо не будет писать, но чем больше чернил на острие пе ра, тем жирнее будет линия;

и чем Торговец апельсинами жирнее будет линия, тем больше вре на бостонском рынке мени ей понадобится, чтобы высо Терри Преснелл хнуть.

Тонкое перо, кисть, тушь, глянцевый бристоль Нужно быть осторожным, когда ский картон «Morilla *188».

рисуешь «полностью заправленным» пером. Резкое движение или внезап ная остановка руки могут заставить чернила брызнуть или капнуть с кон чика пера. Рисуя тонким пером, всегда проверяйте, готово ли оно к работе.

Пусть у вас под рукой всегда будет чистая влажная тряпка, чтобы выти рать подсохшие чернила, застреваю щие иногда на острие пера во время работы. Не забывайте, что чернила легче текут, если перо чистое.

Все эти иллюстрации были созданы одним и тем же спосо бом. Сначала художник сделал легкие наброски графитовым карандашом, потом прорисовал их тонким пером. Когда это было сделано, оставшиеся линии карандаша художник уда лил пластичным ластиком, чтобы не поцарапать и не осветлить глубокие тона туши. Затем были спланированы самые темные участки с учетом пространственности и равновесия. Для этих участков художник использовал ма ленькую округлую кисть.

Данные иллюстрации кажутся «плоскими», потому что на них нет полутонов. Все остальные участки, помимо са мых темных, изображены линейно. Но несмотря на то, что рисунки кажутся плоскими, черные тона создают зритель ное ощущение глубины. Рисунки не перенасыщены темными тонами, чтобы не подавлять линейные области.

В поисках мелочи Терри Преснелл Тонкое перо, тушь, бумага «Pentalicfor Pens».

Человек, продающий орехи на бостонском рынке Терри Преснелл Тонкое перо, тушь, глянцевый четырехслойный бристольский картон.

Перо для письма Как говорит уже само название, это пе ро используется для изображения букв и каллиграфического письма. Письмен ное перо шире, чем рисовальное, и бы вает различных форм и размеров: с ост рием плоским или в форме стамески, с загнутым острием (в разные стороны для правшей и левшей), с острием овальным и круглым.

Письменное перо, конечно, не пред назначено для рисования, но его линия очень красивая и плавная, и рисует оно гораздо быстрее, чем инженерная чер нильная ручка (см. стр. 30). Вдобавок ко всему, благодаря перьям различной ши рины и формы, вы можете получить превеликое множество разнообразных линий. Линия этого пера всегда шире, жирнее и сохнет немного дольше, так как большее количество чернил ложит Как можно быстро увидеть разницу меж ся на бумагу. У некоторых письменных ду линиями округлого и плоского острия перьев имеется сверху металлический пера? Возьмите перо с широким плоским зажим, который служит своеобразным острием, обмакните в чернила и проведи резервуаром для чернил. Это позволяет те вертикальную линию вниз по бумаге.

Потом, не отрывая ручку от бумаги, про- иметь больший запас чернил, делает по ведите горизонтальную линию под пря- ток чернил более равномерным и дает мым углом к первой. Вы заметите, что го- возможность легко им управлять. Дер ризонтальная линия имеет такую же ши- жать в руке держатель для пера можно рину, что и само перо, а вертикальная ли- так же, как обычный карандаш.

ния намного тоньше. А теперь проделайте Для письменного пера можно ис то же самое округлым пером — ширина пользовать различные сорта пергамент линий окажется одинаковой вне зависимо ной, веленевой и обыкновенной бу сти от угла наклона пера.

маги.

Возможно, для письма лучше всего подойдет твердая гладкая мелкозерни стая поверхность бумаги горячего прес сования, но все же поэкспериментируй те с различными видами бумаги, чтобы определить, какая нравится вам больше всего.

Эта иллюстрация выполнена в технике Шестая любовь короля Генриха штрихпунктирных линий на плотной Терри Преснелл веленевой бумаге. Гладкая твердая по Тонкое перо для письма «Platignum», верхность прекрасно принимает черни водостойкая тушь, ла и позволяет художнику использовать бумага «Charrette Concept 900».

электрический «ластик» (который луч ше всего подходит для стирания чер нил). На рисунке отсутствуют тени, чтобы подчеркнуть линейные контуры деталей.

Художник использовал перо для письма «Platignum», что не совсем обычно, т. к. у него очень тонкое прямоугольное острие и нет резервуара для чернил. На перо ху дожник брал максимально возможное количество чернил, о чем можно судить по округлости линий.

или каллиграфических, любое перо Инженерная инженерной чернильной ручки все чернильная ручка гда наносит линии практически од Эта ручка изначально предназначена ной и той же толщины. Ширина ли для работы на плотном картоне, ко- нии бывает от 0,13 мм до 2 мм (учти торая требует четких прямых линий те, что иногда 0,13 мм маркируют и часто принуждает использовать как 6x0, а 2 мм как № 7). Вот неко линейку, рейсшину или треугольник. торые марки инженерных черниль Этот точный инструмент сбере- ных ручек: «Faber Castelb, «Rapido graph», «Staedtler-Mars», «Koh-I-Noor», жет ваше время, потому что его не нужно постоянно обмакивать в чер- «Pentel», «Pelikan» и «К&Е Leroy». Эти ручки очень дорогие, но при пра нила. Ручка сама по себе содержит вильном уходе они прослужат вам емкость для чернил, благодаря чему легко чистится и наполняется. Тон- долго — так что не забывайте их ре чайшая проволочная нить на кончи- гулярно чистить. (И не давите на чернильную ручку слишком сильно, ке ручки позволяет чернилам течь иначе вы можете сломать или по непрерывно и сводит до минимума гнуть тонкое стальное перо).

трение с поверхностью.

Считается, что чернильная руч- Работая инженерной чернильной ка — это более контролируемый ин- ручкой, лучше всего использовать струмент, нежели обычный рисо- твердую гладкую бумагу горячего вальный карандаш. Чтобы получить прессования, на которой получаются Ширина и плотность линии пера чер линии наилучших характеристик, ровные, четкие, аккуратные линии.

нильной ручки, в отличие от других перь следует держать ручку перпендику- Тушь, предназначенная специально евых ручек, постоянна. Но есть перья для лярно к поверхности бумаги. для таких ручек, течет легко и сво чернильных ручек различной ширины — бодно, быстро высыхает (водостой Перо изготавливается из стали, от 13 мм до 2 мм. Иллюстрация вверху вольфрама или драгоценных метал- кая тушь никогда не размажется) и показывает некоторые возможные вари дает превосходные равномерные ли лов и имеет разнообразные размеры.

анты линии.

нии насыщенного черного цвета.

В отличие от других перьев, тонких Очистка чернильной ручки апомните: чтобы хорошо вам служить, чернильные ручки должны быть очень чистыми. Большинство людей, закончив работу, просто З откладывают ручку в сторону. Но если вы оставите емкость для чернил хотя бы на некоторое время заполненной, чернила могут кое-где засо хнуть и не будут течь так свободно в следующий раз, когда вы возьмете ручку.

Инженерную чернильную ручку не так-то легко очистить. Если вы моете ее руками, старайтесь не повредить тонкую как волосок проволоч ную нить, когда будете снимать перо. Существуют специальные ультра звуковые очистительные приборы, содержащие внутри жидкое мыло.

Эти приборы стоят от 30 до 100 долларов, поэтому, если вы пользуетесь чернильной ручкой довольно часто, подумайте, не стоит ли на такой по тратиться. В любом случае, предупреждение проблем лучше лечения.

Лучше очистить ручку после работы, чем в следующий раз от досады за пустить ею в стену.

Любой предмет с блестящей или от- гнутую форму крыла. Эти горизон- Паккард полированной поверхностью отража- тальные линии тоже могли бы быть Терри Преснелл ет свет. Резкая смена светлых и тем- использованы для передачи формы кры Чернильная ручка с пером № О ных участков называется «зоной рез- ла, но здесь опилишь передают элемен и водостойкие чернила, кого контраста». Эта область прори- ты пейзажа, которые отражаются на бумага «Charrette Concept 900».

совывается белым или черным, возмож- блестящей поверхности. Черное пятно Увеличено в 1,5 раза.

но, с линией вокруг или через нее, пока- в нижней части крыла изображает не зывающей форму предмета. Возьмем, посредственный передний план. Таким например, правое крыло «паккарда»: образом, тона на крыле изменяются черная тень от фары резко сменяется от черного сверху к белому и вновь к белым тоном. Простая линия, перехо- черному у основания, причем эти тона дящая в волнистые горизонтальные, разделены только линиями, без проме изображает центральный шов и изо- жуточных полутонов.

Основная часть рисунка — человек и жете убирать излишки чернил, кото Шариковая ручка скамейка — были нарисованы на мес рые скапливаются на кончике стерж те примерно за 45 минут. Художник Шариковые ручки доступны повсюду и ня. Если вы этого не будете делать, чер использовал черную шариковую ручку это является их огромным преимуще- нила могут оставить кляксу на рисунке, «PaperMate». Очень удобно иметь все ством. В корпус ручки вставляется и линия получится совсем не такой, гда при себе шариковую ручку: она стержень, содержащий чернила, кото- как вы хотели. Так часто случается со будет рисовать по любой поверхно рые одинаково хорошо ложатся на лю- стержнями со средним или широким сти, которая окажется у вас под ру бую бумагу. Чернила текут мгновенно, кончиком.

кой, за исключением, может быть, и линия получается мягкой и плавной.

Излюбленным инструментом рисо очень крупнозернистой бумаги, на пример, акварельной. Шариковая и чернильная ручки не вания многих художников является похожи друг на друга как день и ночь. шариковая ручка «Paper Mate» с узким Разницы в использовании бумаги с глянцевой или мелкозернистой по- Чтобы линия была ровной, четкой и кончиком, но выбор размера кончика верхностью не будет практически аккуратной, чернильную ручку нужно стержня зависит от величины рисунка.

никакой. Единственное отличие ме- держать прямо, в вертикальном поло- Большие рисунки предполагают ис жду ними заключается в том, что жении. Линия наносится медленным и пользование более широкого, малень зернистая бумага может слегка за точным движением. Так как черниль- кие — более узкого. Чтобы определить, медлять движения ручки.

ные ручки, как известно, иногда засо- какой будет толщина линий, лучше ряются, обращаться с ними нужно всего набросать несколько штрихов на У ныопортского пляжа очень аккуратно. С другой стороны, ненужном листе бумаги, потому что на Терри Преспелл шариковые ручки очень прочные, не- глаз отличить стержни очень сложно, дорогие и легко заменяемые. Найти даже если вы пробовали рисовать Черная шариковая ручка такую ручку не составляет большого обоими. Штриховка шариковой или с узким шариком «PaperMate», труда: скорее всего, в одном из ящиков чернильной ручкой выполняется в вер глянцевый бристольский картон вашего стола множество шариковых тикальном или горизонтальном на ручек, которые вы нашли, купили или правлении, или в том и в другом одно просто позаимствовали у продавца, а временно (это называется перекрест потом по забывчивости вместе с ней ной штриховкой). Чем ближе штрихи удалились. друг к другу, тем темнее получается тон. Рисуя ручкой и чернилами, можно Эту ручку удобно держать в руке, и использовать еще один способ штри линии наносятся очень быстро. Основ ховки — подключить к работе абсо ной недостаток шариковой ручки со лютно другой художественный мате стоит в том, что ее чернила долго со риал, например, графит, уголь, флома хнут — иногда до двух дней. Поэтому, стеры различных цветов или чернила, чтобы не размазать свой рисунок во которые помогут передать градацию время работы, кладите на уже прорисо тонов.

ванные участки чистый листок бумаги.

Уголком этого защитного листочка мо «Эскизы трех птиц» — это и есть три рабочих эскиза, на броски шариковой ручкой. Не которые предварительные ли нии построения все еще видны, потому что чернила этой ша риковой ручки не смываются.

Скорость выполнения наброска позволила передать движение, отличительные признаки и об щую форму птиц. Усовы снача ла появилась окружность, ко торая определила место голо вы, потом было дорисовано остальное тело в виде множе ства овальных перышек. Когда рисовали гаичку (внизу), она металась взад-вперед у кор мушки, поэтому линии получи лись более небрежные. Мухолов ка (вверху) была очень хорошей моделью, которая спокойно си дела в гнезде. Голова и тело птицы прорисованы более под робно, чтобы привлечь внима ние зрителя. На существование гнезда указывают лишь не сколько линий.

Эскизы трех птиц Терри Преснелл Черная шариковая ручка «Bic» с узким шариком на бумаге «Strathmore 300».

Насыщенность и цвет шариковой ручки изменить нельзя, поэтому тоновые ню ансы передаются параллельной или пе рекрестной штриховкой или вводится другой материал, например, графит, уголь, фломастер или чернила. Набросок показывает, как быстрыми легкими штрихами на рисунке можно упрощать то, что мы видим. Ненужные детали бы ли устранены, чтобы охватить форму и общий вид пейзажа.

Пейзаж в штате Мэн Терри Преснелл Черная шариковая ручка «PaperMate» со средний шарикам, на бумаге «Attica».

Перекрестная штриховка — это наложение штрихов пере крестно для передачи тонов. Су ществуют три вида линий — горизонтальная, вертикальная и диагональная, которые пока заны в левой колонке. В правой колонке вы видите тона, кото рые получаются при комбини ровании основных линий.

«STABILayout 38», я убедился на собст ны острым лезвием, если желаете раз Фломастеры и маркеры венном опыте, что им может понадо нообразить получаемые линии. Мар биться почти целый час, чтобы высо Фломастеры и маркеры очень измени- керы с двойными кончиками очень хнуть на бумаге.

лись и усовершенствовались со дня удобны, так как позволяют в одной руч своего изобретения;

теперь они гораз- ке иметь и узкий, и широкий кончик.

Маркеры и фломастеры выпускают до тверже и изготавливаются из более с целой гаммой оттенков: ярких, пас Некоторые фломастеры содержат прочных материалов: фетра, нейлона, тельных и флуоресцентных. Вот, водонерастворимые чернила, которые вейлона, пластмассы и пенопласта.

являются очень стойкими и мгновен- например, некоторые из маркеров на Кончик прочен, не затупляется и остав- но высыхают. Но эти спиртосодержа- водяной основе — «STABILayout» ляет превосходную ровную линию. и «Stabilo Pen Markers>>, «Marvy», «Pentel щие чернила считаются токсичными, ими можно пользоваться только в хо- Fine-Point Color Pens», «Eberhard-Farber Рабочая часть фломастера может быть разной толщины и формы. Наи- рошо проветриваемой комнате. К та- Design Chisel Points». Марка «Farber ким фломастерам относятся «AD Mark- Castell Textliner», которая используется более распространенными являются фломастеры для письма с узким кон- ers» (которые имеют 200 стойких от- для выделения участков текста, — одна из множества флуоресцентных разно тенков), «Eberhard-Farber Design Art чиком и более массивные маркеры с видностей. Еще один вид водораство кончиком в форме стамески или кли- Marker», «Berol Prismacolor Art Markers» римых маркеров — это маркеры с ра (маркеры с двумя концами) и «Pantone на, которые прекрасно подходят для бочей частью в виде кисти. Например, письма и рисования. Эти маркеры мо- Color Markers» (203 оттенка).

«Marsgraphic 3000 Brush Marker», кото гут использоваться для самых разно Водорастворимые маркеры не ток рый имеет мягкий упругий кончик из образных целей: от наброска или сичны и не имеют запаха. Некоторые пенопласта. Его можно использовать небрежной надписи-объявления о маркеры этого вида, однако, нестойки, как маркер и как кисть;

он прекрасно распродаже до цветного оформления их чернила могут размазываться при наносит и узкие линии, и широкие солидного рекламного объявления прикосновении. Чтобы предотвратить жирные штрихи. Им хорошо смеши или брошюры. У маркеров «AD» есть подобную трагедию, используйте лис вать тона и выполнять штриховку.

даже съемные кончики, некоторые из ток бумаги, как описано на стр. 33 них (в виде клина или кисти) можно К тому же нестойкие чернила доволь заточить или сделать на них зазубри но-таки долго высыхают. Используя Сначала я выполнил карандашный набросок, который затем обвел тон кими черными линиями водораство римого фломастера «Pilot Razor Point». Темные и теневые участки бы ли выполнены водостойким флома стером «Stanford Sharpie". Этот фло мастер — лучшее средство для та кого задания благодаря округлому кончику. Он дает аккуратную широ кую линию и может легко использо ваться в подробных фрагментах ри сунка.

Разговор с Джоном-дальнобой щиком Терри Преснелл Набросок выполнен графитовым карандашом В, обрисован флома стерам «Pilot Razor Point» и тониро ван фломастером «Stanford Sharpie», на бумаге «Pentalic Paper for Pens».

Этот линейный рисунок выполнен водорас творимым фломастером. Небольшая тони ровка производилась контурными линиями и штриховкой (в некоторых случаях пере крестной). Приятно пользоваться быстро и ровно рисующим средством (причем его не приходится постоянно обмакивать в чернила) на гладкой глянцевой бумаге.

Сарай аманитов Терри Преснелл Черный фломастер «Pilot Razor Point» на бумаге «Pentalic Paper for Pens».

Глава ПРОЦЕСС РИСОВАНИЯ Наверняка вы заметили разницу диалог. Он действует, подобно каплям Внутренний диалог между этими диалогами и согласитесь, воды в известной китайской пытке, и в Искусство рисования — это удиви- что практический предпочтительнее конце концов лишает рисование всей тельно слаженная работа трех со- критического. Даже если вы привыкли его прелести.

ставляющих: рук, глаз и мозга. Нужно к критическому, от этой привычки до- Практический диалог возникает упражнять каждую из них. Многим лю- статочно легко избавиться. тогда, когда вы сосредотачиваетесь в дям для того, чтобы начать рисовать Куда вы смотрите во время рисова- первую очередь на предмете рисова значительно лучше, достаточно отка- ния, на рисунок или на модель? Если ния. Это, в сущности, диалог между ва заться от плохих привычек и заменить вы не можете точно ответить на этот ми и натурой, из которого вы черпае их новыми, полезными. Например, о вопрос, проведите такой опыт. Попро- те информацию о форме, углах, про чем вы думаете, когда рисуете? Попро- сите кого-нибудь, пока вы рисуете, по- порциях, которую можно выразить буйте вспомнить. Возможно, вы нахо- наблюдать за вашими глазами. Смот- линиями на бумаге.

дитесь в рассеянном состоянии или не рят ли они в основном на рисунок или Иногда практический диалог сво думаете вообще ни о чем. Впрочем, на объект? Это очень важный вопрос, дится к повторению всего одного сло скорее всего, как у большинства лю- от ответа на который во многом зави- ва, которое описывает впечатление, дей, время от времени внутри вас про- сит качество вашего рисунка. Если ва- производимое предметом. Вы пытае исходит внутренний диалог. В зависи- ши глаза в основном направлены на тесь уловить это впечатление и пере мости от того, к какому из двух основ- натуру, рисунок получается лучше, чем дать его в рисунке. Слова, помогающие ных типов он принадлежит, этот диа- в том случае, когда взгляд направлен задержать это впечатление, называют лог либо помогает вам рисовать, либо на сам рисунок. Почему это так? Да- "ключевыми". Тихонько произносите мешает.

вайте вернемся к двум типам внутрен- (и не один раз) "угловатый", "острый", него диалога. Если вы сосредоточива- "длинный", "округлый", "нежный", "ко Критический диалог:

ете внимание на рисунке, особенно на лючий", водя карандашом по бумаге, "Рука выглядит как-то не так".

ранних стадиях, вы оцениваете свои так вы не забудете полученное впечат "Ступни так не могут поворачиваться".

усилия. Таким образом, вы работаете в ление и вам будет легче его выразить.

"Вечно у меня не получаются ноги".

режиме самоанализа, ухода в себя. То, "И почему мне так трудно рисовать что вы нарисовали, может быть "не лица?" правильным" или "каким-то не таким".

Практический диалог:

У вас появляется искушение восполь "Какова форма этого предмета?" зоваться уже известными формулами "Плечо должно быть горизонтальным и приемами, а не рисовать то, что вы или немного наклонным?" видите на самом деле. Вас может охва "Расстояние от колена до ступни боль тить нетерпение. Начинающие часто ше или меньше расстояния от колена теряются, приходят в замешательство, до пояса?" и виной этому именно критический "Насколько неровен этот контур?" Распространенная ошибка начи нающих художников — слишком большое внимание уделяется бу маге и недостаточное — натуре.

Вы станете рисовать гораздо луч ше, если будете сосредотачивать внимание на том, что вы рисуете, лишь изредка взглядывая на бума гу, чтобы рисунок не сместился.

Упражнение: Ноги Сделайте рисунок своих собст венных скрещенных ног, обра щая особое внимание на четкость (рис. 4). Смотрим, запоминаем, рису- контуров и детали. Рисуйте только "Смотрим, запоминаем, линиями — остро заточенным ка ем. Смотрим, запоминаем, рисуем. Вы рисуем" входите в естественный ритм рисова- рандашом, чернильной или шари ковой ручкой, тонким фломасте Процесс рисования достаточно прост: ния. Скорость движения руки меняет ром.

мы смотрим на предмет, отмечаем его ся вместе с контуром.

контур или форму, затем на мгнове Удобно сядьте, вытянув перед со Рисование "вслепую" ние удерживаем этот контур или фор бой скрещенные ноги и положите му в памяти и тут же рисуем, пока па- Процесс, который мы описали слова- альбом или бумагу на колени, что мять свежа. Смотрим, запоминаем, ри ми "смотрим, запоминаем, рисуем", бы хорошо видеть свои ступни. Ис суем. Смотрим, запоминаем, рисуем.

можно сжать в одно действие под на- пользуя описанный на этой стра Обратите внимание: о том, чтобы "ду нице метод "Смотрим, запоминаем, званием "рисование вслепую". При мать", нет и речи. Фактически рисова рисуем", изобразите ноги как мож этом ваша рука продолжает рисовать, ние можно рассматривать как дейст но точнее. Не забывайте, что нуж в то время как глаза остаются прико вие, обычно не связанное с сознатель но больше смотреть на натуру, а не ванными к натуре. Часто у художни ным мышлением и знанием. Вот как на рисунок. Хотя бы три-четыре ков это происходит непроизвольно, выразил эту мысль художник и писа раза попробуйте рисовать вслепую.

если они очень увлечены работой. Но тель Фредерик Фрэнк в своей книге Не стирайте ошибки, а уточните пока это не вошло в привычку, нужно "Мои глаза влюблены": "Рука должна рисунок (не менее двух раз). По этому учиться.

быть всего лишь послушным сейсмо святите упражнению не меньше На рис. 3 мы видим контур второй графом, который регистрирует то, что получаса.

ноги. На рис. 4 мы начинаем его рисо ему непонятно. Чем меньшую роль иг вать. На рис. 7 мы снова смотрим на рает сознание художника, тем правди изображаемый предмет, но карандаш вее и оригинальнее рисунок".

от бумаги не отрываем и продолжаем На иллюстрациях слева изображена рисовать. Рисование "вслепую" — пре последовательность процесса рисова- красный способ укрепить связь между ния. Сначала мы смотрим на натуру:

зрением и рукой, что позволяет изоб две ноги (рис. 1), отмечаем про себя ражать контуры более четко. Однако контур возле большого пальца верх- могут пострадать пропорции, так что ней ступни и начинаем проводить эту "вслепую" лучше рисовать понемногу, линию (рис. 2) на бумаге. Теперь воз как бы в перерывах между "смотрим, вращаемся к модели (рис. 3). Нужно запоминаем, рисуем". Такой прием определить, где наша линия пересека наиболее эффективен на ранних ста ется с другой ногой и изобразить это диях рисунка.

Дополнительное уточнение рисунка Почти все мы очень отрицательно от носимся к собственным ошибкам. Но художнику-графику такая позиция не подходит. Рисование невозможно без проб и ошибок. Вы проводите линии и сравниваете их с контурами предмета.

Конечно, где-то будут искажения, и не которые из них вам захочется испра вить тут же. Можно их стереть, но про ще оставить все как есть и нарисовать рядом более точные линии. Это назы вается "дополнительным уточнением".

Такой способ дает вам два преимущест ва: во-первых, вы не тратите уйму вре мени на то, чтобы воспользоваться лас тиком, а значит, можете посвятить его наблюдению за предметом;

во-вторых, уточняющие линии делают рисунок более живым и энергичным. Рисунок слева полон таких уточнений.

Уточняющие линии помогают нам увидеть рисование в действии: как ху дожник "прощупывал" формы, как ис кал более четкие контуры, как исправ лял свой рисунок.

I Ничего страшного, если уточняющие линии загромождают ваш рисунок.»..ведь эти линии — свидетельство того, что рисование — живое и меняющееся явление.

Цель рисования по наблюдению — «Что я вижу запечатлеть на бумаге богатство и раз и что я знаю» — конфликт нообразие видимого нами мира. Нуж Человек, который рисует, часто стал- но, по крайней мере пока, рисовать кивается с противоречием между тем, так, как будто мы ничего не знаем и что он видит, и тем, что он знает. На- подчиняемся лишь указаниям собст пример, на быстром наброске внизу венного зрения. Иногда можно услы голова мальчика наклонена и находит- шать вопросы: "А ты умеешь рисовать ся ниже плеч. Зрительная перспектива, руки? А лошадей? А деревья?". Но ответ искажает ее внешний вид. В подобных на них таков: мы вообще не рисуем случаях у человека появляется естест- "вещи", мы рисуем линии. Чтобы вос венное искушение "исправить" — на- произвести на бумаге предметы, кото рисовать то, что он знает, а не то, что рые мы видим, нужно перевести образ он видит. Очень важно не поддаваться в реальный язык, который мы будем этому искушению. называть языком линий. Этот язык Шнурки, нарисованные по "памяти".

включает в себя углы, формы, тона и Обратите внимание, как механиче размеры. Любой другой язык (язык "ве- ски они пересекаются друг с другом.

щей") нам пока не нужен. Если мы нач нем одновременно говорить на двух разных языках, неизбежно получится путаница.

Читатель может возразить: "Ну хо рошо, положим, знание некоторых фактов о предмете может помешать нам видеть его свежим взглядом, но как же насчет правил рисования — за конов перспективы, анатомии, свето тени? Разве это не помогает нам сде лать хороший рисунок?" Действитель но, эти правила были разработаны для того, чтобы помочь нам понять то, что мы видим. Но они играют лишь второ Поскольку мы знаем, что голова рас степенную, вспомогательную роль, а положена над плечами, мы стремимся главное — это зрение. Если правила рисовать ее именно так.

противоречат тому, что вы видите, — забудьте про них. Вот что подразумева ется под "свежим взглядом". Вы смот рите на предмет так, как будто никогда Эти шнурки нарисованы по наблю раньше его не видели, и вам не меша дению. Каждый фрагмент изобра ют представления о том, как этот пред жен отдельно. Это требует боль мет должен выглядеть. Вот простое шего терпения, но результат всегда правило, которого стоит придержи- получается более интересным и реа ваться: растерявшись или расстроив- листичным.

шись оттого, что у вас что-то не полу чается, просто спросите себя: "Что я вижу?" Истинное видение — это отказ от логики и изображение того, о чем со общает наше зрение.

Упражнение: Рука арисуйте собственную ру ку в необычном ракурсе — Н кончиками пальцев к себе.

Ладонь и кончики пальцев должны быть обращены прямо к вам. Особое внимание обра тите на контуры и детали. Ри суйте только линиями — с по мощью остро заточенного ка рандаша, ручки или тонкого Чтобы отказаться от знания фломастера. Прикрепите перед и изображать то, что мы ви собой лист бумаги на плоской дим, нужна определенная доля поверхности и поместите руку смелости.

рядом с ним на расстоянии приблизительно тридцати сан тиметров от глаз. Во время ри сования держите один глаз за крытым. Не забывайте о том, что нужно больше глядеть на натуру, чем на бумагу. Не сти райте, но хотя бы два раза уточ ните рисунок. Посвятите вы полнению задания не меньше четверти часа.

Постарайтесь смотреть на натуру "свежим взглядом". Это значит, что нужно рисовать то, что вы видите. Однако, по скольку этот ракурс руки очень непривычен, будьте готовы к тому, что результат окажется все будет "как-то не так". Изображение Прищуривание довольно неожиданным.

не совпадает с образом руки у нас в Если вы когда-либо брались за каран- мозгу! Нужно иметь храбрость, чтобы даш, скорее всего, вам знакома ситуа- продолжать верить зрению несмотря ция, когда натура слишком изобилует ни на что. Если вы хотите развивать в деталями, которые просто невозможно себе художественный талант, эту храб изобразить. Прищуривание глаз — пре- рость необходимо выработать.

красный способ упростить предмет и Когда вы выполните следующее уп мгновенно сделать его "удобовари- ражнение, внимательно рассмотрите мым". Неудивительно, что этим прие- свой рисунок. Если то, что там изобра мом так часто пользуются художники.

жено, очень похоже на руку, то вы ли бо держали руку не на уровне глаз, ли Что это такое?

бо руководствовались своим зрением (а может, вы уже прекрасно рисуете).

Нередко самым сложным в рисовании Если пальцы получились длинными, то, оказывается заставить себя поверить возможно, ваша рука была слишком на своему зрению, когда натура выглядит как-то не так. Подобный конфликт воз- клонена или вы рисовали ее по своему представлению, а не по наблюдению. В никает, если попробовать нарисовать свою руку, обращенную к себе кончи- любом случае, это означает, что вы не уловили вечного конфликта между "что ками пальцев. Мы "знаем", что у руки я вижу" и "что я знаю", — вам следует должны быть пальцы и эти пальцы повторить упражнение.

имеют определенную длину. А иначе «Что я вижу Это видно на следующих приме рах. Яблоки в рамках нарисованы по и что я знаю» — памяти, а остальные — по наблюде мысленный образ нию. Разница между ними очевидна, В нашем сознании всегда хранятся и это подтверждает, что мысленные образы — всего лишь символы ре мысленные образы окружающих нас предметов. Эти образы — воспоми- альных вещей. Мозг не может хра нить в себе всю информацию, необ нания о предметах. Мы легко можем ходимую для того, чтобы сделать ри себе представить картофелину, ло сунок по-настоящему достоверным.

шадь или лицо лучшего друга. Ино Это работа зрения: нужно внима гда нам кажется, что этот мыслен тельно отследить округлые очерта ный образ — точная копия реально ния, блестящую кожицу со случайно сти. Но, однако, если мы пытаемся расположенными дефектами, игру его нарисовать, мы тут же понимаем, светотени. Только зрение может дать "Символическое яблоко", что для этого слишком мало инфор эту информацию, а рука ее исполь нарисованное по памяти. мации, о форме, пропорциях, конту зует.

ре или текстуре предмета.

"Индивидуальное яблоко", нарисованное по наблюдению.

Упражнение:

Стручок перца делайте пару рисунков стручка болгарского перца. На первом С рисунке создайте мысленный образ перца и изобразите его на бумаге как можно точнее. Не видя перед собой перца, постарайтесь обога тить рисунок как можно большим количеством деталей. Для второго рисунка положите перед собой на стоящий стручок и, глядя на него, нарисуйте его как можно точнее.

Для более полной реалистичности пользуйтесь не только линиями, но и штрихами (тенями). При выпол нении второго рисунка попробуйте хотя бы три-четыре раза порисо вать вслепую. Рисунок должен уточ няться не менее двух раз.

Можно рисовать чем угодно. На оба рисунка отведите не меньше сорока минут. Размеры изображе ния — один к одному или крупнее.

Прищуривание глаз уменьшает количе ство тонов до двух-трех, как на этой фотографии с низкой фокусировкой.

Работа с несколькими тонами облегча ет создание тонового наброска.

Тоновые отношения Создание рисунка с полным изобра жением тоновых отношений — очень интересная, но сложная задача. Тона рисунка зависят друг от друга, то есть выглядят темными или светлыми по отношению к остальным тонам. Если вы для сравнения располагаете только белым цветом бумаги, тоновые отно шения установить очень сложно.

Начинающий художник, перед ко торым стоит задача изобразить пей заж, похожий на тот, что приведен справа, часто сталкивается с пробле мами еще в самом начале. В отличие от фотографии, настоящий пейзаж — это передвижение источника света, сбивающие с толку цвета, отсутствие рамок Сплошные сложности, верно? А реться к фотографии, можно увидеть, 1. Не держите бумагу под прямыми ведь еще и холодно!

что чистого белого цвета на ней прак- лучами солнца.

Набросав тонкими линиями основ- тически нет. Если вы будете держаться 2. Часто прищуривайте глаза.

ные формы, наш новичок сталкивает- за свои предубеждения и откажетесь 3. Пользуйтесь видоискателем.

ся с проблемой передачи тонов. А в делать тона достаточно темными, 4. Делайте набросок тоновых отно это время день уже кончается и тени изображение сложных тоновых отно- шений.

изменяются. Ученик смело кладет пер- шений станет практически невозмож 5. Изображайте тона терпеливо.

вый тон, но он оказывается слишком ным. Есть и такая сложность, как Если расположиться так, чтобы на темным по сравнению с белым листом слишком большие ожидания. Для бумагу не падал прямой солнечный бумаги. Ученика охватывает неуверен- изображения полных тоновых отно свет, вы избежите проблемы яркого ность. На самом деле чаще всего обна- шений нужно создавать тона долго и контраста, который создает белая руживается, что первый тон, наоборот, терпеливо. Ученик, который ждет го освещенная бумага. Кроме того, вы слишком светлый, но без темных то- тового результата, не приложив к это сведете к минимуму усталость глаз.

нов на бумаге, по которым можно бы- му достаточно усилий, обязательно бу Прищуривание глаз упрощает процесс ло бы ориентироваться, трудно по- дет разочарован. Учитывая все эти наблюдения, позволяя нам видеть це нять, как правильно его изобразить. проблемы, неудивительно, что нови лостное изображение, а не рассматри чок часто просто встает, собирает вать его по частям. Если прищуривать Еще одна проблема — мысленная свои вещи и уходит домой.

глаза, одновременно пользуясь видо установка. Зная, что снег белый, начи искателем (это кусок белого картона, в нающий ученик с нежеланием приме- Не стоит становиться жертвой котором вырезано небольшое прямо няет к нему вообще какие-либо тона. сложного пейзажа. В этом вам помогут угольное отверстие), можно получить Однако, если внимательно присмот- пять стратегий:

общую картину тоновых отношений. Начиная основной рисунок, держи ли все указания правильно, последняя Светлые тона удобно сравнивать с бе- те под рукой тоновой набросок. Ис часть доставит вам огромное удоволь лым цветом видоискателя. Вы, возмож- пользование видоискателя напомнит ствие. Вы сможете мысленно отвле но, удивитесь тому, насколько темны- вам об общей картине пейзажа и о каться, и время пролетит незаметно.

ми они окажутся. том, как расположены в ней три ос Темные тона усиливайте повторением новных тона. С помощью прищурива С помощью прищуривания все тона ключевых слов "темный" или "чер ния обнаружьте эти тона, а затем при сводятся к трем: светлый, средний, ный". Если вас охватывает сомнение, темный. Пусть белый цвет бумаги ста- откройте глаза немного шире, чтобы воспользуйтесь видоискателем и срав различить больше промежуточных то нет четвертым тоном. Его в рисунке ните тон с белой бумагой. Не уходите нов. Видите, как развивается изобра будет совсем мало. Теперь изобразите слишком далеко в одну сторону — ри этот набор тонов на бумаге — сде- жение от простого к сложному?

сунок может не поместиться в рамку.

лайте тоновой набросок. Тоновой на- Постоянно отступайте назад и смот И, наконец, принимайтесь за более бросок — это разметка основного рас- рите на весь пейзаж целиком. Сравни тонкие детали и тона, изображая в пределения основных тонов. Если вы вайте тона объектов и время от време контролируемой манере светотеневые собираетесь час-два посвятить созда отношения, резкие и размытые конту- ни спрашивайте себя: "Какой из них нию рисунка с полным изображением ры. Я описал вашу задачу одним пред- темнее?" и "Какой светлее?" тоновых отношений, с помощью тако ложением, но эта стадия работы зай го наброска вы увеличите свои шансы мет у вас почти все время, отведенное на успех.

на рисунок. Если до того вы выполня Сделайте из квадратика белого картона размером при мерно 8x8 см видоискатель. Нужно вырезать в центре небольшое отверстие, приблизительно 2,5x125 см. Под несите видоискатель к глазам так, чтобы он оказался напротив самых светлых тонов объекта, и сравните эти тона с белым цветом бумаги.

ния. На рисунке слева внизу показа Составляющие но, как они объединяются.

тоновых отношений Обратите внимание, что, хотя свет Светотеневые отношения объясняют падает и на кожу, и на волосы, свет далеко не все тона, которые вы види- лые места на волосах темнее, чем на те в натуре. Дополнительная слож- коже. Так проявляется влияние соб ность — то, что некоторые цвета ственных тонов. И аналогично зате поглощают больше света, чем осталь- ненная сторона волос темнее, чем ные. Поэтому красное яблоко темнее затененная сторона лица. При осо желтого грейпфрута, а темно-синий бенно ярком и прямом освещении свитер темнее бежевых брюк. Эти то- эти области будут казаться однотон новые характеристики предмета мы ными и сольются. Если освещение Собственные тона.

называем собственными тонами. Все мягкое и рассеянное, светотеневых тона любого предмета — тоновые от- отношений нет.

ношения — в сущности состоят из Изображение тоновых отноше светотени и собственных тонов.

ний — это всего лишь разделение на Этим сочетанием можно пользо- туры на тоновые компоненты: свет ваться следующим образом. Предпо- лые, темные и промежуточные тона, ложим, что вы рисуете человеческую которые появляются либо благодаря голову при сильном освещении. Как светотени, либо благодаря собствен мы говорили в первой главе, при ри- ным тонам. Мы рисуем, руководству совании полезно представлять объ- ясь этими тоновыми отношениями.

ект в виде собрания форм. У каждой Они включают в себя светотень, формы есть свой собственный тон: но не сводятся к ней. При одном светлый, темный или промежуточ- и том же освещении (например, ный. Например, модель на рисунке при мягком рассеянном свете в об слева — со светлой кожей и темными лачный день или под лампой днев волосами. Это означает, что собст- ного света) светотеневые отношения венный тон лица светлый, а собст- слабо различимы. В этом случае тоно венный тон волос — темный, как по- вые отношения определяются толь казано на рисунке слева вверху. ко собственными тонами. Но чем ос Светотеневые отношения. вещение ярче и резче, тем большее При сильном освещении лицо и влияние оказывает светотень на то волосы модели, однако, имеют и чет новые отношения.

кие светотеневые отношения, что по казано на рисунке слева в центре.

Собственные тона и светотень вместе образуют тоновые отноше •е Тоновые отношения.

Светотеневые отношения.

плюс собственные тона...

„вместе образуют тоновые отношения.

ли можно назвать головой. Если бы Изображение предметов вы сами только что нарисовали ее, в перспективе разве не появилось бы у вас искуше Изображение человека или предмета ние исправить ее и сделать немного в перспективе основано на простом более похожей на голову? Но изобра принципе: чем больше видно с од- жение в перспективе требует того, ной стороны, тем меньше с других. чтобы вы доверяли своему зрению и Соблюдение законов перспективы — не сомневались, что, когда вы дори это отказ от знания о вещах в пользу суете черты лица, голова станет вы того, какими мы их видим, но эта глядеть вполне убедительно.

идея для вас уже не нова. Стройного Сначала нужно найти среднюю человека иногда приходится рисо точку. В таком случае никогда не до вать толстым и приземистым. Закон гадаешься, где она может быть. У фи ченный рисунок, несомненно, будет гуры на соседней странице средняя выглядеть нормально, но в процессе точка находится над коленом — го вам может показаться, что вы делае раздо ниже, чем можно было бы те что-то не так.

предположить. Если бы модель лежа ла к вам ногами, средняя точка нахо Формы, изображенные в перспек дилась бы где-то в верхней части ту тиве, часто кажутся совершенно не ловища.

реальными. Например, странную за гогулину на соседней странице едва Чем больше стакан повернут к нам дном, тем меньше нам видны его сто роны. То же происходит с человеческой фигурой.

Эта форма не очень-то похо жа на голову, но формы часто ис кажаются и ста новятся неузнава емыми из-за дей ствия законов перспективы.

Средняя точка находит ся ниже, чем вы могли бы предположить — немно го выше коленей.

Упражнение: Лежащая фигура (в ракурсе) арисуйте лежащую фигуру в таком ракурсе, где очевидны ис кажения из-за перспективы. Рисуйте на глаз, но периодиче Н ски уточняйте пропорции. При изображении фигур, искаженных под действием перспективы, особенно важно определить среднюю точку. Хорошо будет, если вы найдете и второстепенные, добавоч ные средние точки. Не менее двух раз воспользуйтесь сравни тельным измерением. При необходимости используйте уточняю щие линии. Выполните рисунок карандашом или углем в течение 30—40 минут.

Глава СОЧЕТАНИЕ СВЕТА И ТЕНИ словаре дается следующее опреде- Одним из лучших способов на светлые участки художник передает Вление тени: «темное пространст- учиться видеть и изображать тени яв белой бумагой, не тронутой кистью.

во, которое образуется за преградой ляется рисование с использованием Если вы начнете рассматривать на пути световых лучей». Или, говоря, лишь одного тона. Просто удивитель тень, можно прийти в замешательство проще, тень — это отсутствие света. но, как много может рассказать один от частой смены тонов, воспринимае Для художника, однако, тень значит единственный темный тон о внешнем мых нашими глазами. Первой причи гораздо больше: это маленькие кирпи- виде предмета. Обратите внимание на ной этому является способность на чики, из которых строится иллюзия силуэт, изображенный внизу. Несмот ших глаз практически мгновенно материальности изображенных на ря на то, что не было использовано адаптироваться к изменениям освеще картине предметов. освещение, мы без труда различаем ния. Соответственно, дело не только в лицо. Эти декоративные силуэты были Представьте себе комнату, в кото- том, что тень состоит из многих то очень популярны на рубеже веков и рую свет поступает со всех направле- нов, но и в том, что, чем дольше мы на вырезались, в основном, из черной бу ний: есть светильники на потолке, на нее смотрим, тем светлее она стано маги. Очарование этих рисунков за стенах и даже на полу. Мебель и все вится. От этого может спасти одно ключается в их способности стимули предметы в такой комнате казались бы средство — «взгляд мельком»: задержи ровать воображение. Мы не видим ни плоскими, лишенными трехмерности, те взгляд на своей модели на несколь глаз, ни ушей, но наше воображение и были бы различимы только благода- ко секунд, отвернитесь и запомните дополняет картину. Вот еще одно ка ря градации цвета и тона. Конечно, все тона, которые вы видели. Есть еще чество тени, которое вы не найдете ни присев на один из стульев или дотро- один способ — прищурить глаза, что в одном словаре — «магия» тени. Как нувшись до крышки стола, мы убеди- устранит мелкие незначительные из обнаружили уже много лет назад ки лись бы в их реальности, но наши гла- менения тонов.

нематографисты, воображение может за смогли бы распознать предметы сделать более реальным то, что кажет только благодаря изменению тонов и ся нечетким. Мы все сидим, вцепив цвета.

шись руками в кресла, когда наблюда А теперь представьте себе вновь ту ем, как в каком-нибудь жутком фильме же комнату, но лишь с одной настоль «нечто» крадется, скрываемое тенью.

ной лампой, освещающей ее интерьер.

Насколько страшнее смотреть, как оно На этот раз нашим глазам гораздо лег крадется, чем потом увидеть его при че воспринять трехмерность мебели и ярком свете и со всеми подробно других предметов. Комната становит стями!

ся более глубокой, все выглядит более объемным и понятным. Почему? По Все та же сила воображения может тому что отбрасываемые настольной быть выгодно использована художни лампой тени, как карта, направляют ком. Рембрандт делал свои картины наш взгляд, показывая грани предме драматичными, добавляя второстепен тов, которые лишены света. И наобо ные сюжеты в таинственную тень, ко рот, освещенные участки сообщают торая лишь предполагает детали, а яр нам о других гранях, которые нахо кий свет и четкие очертания оставлял Силуэтное изображение.

дятся как раз на пути света. Есть и тре для более значимых областей. Акваре тьи участки, которые получают лишь ли Эндрю Уайета часто сосредоточе небольшое количество света и под ны на затененных участках сильно ос робнее характеризуют предметы.

вещенных предметов, в то время как Смешение теней Использование одного темного тона для всех тоновых нюансов тени называется сме шением теней. Рассмотрите рисунок вело сипеда, который расположен на этой стра нице. Все тени здесь прорисованы одним единственным темным тоном карандаша.

Ни одна из них ни светлее, ни темнее по то ну. И в результате получилось не только от четливое изображение велосипеда на крыль це, но и интересное сочетание света и тени.

Было бы гораздо сложнее увидеть тени и композицию рисунка, если бы художник по пытался отобразить и более мелкую смену тонов. Если бы вы сейчас захотели раскра сить этот рисунок, это было бы уже гораздо проще: теневое расположение четко обо значено.

Подобные рисунки карандашом являются ценными упражнениями для развития уме ния видеть тени упрощенно. Попробуйте рисовать так и в помещении, используя один источник света, и на свежем воздухе в солнечный день, когда все тени четко обо значены.

На рисунке изображены лишь основные тени.

Простые геометрические фигуры и свет Чтобы научиться понимать свет и тень, представьте себе, что вы включи ли лампу для освещения затененного предмета. Обратите внимание на за тененный конус, шар и куб на рисун ке слева. А теперь изучите те же три фигуры, освещенные одним источни ком света. Если свет направлен сверху слева, он будет освещать лишь те уча стки фигур, которые непосредственно направлены к свету. Запомните: за угол свет не поворачивает. Наиболее ярко это демонстрирует куб со своими пря моугольными гранями. Не забывайте Силуэты просщых геометрических фигур.

это правило, рассматривая освещен ные предметы.

Тени, отбрасываемые тремя этими предметами, имеют форму самих предметов, но могут быть разных раз меров в зависимости от угла падения лучей и расстояния до источника све та. Очень важно правильно нанести отбрасываемые тени, так как они «привязывают» предмет к плоскости, на которой он стоит.

Использование в работе лишь од ного источника света имеет множест во преимуществ. Множественные ис точники света добавляют противоре чивые тона и ослабляют глубину теней.

Освещение простых геометрических фигур.

Компоновка теней Одним из наиболее приятных аспек тов изображения теней является из учение возможных вариантов компо зиции, которая составляется с учетом отбрасываемых предметами теней.

Прежде чем начать составлять компо зицию, однако, следует узнать не сколько основных принципов. Во первых, тень всегда повторяет форму фигуры, которая се отбрасывает. Об ратите внимание на тень от куба на иллюстрации вверху справа. Посмот рите, как тень перекатывается по складке драпировки, на которой стоит Распачожение простых куб. Тень можно сравнить с водой, геометрических фигур.

разливаемой по поверхности ткани.

Во-вторых, если тень встретит на сво ем пути вертикальную фигуру, она сменит свое направление и будет сле довать форме данной фигуры. Изучи те движение тени, отбрасываемой шаром вверх по стороне конуса, на иллюстрации внизу.

Поэкспериментируйте сами. Возь мите несколько простых геометриче ских фигур и расставьте их под од ним, источником света. Передвигайте предметы, наблюдая и делая набро ски, пока вам не станут ясны эти ос новные принципы.

Теперь, добавив к этим трем пред метам фон и обозначив границу плос кости, на которой они расположены, мы приближаемся к основам состав ления композиции рисунка. Располо Композиционное составление геометрических жение простых форм на ограни фигур в пределах формата рисунка.

ченной плоскости и освещение их с учетом принципов композиции — вот первый шаг к тому, чтобы научиться выражать свой художественный вкус.

На нижней иллюстрации справа куб закрывает часть конуса, а шар стоит в стороне. Темный фон подчеркивает освещенные стороны шара и конуса, а тень конуса выделяет светлую грань куба. Подобная расстановка стоит за траченных на нее усилий, потому что придает композиции приятное глазу единство и ясность.

покрыто тенью. На рисунке А виден гура четко выделены широкими луча Направление света только силуэт головы. Нет никакой ми света.

Всякий художник имеет множество ва- градации тонов и, за исключением го Сравните настроение рисунков В и риантов освещения своей модели. На ловы мальчика, шляпы и деревьев на С. Кажется, что на них фигура являет открытом воздухе солнце предостав- заднем плане, контуры никаких дру ся частью поля и фона, в то время как ляет нам наилучший одиночный ис-. гих предметов не различимы.

на рисунке D она выглядит изолиро точник света из всех возможных.

На рисунке В солнце находится ванно.

Единственным недостатком является справа от фигуры. Все предметы ярче Джордж Бриджмэн, знаменитый ху его медленное, но постоянное движе- обозначены тенями. Фигура мальчика дожник и учитель, однажды сказал:

ние. Но это компенсируется, однако, и корзина с ягодами отчетливо разли- «Рисуя фигуру, избегайте равного рас богатством интересных и разнообраз- чимы. Свет, падающий на кусты на зад- пределения света и тени;

пусть одно ных теней.

нем плане, еще более уточняет картину.

из них превалирует». Это дельный Чтобы изучить некоторые возмож- На рисунке С солнце находится совет.

ности освещения объекта солнечным прямо над фигурой. Тень от шляпы Эти четыре рисунка были сделаны светом, давайте посмотрим на про- скрывает лицо, плечи и грудь. Однако по работам Уинслоу Гомера. Его карти стую композицию рисунка фигуры че- светлые участки, которые придают ны фигур в поле — прекрасный при ловека, сидящего в поле. На каждой из очертания фигуре, соответствуют ис- мер того, как упрощением света и те четырех вариаций композиции солн- точнику света, что делает рисунок ни можно получить интересные очер це находится в разном положении. объемным и реальным. тания и формы. Те, кто интересуется Рисунок А на следующей странице На рисунке D солнце светит сле- освещением в своих художественных показывает, как выглядел бы объект на ва — противоположно тому, как свети- произведениях, могут почерпнуть много полезного, изучая картины это рассвете или на закате. Солнце нахо- ло на рисунке В. Обратите внимание, дится на горизонте, и все, кроме неба, как меняется настроение. Лицо и фи- го художника.

А. Объект полностью скрыт тенью. В. Свет падает сверху справа от объекта.

С. Свет падает на объект сверху. D. Свет падает сверху слева от объекта.

Выбор точки зрения Нередко предмет может не вызывать вдохновения в од ном ракурсе, но оказаться живым и интересным в другом.

Наброски старого грузовика «Model T» на этих страницах показывают один и тот же предмет, наблюдаемый с раз ных точек Вид, который выбрал художник для своего ри сунка, изображает грузовик во всем его величии, как напоминание о временах, когда предметы, сотворенные руками человека, имели сердце и душу. Правильный ли вид выбрал художник? Для него — да. Для вас, может быть, — нет. Подобный выбор — это как раз то, что дела ет искусство очень индивидуальным.

Увидев свою модель, постарайтесь забыть все, что вы когда-либо читали о композиции рисунка. Все эти полез ные советы могут завести в дебри спутанных и противо речивых понятий. Постарайтесь выбросить из головы все заранее сформированные мысли и рассмотреть, поню хать, потрогать, даже послушать предмет. Очистив свой разум и приобретя видение ребенка, можете начать при слушиваться к своим самым естественным реакциям.

Эндрю Уайет однажды сказал, что хотел бы смотреть на мир глазами своего пса Рэттлера. Художник имел в виду то же самое: интуиция — самый ценный инструмент. Мы все обладаем этим даром, единственное, что нужно делать, — это развивать его.

Как только мы начинаем рисовать, возникает множест во проблем. Ваш внутренний диалог может представлять собой нечто наподобие следующего: «Почему этот уча сток тени не получается?» Отойдя на несколько шагов от рисунка, вы можете обнаружить причину: «Свет и тень одинаково распределены — вот в чем дело. Эта компонов ка неудачна. Я подчеркну светлую сторону, а тень умень шу и сделаю не такой броской». Или: «Слишком много мелких деталей, основной объект просто теряется в них.

Думаю, что стоит сделать менее выразительной траву и выделить ржавый старый металл».

Вы непременно увидите, что все возникающие пробле мы обычно можно решить таким диалогом с самим со бой. Не зря же вы учили все' эти правила и принципы ри сования, в конце концов! Теорию, как любой инструмент, нужно использовать, когда без этого рисунок не получа ется, для того чтобы понять, почему он не получается, но не для того, чтобы она диктовала вам, как рисовать. На полненный правилами и теоретическими знаниями, ра зум поможет выйти из множества затруднительных поло жений, с которыми может столкнуться художник, но лишь душа способна вдохнуть жизнь в произведение.

Тоновые наброски Внимательно изучите композицию и закройте глаза. То, что вы видите мыс ленным взглядом, — это общее пред ставление, лишенное всех ненужных деталей, как хороший механизм. Вот основная суть того, что вы должны изобразить на своем рисунке — пред мет, не обремененный излишними подробностями, с точно и выгодно расположенными тонами. С развити ем вашего мастерства вы поймете, что рисунок — это быстрый, удобный и очень «личный» способ изучения изо бразительного искусства, а каран даш — великий учитель. Маленькие черновые наброски покажут вам наи более важные варианты решений, ко торые стоит рассмотреть, прежде чем приступить к окончательному рисун ку. Сделайте несколько черновых на бросков с различных точек зрения, и Этот рисунок был сделан в Вестпорте (штат Коннек у вас будет альтернатива выбора наи тикут) для использования при киносъемке. Набросок лучшего подхода к модели. На окон всего, что находилось в пределах досягаемости камеры, чательном варианте рисунка тона был сделан прямо на месте;

затем на его основе была можно прокладывать с уверенностью выполнена демонстрационная картина. Прежде чем и без промедления, нет необходимо приступать к окончательному изображению компо сти исправлять и излишне осторож зиции, художнику необходимо знать, насколько она ничать, что неизбежно, если рисунок удачно составлена.

построен небрежно или не построен вообще.

Перед вами ряд крошечных набросков шари ковой ручкой. Они позволяют предваритель но изучить основные движения и формы, Ес ли не устраивает компоновка крупных форм, то продолжать рисовать далее не имеет смысла. Ни цвет, ни текстура не спа сут композицию с непонятными формами и неразличимыми тонами.

Озеро у водопада в Висконсине Фрэнк Уэбб Картина дала шанс изобразить интерес ные формы светлых водяных потоков.

Светлая форма, ее движение и связь с други ми тонами являются основной темой дан ного рисунка.

Этот элемент пейзажа в Сан-Диего нари сован фломастером. Для такого простого рисунка линия вполне подходит, но прежде, чем добавлять цвет любым материалом, обязательно нужно сделать тоновую шкалу.

Изучение тонов ные плоские формы. Тона можно на- (или темных) форм, разнообразьте их размеры, сделав один тон самым круп кладывать прямо на рисунок или на ным, расположите их в разных на Во-первых, найдите предмет, который листочек кальки, покрывающий ваш правлениях.

вызывает интерес у вас как у художни- набросок.

ка. Лучше всего следовать своему са- Существует и другая процедура: Штриховку полутонов можно вы полнять в вертикальном направлении.

мому первому порыву. Можно изно- сначала нанесите повсюду средний Это подчеркивает плоскость рисунка сить не один комплект шин в поисках тон углем, выявите светлые области и устраняет иллюзию вогнутости более подходящей модели, так и не пластичным ластиком, а в завершение предмета, которая появляется в ре сделав ни одного штриха на бумаге. положите самые темные тона.

зультате наклонной штриховки.

Для предварительного изучения то Распределение тонов нов используются разнообразные ин- Многие ученики минуют создание струменты. Одним из наиболее рас- Так как светлые участки имеют особую тоновых отношений, так как букваль пространенных является графитовый значимость, их нужно определить и но не замечают их в цветных предме карандаш. Возьмите лучше мягкий ка- правильно разместить в первую оче- тах. Джозеф Альберс сказал: «Лишь рандаш, например, 6В. Виноградный редь, чтобы они не оказались в центре немногие способны различать осве уголь и угольный карандаш тоже пре- рисунка или слишком близко к краю. щение на предметах разных цветов».

Светлые участки обычно приходится Студенты, работающие на пленэре, красно справятся с делом, если вам нравится работать на бумаге большо- придумывать самому, так как их прак- часто «набрасывают» контуры, игно тически невозможно перенести с мо- рируя полутона. Очень часто небо и го формата. Можно использовать мар дели. Затем, чтобы важные светлые передний план остаются белыми. Эти керы серого и черного цвета. До тона были хорошо различимы, их сле- огромные светлые пространства не полнительное использование одно дует окружить их одним или несколь- дают им видеть общую картину.

цветной акварели ускорит процесс кими полутонами. Наконец, формиру рисования тоновых набросков. В любом пейзаже есть обманчивый ются и накладываются темные тона, Нарисуйте на бумаге рамку разме- лучик света в тени или темное пят чтобы сделать светлые участки еще ром около 13 х 18 см или еще меньше. нышко, окруженное светом. Начинаю более выразительными. Формы, раз щий склонен преувеличивать эту раз Рамка должна быть пропорциональна меры и направления этих тонов долж ницу оттенков, в то время как профес будущему рисунку. Не используйте ны определять вы сами. Попытайтесь сиональный художник ее уменьшит.

края бумаги в качестве границ рамки.

скомбинировать светлые и темные Рамку лучше начертить специально, формы. Если у вас несколько белых тогда она четко выявит самые круп Это единственные оттенки, которые понадобятся вам для тоновой шкалы.

Их всего лишь четыре. Каждый из них предназначен для отдельного тона, они не должны сливаться. Не допускайте, чтобы самый светлый тон сравнялся с полутонами;

то же касается и других тонов.

Оба эскиза этого строения выпол нены тонким фломастером. На втором эскизе художник сделал попытку изменить освещение. Не достаток такого фломастера за ключается в том, что им сложно передавать градацию тонов.

Для этого тонового наброска золо тых приисков Колорадо были ис пользованы черный тонкий флома стер и сепия. Подобный набросок заранее подскажет вам, хорошо ли составлена композиция. Непроду манный рисунок может закон читься провалом!

Магазин, почтовое отделение и укрытая лодка в местечке близ Лонг-Айленда были нарисованы тонким фломастером. На ри сунок можно положить кальку и сделать тоновый набросок на ней.

(Внизу) Для создания этого то нового наброска использовался частично высохший фломас тер, линии которого похожи на линии карандаша. Штри ховка в вертикальном направ лении — это не особая манера художника: она просто помо гает сосредоточиться на плос костном изображении. Ест бы штрихи были наклонными, они предполагали бы направление плоскости вглубь, что излишне для тоновых набросков.

Глава НАБРОСКИ НА ПЛЕНЭРЕ есмотря на то, что необходимо произвело на вас впечатление. От- Возьмите с собой видоискатель, ес научиться видеть «общую карти- кликнитесь на этот призыв в вашем ли вы отправляетесь на пленэр — на Н ну», природа богата множеством мел- воображении. Почему именно этот «охоту» за моделью для рисунка. Ос ких деталей, вполне заслуживающих предмет затронул вас? Может, в нем мотрите все вокруг: то, что находится вашего внимания. Самое привлека- есть какая-то особая прелесть, искор- вдали и вблизи вас, низко и высоко.

тельное в рисовании природных объ- ка жизни или движения? Возможно, Подходите так близко, как только вам ектов — это их доступность. Не стоит ваше внимание привлек необычный угодно — сконцентрируйтесь на са брать специально отпуск и ехать куда- ракурс или игра светотени? мом предмете, изолируйте его от бес нибудь в экзотическую местность на Сделайте набросок, если хотите, но порядочного множества мелких дета поиски предмета, достойного вашего подробный рисунок выполнять необя- лей вокруг.

рисунка (впрочем, это тоже всегда зательно, просто позвольте карандашу Обдумайте различные варианты приятно). Эти предметы находятся ря- излить увиденное вами. Даже не ду- композиции. Как только видоискатель дом с нами — взгляните на свой зад- майте об этом как о предварительном нашел нужный вид, отделите главные ний дворик, сад или местный парк. наброске для более подробного ри- предметы от несущественных деталей Рассмотрите цветы в горшках на под- сунка (хотя так оно и может быть). Де- и выберите лист бумаги горизонталь оконнике. Не упускайте из вида мело- лайте набросок ради самого наброска. ного или вертикального формата.

чи повседневной жизни. Результатом такого по-детски свежего Если хотите, можете очертить гра Чтобы выбрать объект для изобра- восприятия может стать великолепная ницы набросков. Перед тем как начать жения, медленно оглянитесь вокруг. работа. Рисуя и прислушиваясь к сво- рисовать, начертите такой прямо Подмечайте все, но сразу ничего не ей ответной реакции, вы научитесь ви- угольник, какой вам хочется. В соот выбирайте. А теперь закройте глаза. деть то, что находится у вас перед гла- ветствии с этими линиями начинайте Что-то всплывет в памяти. Что-то, что зами. делать набросок. Они помогут перене Если вы предпочитаете более конкретный подход к поиску вида модели, вам пригодятся эти «хитрости». Сделайте видоискатель, вырезав рамку из картона (как описано на стр. 49) или используйте рамку от слайда. Возьмите ее с собой, когда отправитесь на поиски модели.

Забыли взять с собой видоискатель? Не беда, «снять кадр можно собственными руками. Держите руки так, ка показано на картинке. Так обычно делают режиссерг Это очень хороший способ — руки же вы дома н забудете!

Эти камни у берега крошечного ручья было бы трудно располо жить, не очертив края наброс ка. Границы помогают мыслить композиционно.

собой, а потом просто нарисуйте то, ста то, что вы видите через видоиска что вы там видите.

тель, на плоскость бумаги. Использова Не забудьте смотреть на натуру ние границ поможет продумать ком чаще, чем на бумагу. Постарайтесь позицию.

увлечься тем, что вы видите, и не бес Для построения композиции можно покойтесь слишком сильно о том, что использовать даже фотоаппарат. Де происходит на бумаге. Соотношение лаете вы на самом деле снимок или предмет-рисунок должно быть 3: 1, нет, значения, собственно говоря, не уделите в три раза больше времени имеет. Уже само то, что вы смотрите предмету, чем рисунку. Позже у вас бу сквозь видоискатель фотоаппарата, дет возможность совершенствовать поможет вам увидеть и расположить свой набросок сколько угодно долго.

элементы пейзажа в пространстве.

Делая наброски элементов живой при Альбом для набросков сам по себе роды, вы научитесь видеть их повсюду.

может стать видоискателем. Края лис Это лишь дело практики и умения та бумаги образуют естественные гра смотреть на все глазами ребенка.

ницы. Представьте образ на бумаге, Не забывайте о том, что рисова прежде чем коснуться ее карандашом.

ние — это весело. Ищите намеки Некоторым художникам нравится де и подсказки самой природы. Не бой лать сначала крошечные, размером с тесь прибегать к преувеличениям. Под ноготь большого пальца наброски (не ключите свое воображение. Вовсе не больше 2,5x5 см). Некоторые прово обязательно рисовать правдиво, когда дят «иллюзорные линии», не касаясь вы изучаете светотень и композицию.

бумаги, чтобы заранее спланировать, Вы художник, вам и решать, каким бу как много из увиденного войдет в ри дет рисунок. Так почему бы иногда не сунок. Представьте себе свой горизон повеселиться?

тальный или вертикальный лист бума ги, посмотрите в видоискатель перед Альбом для набросков как инструмент рисования Одним из неотъемлемых атрибутов художника является аль бом для набросков. Это место для планирования будущих ра бот, дневник, рабочая тетрадь и учебная принадлежность. На страницах альбома можно записывать свою ежедневную дея тельность и проводить новые исследования. Можно экспери ментировать с различными приемами, форматами, тонами, моделями и художественными материалами: цветными каран дашами, фломастерами и даже акварелью, — кто сказал, что наброски делаются только карандашом или углем?

Очень важно, чтобы альбом для набросков всегда был под рукой. Возможно, вам захочется иметь несколько альбомов разных размеров для повседневного пользования. В студии будет удобно пользоваться альбомом с листами размером 23 х 30 см или даже больше. Можно использовать любую часть страницы или страницу целиком для одного рисунка, комби нировать рисунки или очерчивать границы набросков.

Во время прогулки пешком или на машине попробуйте ис пользовать альбом размером 13 х 18 см в твердом переплете, который может выдержать продолжительное использование на открытом воздухе. В таких альбомах бумага тоньше, чем, например, в блокнотах со спиральным переплетом, но многие художники отдают предпочтение именно им — за универсаль ность. Качественные листы имеют хорошую зернистость и фактуру и являются рН-нейтральными (не содержат кислот и щелочей). Не забудьте посмотреть на бумагу и потрогать ее поверхность перед тем, как купить альбом;

некоторые альбо Полевой дневник на следующей странице показывает, мы делаются из бумаги низкого качества.

какие пометки делают художники о месте, где они ра Альбомы меньшего размера легче носить с собой (они да ботали. Наброски и примечания помогли художнику же поместятся в кармане, и ваши руки будут свободны, чтобы впоследствии найти грибы в справочнике, а также вы вскарабкаться на дерево или холм!). Они менее обременитель яснить время и погодные условия, при которых эти гри ны, нежели большие блокноты со спиральным переплетом.

бы можно будет найти снова.

Вероятность того, что вы спугнете какую-нибудь зверюшку, которую собрались изобразить, станет меньше, если делать наброски, открывая книжечку в твердом переплете, а не шур ша страницами большого альбома. (Маленькая книжечка по может вам делать наброски более или менее незаметно даже среди людей). «Будь всегда готов» — прекрасный девиз не только для бойскаута, но и для художника.

Наброски на природе Наброски на природе имеют к познавательной деятель ности не меньшее отношение, чем к рисованию. Они обычно снабжаются примечаниями, всегда выполняются на месте и просто незаменимы для изучения мелких де талей, которыми вы позже дополните свои работы в сту дии. Природу нужно понимать и любить, чтобы переда вать ее точно и с чувством. Лишенный чувства рисунок природы заставляет зрителя лишь удивляться, стоило ли художнику вообще себя утруждать. Наброски на пленэре делают нас самих частью природы. Мы становимся ее знакомыми, друзьями, влюбленными, и это не может не отражаться на рисунках.

Можно включить в альбом заметки и о других наход ках, не изображенных на ваших набросках: например, список распустившихся полевых цветов или птиц, кото рых вы видели или слышали. Запишите ваши ощущения и не забудьте упомянуть о погоде. Если хотите, отметьте время суток, погодные условия и местность. Наброски могут стать миниатюрным дневником, содержащим краткий план местности, зарисовки живой природы, а также записи, которые мгновенно могут перенести вас в то время и место. Как это использовать в дальнейшем при работе над каким-то рисунком? Пробуждая чувства, эти детали вызовут эмоциональную реакцию, которая поможет вам передать настроение.

Эта запись в дневнике Кэти Джонсон содержит общие на В другой раз не помечайте абсолютно все детали с их блюдения за живой природой. Здесь есть и насекомые, и цве непосредственным окружением, а сконцентрируйтесь на ты, и гриб (в нижней части листа), а также примечания, одном растении или животном. Выделите, например, которые помогают художнику запомнить мелкие детали, один полевой цветок, проникните в суть его жизненно которые воспринимаются не зрительно.

го цикла, узнайте, как развиваются его почки, как он цве тет. Ботанические иллюстраторы часто делают цикл ри сунков молодого побега, растения, цветка, семенной ко робочки и самих семян.

Такие подробности, возможно, не имеют значения для пейзажных рисунков, но на вашем приближенном пейза же именно детали могут стать основным объектом. На броски на природе помогут вам увидеть эти детали, за помнить их, а потом изобразить реально или, если поже лаете, абстрактно.

Детальные наброски Возможно, вы захотите сделать рисунотс или набросок мелких деталей, чтобы использовать их в дальнейшем. Набросок по определению делается очень быстро, без чрезмерного внима ния к деталям. Общий набросок, скорее всего, будет затраги вать особенности формата, сочетания света и тени, компози ции. Чтобы потом воскресить в памяти увиденное, иногда нужно посвятить часть страницы или отдельный лист какой нибудь детали. Даже если ваша конечная работа не будет на столько подробной, по крайней мере, у вас будет точный ма териал, который можно использовать потом при работе над рисунком.

Память несовершенна, поэтому пометки закрепят некото рые особенности пейзажа в вашем мозгу и позволят потом применить эти знания. Помечайте цвета и мелкие детали на столько подробно, насколько это необходимо.

Этот довольно научный набросок колокольчика был выполнен за один раз, поэтому на нем не отражены более ранние или поздние этапы развития цветка.

Это помогло бы художнику глубже понять, как разви вается бутон и появляется цветок.

Детальный набросок растения дает точную инфор мацию о его структуре. Если воспользоваться этими сведениями для более крупного рисунка, форма расте ния будет правильной и правдоподобной.

Маленький водопад ~ на самом деле это недостроенная бобровая пло тина — хорошо подходит для изображения в горизонтальном форма те. Взгляд под другим углом или с более близкого расстояния, возмож но, потребовал бы вертикального расположения листа бумаги.

ники выбирают форму круга, что дает ны, расположенном сверху слева, ру Композиция интересные результаты). Вертикаль чей является элементом компоновки, Альбом для набросков — идеальное ный формат не только хорошо охва увлекающим взгляд вглубь картины.

место для планирования формата и тывает высокие или узкие предметы Разнообразные формы и размеры композиции рисунка. Подходит ли для (одинокое дерево, цветок, длинноно аритмично расположенных деревьев вашего объекта вертикальный или го- гая цапля), он может быть также более заставляют взгляд остановиться то ризонтальный формат? Иногда ответ выразительным. Чего же требует ваш здесь, то там и надолго задерживают очевиден, но бывает и так, что он зави- объект? При помощи видоискателя внимание зрителя.

сит от вашего желания и цели. Зачас- примерьте к нему оба формата, чтобы Для художника одним из излюблен тую горизонтальный формат отража- определить, какой будет более выгод ных элементов композиции являются ет спокойное пасторальное настрое- ным.

отрицательные участки. Эти области ние. В таком ключе рассматриваются в Композиционные наброски долж- «отсутствия предмета» могут создать основном панорамные виды, но на или нарушить вашу композицию: сде ны представлять собой нечто большее, приближенных пейзажах эти «панора нежели учебное задание;

они могут да- лайте их интересными и разнообраз мы» очень малы. И все же этот формат же доставлять удовольствие. Есть древ- ными по форме;

они не только помо стоит использовать. Вспомните хотя нее правило составления компози- гут вам рисовать более точно, но и бы «Майский день* Эндрю Уайета: кра позволят глазу зрителя отдохнуть.

ции — правило «золотой середины».

сивая маленькая картинка полевых Оно гласит: проводим линии и разде Попробуйте когда-нибудь располо цветов на темном фоне.

ляем длину и ширину на три части, жить модель в центре. Правила для то смысловой центр должен находиться Не стесняйтесь того, что уже сдела- го и были созданы, чтобы их нару на одном из пересечений. Но центр но. Пропорции листа бумаги не долж- шать, и правило «золотой середины» можно также расположить и вне точ ны предопределять формат. Самый совсем не исключение. Художники ки пересечений, не придавая большо широкий горизонтальный формат двадцатого века об этом уже позаботи го значения точным измерениям. Рас лучше всего передаст настроение кро- лись. Предмет из области ботаники бу положение предмета, зрительного шечной «панорамы», узкий вертикаль- дет прекрасно смотреться в центре центра, элементы построения и рав ный формат прекрасно выразит оча- композиции. Но необходимо также новесия, повтора и вариации, — все рование длинного изящного цветка. разнообразить формы и не забывать это играет роль в композиции. На не Иногда можно даже нарушить тради- об отрицательных участках.

большом наброске бобровой плоти ционную форму. (Некоторые худож Извилистые формы Природа изобилует этими формами. Обратите внимание не только на ветки лозы, которые извиваются, как змеи, или свисают, как макраме, но и на форму других деревьев.

Попробуйте для тренировки глаза сделать быстрые набро- Свисающие ветви сумаха и вьющиеся воздушные корешки, ски этих изящных форм. Природа не терпит повторений похожие на волосы, являются моделью этого наброска из (вспомните снежинки или отпечатки пальцев), и уникаль- полевого дневника. Даже если набросок и не станет ность ее форм обеспечивает нескончаемый поток новых основой для полной иллюстрации, это бесценный опыт идей. Многие новички рисуют по принципу стенографии: для глаза и руки.

у деревьев такая форма, у пучка травы ~ такая, а у кам ня — вот такая. Но все не так просто (и не так скучно).

Стенография тоже имеет место в рисовании, но она не может заменить внимательного наблюдения за живой природой.

Диагональный уклон и отрицательные формы Старый лес представляет собой смесь древних деревьев, молодой поросли, гниющих бревен, пней и торчащих по всюду древесных корней. Поваленный гигант, изображен ный здесь, как будто пытается достать до неба — после многих веков, на протяжении которых,он проникал вглубь земли за влагой и питательными веществами.

(вверху) Художница Кэти Джонсон изучила возможности расположения этой модели в различных форматах. Здесь показаны два самых удачных. Горизонтальный формат для диагональных линий показался ей интересным для будущих рисунков, но более выразительный вертикальный формат передал как раз то настроение, какое ей было нужно.

(справа) Этот объект изобилует отрицательными форма ми. Чтобы убедиться, что они достаточно разнообразны и реалистичны, Джонсон наметила их фломастером, и ре зультаты ее вполне удовлетворили. Затем она перенесла набросок на большой формат, используя прием сетки, что бы не потерять интересные формы. Сетку она начертила на прозрачной бумаге, прикрепленной к наброску. Это поз волило ей одновременно видеть набросок и не портить его лишними линиями.

Распределение тонов — для достижения глубины, выразительности и гармонии Для организации фигур на плоскости изображения исполь зуйте свет и световые эффекты. Черновые наброски помо гут спланировать композицию, расположить наклонные ли нии и обдумать, как создать иллюзию пространственности.

Нередко, если композиция удачно спланирована, простое отношение одной трети света к двум третям тени (или на оборот) дает хорошие результаты. Попробуйте найти новые способы привлечь интерес зрителя к модели: расположите ее очень высоко или очень низко, или достаточно далеко от центра;

или же пусть это будет всего лишь маленький лучик света на обширном темном фоне.

Хорошо прорисованные тона продуманного рисунка не только придают ему приятный внешний вид, они направля ют взгляд зрителя к вашему главному объекту, помогают взгляду исследовать плоскость изображения, создают ощу щение глубины и объема и оживляют вашу работу. Вот ка кова роль света — и в вашем альбоме, и во всем мире.

Изменение освещения Понаблюдайте, как меняется свет в течение дня. Возможно, вам будет нелегко выбрать наилучшее освещение для изоб ражения определенного объекта, пока не увидите, как вы глядит объект при всех возможных вариантах освещения — или пока вы досконально не изучите все световые эффек ты. Косые лучи раннего утра и вечера очень выразительны.

Полуденное солнце может оказаться слишком скучным для интересной зарисовки. Облачное небо дает нежный ров ный свет. Облака смягчают свет подобно «зонтикам» на ка мере фотографа-портретиста. Возможно, вам понравится применять боковое освещение или освещение сзади. Сде Посмотрите на эти почти абстракт лайте черновые наброски, чтобы исследовать все возмож ные наброски, целью которых является ности, а затем решите, что лучше всего подходит для вашей составление композиции и распределение модели. Может быть, вы даже захотите нарисовать одну и ту света и тени. Некоторые следуют прави же модель в разном освещении.

лу «золотой середины», а некоторые — нет. Надежнее, конечно, следовать тра диционным правилам композиции, но, если они не позволяют осуществить вам свой замысел, можете смело их нарушать и экспериментировать.

Это наброски старого пня сливы ранним утром, ближе к вечеру и в па смурную туманную погоду. Какой из них лучше подходит вашему наст роению?

Глава РИСУЕМ ЖИВОТНЫХ Такое сравнительно-анатоми исовать животных доставляет Р большое удовольствие. Мно- ческое исследование можно про должать нескончаемо долго. Но гие из них представляют собой для наших непосредственных за яркую индивидуальность, так что дач, однако, нужно лишь знать, очень забавно порой просто по что эти сходства существуют, и наблюдать за их поведением и рисунки должны отражать, что вы сравнить с поведением людей.

это понимаете.

Ведь люди — это тоже животные, Посетите зоопарк и посвятите которые, конечно же, нам лучше эти часы «художественной трени всего знакомы и с которыми мы ровке». Изображение животных, ежедневно контактируем. В физи которые все время находятся в ческом смысле большинство мле движении, требует умения и тер копитающих (в том числе и лю пения. Если животное двигается, ди) имеют много общего. Скелеты делается сначала черновой на всех млекопитающих, будучи раз бросок определенной позы, кото ными по пропорциям и форме, рая потом постепенно уточняет имеют значительное сходство в ся, когда подобная поза частично строении костей и суставов.

повторяется снова.

Животные в зоопарке Для начала лучше остановиться У передней ноги слона, например, на одном животном, пока его есть плечевая кость, лучевая кость формы не станут настолько хоро и локтевая кость, точь-в-точь как у шо знакомыми, чтобы вы могли нашей руки. Схожие черты есть у делать беглые наброски, отра всех животных, какими бы боль- жающие его движения, пропор шими или маленькими они ни ции и отличительные признаки.

Обратите внимание на сходст были. Разница в пропорциях об- Когда вы с этим справитесь, ста во строения костей руки чело условлена образом жизни и сре- нет намного легче делать более века и передней ноги слона.

дой обитания животного. точные наброски, даже если жи вотное постоянно движется.

У нас есть пальцы и руки, в то время как у других животных мо- Наброски животных — это один гут быть копыта. Есть и другие из наилучших способов развить способы адаптации к окружаю- свою наблюдательность и способ щей среде. Руки кита преврати- ность рисовать.

лись в плавники, в которых, одна ко, имеются почти все кости, при сущие человеку.

Сходство строения скелета существует у всех млекопитающих. Вверху на рисунке нога человека сравнивается с задней ла пой тигра. На рисунке справа видно, что и длинная шея жирафа, и короткая шея человека имеют семь позвонков.

В зоопарке или где бы то ни было учитесь бы стро схватывать общие пропорции живот ных перед тем, как начать рисовать. Задача не будет такой сложной, если попробовать свести длину и высоту туловища животного к прямоугольнику или квадрату.

Попытайтесь представить основные ча сти тела животного в виде простых форм, чтобы охватить трехмерность фигуры. Несмотря на то, что первона чальный рисунок может показаться не сколько странным, этот способ поможет вам видеть в натуре набор простых гео метрических фигур, а не сверхсложную структуру.

Не нагружайте себя избытком рисовальных принадлежностей. Полного кармана каран дашей 6В и толстого альбома для набросков будет достаточно, чтобы провести целый день в зоопарке. Спящее животное можно изучить в неподвижном состоянии и перене сти больше деталей на эскиз.

Работайте быстро, животные не будут стоять неподвижно специально для вас. Не стоит рассчитывать, что на пленэре вы сможете выполнить законченный рисунок.

Достаточно самых беглых набросков, кото рые можно будет доработать позже.

Важны движения, а не детали.

Несколько таких «мгновенных* набросков дадут вам больше возможности почувствовать животное, нежели один подроб ный рисунок.

Желательно проводить больше времени, сфокусировав свое внимание на одном жи вотном и делая быстрые наброски. Благо даря этому вы сможете впоследствии схватывать особенности его внешнего вида и движений минимальным количест вом штрихов.

Мягкий графитовый и угольный карандаши яв ляются очень удобными и послушными инстру ментами. Они позволяют легко изображать особенности внешнего вида, как, например, шерсть бабуинов, на быстрых набросках.

И не надейтесь, что эти гиббоны будут для вас позировать. Они постоянно выполняют акро батические трюки, особенно если за ними кто нибудь наблюдает. Лучшего объекта для того, чтобы научиться делать быстрые наброски, не придумать.

Делайте наброски животного в не обычном окружении или ракурсе.

Животные в естественной среде обитания Зоопарк, конечно же, не единственное место, где худож ник может изучать животных. Пригласите живую приро ду заглянуть в ваш дворик. Кормушка для птиц привлечет превеликое множество пернатых посетителей. Остатки пищи, рассыпанная пшеница и другое зерно, а также дос туп к воде соберут птиц и животных и позволят вам по ближе их рассмотреть.

Pages:     || 2 |



© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.