WWW.DISSERS.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

   Добро пожаловать!

Pages:     | 1 |   ...   | 3 | 4 || 6 | 7 |

«Юрий Гурский, Андрей Васильев CD-ROM прилагается БЕСТСЕЛЛЕР №1 СЕРИЯ трюки © эффекты Юрий Гурский Андрей Васильев ек/|| ...»

-- [ Страница 5 ] --

Проделав все вышеописанные действия, вы получите прямоугольник или квад рат с четырьмя рваными краями. Но на самом деле у оторванного куска скотча неровными должны быть только два края (начало и конец). Поэтому для боль шей реалистичности придется еще раз использовать инструмент, позволяющий создавать прямоугольные выделенные области, — Rectangular Marquee (Прямо угольное выделение).

Выделите вертикально либо горизонтально любой участок изображения так, чтобы данная область пересекала белый квадрат в четырех точках. Инвертируйте 324 * Глава 4. Текстуры полученное выделение: Ctrl+Shift+I или Select > Inverse (Выделение >• Инвертиро вать). Залейте полученную область черным цветом и снова инвертируйте выде ление (CtrL+Shift+I).

Dust ft Scratches Рис. 4.94. Диалоговое окно фильтра Dust and Scratches (Пыль и царапины) Затем нажмите сочетание клавиш Ctrl+T или выберите команду Edit » Free Transform (Редактирование > Свободное трансформирование). Это позволит вам изменить наклон выбранного фрагмента, а в случае необходимости и его размер. Особенно эффектно выглядит поворот. Выполнив необходимые преобразования, снимите выделение (Ctrl+D).

Создайте копию канала, который вы только что редактировали, образовав вто рой дополнительный канал. Для этого достаточно перетащить канал к кнопке с изображением чистого листа, расположенной внизу палитры Channels (Каналы).

Сделайте активным второй дополнительный канал и загрузите в него выделе ние. Это можно сделать, например, щелкнув по нему в палитре Channels (Кана лы) с нажатой клавишей Ctrl. Второй дополнительный канал необходим для соз дания пятен воздуха, которые сохраняются под скотчем при его небрежном наклеивании. Чтобы добиться более реалистичного результата, можно слегка расширить выделенную область при помощи команды Select X Modify * Expand (Выделение > Изменить > Расширить). Величину расширения не следует брать более 1-3 пикселов (рис. 4.95).

Expand Selection OK Expand By: [з| pixels Cancel Рис. 4.95. Диалоговое окно команды Expand (Расширить] 4.17. Скотч * Примените к каналу с выделением фильтр Mezzotint (Меццо-тинто) из набора Pixelate (Оформление). После этого изображение покроется выбранным узором, однако па изображениях с малым разрешением данный эффект выглядит не очень качественно. Настройки фильтра показаны на рис. 4.96.

Рис. 4.96. Диалоговое окно фильтра Mezzotint (Меццо-тинто) Когда оба канала подготовлены, можно переходить непосредственно к созданию изображения. Для начала сделайте фон черным, воспользовавшись инструмен том Paint Bucket (Заливка).

Откройте палитру Layers (Слои) и создайте новый слой, щелкнув на кнопке с изображением чистого листа. Измените режим наложения пикселов данного слоя на Screen (Осветление), а параметр Opacity (Непрозрачность) установите равным 13-16%. Загрузите выделение из первого созданного канала, щелкнув по нему с нажатой клавишей Ctrl. После этого перейдите к редактированию самого изображения, нажав сочетание клавиш CtrL+«~». Залейте полученное выделение белым цветом. Это практически не будет видно, но все же необходимо для до стижения более правдоподобного результата.

Создайте еще один слой аналогичным способом. Режим наложения пикселов выберите тот же — Screen (Осветление), а непрозрачность установите меньшую, порядка 10-13 %. Загрузите выделение с пузырьками воздуха (щелчком по кана лу при нажатой клавише Ctrl), инвертируйте его (Ctrl+Shift+I), а затем найдите разность между полученной областью и первым из дополнительных каналов.

Последнее действие можно выполнить следующим образом: нажать сочетание клавиш Ctrl+Shift+ALt и щелкнуть по необходимому каналу.

Выделение готово. Залейте его белым цветом на новом слое, что создаст иллю зию воздушных пузырьков под наклеенным скотчем. На этом работа завершена.

Конечный результат представлен на рис. 4.97, Вместо черного фона можно использовать практически любое изображение, однако если оно выполнено в светлых тонах, то цвета в слоях со скотчем лучше инвер тировать (Ctrl+I). Кроме того, в таком случае придется применить режим нало жения пикселов Multiply (Умножение) вместо Screen (Осветление), а непрозрач ность слоя с пузырьками увеличить примерно до 40 %.

Глава 4. Текстуры 326 * Рис. 4.97. Итоговое изображение 4.18. Эффект скорости Наше исходное изображение представлено на рис. 4.98 (оригинал рисунка см. на компакт-диске lUustrations\ChQ4\4_098). На нем нарисован идущий человек. Что нам говорит о том, что он движется? Во-первых, конечно, положение его тела:

одна нога ушла вперед, другая ее догоняет, то же самое можно сказать и о руках.

Во-вторых, развевающийся галстук. Наша задача — усилить эффект движения, создав изображение, похожее на снимок старым фотоаппаратом.

Рис. 4.98. Исходное изображение Для начала необходимо выделить фигуру человека, применив наиболее удобный для вас инструмент выделения. Можно, например, воспользоваться инструмен том Magic W a n d (Волшебная палочка): щелкнув по белому фону, выделить его, а потом, инвертировав выделение (Select > Inverse (Выделение > Инвертировать) или Ctrl+Shift+I), получить область в виде контура человека, Вырежьте полученную область на новый слой, для чего щелкните правой кноп кой мыши по фоновому слою и из контекстного меню выберите команду Layer via Cut (Слой вырезанием). Создайте копию полученного слоя, перетащив его на кноп ку с изображением чистого листа, расположенную внизу палитры Layers (Слои), 4.18. Эффект скорости *• Нижний из двух одинаковых слоев необходимо размыть. Для этого отлично под ходит специальный фильтр: Filter > Blur > Motion Blur (Фильтр > Размытие > Размыть в движении). Диалоговое окно данного фильтра с использованными настройка ми представлено на рис. 4.99.

pixels Distance:

Рис. 4.99. Диалоговое окно фильтра Motion Blur (Размыть в движении) Под четким изображением, расположенным на верхнем слое, образуется ореол размытого изображения, находящегося под ним. Для имитации скорости необхо димо передвинуть размытый слой так, чтобы он образовывал не ореол, а «шлейф» позади движущегося объекта.

Чтобы передвинуть слой, можно воспользоваться инструментом Move (Перемеще ние) (горячая клавиша — V). Результат такого смещения представлен на рис. 4.100.

Рис. 4.100. Смещенное размытое изображение человека Для большей реалистичности следует передать иллюзию движения не только позади фигуры, но и над ней. Для этого создайте копию размытого слоя и помес Глава 4. Текстуры 328 * тите его над слоем с четким изображением. Затем измените режим наложения пикселов верхнего слоя на Overlay (Перекрытие). После этого изображение вновь станет четким и будет частично размыто вверху и сзади.

Кроме того, /[ля достижения большего правдоподобия мы добавим плавный переход «шлейфа» в фон, так как сейчас он недопустимо резкий. Для этого воспользуемся маской слоя. Создайте маску для нижнего размытого слоя, щелк нув на кнопке с изображением белого круга, расположенной внизу палитры Layers (Слои).

Далее выберите инструмент Gradient (Градиент) (горячая клавиша — G), устано вите тип градиента Linear (Линейный), а направление — Foreground to Background (От цвета переднего плана к цвету фона). При этом необходимо, чтобы текущи ми цветами были цвета по умолчанию (черный и белый), для чего достаточно нажать клавишу D.

Постройте градиентный переход, начав с середины фигуры, а затем протянув образующую вдоль линии размытия. Можно также грубо выделить фрагменты, которые не затронула маска (в нашем примере это левая рука), и создать анало гичный градиент.

В итоге получается хоть и «мультяшечный», но все же достаточно правдоподоб ный эффект (рис. 4.101 и рис. 44 на цветной вкладке).

Рис. 4.101. Итогшюе изображение 4.19. Биологические структуры Создание моделей живых существ на сегодняшний день является одной из наи более актуальных проблем трехмерной графики. И одна из составляющих этой проблемы — реалистичные текстуры, в частности текстура кожи. В этом примере мы покажем, как можно просто и быстро нарисовать кожу, сквозь которую про свечивают капилляры.

Итак, создаем новое изображение (Ctrl+N). Его размеры не должны бить слиш ком велики — достаточно 400x400 пикселов, иначе работа будет затруднена (это связано с применением фильтра Clouds (Облака)). Наиболее подходящий цвето вой режим в данном случае — RGB.

4.19. Биологические структуры Первый шаг, как и во многих других работах, связанных с текстурами, — это соз дание случайной основы при помощи фильтра Clouds (Облака): Filter > Render > Clouds (Фильтр > Освещение ^ Облака). Изображение на этом этапе показано на рис. 4.102.

Рис. 4.102. Результат применения фильтра Clouds (Облака) Поскольку нам необходимо получить достаточно рельефные узлы, которые впо следствии станут капиллярами, далее применяем фильтр Crystallize (Кристал лизация): Filter > Pixelate t Crystallize (Фильтр > Оформление > Кристаллизация).

Диалоговое окно с настройками этого фильтра показано на рис. 4.103. Мы исполь зовали значение Cell Size (Размер ячейки), равное 12. Если вы придерживаетесь рекомендованных нами размеров изображения, то это число менять не стоит.

Crystallize Cancel 200% [иГ СеП Size Рис. 4.103. Диалоговое окно фильтра Crystalize (Кристаллизация) Далее нужно применить фильтр Find Edges: Filter» Stylize » Find Edges (Фильтр > Стилизация К Найти края).

В результате будет получена черно-белая текстура. Прежде чем работать с ней далее, необходимо усилить контрастность. В данном примере можно воспользова гь Глава 4. Текстуры 330 » ся автоматической коррекцией: Image > Adjustments > Auto Levels (Изображение > Настройки > Автоматическая коррекция уровней).

Следующее действие — инвертирование изображения: Image > Adjustments v Inverse (Изображение * Настройки > Инвертировать).

Мы получили заготовку текстуры. Промежуточный результат, соответствующий данному этапу работы, показан на рис. 4.104.

Рис. 4.104. Черно-белая текстура Теперь необходимо создать на основе этой текстуры образец заливки: Edit > Define Pattern (Редактирование > Определить образец). Это позволит позже по экспериментировать и получить с помощью данной текстуры не только кожу, но и поверхность листка дерева и многое другое.

Создайте изображение любых размеров. Залейте фон цветом, близким к цвету кожи. Мы выбрали цвет R214G144B118. Создайте новый слой (Ctrl+Shift+N) и примените к нему слой-маску: Layer > Add Layer Mask > Reveal All. (Слой > Добавить маску слоя > Показать все). Работать с маской достаточно просто (рис. 4.105).

В строке слоя, к которому применена маска, есть два квадратика: левый — это цвет заливки слоя, правый — образец текстуры.

Layers Рис. 4.105. Палитра Layers (Слои) при включенном слое-маске Для начала зададим образец текстуры: щелкните мышью на правом квадрате, выберите команду Edit > Fill (Редактирование > Заливка) и залейте изображение созданной текстурой. Результат будет похож на рис. 4.104.

4.19. Биологические структуры * Затем зададим цвет заливки слоя. Щелкните мышью на левом квадрате и снова выполните заливку, но на этот раз уже красным цветом. После этого вы получи те нечто похожее на рис. 4.106.

Рис. 4.106. Слой с текстурой после применения слоя-маски Это уже близко к желаемому результату, но для увеличения реалистичности не обходимо разнообразить цвета капилляров. Для этого выделите их часть, используя команду Load Selection (Загрузить выделение): Select > Load Selection (Выделение > Загрузить выделение). Необходимые настройки показаны на рис. 4.107. Полу чившееся выделение залейте фиолетовым цветом.

Load Selection - Source Document:

Cancel Channel: j Layer 1 Mas P Invert Operation...............

(У New Selection Г f v !?• :wi?v Рис. 4.107. Настройки команды Load Selection (Загрузить выделение) Эффект практически выполнен. Остался последний, но очень важный шаг — до бавление рельефности. Для этого можно воспользоваться слоевыми эффектами, и и данном случае это оптимальный вариант, так как текстура находится на отдель ном слое. Выберите команду Layer > Layer Style > Bevel a n d Emboss (Слой > Стили слоя > Скос и рельеф). Использованные нами настройки показаны на рис. 4.108, Итоговое изображение показано на рис. 4.109 (см. рис. 45 цветной вкладки).

Таким же способом можно получить великое множество различных текстур. На пример, чтобы изобразить лист дерева, нужно выполнить заливку не красным, а зеленым цветом, и применить другие настройки эффекта слоя. Эксперименти руйте, и вы добьетесь интересных результатов, 332 * Глава 4. Текстуры Bevel mi Emboss -- Structure "•-—~ - •— Style: flnner Bevel „ Technique: f S m o o t h _ I J Depfh;

Direction: *? Up Г Down - Size:

Highlight fflode: fltrwi 1 Г"~] Рис. 4.108. Настройки эффекта Bevel and Emboss (Скос и рельеф) Рис. 4.109. Итоговое изображение 4.20. Компакт-диск Это, наверное, один из самых сложных и интересных примеров в книге. И сло жен он не тем, что потребует от вас каких-то особых умений, а тем, что включает в себя очень большое количество действий с несколькими слоями, и начинающе му пользователю в них очень легко запутаться. Будьте очень внимательны, и все получится.

Создайте (Ctrl+N) новое изображение в формате RGB размером 400x^00 пиксе лов. В качестве фонового цвета лучше всего выбрать белый.

Так как рисование компакт-диска потребует точного выравнивания фигур по цен тру изображения, включите линейки: View > Rulers (Вид > Линейки). Если раз мерность в них будет не в пикселах, а сантиметрах, измените установки програм мы: Edit > Preferences > Um'ts&Rulers (Правка >• Установки > Единицы и линейки), 4.20. Компакт-диск Кроме линеек вам понадобится еще один вспомогательный инструмент — направ ляющие. Щелкните левой кнопкой мыши на верхней линейке и, не отпуская ее, пе реместите направляющую до уровня в 200 пикселов. Точно также перетащите вер тикальную направляющую. Их пересечение будет точным центром изображения.

Перейдем непосредственно к рисованию диска. Запустите инструмент Elliptical Marquee (Эллиптическое выделение), в панели параметров включите режим Fixed Size (Фиксированный размер) и задайте размер 340x340 пикселов. Это — основ ной диаметр будущего диска.

Создайте эллиптическое выделение с указанными выше настройками точно по середине изображения. Для этого, удерживая левую клавишу мыши, подведите курсор к центру и нажмите клавишу Alt. Выделение выровняется по направляю щим, то есть, по центру.

Затем переведите инструмент Elliptical Marquee (Эллиптическое выделение) в режим Subtract From Selection (Исключить из выделения). Настройку Fixed Size (Фикси рованный размер) оставьте активной, но смените размер на 42x42 пиксела.

Затем поместите это выделение точно по центру уже созданного описанным Biiiте способом. В итоге получится выделенная форма, уже напоминающая диск.

Залейте ее, используя Paint Bucket (Заливка) светло-серым цветом (рис. 4.11(1).

ипШмМ @ Iffittt. (RGB/8) :

Рис. 4.110, Залитая серым цветом заготовка для диска Создайте новый слой, который назовите Тень. Переключитесь на него. Нам снова понадобится уже созданное выделение, правда, его внутренний радиус придется откорректировать. Смените у Elliptical Marquee (Эллиптическое выделение) раз меры на 102x102 пиксела и поместите новое выделение в режиме Subtract From 334 » Глава 4. Текстуры Selection (Исключить из выделения) в центр изображения. Залейте полученное выделение белым цветом.

Теперь нам в первый раз Б примере понадобятся незаменимые слоевые эффекты, а точнее, Gradient Overlay (Заливка градиентом). Удобнее всего его запустить кноп кой Add Layer Style (Добавить слоевой эффект) в палитре Layers (Слои).

Нам понадобится самый обычный градиент от черного к белому. Правда, его нужно немного подкорректировать. Щелкните левой кнопкой мыши на инстру менте G r a d i e n t (Градиент) и смените черный цвет на темно-серый, а белый на светло-серый.

Остальные настройки Gradient Overlay (Заливка градиентом) показаны на рис. 4.111.

~ Gradient Overlay — • - '.

-- Gradient у;

Blend Mode;

jNorm Opacity """j*3 P A|i3" wilh L»y« Stylet (linear XT Angle: fX )ilEf Рис. 4.111. Настройки Gradient Overlay (Заливка градиентом) Если все подобрано верно, то получится изображение, похожее на рис. 4.112. Если же ваш результат сильно отличен, все можно исправить в палитре Layers (Слои) — слоевые эффекты тем и хороши, что их настройки можно менять в любое время, достаточно щелкнуть на значке эффекта, и откроется окно его редактирования.

Снимите выделение (Ctrl+D).

Рис. 4.112. Диск после заливки градиентом Создайте новый слой и назовите его Радуга. Запустите инструмент Gradient (Гра диент), выберите в его панели параметров готовый вариант Spectrum, который действительно переливается всеми цветами радуги. Примените его к изображе нию сверху вниз (рис. 4.113).

4.20. Компакт-диск * Рис. 4.113. Созданный градиент Затем примените к слою Радуга инструмент Free Transform (Свободная трансфор мация) (Ctrl+T) в режиме Distort (Искривление). Стяните опорные точки с левой стороны к центру изображения так, чтобы получился сектор.

Продублируйте слой Радуга, перетянув его в палитре Layers (Слои) на значок в виде белого листа бумаги (Create New Layer). Затем выполните Edit > Transform > Rotate 180° (Редактирование > Трансформирование > Поворот на 180°) и сведите дуб ликат со слоем «Радуга» (Ctrl+E) (рис. 4.114).

Рис. 4.114. Работа после дублирования слоя Радуга и размещения копии После чего еще раз продублируйте слой Радуга и поверните его, но на этот раз уже на 90°. Результат будет похож на рис. 4.115.

Сейчас нам нужно выделение, повторяющее основную часть диска. Можно было бы повторить операции, которые мы использовали при создании слоя Тень, но есть куда более простой и элегантный способ, о котором знают далеко не все, Удерживая клавишу Ctrl, щелкните левой кнопкой мыши на слое Тень. Все не прозрачное на этом слое станет выделенным, что нам и нужно.

Переключитесь на слой Радуга. Инвертируйте выделение (Ctrl+Shift+I). Нажмите клавишу D E L. Снимите выделение (Ctrl+D).

Глава 4. Текстуры 336 * Рис. 4.115. Готовый слой Радуга Заготовка для компакт-диска готова (рис. 4.116), дальше мы будем работать над ее реалистичностью.

Сменим Blending Mode (Режим смешения) на Overlay (Перекрытие), а прозрач ность (Opacity) уменьшим до 65 %.

Рис. 4.116. Компакт-диск после обрезания слоя Радуга Диск слишком ярок. Чтобы исправить этот недостаток, понадобятся два дей ствия. Первое мы произведем сейчас, второе — чуть позже. Создайте новый корректирующий слой в режиме Hue/Saturation (Оттенок/Насыщенность): L a y e r » New Adjustment Layer > Hue/Saturation (Слой > Новый корректирующий слой > Оттенок/Насыщенность). Использованные авторами настройки показаны на рис. 4.117.

В палитре Layers (Слои) установите прозрачность (Opacity) для корректирующе го слоя в пределах 25-40 % (это лучше определить «на глаз»).

Теперь попробуем нарисовать «незаписываемую» область в середине диска. Для этого вернитесь к слою Радуга и с помощью Elliptical Marquee (Эллиптическое вы деление) создайте круглое выделение радиусом 130 пикселов. Выполним после довательно операции копирования (CTRL+C) и вставки (CTRL+V).

4.20. Компакт-диск * Рис. 4.117. Настройки корректирующего слоя в режиме Hue/Saturation (Тон/Насыщенность) Выставьте для получившегося нового слоя в палитре Layers (Слои) режим Blending Mode (Режим смешения) в значение Screen (Экран). Возможно, понадобится уменьшить прозрачность (Opacity) слоя до 60-70 % (авторам этого делать не пришлось). Сведите слой со слоем Радуга (Ctrl+E).

Рисунок на этой стадии показан на рис. 4.118.

Рис. 4.118. Компакт-диск после применения корректирующего слоя и создания «незаписываемой» области Для большей реалистичности добавим в компакт-диск надпись. В этом нам очень поможет новый инструмент Photoshop CS, а именно текст по контуру. Как.ш знаете (см. раздел 1.10), в Photoshop есть готовые контуры разной формы, назы ваемые Shapes (Фигуры). Нам, как уже можно догадаться, нужен инструмент Ellipse (Эллипс) в режиме P a t h s (Контуры). Создайте круглый контур около внутренней стороны «незаписываемой*- области.

Запустим инструмент Horizontal Type (Горизонтальный текст), подведем курсор мыши к созданному контуру так, чтобы изменился указатель, и введем любой текст (рис. 4.119). Подкорректируйте размеры текста, его гарнитуру и прочие iпа раметры, опираясь на собственный вкус.

Глава 4. Текстуры 338 * Рис. 4.119. Создаем текст по контуру Откроем палитру Paths (Контуры) и удалим контур Work Path. После этого круг исчезнет с экрана, останется только текст.

Остались последние штрихи, которые добавят реалистичности. Прежде всего, создадим бороздку во внутренней части диска — такие бороздки есть на любом диске, они нужны для его раскручивания в приводе.

Сделайте активным первый слой. Создайте круглое выделение примерно по середине серой части диска. Выполните Select > Modify » Border (Выделение > Изменить > Граница). В открывшемся окне установите значение границы 2 пик села. В результате мы получим выделение в форме тонкого кольца.

Выполните операции копирования (Ctrl+C) и вставки (Ctrl+V). К новому слою примените слоевой эффект Bevel and Emboss (Скосы и рельеф) с показанными на рис. 4.120 настройками. Затем совместите этот слой с фоном (Ctrl+E).

•••• Bevel and Emboi:

i Slrutlure Style Technique /v п % Depth Direction {* Up Г* Down Soften ' Angle — TV ' \ r. J P/Us* Global Light Altitude l-j Gloss Con Sour "» ' ) Anti-ili«ed Highlight Mod* 1 Screen.-'j [_ Opacity Shadow Mode (Multipiv _1J HH Opacity Рис. 4.120. Параметры Bevel and Emboss (Скосы и рельеф) 4.20. Компакт-диск «• Уже значительно лучше, но диск все еще не выглядит реалистичным. Особенно портят его чрезвычайно резкие переходы цвета в слое Радуга. Это нам и нужно исправить.

А сделать это очень просто. Запустите фильтр Radial Blur: Filter * Blur > Radial Blur (Фильтр t Размытие t Радиальное размытие) с настройками, показанными на рис. 4.121.

Radial Blur Amount Cancel Blur Method:

(* Spin f Zoom • QuaBty:

f Draft Г* Good * Best Рис. 4.121. Применение фильтра Radial Blur (Радиальное размытие) После этого в нижней части изображения появятся разноцветные пикселы. Это побочный эффект от использованного фильтра, который очень просто исправля ется инструментом Eraser (Ластик). Результат показан на рис. 4.122. Если ваш диск не похож на представленный на рисунке, попробуйте применить фильтр Radial Blur (Радиальное размытие) еще раз.

Рис. 4.122. Диск после применения фильтра Radial Blur (Радиальное размытие) Остался последний шаг — создание внешней кромки диска. Это уже совсем просто.

Создайте новый слой. Он должен располагаться выше других, но под коррек тирующим. Повторите операцию, которую мы выполняли в самом начале при мера — создайте круглое выделение размером 340x340 пикселов и поместите его в центр изображения.

Глава 4. Текстуры 340 * Выполните Select > Modify > Border (Выделение > Изменить > Граница). Величину границы задайте в 3 пиксела. Залейте получившееся выделение тем же цветом, каким залит центр диска. Затем запустите слоевой эффект Drop Shadow (Падаю щая тень). Настройки показаны на рпс. 4.123.

Drop Shadow • Structure " • • ~ — —-"" ""jO^H Blend Modei JMultiolv ^— - ft-ч f^~"% Opacity: ^ x~x ° \У Use Global Light Angles ( N ) [*ПЙ Tbbm&fff - JT~° ~px Distance: fy—.....

.....

%-"— — Spread: /\- - ™% fo~" "p* Quality - •• — 1™ Ant i- biased : T Contour i h^:| J ' Noise: /ч—. -.-.,..,.,-,.-,. „. i ГТ™~ "* V Layer Knocks Out Drop Shadow Рис. 4.123. Настройки Drop Shadow (Внешняя тень) Кроме того, можно добавить еще эффект Inner Shadow (Внутренняя тень) с теми же настройками (авторы так и поступили).

Сведите все слои (Shift+Ctrl+E). Итоговое изображение показано на рис. 4. (см. рис. 46 цветной вкладки).

Рис. 4.124. Готовый компакт-диск 4.21. Штрих-код Это очень простой пример, который выполняется мгновенно даже самым не опытным пользователем. Но он позволяет нарисовать то, что используется очень часто в дизайнерской работе, так как достаточно хорошо выражает идеи ком мерциализации в лучшем случае и продажности — в худшем. Это — штрих-код.

4.21. Штрих-код Создайте новое изображение (CtrL+N) в любой цветовой модели. Авторы предпочли RGB. Размеры изображения должны быть небольшими — оптимально 300x пикселов. Фоновый цвет — белый.

В начале применим фильтр Add Noise: Filter > Noise ^ Add Noise (Фильтр > Шум > Добавить пгум) е настройками, показанными на рис. 4.125.

Рис. 4.125. Настройки фильтра Add Noise (Добавить шум) Ell Рис. 4.126. Использование фильтра Motion Blur (Размытие в движении) 342 * Глава 4. Текстуры Как вы, наверное, уже обратили внимание, создание шума часто встречается в этой главе. Причина проста — это один из лучших способов получить изобра жение со случайным распределением яркости, которое просто идеально для трансформации в текстуру.

Так и сейчас, превратим шум в полосы. Для этого примените фильтр Motion Blur (Размытие в движении) с настройками, показанными на рис. 4.12G.

Результат последнего действия уже напоминает штрих-код, однако полосок слиш ком много,'и они слишком тонкие. Это очень легко исправить, увеличив кон траст изображения. Для этого подходит ряд инструментов, мы остановили выбор на своих любимых кривых (Curves) (Ctrl+M). Необходимые настройки показаны на рис. 4. Рис. 4.127. Использованная в примере кривая Если все сделано правильно, результат будет похож на рис. 4. Рис. 4.128. Работа после увеличения контраста Текстура готова. Однако для большей нужно выполнить еще два действия.

Запустите инструмент Rectangle M a r q u e e (Прямоугольное выделение), выдели те фрагмент в нижней части изображения (на этом этапе ориентируйтесь на рис. 4.129) и нажмите клавишу Delete.

После этого инструментом Horizontal Type (Горизонтальный текст) создайте в соз данной области произвольный набор цифр. Шрифт и размеры подберите на глаз.

4.22. Кристаллы * Пример выполнен. Готовое изображение показано на рис. 4.129 (см. рис. 47 цвет ной вкладки).

Рис. 4.129. Готовый штрих-код 4.22. Кристаллы Мы долго думали о том, куда лучше поместить этот пример — в текстуры, при родные явления или имитацию объема. Дело в том, что этот пример тематически может быть в любой из этих глав. Но все-таки выбор пал именно на текстуры, так как реальное его использование лежит в создании фона для чего-либо.

Мы бы отнесли этот пример к неожиданно интересным простым трюкам. Выпол нить его сможет даже самый неопытный пользователь, а результат впечатляет, Создадим новое изображение размером 400x400 пикселов в цветовом режиме RGB, Сразу, используя инструмент Paint Bucket (Заливка), залейте его черным цветом.

Затем примените фильтр Lens Flare: Filter > Render > Lens Flare (Фильтр > Освеще ние > Блик) с показанными на рис. 4.130 настройками. Обратите внимание па то, что блик должен быть расположен по центру изображения, Flare Center: Cancel Brightness:

:~ Lens Type. f» 5Q-3QOmm loom ;

Canvas Size (Изображение > Размер холста) размеры изображения в два раза. Настройки для этой операции показаны на рис. 4.131.

Current Size: 468,,8K - Qt Width: 400 pixels cancel Height: 400 pixels New Size: 1.83M Width: J800 pixels Height: Г ::.". pixels Г" Relative ч* ' Anchor: **•- - « /\* " Canvas extension cotor: Black Рис. 4.131. Настройки Canvas Size (Размер холста) Если все сделано правильно, ваша работа будет соответствовать рис. 4.132.

Рис. 4.132. Блик на большом изображении Теперь необходимо превратить блик в достаточно большое разноцветное пят но. Для этого идеально подходит фильтр Fresco: Filter > Artistic > Fresco (Фильтр > Художественные > Фреска) (рис. 4.133).

Работа на этом этапе показана на рис. 4.134. Теперь вы можете попять, зачем было обязательно располагать блик в центре изображения — он вырос много кратное и если бы был с краю, просто не поместился бы.

Мы дошли до самого главного этапа работы — формирования кристаллов. Для этого мы использовали фильтр Extrude: Filter > Stylize > Extrude (Фильтр > Стили зация > Выдавливание). Необходимые настройки можно увидеть на рис. 4.135.

4.22. Кристаллы * Cancel I Fresco Biush Size Brush Detai!

Texluie Рис. 4.133. Параметры фильтра Fresco (Фреска) Рис. 4.134. Изображение после применения фильтра Fresco (Фреска) Г Blocks & Pyramids Туре: OK Cancel Size: j*2

[200 <"" level-based r—,_- ^.,,-.._,.-. f_..Af.....

f~ Mask Incomplete Blocks Рис. 4.135. Настройки фильтра Extrude (Выдавливание) Кристаллы готовы. Однако они нее разноцветные и выглядят совершенно непри глядно. Нам нужно окрасить их в один тон. Авторы предпочли голубой — имен но такого цвета обычно бывают всякого рода загадочные кристаллы в художест венных фильмах, и большинство людей к этому привыкли.

Как, наверное, многие уже догадались, для окраски авторы использовали инст румент Hue/Saturation (Оттенок/Насыщенность) в режиме Colorize (Окраска).

Примененные настройки показаны на рис. 4.136.

Глава 4. Текстуры 346 » Hue/Saturation "3 Hue:

Cancel Load.., Saturation:

Save.,, Lightness:

W Colorize F? Preview Рис. 4.136. Настройки Hue/Saturation (Оттенок/Насыщенность) Вы же можете немного поэкспериментировать, создавая кристаллы рапного цве та и освещенности. Пример выполнен полностью. Готовое изображение показано на рис. 4.137 (см. рис. 48 цветной вкладки).

Рис. 4.137. Изображение кристаллов 4.23. «Кровожадная» текстура Основной областью применения текстур является трехмерная графика, в том числе и проектирование моделей для компьютерных игр. А современные игры, особенно «ходилки-стрелялки», как известно, изобилуют кровавыми сценами.

В этом примере мы попробуем нарисовать что-то на вид достаточно отвратитель ное, больше всего напоминающее внутренности какого-нибудь монстра.

Авторам пример очень нравится, мы бы его отнесли к лучшим в книге. И дело, конечно же, не в том, что мы очень кровожадные, а в том, что в этом трюке, как ни в каком другом, видно, что можно получить очень интересный результат, за тратив минимум усилий, если знать как.

4.23. «Кровожадная» текстура * Создайте новое изображение (Ctrl+N) в цветовом режиме RGB размерами 400x пикселов. Фон сразу залейте черным цветом.

Основная работа в этом примере будет сделана инструментом Gradient (Градиент).

Выберите готовый вариант Foreground to T r a n s p a r e n t (От фонового к прозрачно му), остальные настройки показаны на рис. 4.138.

Г" Rimrst P Dilhw ff Transparency Рис. 4.138. Настройки градиента Установите в качестве основного цвета (Foreground color) ярко-красный (R255GOBO).

Затем нарисуйте инструментом G r a d i e n t (Градиент) две полосы разной толщи ны, как это показано на рис. 4.139. Делать это очень просто — вы представляе те, как должна идти полоса, и проводите градиентом, удерживая левую кнопку м ы ш и, вспомогательную линию, соответствующую длиной толщине будущей линии.

Рис. 4.139. Первые две полосы После того как красные полосы созданы, откройте цветовую палитру (Color Picker) для основного цвета (щелкнув на нем в палитре инструментов) и поднимите зна чение параметра Hue (Оттенок) до значения 50. Цвет изменится на желтый. Точ но так же, как это было с красным, нарисуйте две полосы разной толщины.

Повторите это действие еще для следующих значений Hue (Оттенок): 100, 150, 200, 250, 300. Старайтесь располагать полосы таким образом, чтобы они распре делялись по изображению равномерно.

Результат после этого шага показан на рис. 4.140.

Создайте новый слой (Ctrl+Shift+N). Повторите действия, которые были уже про изведены для первого слоя. Конечно же, не нужно повторять расположение по лос и их толщину — наоборот, этот слой должен отличаться от первого, и чем больше будет это отличие, тем качественнее выйдет результат.

По готовности полос смените для второго слоя в палитре Layers (Слои) режим Blending Mode (Режим смешения) па Difference (Разность). Объединим слои (Ctrl+l:).

Результат будет похож на рис. 4.141.

348 * Глава 4. Текстуры Рис. 4.140. ПерЕ(ый слой с полосами Рис. 4.141. Два слоя с полосами 11ридадим нашей работе кровавый цвет. Как вы уже убедились, лучший инструмент для этого — Hue/Saturation: Image > Adjustments > Hue/Saturations (Изображение > Настройка * Оттенок/Насыщенность). Использованные авторами настройки по казаны на рис. 4.142.

Hue/SaturaUori Рис. 4.142. Настрсйки Hue/Saturation (Тон/Насыщенность] 4.24. Сгусток плазмы * Если все сделано правильно, после этого шага работа выглядит уже весьма уст рашающе (рис. 4.143).

Рис. 4.143. Изображение после применения Hue/Saturation (Тон/Насыщенност0) Придадим «сосудам» большую «сочность», чтобы усилить уже полученный эффект.

Примените фильтр Plastic Wrap: Filter > Artistic » Plastic Wrap (Фильтр > Художест венные > Пластиковая упаковка) с настройками, показанными на рис. 4.144.

DK -j Plastic Wrap Highlight Strength Smoothness Рис. 4.144. Параметры фильтра Plastic Wrap {Пластиковая упаковка) Затем продублируйте слой, перетащив его на значок в виде белого листа бумаги в палитре Layers (Слои). В новом слое нужно изменит]! параметр Blending Mode (Режим смешения) на Overlay (Перекрытие). Готовое изображение показано на рис. 4.145 (см. рис. 49 цветной вкладки).

4.24. Сгусток плазмы Этот пример продемонстрирует решение одной из наиболее актуальных проблем Photoshop — получения круглых и кольцеобразных объектов с краями очень сложной формы. Мы будем рисовать сгусток плазмы.

Глава 4. Текстуры Рис. 4.145. ИтогоЕюе изображение Создайте новое изображение размером 400x400 пикселов в цветовом режиме RGB. Сразу нужно залить его черным цветом.

Создайте новый слой (CtrL+Shift+N). Запустите инструмент Rectangle (Прямоуголь ник), выставьте в панели параметров режим Fill Pixels (Заполненная область) и нарисуйте белый прямоугольник (рис. 4.146).

Рис. 4.146. Созданный прямоугольник Применим к созданному прямоугольнику фильтр Wind: Filter > Stylize > W i n d (Фильтр > Стилизация > Ветер) с настройками, показанными на рис, 4.147. Если действие окажется маловыраженным, повторите применение фильтра нажатием сочетания клавиш Ctrl+F.

Снова используем фильтр Wind (Ветер), но поменяв направление (Direction) на «слева» (From the left). Тут также может понадобиться повторить использование плагина.

Переверните слой с прямоугольником на 90°: Edit К Transform t Rotate 90° CW (Редактирование > Трансформирование > Повернуть на 90° по ч. с.). Запустите фильтр Motion Blur: Filter > Blur > Motion Blur (Фильтр > Размытие * Размытие в дви жении) и выставьте параметры, показанные на рис. 4.148.

4.24. Сгусток плазмы * • Cancel 100% ••Method «" Wind Г Blast "Direction ••'•................

^ From the Right Г From the Left Рис. 4.147. Настройки фильтра Wind (Ветер) pixels Distance:

Рис. 4.148. Применение фильтра Motion Blur (Размытие в движении) Переходим к самому главному этапу. Именно следующий фильтр позволяет соз давать круглые формы из прямоугольных. Это — Polar Coordinates (Полярные ко ординаты). Установите те же настройки, что показаны на рис. 4.149.

352 » Глава 4. Текстуры Polar Coordinates -±J **" Rectangular to Polar Г" Poiar to Rectangular Рис. 4.14Э. Диалоговое окно фильтра Polar Coordinates (Полярные координаты) В результате получится дуга. Из нее нужно сделать окружность. Это совсем просто. Продублируйте слой, перетащив его в палитре Layers (Слои) на значок с изображением белого листа бумаги. Затем запустите инструмент Free Transform для нового слоя и разверните его так, чтобы получилось что-то похожее на рис. 4.150.

Рис. 4.150. Готовый "плазменный круг" Сведите два верхних слоя (Ctrl+E).

Сейчас нам нужно окрасить полученное изображение так, чтобы оно стало по хоже на то, что большинство людей представляет себе при слове «плазма».

Для этого примените слоевой эффект Outer Glow: Layer > Layer StyLe > Outer Glow (Слой > Слоевые эффекты > Внешнее свечение). Использованные авторами па раметры показаны на рис. 4.151.

Продублируйте слой с кольцом еще дважды и, предварительно уменьшив слои с1 п о м о щ ь ю Free T r a n s f o r m (Свободное трансформирование) (Ctrl+T). помести 1. Надпись огнем, в основе которой — 2. Огненный текст, полученный при помощи многократное применение фильтра Wind фильтра Diffuse (Диффузия) в сочетании г.

размытием (см. раздел 3.1.2) (Ветер) и размытия {см. раздел 3.1.1) 4. Пишем кровью (см. раздел 3.3) 3. Надпись из льда (см. раздел 3.2) ;

f Ь* * ЧЙ* б. «Разбитые» буквы 5. Имитация объема — надпись (см. раздел 3.5) из воды (см. раздел 3.4) 8. Лазерная надпись (см. раздел 3.7) 7. Болотный текст (см. раздел 3.6) 9. Буквы под снегом (см. раздел 3.8) 10. Матовое стекло (см. раздел 3.9) 11. Буквы, отлитые из железа 12. Эффект хромированной поверхности (см., раздел ЗЛО) (см. раздел 3.11) 13. Буквы из золота 14. Надпись из ртути демонстрирует универсальный способ имитации поверхности (см. раздел 3.12) любого металла (см. раздел 3.13) 15. X-Fues (см. раздел 3.14) 16. Каменные буквы (см. раздел 3.15) 17. Надпись под водой (см. раздел 3.16) 18. Буквы из снега (см. раздел 3.17) 19. Текст на волнистой поверхности, полученный с применением линейного 20. Надпись в стиле Дали (см. раздел 3.19) и радиального градиента (см. раздел 3.18) 22. Трехмерный текст 21. Надпись из объемных точек (см. раздел 3.20) 24. Пикселный текст (см. раздел 3.23) 23. Буквы, полученные с эффектов имитации взрыва {см. раздел 3.22) amper 26. Текст «высокого напряжения» 25. Текст из сыра (см. раздел 3.24) (см. раздел 3.25) 30. Песчаник 27. Деревянная 28. Горная порода 29. Камуфляж (см. раздел 4.4) поверхность (см. раздел 4.2) [см. раздел 4.3) (см. раздел 4.1) 31. Поверхность воды 32. Упрощенный 33. Металлические 34. Наложение листы вариант водной мозаичной текстуры (см. раздел 4.5.1) поверхности (см. раздел 4.6) на изображение (см. раздел 4.5.2) (см. раздел 4.7.2) 37. Примеры использования градиента 36. Оттиск печати 35. Кирпичная (см. раздел 4.10) кладка (см. раздел 4.9) (см. раздел 4.8) 38. Эффект жалюзи 39. Строчная 40. Гранит 41. Мрамор (см. раздел 4.11} развертка телевизора (см. раздел 4.13) (см, раздел 4.14) (см. раздел 4.12) j,v -.- :- 42. Старая кирпичная стена 43. Снежинка 44. Эффект скорости (см. раздел 4.15) [см. раздел 4.16) (см. раздел 4.18) 47. Штрих-код 45. Биологические структуры 46. Компакт-диск (см. раздел 4.21) (см. раздел 4.19) (см. раздел 4.20) 50. Сгусток плазмы 48. Кристаллы 49. Кровожадная текстура (см, раздел 4.24) (см. раздел 4.22) (см. раздел 4.23) 51. Имитация восхода солнца (см. раздел 5.1) \ '~ 52. Рисуем радугу (см. раздел 5.2) 53. Превращаем солнечный день в дождливый (см. раздел 5.3) 54. Покрываем пейзаж туманом (см. раздел 5.4) 55. Универсальный способ создания молнии любого вида (см. раздел 5.5) 56. Засыпаем снегом пустыню (см. раздел 5.6) 58. Смена времени суток — превращаем день в ночь (см. раздел 5.8) 57. Имитация солнечного затмения 59. Рисуем космос (см. раздел 5.7) (см. раздел 5.9) 61. Метеор (см. раздел 5.11) 60. Создание отражения в воде (см. раздел 5.10) 62. Наращиваем небо. Вариант 1 63. Наращиваем небо. Вариант (см. раздел 5.12.1) (см. раздел 5.12.2) 64. Капли воды (см. раздел 5.13) 67. Пятна на солнце 65. Взрыв (см. раздел 5.14.1) 66. Огонь (см. раздел 5.14.2) (см. раздел 5.15) 68, Простая градиентная рамка (см. раздел 6.1) 69. Рамка, полученная наложением мозаичной текстуры (см. раздел 6.2.1) 70. Пример создания рамки с применением фильтра Sprayed Strokes (Аэрограф) (см. раздел 6.2.2) 71. Еще один вариант художественной 72. Объемная деревянная рамки (см. раздел 6.2.3) рамка (см. раздел 6.3) 74. Имитация объема (см. раздел 7.1) 73. Быстрая маска (см. раздел 6.4) 77. Завернутый уголок, 75. Металлические трубы 76. Для передачи обьема полученный с помощью пуговицы использовались [см. раздел 7.2) градиентной заливки градиент и слоевой эффект и эффекта слоя Drop Bevel and Emboss (Скос Shadow (Внешняя тень) и рельеф) (см. раздел 7.4) (см. раздел 7.5) 78. Рельефная кнопка (см. раздел 7.6) 81. Шар (см. раздел 7.10] 80. Шестеренка 79. Стеклянная кнопка (см. раздел 7.9) (см. раздел 7.7) 84. Кольцо из шаров (см. раздел 7.13) 82. Трехмерная композиция из шаров (см. раздел 7.11) 85. Объемная сигарета, полученная стандартными средствами имитации объема Photoshop (см. раздел 7.15) 83. Стеклянный шар на фоне пейзажа (см. раздел 7.12) 86. Работа с контуром 88. Объемная планета 87. Щупальца в крови 90. Раскрашивание контурного рисунка 89. Изменение цвета глаз (см. раздел 8.2) (см. раздел 8.3) 91. Раскрашивание черно-белого изображения (см. раздел 8.4) 92. Перевод цветного изображения в четырехцветное (см. раздел 8.6) 93. Слияние двух целых фотографий (см. раздел 8.7.1) 94. Слияние фотографий: добавление объекта из одной фотографии в другую (см. раздел 8.7.2) 95. Самый простой способ перенести изображение в воду (см. раздел 8.8) 97. Неоконченный рисунок (см. раздел 8.10) 98. Имитация старой фотографии 96. Пример фотомонтажа: перенос человека (см.раздел 8.11) в другое окружение {см. раздел 8.9) 99. Рисунок из фотографии {см. раздел 8.12) 100. Фотография в стиле глянцевых журналов {см. раздел 8.13) 4.24. Сгусток плазмы * те внутрь друг друга (на этом этапе можно ориентироваться на конечное изо бражение).

Outer Glow • " "" Structure — "" Blend Mode: Jlcreen ^J f^f Opacity] J"TI% Noise: /\.............-.-.'.L-.Ln к Го % Elementi ' Ttchnique: jjSofter TJ.......•'••...••'•», [ Spread: ^ % Sat: *\ ]7 pit Рис. 4.151. Параметры фильтра Outer Glow (Внешнее свечение) Сведите все слои (Shift+Ctrl+E).

Lens Type *"" SfJ-300mm Zoom <"" SSmmPfirne f* 105mm Prime *" Movie Prime Рис. 4.152. Настройки фильтра Lens Flare (Блик) Глава 4. Текстуры 354 * Добавим последний штрих, который свяжет все в одно целое: Filter > Render » Lens Flare (Фильтр > Освещение > Блик). Необходимые настройки можно посмотреть на рис. 4.152.

Рис. 4.153. Итоговое изображение Готовое изображение показано на рис. 4.153 (см. рис. 50 цветной вкладки).

Имитация природных явлений Восход солнца Радуга Дождь Туман Молния Засыпаем пустыню снегом Солнечное затмение Делаем из дня ночь Рисуем космос Отражение в воде Метеор Наращиваем небо Капли воды Взрыв и огонь Солнце 5.1. Восход солнца Подберите изображение, с которым вы будете работать. Обратите внимание на то, что фотография должна быть совместима с картиной восхода. Под совмести мостью здесь понимается отсутствие солнца в зените и луны, достаточное про странство, а также ряд других факторов. Мы остановили свой выбор на изображе нии, представленном на рис. 5.1 (оригинал рисунка находится на компакт-диске IlLustrations\Ch05\5_001.tif).

Рис. 5.1. Начальное изображение Для начала необходимо отделить редактируемую область от области, которая будет находиться вне досягаемости. Для этого откройте палитру каналов (Channels) и рассмотрите различные составляющие используемой цветовой модели. Их клавиатурные сокращения: Ctrl+1 — красный, CtrL+2 — зеленый, Ctrl+З — синий.

Среди этих каналов выберите тот, в котором небо будет больше всего контрасти ровать с предметами, расположен! пи ми на его фоне. В нашем случае это был синий канал. Сделайте дубликат, перетащив его к кнопке с изображением чистого лис та, расположенной внизу палитры C h a n n e l s (Каналы). Вы увидите новый канал Alpha 1. Именно его необходимо будет редактировать, не изменяя при этом ориги нального изображения. Теперь надо создать маску, которая впоследствии будет преобразовываться в выделение. Для того чтобы граница выделения стала более четкой, необходимо увеличить контрастность между небом и остальными объек тами. Способ, который мы предлагаем, удобен тем, что в нем не используются ни уровни яркости, ни тоновые кривые.

В палитре инструментов выберите Sponge (Губка), установите эффективность инструмента 100 %, а режим — Saturate (Насыщенный). Применение данного инструмента с приведенными настройками позволяет снизить насыщенность цве тов, в результате чего они тускнеют и осветляются. Возьмите большую кисть с мягкими краями и хорошо обработайте область неба, причем необходимо захо дить во все. даже самые небольшие фрагменты. Не беспокойтесь о влиянии на остальную часть изображения.

5.1. Восход солнца * После того как вы осветлили небо, возьмите инструмент Burn (Затемнитель). Силу нажима установите примерно равную 50-65 %, а область воздействия — Shadow;

(Тени). Выберите кисть с мягкими краями и обработайте объекты, находящиеся на фоне неба. Применение затсмнителя делает пикселы изображения менее ярки ми. В итоге у вас должно получиться контрастное4 изображение. Увеличение кон трастности таким путем намного удобнее, нежели использование уровней яркости и кривых, так как воздействие производится только на необходимые области, а не сразу на все изображение. Маска, получившаяся у нас, изображена на рис. 5.2.

Рис. 5.2. Дополнительный канал Теперь необходимо подкорректировать маску. Для этого вернитесь в режим RGB (Ctrl+«~») и загрузите канал в выделение. Щелкните мышью на кнопке с пунктир ным кружком внизу палитры Channels (Каналы) либо сделайте щелчок но каналу с нажатой клавишей Ctrl. He забывайте о том, что белые участки маски преобра зуются в выделенную область, а черные — в область, защищенную от воздейст вия. Коррекция выделения нужна для создания более реалистичного изображе ния. В реальности восход влияет на все объекты, а не только на небо, поэтому свет должен попасть па все предметы, находящиеся на фоне неба. Чтобы до биться этого, необходимо модифицировать выделение. Для этого выполните команду Select > Modify > Expand (Выделение > Изменить l> Расширить). Мы рас ширили область выделения на 5 пикселов.

Expand Selection ExpanoBy: |5 pixels j - •- Cancel Рис. 5.3. Диалоговое окно команды Expand (Расширить] Так как свет огибает предметы и плавно переходит в полутень, а затем и в тень, светотеневая маска должна быть реализована с плавным переходом от выделен ных областей к невыделенным. Для этого необходимо размыть область выделе ния и тем самым смягчить переход между областями света и тени. Выполните команду Select > Modify > Smooth (Выделение » Изменить > Сглаживание). Радиус 358 + Глава 5. Имитация природных явлений размытия установите несколько меньше, чем радиус расширения (в нашем слу чае он равен 4 пикселам). Величины, которые вы используете, зависят от разме ров вашего изображения и его разрешения. Чем меньше объект, тем меньшим модификациям должна быть подвергнута ваша маска.

Для удобства восход рекомендуем создавать на новом слое. Для этого откройте палитру Layers (Слои) и щелкните в ней мышью на кнопке с изображением чис того листа или выполните команду Layer > New > Layer (Слой > Создать > Слой).

На следующем этапе необходимо создать сам восход. Для этого воспользуемся таким инструментом, как радиальный градиент: мы получим цветовые переходы в виде концентрических окружностей, диаметр которых увеличивается от центра к периметру области, подвластной редактированию. Для начала необходимо соз дать свой градиент.

Щелкните мышью на кнопке Gradient (Градиент), расположенной в палитре ин струментов. Создайте новый градиент, напоминающий восход солнца. Мы ис пользовали градации от желтого к черному, в самом начале добавив небольшую секцию белого цвета, которая впоследствии преобразуется в солнце.

В нашем градиенте, состоящем из 3 цветов — белого, желтого и черного, цветовые ограничители находятся в положениях 1, 3 и 100% соответственно.

Указатель средней точки между белым и желтым цветом стоит в положении 40 %, между желтым и черным — 15 %. Получившийся градиент изображен на рис. 5.4.

Gradient Editor Presets New " Gradient Type;

j anoothness: Поэ""...J Location: ЩЗЗ ж Delete CQtor:

Рис. 5.4. Рабочий градиент 5.1. Восход солнца * Photoshop автоматически сохраняет созданный вами градиент в формате Prefs.

Но файлы этого формата не очень надежны. Поэтому если вы хотите и впо следствии пользоваться вашими заготовками, то следует щелкнуть на кнопке Save (Сохранить) в диалоговом окне Gradient Editor (Редактор градиентов), и вы сможете сохранить свои работы более надежно.

После того как вы создали свой градиент, выберите его из списка и установите следующие настройки: Opacity (Непрозрачность) — 100 %, Mode (Режим наложе ния) — Screen (Осветление), Туре (Тип) — Radial (Радиальный). Восход солнца должен начинаться на горизонте и рассеиваться равномерно по всем направле ниям. Для этого щелкните мышью в том месте, где должно быть расположено солнце, и перетащите мышь в верхний угол. Так как градиент находится на отдель ном слое и является абсолютно непрозрачным, то для достижения желаемого эф фекта нужно перевести режим наложения пикселов данного слоя в Screen (Осветле ние). Если градиент, вопреки ожиданиям, имеет черный центр и плавно переходит в желтое окружение, то необходимо поменять состояние флажка Reverse (Обрат ный порядок) в окне настроек градиента. Результат представлен на рис. 5.5.

Рис. 5.5. Первый вариант восхода Теперь требуется подкорректировать свет на самом изображении. Откройте па литру слоев и сделайте активным слой с первоначальным изображением.

Первое, что необходимо сделать, — это осветлить или затемнить начальное изо бражение (все зависит от конкретной фотографии). Для этой цели предлагаем воспользоваться настройками в диалоговом окне Hue/Saturation (Цвет/Насыщен ность) (рис. 5.6).

Параметр Saturation (Насыщенность) определяет насыщенность цветов: чем бли же передвигается маркер к левому краю, тем больше серых оттенков на изобра жении. Яркость цветов определяется параметром Lightness (Яркость), При корректировании изображения вы можете также настроить его контраст ность: Image > Adjustments > Brightness/Contrast (Изображение > Настройки V Яр кость/Контраст). Диалоговое окно с настройками данной команды представлено на рис. 5.7.

360 * Глава 5. Имитация природных явлений Hue/Saturation Cancel Г Colorize р° Preview Рис. 5.6. Диалоговое окно Hue/Saturation (Цвет/Насыщенность) Brightness, Contrast Brightnes Conlrast:

Рис. 5.7. Диалоговое окно Brightness/Contrast (Яркость/Контраст) После того как вы закончите коррекцию слоя с изображением, можете подпра вить и слой с небом (если в этом есть необходимость), используя все вышеопи санные способы, В результате у вас должна получиться реалистичная фотография, на которой бу дет изображен восход солнца. Результат нашей работы представлен на рис. цветной вкладки.

5.2. Радуга Радуга — одно из самых прекрасных природных явлений. Ни один человек ни остается равнодушным, когда после летнего дождя видит в небе разноцветную арку. Поэтому использование радуги — это один из наиболее распространенных приемов в дизайне рекламы.

Но что делать, если у вас нет фотографии с радугой или те, что есть, абсолют но не подходят? Оказывается, ее совсем нетрудно нарисовать самим, причем достаточно реалистично. Не верите? Посмотрите итоговую иллюстрацию этого раздела.

Приступим к работе. Прежде всего подберите подходящую фотографию (оригинал рисунка находится на компакт-диске IUustrations\Ch05\5_008.tif). Она не должна быть слишком темной, небо должно быть хорошо видно и, желательно, без облаков.

Но облака не являются большой преградой, так как нет ничего проще, чем превра 5.2. Радуга * тить облачное небо в ясное. Для этого достаточно выделить при помощи инстру ментов выделения или маскирования участки неба и залить все синим градиентом.

Рис. 5.8. Исходное изображение Чтобы получить изображение радуги, нужно ответить па два вопроса. Первый как создать подходящий градиент, второй — как его правильно наложить.

При создании радуги использование градиента папрашииается само собой. Раду га и есть по сути своей природный градиент очень широкого спектра цветов. Мы, конечно, не станем передавать их все, так как в этом нет никакой необходимости, но все же основные цветовые составляющие придется вспомнить.

С помощью инструмента Gradient (Градиент) создайте новый градиент. Настройки видны на рис. 5.9, но все же прокомментируем их. Мы будем использовать ради а л ь н ы й градиент (Radial). Так как радиус наложения градиента будет большим, а цветовая составляющая радуги занимает на нем достаточно узкую полоску, го в результате применения мы получим естественную аркообразную радугу.

Может возникнуть вопрос, почему кроме черных бегунков применяется всего три других. Дело в том, что градиент — это переход цвета, и под каждым из бегун ков скрывается достаточно большое количество оттенков. Это и придает эффекту реалистичность.

Следующая часть работы непосредственно с созданием градиента не связана.

Мы будем готовить место для радуги. Некоторые объекты должны загораживать часть дуги н небе: в данном примере это деревья, их и нужно исключить из зоны применения градиентной заливки.

362 * Глава 5. Имитация природных явлений Gradient Editor Presets ^Cancel].

Save.

Njme: jCuslom " Gradient Type: j Solid 5moQthnes$;

'|"ii:id"'"jT] I Color Location: Delete Рис. 5.9. Создание: градиента Для этого нужно создать выделение пространства, предназначенного для залив ки. Вы можете пойти несколькими путями, в зависимости от выбранной фото графии. Возможно, этот этап не придется проходить вообще и можно будет сразу перейти к следующему, если у вас полностью пустое небо. Самая легкая ситуа ция — радуга в пустыне. Второй по сложности вариант — наличие объектов про стой геометрической формы, вроде гор или домов. Их можно без труда выделить специальными инструментами, такими как Magnetic Lasso (Магнитное лассо).

И наконец, третий вариант сложности имеет место в нашем примере. Это очень сложные объекты, в особенности деревья. Выделить их вручную невозможно, ис пользовать инструменты выделения бессмысленно — даже если вы выделите деревья по контуру (что тоже непросто), то у вас еще останутся просветы между листьями и другие труднодоступные места.

Решение этой проблемы очень интересно — воспользуемся каналами. Откройте палитру Channels (Каналы) и посмотрите на существующие каналы. У вас их будет четыре. На RGB пока не обращаем внимания, изучаем каналы Red (Красный), Green (Зеленый), Blue (Голубой). Найдите самый контрастный, на котором наи более четко проступают элементы деревьев.

После того как вы определили такой канал (в приведенном примере им оказался Blue, рис. 5.10), скопируйте его на ноиый слой. Для этого достаточно перетащить мышью выбранный слой на кнопку с изображением листка бумаги.

Необходимо еще более увеличить контрастность скопированного канала. Лучше выполнить это в несколько этапов.

5.2. Радуга Рис. 5.10. Необходимо выбрать самый контрастный канал Сначала откройте диалоговое окно Brightness/Contrast (Яркость/Контраст): Image > Adjustments t Brightness/Contrast (Изображение > Настройки > Яркость/Контраст).

Поработав с бегунками, добейтесь еще большей четкости контуров.

Но этого может не хватить. Тогда придется немного поработать вручную, исполь зуя инструменты Burn (Затемнитель) и Dodge (Осветлитель). Как вы, наверное, уже поняли, их необходимо применить в местах, не поддавшихся обработке, ско рее осего, такими станут некоторые листья.

Затем перейдите в палитру Layers (Слои) и создайте новый слой для радуги. Сра зу щелкните правой кнопкой мыши по новому слою и выберите команду Blending Options (Параметры наложения), В открывшемся окне измените Blend Mode (Ре жим наложения) на Screen (Осветление), а непрозрачность (Opacity) уменьшите до 70-80 %.

После этого загрузите канал как выделение: Select » Load Selection (Выделение > Загрузить выделение). В результате вы получите правильно выделенное изобра жение, с которым уже можно работать.

Теперь залейте созданным градиентом картинку. Это может и не получиться с первого раза. Постарайтесь найти идеальное место для размещения градиента.

Наложив градиент, вы можете еще раз настроить прозрачность, но, скорее всего, в этом не будет необходимости. Итоговое изображение показано на рис. 52 цвет ной вкладки.

364 + Глава 5. Имитация природных явлений 5.3. Дождь В компьютерной графике нам чаще всего приходится приспосабливаться. Мы проводим долгие часы в поисках исходного материала, пытаясь найти что-то такое, с чем было бы поменьше работы. И как окалывается, тратим на поиски гораздо больше времени, чем понадобилось бы для обработки даже не очень хорошего изображения.

Смысл этого раздела в том, чтобы показать вам, что непосильных задач нет.

Даже то, что кажется сложным или невыполнимым, в результате сводится к не скольким элементарным операциям. Но в этом и состоит талант пользователя уметь понять, как сделать ту или иную, на первый взгляд, непосильную вещь элементарным способом.

Сейчас из обычного дня мы сделаем дождливый. Как бы невероятно это ни зву чало, при помоши данного графического редактора вся работа займет не более пяти минут. Итак, если фотографин вы подобрали, можно приступать (оригинал рисунка находится на компакт-диске ILlustrations\Ch05\5011.tif).

Рис. 5.11. Исхс изображение Перейдите в меню Layer (Слой) и создайте новый слой: Layer > Create > Layer (Слой * Создать * Слой), либо просто нажмите CtrL+Shift+N. Для удобства назо вем его Дождь. Залейте его черным либо белым цветом (дело вкуса, технически не имеет значения).

Примените к данному слою фильтр Add Noise (Добавить шум): Fitter > Noise > Add Noise (Фильтр > Шум > Добавить шум). Установите флажок Monochromatic (Мо нохромный) (рис. 5.12).

Этот параметр реализует шум в серых тонах, в отличие от простого шума, в кото ром пикселы случайным образом распределяются по разным цветовым каналам.

Установите большую силу действия данного фильтра (Amount), остальные пара метры значения не имеют. Б результате процентное соотношение белого и чер ного цветов на изображении будет примерно 50/50, поэтому цвет первоначаль ной заливки и не был важен.

5.3. Дождь * Add Noise P Monochromatic Рис. 5.12. Настройки фильтра Add Noise (Добавить шум) Для того чтобы придать этой* массе разрозненных точек форму струй дождя, вос пользуйтесь фильтром Filter > Blur > Motion Blur (Фильтр f Размытие > Размыть в движении). Наклон и силу действия установите по своему усмотрению. Все зависит от того, какой дождь вам нужен (летний грибной или ураганный). Наши настройки видны на рис. 5.13.

', i Cancel^J Pravtew Angle:

- Distance: 44 p&els Рис. 5.13. Фильтр Motion Blur (Размыть в движении) Глава 5. Имитация природных явлений 366 * Переведите слой Дождь в режим Screen (Осветление), воспользовавшись свойства ми наложения пикселов слоя Blending Options (Параметры наложения). Это позво лит убрать черные полосы. Чтобы струи стали тоньше, можно настроить яркость изображения с помощью уровней яркости: Image > Adjustments t Levels (Изобра жение > Настройки * Уровни) либо сочетание клавиш CtrL+L. Чем ближе вы уста новите белый и черный маркеры, тем тоньше будут струи дождя (рис. 5.14).

Channel: j RGB "•• • input Levels;

[ s ? J u r a |i92| Caxel_ I _Loat Save.

i/i/i/l Г? Preview Рис. 5.14. Уровни яркости для данного примера Теперь можно добавить немного мрачности небу, если есть необходимость. В этом может помочь старый прием, который уже описывался ранее. Создайте еще один слой (Ctrl+Shift+N). Выберите инструмент Gradient (Градиент), цвета установите черный и белый, тип градиента — линейный. Темная часть градиента должна располагаться вверху, а светлая внизу. Двойным щелчком мыши на данном слое в палитре Layers (Слои) откройте окно Layer Style (Стили слоя), выберите в нем режим Multiply (Умножение), после чего подкорректируйте прозрачность (Transparency). Можно поместить данный слой под слой Дождь, впрочем, это оста ется на ваше усмотрение. То, что у пас получилось, показано на рис. 5.15.

Рис. 5.15. Результат настройки яркости 5.4. Туман * Если же ваше изображение все еще остается слишком ясным и ярким, вы можете исправить это при помощи корректирующего слоя. Щелкните мышью по кнопке с изображением черно-белого круга в палитре слоев и в появившемся меню выбе рите команду Hue/Saturation (Тон/Насыщенность). Подкорректировав параметры насыщенности (Saturation) и яркости (Brightness), вы добьетесь желаемого результата., После того, как вы будете удовлетворены полученным результатом, склейте все слои: Layers > Merge Layers (Слой V Объединить с предыдущим) или Ctrl+E. Вот и все.

Итоговое изображение представлено на рис. 53 цветной вкладки, 5.4. Туман Начать создание данного эффекта нужно с поиска подходящей иллюстрации.

Рекомендуем выбрать пейзаж;

лучше, если на нем будет река или озеро. Рису нок 5.16 — исходное изображение, использованное нами (оригинал рисунка на ходится на компакт-диске Illustrations\Ch05\5_Ol6.tif).

Рис. 5.16. Исходный пейзаж Если исходная картинка слишком яркая, это следует исправить при помощи ко манд Hue/Saturation (Цвет/Насыщенность) или Brightness/Contrast (Яркость/Кон трастность) из раздела меню Image > Adjustments (Изображение » Настройки).

Создайте новый слой: Layer > New > Layer (Слой > Создать * Слой) или Ctrl+Shift+N.

Данный слой будет корректирующим, то есть предметных изменений в изобра жение он не внесет, однако повлияет на общий вид иллюстрации, Установите основные цвета по умолчанию, нажав клавишу D (белый — цвет фона, черный — цвет переднего плана). Примените фильтр Clouds (Облака) из набора Render (Освещение). Вы получите белую дымку неправильной формы, неравно мерно распределенную по всему изображению. После этого действия изображе ние скроется под новым слоем и будет выглядеть так, как показано на рис. 5.17.

Чтобы исправить получившийся результат, измените режим наложения пиксе лов этого слоя с Normal (Обычный) на Screen (Осветление). Благодаря этому все темные места станут прозрачными, а белые останутся без изменения. Если изо бражение стало слишком белым, то уменьшите непрозрачность слоя до 30-40 %.

Глава 5. Имитация природных явлений 368 * Рис. 5.17. Корректирующий слой Создайте еще один слой, щелкнув мышью на кнопке с изображением чистого листа, расположенной в палитре Layers (Слои), либо нажав сочетание клавиш Ctrl+Shift+N.

Вспомним некоторые свойства тумана, которые мы должны передать. Чем он дальше, тем он более непрозрачный и густой. Идеальный инструмент для пе редачи этого свойства — градиент. В данном случае градации должны быть от черного цвета к белому. Выберите G r a d i e n t (Градиент) в палитре инструментов (клавиша, позволяющая сделать этот выбор с клавиатуры, — G). Нужно приме нить градиент таким образом, чтобы самая светлая часть находилась там, где ей необходимо быть по логике (Б самом дальнем месте реки). В свойствах слоя по ставьте режим наложения Screen (Осветление) и настройте непрозрачность слоя.

Результат представлен на рис. 5.18.

Рис. 5.18. Изображение после применения фильтра Clouds (Облака) и градиента Сейчас мы уже имеем некое подобие тумана. Чтобы улучшить изображение, при дется пойти несколько трудоемким путем. Возьмите инструмент Brush (Кисть), включив при необходимости его модификацию Airbrush Capabilities (Возможно 5.4. Туман * сти аэрографа), в качестве основного цвета выберите белый и нарисуйте несколько линий, желательно размещенных несимметрично, примерно так, как па рис. 5.19, Рис. 5.19. Линии, образующие туман Это будет основа. Но, разумеется, туман не может образовывать настолько ровные формы. Реалистичность можно придать следующим образом: выделяйте неболь шие кусочки линий и применяйте к ним фильтр Twirl (Скручивание) из группы Distort (Деформация) (рис. 5.20).

Рис. 5.20. Диалоговое окно фильтра Twirl (Скручивание) Теперь перейдите к общему размытию. Мы советуем выполнить его с помощью фильтра Motion Blur (Размыть в движении). В параметрах укажите ориентацию снизу вверх, а силу — на свое усмотрение. Если этого окажется недостаточно, то можно также воспользоваться простым размытием. В результате изобра жение должно стать похожим на то. которое представлено на рис. 54 цветной вкладки.

Глава 5. Имитация природных явлений 370 * 5.5. Молния Особенность создания данного изображения заключается в том, что оно начи нается не с подбора пли редактирования готового изображения, а с «чистого листа».

Создайте новое изображение: File > New (Файл > Создать) или сочетание клавиш Ctrl+N. Мы не рекомендуем выбирать большие размеры для данной иллюстрации, так как чем больше формат, тем более трудоемкой становится работа в связи с тем, что все мелкие недочеты видны очень явно, Вам понадобится применять больше настроек, а может, даже и поработать кисточкой или аэрографом, редак тируя неудачные участки. Чтобы избежать лишних трудностей, попробуйте для начала создать описанный эффект на изображении небольшого размера.

Установите цвет переднего плана черным, а цвет фона — белым. (Это цвета по умолчанию, поэтому вы можете выбрать их с клавиатуры путем нажатия кла виши 0).

Выберите инструмент Gradient (Градиент) и залейте линейным градиентом изобра жение сверху вниз. В настройках данного инструмента установите тип Foreground to Background (От цвета переднего плана к цвету фона). Opacity (Непрозрач ность) — 100 %. Какой цвет будет расположен снизу, а какой сверху, не имеет значения, однако соотношение белого и черного должно быть примерно 1:1.

Результат представлен на рис. 5.21, Рис. 5.21. Применяемый градиент Воспользуйтесь фильтром Clouds (Облака), расположенным в разделе Render (Освещение). Цнета переднего н заднего плана должны оставаться черным и белым.

При помощи данного фильтра вы можете создать градации черного и белого цве тов неправильной формы. А благодаря градиентному фону наибольшее скопле ние темных тонов появится посередине нашего изображения. Рисунок 5.22 иллю стрирует получившийся результат.

Но в природе все наоборот — темное небо и на нем яркая вспышка молнии. Поэто му проинвертируите изображение: Image > Adjustments t Inverse (Изображение > Настройки > Инвертировать) или Ctrl+I. В результате у вас должно получиться изображение, на котором хотя бы смутно будет прорисовываться разряд молнии 5.5. Молния * (рис. 5.23). Вес последующие операции будут направлены на то, чтобы сделать его ярче и выразительнее, поэтому если вас не устраивает что-то в «сырой» вер сии молнии, то лучше переделайте первые 3 шага сейчас, так как потом средств для преобразований практически не будет.

Рис, 5.22. Изображение после применения фильтра Clouds (Облака) Рис. 5.23. Начальный вариант молнии Для начала слегка откорректируем яркость вспышки. Воспользуемся коман дой Brightness/Contrast (Яркость/Контраст), расположенной в разделе меню Image > Adjustments (Изображение > Настройки). Какие вам установить значе ния, мы подсказывать не беремся, так как фильтр Clouds (Облака) — инструмент непредсказуемый, и расположение и яркость вашей молнии заранее не известны.

Поэтому предлагаем вам просто передвигать маркеры до тех пор, пока вы не добьетесь желаемого результата. В нашем примере яркость была установлена порядка -40, а контрастность +32 (рис. 5.24).

Brightness/Contrast Brigfrtnes :' Рис. 5.24. Диалоговое окно Brightness/Contrast (Яркость/Контраст) 372 Глава 5. Имитация природных явлений СОВЕТ Не стоит делать молнию слишком яркой, так как изображение будет выглядеть неесте ственным, если будет видна только вспышка, которая не будет освещать ничего вокруг, Далее предлагаем определиться с цветом, которым будет светиться молния. Навер ное, стоит сделать его синим, фиолетовым или голубым, хотя это исключительно ваш выбор. Удобнее всего выбрать цвет с помощью команды Hue/Saturaton (Цвет/ Насыщенность), которая, так же как и предыдущая, находится в разделе меню Image t Adjustments (Изображение > Настройки). Прежде чем выбирать состав ляющие цвета, не забудьте установит!, флажок Colorize (Тонирование). Мы уста новили следующие параметры (рис. 5.25): Hue (Цвет) — 216, Saturation (Насы щенность) — 22, L i g h t n e s s (Яркость) — 7.

Рис. 5.25. Настройки цвета в диалоговом окне Hue/Saturation (Цвет/Насыщенность) После этого шага можно остановиться, однако если вы проявите еще немного тер пения и доделаете все до конца, то ваше изображение переживет на первый взгляд небольшие изменения, которые, однако, скажутся весьма значительно на итоговом результате. Далее мы будем работать с изображением, представленным на рис. 5.26.

Рис. 5.26. Цветная молния Предлагаем вам откорректировать молнию при помощи тоновых кривых. Открой те окно настройки кривых командой I m a g e > Adjustments > Curves (Изображение > 5.6. Засыпаем пустыню снегом * Настройки > Кривые) или нажатием клавиш Ctrl+M. Попытайтесь построить кри вую, подобную изображенной на рис. 5.27. Благодаря этой кривой светлые цвета осветлятся еще больше, темные станут практически черными, а полутона «уйдут в тень», сохранив при этом свой цвет. При построении кривой исходите ил нюан сов своего изображения;

помните, что горизонтальная шкала — это входные цве та, а вертикальная — выходные, и вы легко добьетесь успеха.

Preview Рис. 5.27. Вид кривой Тем, кто не прислушался к совету о размере изображения, можно применить еще команду Levels (Уровни), которая также находится в меню Image > Adjustments (Изображение > Настройки) (клавиатурный эквивалент — CtrL+L). Чем ближе вы будете располагать друг к другу белый и черный маркеры, тем тоньше будет ста новиться ваша молния.

Если вы все сделали правильно, то результат получится похож на рис. 55 цвет ной вкладки.

Если вам требуется молния, ориентированная иначе, нежели в представленном варианте, то градиент следует проводить под углом к горизонтали. Другими сло вами, линия вспышки будет параллельна полосам, создаваемым цветовыми со ставляющими градиента.

5.6. Засыпаем пустыню снегом Для начала подберите фотографию, с которой вы будете работать. У нас выбра но, на первый взгляд, абсолютно неподходящее изображение гор под палящими лучами солнца. Казалось бы, что может связывать этот жаркий пустынный пей заж с холодной зимой, но немного терпения — и горы покроются снегом, а от пустыни не останется и следа (оригинал рисунка находится на компакт-диске ILlustrations\Ch05\5_028.tif).

374 * Глава 5. Имитация природных явлений Рис. 5.28. Исходное изображение Сначала покроем снегом ройные участки местности. Для этого при помощи ин струмента Реп (Перо) выделите псе плоские области, включая подножия екал.

Вы можете воспользоваться любим другим инструментом выделения Photoshop, но Реп (Перо) позволяет наиболее четко определи']-], фанпцы выделяемых 1>бъектов, а главное — контур, созданный данным инструментом, можно редактировать.

Если на вашем изображении присутствуют какие-либо объекты, на которых должно быть меньше снега, чем на остальных участках равнины, стоит оставить их невыделенными. У нас такой объект — дорога. Преобразуйте выделенную об ласть в маску. Для этого перейдите в палитру C h a n n e l s (Каналы) и щелкните мышью на кнопке с белым пунктирным кружком (Save Selection as Channel (Сохра нить выделение как канал)). Переименуйте полученный канал в Снег. Результат можно наблюдать на рис. 5.29.

Глядя на любой пейзаж, нетрудно заметить, что он имеет три измерения, и глубина в реальной природе выражена так же ярко, как высота и ширина. Для того чтобы передать глубину, воспользуемся еще одним вспомогательным каналом, который назовем Глубина. Итак, создайте новый канал и постройте на нем градиентный переход от черного цвета к белому. Темная часть градиента должна располагать ся вверху, а нижняя внизу. Эта маска нужна для того, чтобы применяемые к изо бражению эффекты были видны на переднем плане более четко, чем на заднем.

Создайте копию канала Снег и назовите ее Снег 1, затем, находясь в только что созданном канале, загрузите маску Г л у б и н а в выделение. Для этого щелкните мытью по необходимому каналу, удерживая клавишу Ctrl, либо щелкните правой кнопкой мыши по данному каналу и из раскрывшегося меню выберите команду Load C h a n n e l as Selection (Преобразовать и выделение), либо просто нажмите на соответствующую кнопку в палитре каналов. Теперь необходимо размыть канал Снег 1: Filter * Blur > Blur (Фильтр к Размытие > Размытие). Если одного раза не достаточно, то повторите эту операцию. Так как снежные сугробы имеют непра вильную геометрическую форму и покрывают землю неоднородно, то мы совету ем применить фильтр Torn Edges (Выделить края) из набора Sketch (Эскиз).

Используемые настройки фильтра видны на рис. 5.30.

5.6. Засыпаем пустыню снегом * Рис. 5.29. Канал, содержащий маску выделения Cancel |Тот Edges Image Balance Smoothness [ТГ~ Contrast Рис. 5.30. Применение фильтра Torn Edges (Выделить края) Перейдите в палитру Layers (Слон), предварительно загрузив маску Снег 1 как выделение. Создайте новый слой, скопировав на него выделенную область. Для этого необходимо щелкнуть правой кнопкой мыши по слою с фоном и в раскрыв шемся меню выбрать пункт Duplicate Layer (Создать копию слоя). Для удобства назовем его «Равнина». При работе с этим изображением слоен будет довольно много, так что рекомендуем давать им значимые имена, чтобы не запутаться впо следствии.

Сейчас, наконец, займемся созданием снега. Находясь па только что создан ном слое, выберите команду Image > Adjustments > Desaturate (Изображение > На стройки > Убрать насыщенность). Не следует путать данную операцию с преоб разованием изображения в черно-белый режим, так как мы только изменяем цвет на фотографии, не затрагивая при этом цветовые каналы, из которых он со стоит. После преобразования участки снега должны стать темно-серого цвета.

Чтобы превратить их в снежно-белые, необходимо подкорректировать настройки Глава 5. Имитация природных явлений 376 * данного слоя. Мы предлагаем проделать это при помощи уровней яркости: вы берите команду меню Image > A d j u s t m e n t s > Levels (Изображение > Настройки > Уровни) или нажмите Ctrl+L. На графике (рис. 5,31) переместите белый маркер к пику яркости (если начальное изображение очень темное) или почти к самому пику (в том случае, когда сильного осветления не требуется).

Channel: j RGB input Levels: [о [ТдГ [21(Г Cancel Preview Рис. 5.31. Применение уровней яркости Если вы оставили менее заснеженные участки на переднем плане, то теперь вам необходимо их выделить. Особой точности здесь не требуется. Создадим слой через копирование, а затем новым слой Передний план поместим под слоем Снег, Из-за того что Передний план будет перекрываться Снегом, точные границы выде ления на нем не требовались. Обесцветим слой переднего плана аналогичным способом. Далее следует действовать в зависимости от того, какой объект вы редактируете. Если, например, вы работаете с изображением дороги, то можете применить фильтр Note Paper (Почтовая бумага) из серии Sketch (Набросок).

Благодаря этому фильтру вы сможете воссоздать эффект неровной грязноватой поверхности. Можете слегка изменить прозрачность слоя, чтобы из-под снега проглядывала дорога с ее первоначальным цветом. Если снег получился слиш ком темный, то, как и в предыдущем примере, подкорректируйте изображение командой Levels (Уровни) (Ctrl+L), сделав дорогу светлее. Вид изображения на данном этапе иллюстрирует рис. 5.32.

Закончив работу с плоскими участками, займемся скалами. На них тоже дол жен лежать снег, но больше всего снега скапливается в расщелинах и на верши нах. Создадим еще один слой и назовем его Скалы. Этот слой должен быть копи ей фона. При помощи команды Image > A d j u s t m e n t s > Desaturate (Изображение > Настройки > Убрать насыщенность) обесцветим горы (рис. 5.33). Снова можно воспользоваться фильтром Note Paper (Почтовая бумага), на этот раз для того, чтобы создать подобие комков снега, которые будут находиться в тех местах, откуда их не могло снести ветром. Чтобы отрегулировать прозрачности и види мость некоторых участков данного слоя, откройте палитру Layer Style (Стили слоя), щелкнув правой кнопкой мыши по слою Скалы. А теперь изменим настрой ки команды B l e n d i n g Options (Параметры наложения) так, чтобы горы стали в до статочной степени видны из-под снега.

5.6. Засыпаем пустыню снегом » Рис. 5.32. Промежуточный результат Рис. 5.33. Обесцвеченные горь!

Сейчас создайте еще один слой через копирование, предварительно выделив на фоновом слое небо. Для выделения ны можете воспользоваться любым подходя щим инструментом (начиная с Волшебной палочки и кончая Пером), Чтобы изображение приобрело практически законченный вид, необходимо пра вильно расположить слои. Первым сверху должен быть слой Небо, ниже — Рав н и н а, следующий — Дорога, затем — Скалы, ну а в самом низу должен располагать ся исходный фоновый слой.

Теперь соберите разрозненные слои в единое целое. Это можно сделать разными способами.

Во-первых, вы можете создать новый корректирующий слой Цвет/Насыщенность:

Layer > New Adjustment Layer > Hue/Saturation (Слой > Создать корректирующий слой > Цвет/Насыщенность). Если вы немного уменьшите параметры Lightness (Яркость) 378 * Глава 5. Имитация природных явлений и Saturation (Насыщенность), то слишком яркие участки на вашем изображении потускнеют.

Во-вторых, вы можете сделать небо более пасмурным, наложив на него еще один слой с применением фильтра Clouds (Облака) и невысокой прозрачностью.

И наконец, вы можете просто оттенить все ваше изображение, добавив голубую дымку при помощи нового слоя, залитого темно-синим цветом. Прозрачность данного слоя установите невысокую. Вот и все. Бы сделали, на первый взгляд, почти невозможное — засыпали знойную пустыню снегом. Результат работы представлен на рнс. 56 цветной вкладки.

5.7. Солнечное затмение Для начала нужно подобрать фотографию с пейзажем. Рекомендуем выбрать та кую, чтобы небесное пространство занимало значительную часть изображения.

Мы будем работать с иллюстрацией, изображенной на рис. 5.34 (оригинал ри сунка находится на компакт-диске ILlustrations\Ch05\5_034.tif).

Рис. 5.34. Начальное изображение Первое, что необходимо сделать, — это затемнить небо, так как при затмении становится довольно темно. Для этого можно воспользоваться такими командами, как Levels (Уровни), Hue/Saturation (Цвет/Насыщенность), Brightness/Contrast (Яр кость/Контраст) из раздела меню Image > Adjustments (Изображение > Настройки).

Если необходимо кардинально изменить небо (есть Солнце, Луна, другие объ екты или оно просто не нравится), то можно воспользоваться фильтром Clouds (Облака).

Перед этим откройте палитру C h a n n e l s (Каналы) и просмотрите все составляю щие цветовой модели. Выберите канал, на котором предметы, изображенные на 5.7. Солнечное затмение * фоне неба, больше всего контрастируют с ним, и сделайте копию этого канала, перетащив его к кнопке с изображением чистого листа, расположенной внизу па литры каналов. Сейчас необходимо увеличить контрастность так, чтобы изобра жение превратилось в черно-белое. Для этого н палитре инструментов выберите Sponge (Губка) и установите режим тонирования Saturate (Насыщенный). Это позволяет снизить насыщенность цветов, в результате чего они тускнеют и освет ляются. Возьмите инструмент Brush (Кисть) небольшого размера с мягкими края ми и хорошо обработайте область неба, тщательно закрашивая псе, даже неболь шие участки. Не беспокойтесь о влиянии на остальную часть изображения, она не изменится.

После того как осветлите небо, возьмите инструмент Burn (Затемнитель). Силу нажима установите порядка 50-65%, а область воздействия — Shadows (Тени).

Выберите кисть с мягкими краями и обработайте объекты, находящиеся на фоне неба. Инструмент Burn (Затемнитель) делает пикселы изображения менее ярки ми. В результате у вас должно получиться контрастное изображение.

Загрузите маску в выделение, щелкнув мышью по каналу при нажатой клави ше Ctrl. Выберите н качестве основных цветов черный н темно-синий и выполни те команду Filter ^ Render > Clouds (Фильтр > Освещение > Облака). Теперь небо должно стать значительнее темнее, а благодаря фильтру Clouds (Облака) окраска будет неравномерной и похожей на ту, которая представлена на рис. 5.35.

Рис. 5.35. Затемненное неравномерно окрашенное небо Приступим к непосредственному созданию затмения. Рекомендуем работать на новом слое, чтобы легче было корректировать создаваемый эффект. Начнем с ореола. Выберите в палитре инструментов Elliptical M a r q u e e (Эллиптическое выделение). Чтобы получить круг, нужно воспользоваться данным инструмен том при нажатой клавише Shift. Залейте полученную область желаемым цветом (лучше всего будет смотреться голубой или светло-желтый) (рис. 5.36).

380 » Глава 5. Имитация природных явлений Необходимо создать луну, которая закроет солнце. Для этого можно вновь вос пользоваться эллиптическим выделением, расположив его в центре уже создан ного круга, а можно подкорректировать уже имеющееся. Мы выбрали преобразо вание сжатия: Select > Modify > Contract (Выделение > Изменить > Сжать). Радиус воздействия определяется размером, а также разрешением изображения, над ко торым вы работаете. В нашем примере он равен 5 пикселам (рис. 5.37).

Рис. 5.36. Основа затмения Contract Selection Contract By 5 pixels Рис. 5.37. Диалоговое окно команды Contract (Сжать) Залейте полученное выделение при ПОМОЕШ инструмента Paint Bucket (Заливка) (клавиша G). Для заливки следует использовать темный цвет, можно даже чер ный, как па рис. 5.38.

Если вы видели затмение хотя бы на картинках, то наверняка заметили, что возле черного круга ореол светлее. Этот эффект можно передать с помощью инструмента Brush (Кисть), работающего в режиме аэрографа, или инструмента Dodge (Осветлитель). Если вы используете аэрограф, то силу нажима установи те около 20-30 /о, если же осветлитель, то прозрачность должна быть в преде лах 60-70 %. Аккуратно, не выходя за границы ореола, осветлите его внутреннюю часть (рис. 5.39).

СОВЕТ При выполнении данной операции ровность не обязательна, можно даже сказать, вред на. Для достижения наилучшего результата необходимо получить светлый ореол непра вильной формы.

5.7. Солнечное затмение » Рис. 5.38. Заготовка луны с ореолом Рис. 5.39. Внутренняя часть ореола Закончив с внутренней частью, приведите в надлежащее состояние внешнюю.

Предлагаем сделать это при помощи ластика. Стирайте края окружности, при давая им неправильную форму. Не переусердствуйте и не заденьте черный круг внутри изображения, так как только свечение вокруг луны должно иметь не правильную форму. Результат, который должен получиться, представлен на рис. 5.40.

Так как почти все преобразования производились при помощи инструментов ри сования, то, скорее всего, результат получился довольно грубый, мало напоми нающий затмение. Для придания мягкости примените фильтр Gaussian Blur (Раз мытие по Гауссу) из раздела BLur (Размытие) к слою с солнцем (рис. 5.41).

382 * Глава 5. Имитация природных явлений Рис. 5.40. Внешняя часть ореола Gaussian Blur pixel;

Рис. 5.41. Диалоговое окно фильтра Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) Для достижения более реалистичного результата можете слегка размазать полу чившееся изображение при помощи инструмента Smudge (Палец).

Так как мы изменили вид неба, то. присмотревшись к изображению, можно заме тить, что теперь объекты на фоне неба выглядят слишком освещенными. Верни тесь в палитру Channels (Каналы) и загрузите еще раз выделение из созданного ранее дополнительного канала. Так как выделенным окажется небо, а работать необходимо с объектами, расположенными па его фоне, то инвертируйте выделе ние. Это можно сделать, нажав сочетание клавиш Ctrl+Shift-'-I либо выполнив ко манду Select > Inverse (Выделение > Инвертировать).

После этого уменьшите освещенность изображения. Для этой цели подходит лю бая команда цветокоррекции из раздела меню Гтаде > A d j u s t m e n t s (Изображение > 5.8. Делаем из дня ночь * Настройки): Hue/Saturation (Цвет/Насыщенность), Brightness/Contract (Яркость/ Контраст), Levels (Уровни) или Curves (Кривые). Мы остановились на первом ва рианте, используемые настройки показаны на рис. 5.-12.

Hue/Saturation v - CJ-* i! fill + I.— -....

.....,.

.. -.

: ок | Hue;

fcT™ Cancel | Load... | Saturation: [- i !, A Lightness;

p^— ^ч Г Colorize f? Preview..•*,^" XL - ^ujm^jUHyfft-' Рис. 5.42. Диалоговое окно Hue/Saturation (Цвет/Насыщенность) В результате у вас должно получиться изображение, аналогичное рис. 57 па цвет ной вкладке.

5.8. Делаем из дня ночь В этом разделе мы займемся решением такой интересной задачи, как смена вре мени суток. Мы постараемся из солнечного дня сделать звездную ночь. Конечно, определить, что это не фотография ночного города, можно будет без особого тру да, однако результат получится достаточно реалистичным и оригинальным.

Наша работа основана на том, что ночью все объекты видны только в градациях серого, естественно, если нет искусственного освещения. Поэтому сделать из дня ночь достаточно просто, но вот из ночи день — задача абсолютно неподъемная.

Прежде всего подберите фотографию. Лучше, если на фоне неба не будет деревь ев, но и это тоже не преграда. Мы остановились па рис. 5.43 (оригинал рисунка находится на компакт-диске ILlustrations\Ch05\5_043.tif).

Прежде всего необходимо отделить небо от всего остального. В том случае, если у вас геометрически сложные объекты, например деревья, заслоняют горизонт, придется воспользоваться способом выделения, описанным в разделе 6.2.

Нам же такой сложный способ сейчас не требуется. На фоне неба у нас только купола храма, вы/делить которые не. представляет сложности. Для этого лучше всего использовать инструмент Magnetic Marquee (Магнитное лассо) или Polygonal Lasso (Многоугольное лассо). Не забудьте о том, что если вы используете инст рументы выделения при нажатой клавише Alt, то выделенная область вычитает ся из имеющейся, а при нажатой клавише Shift — наоборот, добавляется. Не ;

;

а бывайте выделять и такие места, как к р у п н ы е просветы между ветками.

Глава 5. Имитация природных явлений 384 * Рис. 5.43. Исходное изображение Выделив небо, можно приступать непосредственно к созданию эффекта. Инвер тируйте выделение нажатием клавиш Ctrl+I или командой Select > Inverse (Выде ление > Инвертировать). В результате будет выделено все, кроме неба.

Избавимся от цветов в изображении. Но для этого нельзя использовать смену цветового режима, так как конечное изображение у нас цветное. В данном случае идеально подходит команда Image > Adjustments > Desaturate (Изображение * На стройки ^ Убрать насыщенность). В результате вся нижняя часть фотографии обесцветится, что нам и требовалось.

Channel: j RGB j-J ".* Input Levels: [ЕГ" [озГ \255~ Сзпсе!

Load.,.

Save.., Auto Options,,.

Output Levels: Preview Рис. 5.44. Применение команды Levels (Уровни] 5.8. Делаем из дня ночь * Однако яркость и освещенность фотографии пока еще отнюдь не ночные. Ис правим это при помощи коррекции уровней яркости: Image > Adjustments t Levels (Изображение > Настройки > Уровни) или CtrL+L, Примененные настройки пока заны на рис. 5.44.

Впрочем, для решения этой задачи с не меньшим успехом можно использовать команду цветокоррекции Brightness/Contrast (Яркость/Контраст). Все равно на страивать приходится исключительно на глаз, а с этой командой большинству пользователей работать значительно удобнее из-за меньшего количества настроек.

Земля почти сделана. Однако ночью четких контуров не видно, что связано со свойствами человеческого зрения. Это необходимо показать и в нашей работе.

Применим фильтр Gaussian Blur: Filter > Blur > Gaussian Blur (Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу). Наши настройки видны на рис. 5.45.

Gaussian Blur Рис. 5.45. Диалоговое окно фильтра Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) Теперь займемся непосредственно небом. Инвертируйте выделение (Ctrl+I). Уста новите в качестве циета переднего плана темно-синий, а в качестве фона черный.

Это необходимо для применения инструмента Gradient (Градиент).

Выберите инструмент Gradient (Градиент) и убедитесь, что он находится в режи ме Foreground to Background (От цвета переднего плана к цвету фона). Примените его так, чтобы синий оказался ближе к горизонту, а черный — к верху фотогра фии. В результате у вас получится то, что показано на рис. 5.46.

Осталось добавить звезды и луну. Начнем с первого. Опыт показывает, что самый быстрый, простой и качественный способ рисования звезд — это использование кисти.

Выберите в качестве цвета переднего плана белый или светло-желтый. Выбор за висит только от вашего желания и конкретной ситуации. Обязательно нужно создать новый слой (Shift+Ctrl+N).

Возьмите маленькую кисть с размытыми краями и нарисуйте несколько десят ков звезд. Учитывайте правила: не должно быть никакой симметрии, а ближе к горизонту звезд вообще нет.

386 * Глава 5. Имитация природных явлений Рис. 5.46. Создаем небо при помощи градиента Затем смените кисть на более крупную и нарисуйте более яркие звезды. Но за помните: в местах, где начинаются оттенки синего, больших звезд быть не долж но, так как там выше освещенность. Наш результат — рис. 5.47.

Рис. 5.47. При помощи кистей рисуем звезды 5.9. Рисуем космос * Остался последний этап — нарисовать Луну. Это очень просто. Создайте круглое выделение при помощи инструмента Elliptical Marquee (Эллиптическое выделение), Не стоит сразу делать его равным по размеру будущей Луне, это помешает рабо те. Сделайте его как можно больше.

Выберите команду Select > Feather (Выделение > Растушевка) и установите па раметр Feather Radius (Радиус) равным 5 пикселам. Это позволит получить Луну с плавны?,! переходом в небо.

В качестве цвета переднего плана установите темно-желтый, в качестве фона — черный. Примените фильтр Clouds (Облака): Filter >• R e n d e r > Clouds (Фильтр » Освещение > Облака). Вы получите пятна на будущей Луне. Но они выглядят еще недостаточно естественно. Исправить это можно, увеличив контрастность при помощи команды Image > Adjustments > Brightness/Contrast (Изображение > На стройки » Яркость/Контраст).

Придайте Луне требуемый размер и поместите ее в нужное положесше, ncnoj.b зуя команду Free Transform (Свободное трансформирование), которую можно вы звать при помощи нажатия Ctrl+T. Итоговое изображение представлено на рис. цветной вкладки, 5.9. Рисуем космос В данном разделе будут описаны способы имитации сразу трех природных явле ний, однако наиболее эффектно они смотрятся вместе, чем и обусловлено их объединение.

Создайте новое изображение. В отличие от большинства эффектов, описывае мых в этой главе, его создание начинается «с чистого листа».

Первое, о чем пойдет речь, — это Земля. Возьмите инструмент Elliptical Marquee (Эллиптическое выделение) и выделите круг. Расположите его таким образом, чтобы на изображении осталось только около четверти круга.

Установите основные цвета по умолчанию, нажав клавишу D (черный — цвет перед него плана, белый — цвет фона). Примените к выделенной области фильтр Clouds (Облака) из раздела Render (Освещение). Далее применяйте фильтр Difference Clouds (Облака с наложением) из того же раздела, до тех пор пока на изображе нии не появится удовлетворяющее вас количество переходов между белым и чер ным цветами. Остановиться можно на варианте, похожем на рис. 5.18.

Рис. 5.48. Основа Земли 388 * Глава 5. Имитация природных явлений Земная поверхность имеет не гладкую структуру, а состоящую из множества неров ностей, что и необходимо передать. Предлагаем сделать это следующим образом:

Filter > Texture » Craquelure (Фильтр * Текстура > Кракелюры). Поэкспериментируй те с настройками в диалоговом окне данного фильтра. Параметры, использован ные в нашем примере, видны на рис. 5/19.

Crack Deplh Crack 8 :ightness Рис. 5.49. Диалоговое окно фильтра Craquelure (Кракелюры) При желании можно воспользоваться данным фильтром еще раз, установив зна чения параметров поменьше.

Создать впечатление объема можно следующим образом, Примените фильтр Spherize (Сферизация): Filter * Distort > Spherize (Фильтр > Деформация > Сфери зация) (рис. 5.50). Параметр A m o u n t (Эффект) должен быть установлен на мак симальное значение, a Mode (Режим наложения) остается на ваше усмотрение.

Данную операцию при желании также можно применить более одного раза.

Рис. 5.50. ДиалогоЕюе окно фильтра Spherize (Сферизация] 5.9. Рисуем космос * Пришло время раскрасить Землю. Можно сделать это разными способами, одна ко мы рекомендуем применить команду Image > Adjustments I Color Balance (Изо бражение > Настройки > Цветовой баланс). Цвет, в который будет окрашена Земля, сейчас практически не имеет значения, так как впоследствии он изме нится. Но для удобства советуем установить его естественным (коричневым или зеленым). Диалоговое окно с установленными настройками изображено на рис. 5.51.

Color Balance Color Balance - - ~™-~ " •••• "ColorLevels;

Гт1 р9 J30J ' ^H^..H.,. и.....,...,„, :

:

K Red UJ - • ' -'w '—;

•" Green !

' -* a '' =a Slue | r Tone Balance • & M«j tones f~ HiQhllgrils" : ^* Shadows K* Preserve Luminosity Рис. 5.51. Диалоговое окно Color Balance (Цветовой баланс) Теперь начинается художественная, самая кропотливая часть работы. Откройте окно тоновых кривых: Image > Adjustments > Curves (Изображение » Настройки > Кривые). Как известно, при работе с цветными изображениями при помощи кривых можно изменять не только освещенность, но и цвет. Необходимо обрабо тать каждый из каналов (цветовых составляющих), чтобы Земля перестала быть одноцветной. На приведенном изображении были применены кривые, показан ные на рис. 5.52.

В зависимости от своего изображения измените цвета, так чтобы появились океаны, горы и леса. При необходимости можно также подкорректировать об щую кривую.

Примените фильтр Gaussian Blur (Размытие по Гауссу), установив небольшой ра диус воздействия. Это нужно лишь для того, чтобы слегка смягчить края и из бавиться от сходства с вырезанной картинкой, которое, скорее всего, появится в процессе создания изображения.

На фотографиях Земли, сделанных из космоса, всегда видно, что планета окру жена голубым ореолом атмосферы. Чтобы передать это явление, воспользуйтесь инструментом Gradient (Градиент).

Откройте палитру Layers (Слои) и создайте новый слой. Для этого щелкните на кнопке с изображением чистого листа, расположенной внизу палитры, либо ны полните команду Layer > New > Layer (Слой > Создать > Слой).

Перейдите в палитру параметров градиента. Выберите или создайте градиент, состоящий из черного и синего цветов. Откорректируйте прозрачность так, чтобы одна часть черного была прозрачна, а вторая — нет. Распределение цветов и про зрачности в градиенте представлено па рис. 5.53.

Глава 5. Имитация природных явлений 390 * Рис. 5.52. Используемые кривые цвет призрачность Рис. 5.53. Распределение цвета и прозрачности в градиенте В настройках инструмента установите тип Radial (Радиальный) и разместите градиент на рисунке так, чтобы радиус расположения синего цвета был чуть больше, чем радиус самой планеты. Исправить недостатки в расположении градиента можно при помощи свободного трансформирования (Ctrl+T). В ре зультате изображение должно получиться похожим на то, которое представле но на рис. 5.54.

Если градиент получается слишком ярким, то уменьшите прозрачность слоя, на котором он расположен.

Теперь необходимо создать космическое пространство. Как известно, оно очень темное, но если воспользоваться одноцветной темной заливкой, то выглядеть бу 5.9. Рисуем космос * дет неестественно и некрасиво. В таких случаях лучший инструмент для переда чи различных природных явлений — фильтр Clouds (Облака).

Рис. 5.54. Планета с атмосферой Создайте еще один слой, поместив его между двумя созданными ранее. Верни тесь на слой с атмосферой, где при помощи инструмента Magic W a n d (Волшебная палочка) выделите все, что расположено за планетой и голубым ореолом. Допуск установите довольно большой, чтобы переход в фон, образующийся впоследст вии, был плавным.

Вернитесь на новый, только что созданный слой и примените фильтр Clouds (Об лака): Filter * Render > Clouds (Фильтр > Освещение » Облака). Основными цвета ми при этом должны быть черный и темно-синий. Если есть необходимость, то можно немного изменить прозрачность слоя, а также настроить контрастность цветов при помощи команды B r i g h t n e s s / C o n t r a s t (Яркость/Контраст) из меню Image > Adjustments (Изображение > Настройки), Добавим звезды. Для этого можно воспользоваться инструментом Brush (Кисть), в том числе и в виде аэрографа, установив параметр Airbrush Capabilities (Возмож ности аэрографа). Установите нужный набор кистей, выберите в нем кисти в форме звезд и примените их на вашем изображении. После этого рисунок должен стать похож на рис. 5.55.

Остался последний этап — нарисовать комету. Начинать рекомендуем на новом изображении. Создайте новый файл произвольного размера, однако учтите, что рисунок, расположенный на нем, потом будет перенесен на изображение космо са, поэтому размеры советуем выбирать не очень большие.

Фон на изображении установите черным. В качестве цвета переднего плана вы берите белый. Создайте круг, закрашенный основным цветом. Для этого вы мо жете воспользоваться фигурами.

Чтобы придать комете неправильную форму, примените фильтр Glass (Стекло);

Filter » Distort > Glass (Фильтр > Деформация > Стекло). Настройки можно устано вить любые, главное, чтобы изображение немного исказилось. Диалоговое окно фильтра и примененные нами настройки приведены на рис. 5.56.

392 Глава 5- Имитация природных явлений Рис. 5.55. Готовы Земля, небо и звезды.• Cancel j Glass Distortion Smoothness Texlure' -© Scaling ! Г Invert Рис. 5.56. Диалоговое окно фильтра Glass (Стекло) Для создания хноста кометы воспользуйтесь фильтром Wind (Ветер) из набора Stylize (Стилизация) (рис. 5.57). Направление, в котором будет распространяться действие данного фильтра, не имеет значения, так как при необходимости вы сможете развернуть комету. Применять этот фильтр следует до тех пор, пока хвост не станет достаточно длинным (для повторения действия можно нажимать сочетание клавиш Ctrl+F).

Еще раз исказите форму кометы при помощи приведенного выше фильтра Glass (Стекло), чтобы хвост также приобрел неправильную форму.

5.9. Рисуем космос » *"" Blast f Stagger Direction *"" Fmrn the Right **' Ffom the Left Рис. 5.57. Диалоговое окно фильтра Wind (Ветер) Для придания циета лучше всего воспользоваться цветовыми таблицами, однако перед этим необходимо последовательно выполнить следующие команды меню:

I m a g e > Mode > Grayscale (Изображение > Режим > Полутоповое), Image t Mods > Index Color (Изображение > Режим > Индексированные цвета), Image > Mode > Color Table (Изображение > Режим > Цветовые таблицы).

В раскрывающемся списке выберите таблицу, которая называется Black Body. Бла годаря этому псе изображение приобретет черно-красно-желтую окраску и 5>дет похоже иа рис. 5.58.

Рис. 5.58. Результат применения цветовой таблицы Выделите комету при помощи инструмента Magic W a n d (Волшебная палочка).

Для упрощения работы можно выделить фон, а потом инвертировать выделение (Ctrl+I или Select * Inverse (Выделение * Инвертировать)).

Скопируйте выделенную область в буфер обмена (Ctrl+C), перейдите на слой с изо бражением космоса и вставьте туда комету (Ctrl-V). Чтобы подобрать подходя щее место комете и се наклон, а также при необходимости перевернуть ее (чтобы хвост был направлен от Земли), воспользуйтесь свободным трансформировани ем (Ctrl+T).

394 * Глава 5. Имитация природных явлений После всех преобразований изображение должно стать похожим на рис. 59 цвет ной вкладки.

5.10. Отражение в воде Мы предлагаем не очень сложный, но впечатляющий эффект — отражение в воде.

Это явление каждый из нас видел тысячи раз, поэтому результат можно себе представить довольно точно, Мы будем работать с изображением цветка (ориги нал рисунка находится на компакт-диске Illustrations\Ch05\5_059.tif).

Рис. 5.59. Исходное изображение Выберите картинку, с которой будете работать, или создайте ее сами, Подумайте, какого цвета должен быть фон на вашем изображении, так как отразится и ваш фон, вследствие чего на него будет наложен еще и слой синего цвета. Чтобы из бежать лишних трудностей, мы рекомендуем использовать цвет заднего плана, близкий к синему, Так как первоначальный фон на нашем изображении был си ний, то мы заменили его на голубые тона. Это сделано с помощью фильтра Clouds (Облака): Filter »• Render > Clouds (Фильтр > Освещение > Облака), предварительно выделив цветок инструментом Magic Wand (Волшебная палочка). Если вы хотите воспользоваться этим фильтром, то не забывайте, что он создает произвольные переходы между основным цветом переднего плана (Foreground Color) и цветом фона (Background Color). Мы установили цвет переднего плана как насыщенный синий, а цвет фона — темно-синий, практически черный. Если вам кажется, что в вашем фоне не хватает яркости или насыщенности, то вы можете исправить эти недостатки при помощи тоновых кривых, баланса цвета/насыщенности (Hue/ Saturation) или яркости/контрастности (Brightness/Contrast). Удерживание нажа той клавиши Shift при использовании фильтра Clouds (Облака) позволит вам увеличить насыщенность цвета фона.

Подготовив изображение, отражение которого вы будете создавать, можете перехо дить к следующему этапу, а именно к созданию пространства, которое впослед ствии будет заполнено водой. Сначала измените размер изображения: I m a g e > Canvas size (Изображение > Размер холста). В раскрывшемся окне установите якорь холста на середину верхнего ряда, а высоту (High) возьмите равной 200 %.

Ширину (Width) оставьте прежней.

5.10. Отражение в воде * Холст, на котором расположено изображение, увеличился в два раза, а сам рису нок размещается в верхней части полотна. Теперь выделите при помощи прямо угольного выделения (Rectangular Marquee) нижнюю часть изображения и создай те там воду. Вы можете использовать свои заготовки. Мы предлагаем самый простой способ создания водной поверхности, вполне пригодный для получения отражения, хотя отдельно применять его не рекомендуем: без дополнительных преобразований вода будет выглядеть недостаточно натурально.

Создайте градиент с переходом от темно-синего к светло-голубому и расположи те его так, чтобы светлая часть была внизу (рис. 5.60).

Gradient Editor Presets Name: ICustom New j Gradient Type: j Solid Smoothness: |юо |f Рис. 5.60. Делаем воду Инвертируйте созданное выделение (сейчас выделено само изображение) при помощи сочетания клавиш Ctrl+Shift+I. Скопируйте выделенную область в буфер обмена: CtrL+C или Edit > Сору (Редактирование » Копировать). Переверните изобра жение зеркально по вертикали: Image » Rotate Canvas > Flip Vertical (Изображение > Повернуть холст > Отразить вертикально). Обратите внимание, что поворачи вать изображение необходимо именно по вертикали, а не на 180°, так как нам нужно зеркальное отражение нашего рисунка.

Теперь создайте новый слой. Вы можете это сделать, щелкнув мышью на кноп ке нового слоя, расположенной внизу палитры слоев, или выполнив команду Layer > New > Layer (Слой > Создать > Слой), а также нажав сочетание клавиш CtrL+Shift+N. Вставьте на только что созданный слой область из буфера обмина:

Глава 5. Имитация природных явлений 396 * Edit > Paste (Редактирование > Вставить) или Ctrl+V. Используя инструмент пере мещения (горячая клавиша V), установите ее в самой верхней части холста так, чтобы получилось полностью симметричное изображение, ось симметрии которо го проходит в горизонтальном направлении и располагается посередине холста.

Результат представлен на рис. 5.61.

Рис. 5.61. Результат копирования Если все сделано правильно, то должно получиться симметричное изображе ние. Но есть одно исключение. В верхней части изображения расположено два слоя, а в нижней — лишь один. Переверните ваше изображение по вертикали снова: Image > Rotate Canvas > Flip Vertical. (Изображение У Повернуть холст > От разить вертикально).

Сейчас необходимо наложить голубоватую дымку на нижнюю часть изображе ния, так как отражение любого объекта в воде всегда имеет такой оттенок. Но чтобы эффект был более реалистичным, мы предлагаем вам перейти на тот слой, где расположена половина изображения, и изменить его непрозрачность (Opacity).

Откройте палитру Layers (Слои) и установите эту величину равной примерно 50 %.

То, что у нас получилось, можно увидеть на рис. 5.62.

Если вы хотите добиться большей реалистичности, то добавьте немного ряби к водной части изображения. На приведенном примере это сделано следующим образом: выделена та часть холста, на которой располагается водное пространство, и к ней применен фильтр Ripple (Океанские волны) (рис. 5.63): Filter > Distort > Ocean Ripple (Фильтр > Деформация * Океанские волны). Параметр Ripple size (Раз мер) равен 9, a Ripple M a g n i t u d e (Мощность) — 8.

5.11. Метеор * Рис. 5.62. Изображение после изменения прозрачности --JQcean Ripple Ripfile Size Ripple MagMude Рис. 5.63. Диалоговое окно фильтра Ocean Ripple (Океанские волны] Получилось достаточно похоже. Вы в очередной раз смогли убедиться, что бла годаря Photoshop решение непростых, на первый взгляд, задач оказывается до вольно легким. Конечное изображение представлено на рис. 60 цветной вкладки.

5.11. Метеор Сейчас мы рассмотрим очень простой эффект, который требует не столько знания программы, сколько фантазии и свободы творчества. Он может был. ис пользован как в фантастических композициях, так и в качестве декоративного элемента.

Глава 5. Имитация природных явлений 398 * Начинать реализацию задуманного будем с создания нового изображения. Для этого следует выполнить привычную комбинацию действий, а именно выбрать команду меню File > New (Файл > Создать) или нажать сочетание клавиш Ctrl+N.

Единственным требованием к новому изображению будет черный фон, так как именно на нем наиболее ярко и выразительно можно создать эффект летящего метеорита. Фон можно залить при помощи инструмента Paint Bucket (Заливка) (горячая клавиша — G).

Затем выберите инструмент Line (Линия) (горячая клавиша — U).

ВНИМАНИЕ В панели параметров установите для данного инструмента тип создаваемой фигуры Fill Pixels (Заполненная область). Это необходимо потому, что далее мы будем работать с линией как с растровым графическим элементом, а два других типа такой возможности нам не дадут.

Измените настройки инструмента так, чтобы получить линию со стрелкой на од ном конце. Для этого необходимо щелкнуть на кнопке Geometry Options (Геомет рические параметры) в панели параметров. В результате появится окно свойств фигуры, представленное на рис. 5.64.

Г" Arrowheads — I f~ Start Jt? End Рис. 5.64. Диалоговое окно Arrowheads (Стрелки) Параметры можно установить любые, но так, чтобы стрелка получилась не очень толстая и длинная. В нашем примере параметр Width (Толщина) равен 300 %, a Length (Длина) — 500 %. Толщина самой линии также должна быть неболь шой, 3-6 пикселов, Выполнив все настройки, проведите линию желто-оранжевого цвета под углом так, чтобы получилось нечто похожее на рис. 5.65.

Рис. 5.65. Стрела 5. 11. Метеор Активизируйте инструмент Smudge (Палец) (горячая клавиша — R). Выберите мягкую кисть средних размеров и немного смягчите стрелку. Этим же инстру ментом следует деформировать и линию, чтобы она приобрела неровные очерта ния. Примерный результат показан на рис. 5.66.

Рис. 5.66. Деформированная стрела Следующим шагом будет создание светового блика на конце стрелы. Воспользу емся специальным фильтром: Filter ^ Render ».Lens Flare (Фильтр V Освещение Блик). На рис. 5.67 представлено диалоговое ;

окно данного фильтра. На следует делать блик слишком большим, так как это будет выглядеть неестественно.

Rare Center: 't Cancel Brightness: fssj % j Lens Type | <•" 50-300mm2oom | f 36mm Prime Г~ lOSairn Prime ' Г Movie Prime Рис. 5.67. Диалоговое окно фильтра Lens Flare (Блик) На следующем этапе добавим ореол вокруг стрелки и имитируем свечение ме теорита. Для этого мы воспользуемся еще одним фильтром из того же набора Глава 5. Имитация природных явлений 400 * Filter ^ Render > Lighting Effects (Фильтр > Освещение > Эффекты света). Диалого вое окно с настройками этого фильтра показано на рис. 5.68.

Lighting Effects J- Properties:

! Gioss:

Metallic • ! Material.

Over I Exposure: U nde • PosilivB ! Ambence:

Texlute Channel: jNone Г ч»пк;

*т:

ffl Рис. 5.68. Диалоговое окно Lighting Effects (Эффекты света) Параметры данного фильтра следует подбирать исходя из конкретного изобра жения, однако обязательным условием является установка значения O m n i (То чечный) в списке Light Type (Источник), Кроме того, источник нужно непремен но разместить в центре стрелки, тогда она будет светиться, а деформированная линия будет образовывать подобие хвоста. На рис. 5.69 представлено итоговое изображение (см. рис, 61 цветной вкладки).

Рис. 5.69. Итоговое изображение 5.12. Наращиваем небо Чаще всего при редактировании фотографий приходится устранять проблемы с цветами, с яркостью, а то и того хуже — с композицией. В этом разделе мы рассмотрим один из самых распространенных недостатков — непропорциональ 5.12. Наращиваем небо * ность изображения. Причем речь пойдет исключительно о таких изображение > в которых необходимо увеличить площадь, занимаемую небом.

5.12.1. Вариант Первый рассматриваемый вариант — панорамы. Такие изображения имеют боль шую длину, но недостаточную высоту. Они пригодны только для ризглядышипш и получения эстетического наслаждения, но если ваша цель иная и вы хотите и дальше работать с этим изображением или использовать его в качестве фона, то его придется преобразовать.

В качестве примера возьмем иллюстрацию, представленную на рис. 5.70 (орт и нал рисунка находится на компакт-диске Illustrations\Ch05\5_070.tif).

Рис. 5.70. Исходное изображение Для начала увеличьте размер холста, выбрав команду меню Image > Canvas Size (Изображение t Размер холста). Перед вами появится диалоговое окно, показан ное на рис. 5.71.

Current Size: U,35M — — Width: 945 pixels Cancel Height: 500 pixel;

New Size: 1,Э5М -•• Width: [945] fpixeis* "AX*!

Height;

[sOO f^S Г Relative Anchor:

Canvas extension color: j Background Рис. 5.71. Диалоговое окно Canvas Size (Размер холста) Глава 5. Имитация природных явлений 402 + Разместите изображение так, как показано на рис. 5.71, а затем измените только параметр H e i g h t (Высота). В раскрывающемся списке рядом с этим полем можно выбрать единицу измерения, наиболее удобную для вас. После этого увеличьте размер холста. Б результате выполнения данной операции исходное изображе ние будет расположено внизу, а наверху образуется пустота (рис. 5.72).

Рис. 5.72. Изображение на увеличенном холсте Обратите внимание на верхнюю часть неба. Оно чистое (без облаков и прочих посторонних объектов), а следовательно, достаточно однородное. В этом случае для восполнения недостающего фрагмента можно воспользоваться инструмен том Gradient (Градиент) (горячая клавиша — G), Прежде чем определять вид градиента, при помощи инструмента Eyedropper (Пипетка) (его горячая клавиша — Г) установите в качестве основных цветов (Foreground Color и B a c k g r o u n d Color) наиболее темную и наиболее светлую точ ки неба. Далее выберите тип градиента Linear (Линейный), а направление цве тового перехода — Foreground to Background (От цвета переднего плана к цвету фона).

Выделите при помощи инструмента Rectangular M a r q u e e (Прямоугольное вы деление) чистую область, расположенную над изображением. Залейте создан ным градиентом образовавшееся выделение. Поэкспериментируйте с различ ными направлениями градиента, подбирая подходящий, более реалистичный), Полученный нами результат представлен на рис. 5.73 (см. рис. 62 цветной вкладки).

Рис. S.73. Итоговое изображение 5.12. Наращиваем небо * 5.12.2. Вариант Данная ситуация встречается как на панорамных, так и на любых других изобра жениях. Исходное изображение для этого примера показано на рис. 5.74 (ориги нал рисунка находится на компакт-диске ILlustrbtions\Ch05\5_074.tif). Как видите, на этом изображении небо не чистое, поэтому заполнить его градиентом не уда стся. Описываемый далее способ расширения неба позволяет «увеличивать» небо ненамного, но и этого порой бывает достаточно.

Рис. 5.74. Исходное изображение Увеличьте размер холста аналогично тому, как это было сделано в предыдущем примере при помощи команды меню Image > Canvas Size (Изображение > Размер холста). Изображение на новом холсте, с которым будем работать мы, представ лено на рис. 5.75.

Рис. 5.75. Исходное изображение на увеличенном холсте Выделите фрагмент неба до самой высокой точки объектов, расположенных на его фоне (в нашем случае выделение доходит до горы), и нажмите сочетание кла виш Ctrl+T или выберите команду Edit > Free Transform (Редактирование > Свобод ное трансформирование). После этого вокруг выделенной области появится рамка с маркерами, позволяющая произвольно деформировать ее.

404 * Глава 5. Имитация природных явлений Далее, не изменяя горизонтальных размеров, tie вращая и не перемещая область, вытяните ее по вертикали, расширив имеющийся участок неба на все изображение.

В результате может получиться достаточно правдоподобная фотография, если не исказить изображение слишком сильным растяжением. Изображение, которое мы получили, представлено на рис. 5.76 (см. рис 63 цветной вкладки).

Рис. 5.76. Итоговое изображение 5.13. Капли воды Наверное, более сложной задачи двумерной графики, чем реалистичная имита ция воды, не существует. Причина этого состоит в том, что вода преломляет свет и искажает изображение под собой.

В этом примере мы еще раз будем рисовать воду, но на этот раз — капли на стек ле. Для начала подберите подходящую фотографию. Мы выбрали изображение яблока величиной 400x400 пикселов (рис. 5.77) (оригинал рисунка находится на компакт-диске IUustrations\ChQ5\5_077.tif).

Рис. 5.77. Исходная фотография Создайте новый слой (Ctrl+Shift+N). Настройки цвета должны быть выставлены по умолчанию (D). Затем примените фильтр Clouds: Filter > Render > Clouds (Фильтр > Освещение > Облака) и фильтр Find Edges: Filter > Stylize > Find Edges (Фильтр > Стилизация > Найти края). В итоге вы получите изображение, состоящее из большого количества слабо выраженных линий неправильной формы, 5.13. Капли воды * Их нужно усилить. Для этого подходит ряд инструментов, но удобнее всего вос пользоваться инструментом Levels: Image > Adjustments > Levels (Изображение » Настройка > Уровни). Использованные настройки показаны на рис. 5.78.

Channel: ] RGB input Levels;

[218 ) 1,00 Save.,.

Options.

Output Levels: [o| Preview Рис. 5.78. Настройки Levels (Уровни) Полосы проявятся значительно сильнее, что нам и нужно для эффективного применения фильтра, который является основным секретом этого примера. Это фильтр Plaster: Filter >• Sketch > Plaster (Фильтр > Набросок > Штукатурка). Приме ненные авторами настройки показаны на рнс.!5.79.

:>.

Cancel jRastei Image Balance Smoothness Рис. 5.79. Параметры фильтра Plaster (Штукатурка) Если нужно получить более крупные капли, задавайте меньшее значение для па раметра Image Balance (Баланс изображения), при увеличении значения этого п а раметра капли будут уменьшаться. Затем добавьте будущим каплям яркости при помощи фильтра Unsnarp Mask (Нерезкая маска) (рис. 5.80).

Если вид будущих капель устраивает, запустите инструмент M a g j c W a n d (Вол шебная палочка) и убедитесь, что допуск (Tolerance) в панели парад/етрои не пре вышает 30-40. Затем нужно выделить черный фон вокруг «капель». Обратите внимание на то, что должен выделится только фон, темно-серые тона на кшпях 406 + Глава 5. Имитация природных явлений должны остаться невыделенными. Если этого не произошло, уменьшите зна чение допуска,, Lin sharp Masb Cancel Г/ Preview «*>*.± Amount: 152 % Radius: 1 3..41 pixels Threshold: б tevels Рис, 5.80. Диалоговое окно фильтра Unsharp Mask (Маска резкости) Удалите все выделенное, нажав клавишу Delete. Если капли должны быть немно го голубоватые, используйте Hue/Saturation (Оттенок/Насыщенность) (Ctrl+U) с параметрами, показанными на рис. 5.81.

Hue/Saturatton Bxl \ L..OK Hue: [n Г" I Cancel j. /\ LJ Load.,, Saturation: [si ;

Save.., | lightness: [+ i ' LJ \У Coforise $ & ft f? Preview b.jUuiH.jiiuii^^^^^^^HHHI^IVuiBUBHM^HIBUBbjuiu^o ».,: -..;

. :. :.f.... | Рис. 5.81, Настройки Hue/Saturation (Опенок/Насыщенность) Остался последний шаг. Смените режим смешения пикселов (Blending mode) слоя в палитре Layers (Слои) и, если понадобится, непрозрачность (Opacity). Пример выполнен полностью, результат показан на рис. 5.82 (см. рис. 64 цветной вкладки).

5.14. Взрыв и огонь * Рис. 5.82. Итоговое изображение 5.14. Взрыв и огонь Сейчас мы поговорим об имитации двух достаточно схожих явлений — взрыва и пламени. Так как в первых нескольких действиях эти эффекты полностью CXD жи, они и объединены в один пример, хотя оба достойны отдельного внимания.

5.14.1. Взрыв Создайте новое изображение (CtrL+N) в цветовом режиме RGB форматом 400x пикселов. Залейте при помощи инструмента Paint Bucket (Заливка) его черным цветом. Основные цвета назначьте по умолчанию (D).

Активизируйте инструмент Gradient (G) в режиме Radial (Радиальный). Убеди тесь в том, что активен образец Foreground to Background (С фонового на основ ной), Создайте градиент, подобный показанному на рис. 5.83, Рис. 5.83. Созданный градиент Далее создаем новый слой (CtrL+Shift+N).

Запустите фильтр Clouds: Filter > Render > Clouds (Фильтр > Освещение > Облака).

Его результат нужно усилить двойным применением фильтра Difference Clouds:

Filter Render > Difference Clouds (Фильтр > Освещение > Разностные облака).

Затем в палитре Layers (Слои) смените режим смешения слоя с облаками на Color Dodge. Результат после выполнения этого шага показан на рис. 5.84.

408 * Глава 5. Имитация природных явлений Рис. 5.84. Черно-белый взрыв Осталось только окрасить взрьш. Сводите слои (Ctrl+E) и выполните команду Hue/ Saturation (Оттенок/Насыщенность) с настройками, показанными на рис. 5.85.

Hue/Saturation Рис. 5.85. Настройки Hue/Saturation (Тон/Насыщенность) Пример готов. Если хочется сделать взрыв более контрастным, воспользуйтесь инструментом Levels (Уровни) иди Curves (Кривые). Авторы посчитали для себя этот шаг ненужным. Итоговое изображение показано на рис. 5.86 (см. рис. цветной вкладки).

Рис. 5.86. Готовый взрыв 5.15. Солнце * 5.14.2 Огонь Но можно пойти еще дальше и из рис. 5.86 сделать очень реалистичный огонь.

Запустите фильтр Polar Coordinates (Полярные координаты) с настройками, пока занными на рис. 5.87.

Polar Coor«nates ок Cancel Г1 Rectangular to Polar f* Pclar to Rectangular Рис. 5.87. Диалоговое окно фильтра Polar Coordinates (Полярные координаты) Затем переверните изображение: Image > Rotate Canvas > 180° (Изображение > Поворот холста ^ 180°) и обрежьте лишнее инструментом Crop (Обрезка). Наш итоговый результат показан на рис. 5.88. Впечатляет, правда (см. рис. 66 цветной вкладки)?

Рис. 5.88. Готовый огонь 5.15. Солнце Продолжая огненную тему, попробуем нарисовать огненный шар в космосе Этот пример не очень простой из-за обилия слоев, необходимых для его реализа ции, ПОЭТОМУ выполняйте его с повышенным вниманием.

Глана 5. Имитация природных явлений 410 * Создайте изображение небольшого размера (мы остановились на варианте 250x пикселов). Залейте фон черным цветом при помощи инструмента Paint Bucket (Заливка). В качестве цвета переднего плана (Foreground Color) нужно выставить красный, в качестве заднего — желто-оранжевый (на этом этапе можно ориенти роваться на итоговое изображение — там эти цвета видны).

Создадим новый слой (Ctrl+Shift+N) и назовем его Солнце. При помощи инстру мента Elliptical Marquee (Эллиптическое выделение), удерживая нажатой клавишу Shift, создайте круглое выделение в центре изображения, с диаметром, соответст вующим диаметру будущего шара.

Примените фильтр Clouds: Filter > Render > Clouds (Фильтр * Освещение > Облака) и фильтр Spherize: Filter > Distort > Spherize (Фильтр > Искажение > Сферизация) со значением параметра A m o u n t (Величина) близким к 100.

Результат будет очень похож на залитый одним цветом круг (рис. 5.89), однако разность на уровне 2-3 значения есть (это можно проверить с помощью палитры Info (Информация)), что нам и нужно для успешной реализации примера.

Рис. 5.89. Изображение после применения фильтров Clouds (Облака) и Spherize (Сферизация) Создайте еще один новый слой (Ctrl+Shift+N), назовем его Пятна. Смените основ ные цвета на цвета по умолчанию (D). Теперь необходимо последовательно при менить фильтры:

*• Clouds: Filter > Render > Clouds (Фильтр > Освещение > Облака);

*• Difference CLouds: Filter > Render > Difference Clouds (Фильтр > Освещение > Раз ностные облака);

^ Spherize: Fitter > Distort > Spherize (Фильтр > Искажение » Сферизация) со зна чением параметра A m o u n t (Величина) равным 100.

Затем в палитре Layers (Слои) смените режим смешения (Blending Mode) слоя Пят на на Color Dodge (Цветовой прожиг). Результат должен быть похож на рис. 5.90.

Начнем создавать ореол вокруг Солнца. Снимите выделение (Ctrl+D) и переклю читесь на слой Солнце. Применим, нажав кнопку Add Layer Style (Добавить стиль слоя) в палитре Layers (Слои) эффект Outer Glow (Внешнее свечение) с настрой ками, показанными на рис. 5.91 (лучше посмотреть на компакт-диске), 5.15. Солнце * 41 Рис. 5.90. Работа после перевода слоя Пятна в режим смешения (Blending mode) Color Dodge Outer Glow ••• Structure Bltnd Mode;

^Screen Opacity!

pj.•г Quality 1 AnH-aliased Contour Rang* Jitter Рис. 5.91. Настройки Outer Glow (Внешнее свечение) для слоя Солнце Создайте еще один новый слой под слоем Солнце. Его можно никак не назы вать, так как он понадобится нам только один раз. Восстановите выделение Солнца, щелкнув левой кнопкой мыши на слое Солнце, удерживая при этом кла вишу Shift, Сузим полученное выделение на 4 пиксела: Select ^ Modify к Contract (Выделение I» Изменить * Сузить) и зальем любым цветом. Затем уберем выделение (Ctrl+D) и снова применим слоевой эффект Outer Glow (Внешнее свечение), но уже для нового слоя и с настройками, показанными на рис. 5.92 (см. прилагаемый компакт-диск).

Теперь нужно создать еще один слой выше всех остальных. Убедитесь в том, что установлены цвета по умолчанию (цвет переднего плана — черный, заднего — бе лый). Примените три раза последовательно фильтры Clouds: Filter > Render t Clouds (Фильтр У Освещение > Облака) и Difference Clouds: Filter > Render > Difference Clouds (Фильтр * Освещение > Разностные облака).

412 * Глава 5. Имитация природных явлений Outer Glow Structure Blend Mode:

Opacity:

Hois*:

Elements Technique! jSofte Spread: y— Size Qualily Contou Рис. 5.92. Настройки Outer Glow (Внешнее свечение) для вспомогательного слоя Переведите слои в режим смешения ( B l e n d i n g Mode) Color Dodge. Сведите все слои (Ctrl+Shift+E).

Авторы еще немного обработали края солнечного диска инструментом Blur (Раз мытие) для того, чтобы шар более естественно смотрелся с короной, но вы може те пропустить это']' шаг. На этом пример выполнен полностью, готовое изображе ние показано на рис. 5.93 (см. рис. 67 цветной вкладки).

Рис. 5.93. Итоговое изображение Создание рамок Градиентная рамка Художественная рамка Фигурная деревянная рамка Быстрая рамка 6.1. Градиентная рамка Обычно картина лучше выглядит в рамке, особенно если рамка сделана с учетом особенностей изображения. Это касается не только рисованных изображений, но и созданных при помощи компьютерной графики. Именно поэтому мы решили посвятить целую главу описанию такой составной части изображения, как рам ка. Начнем с самого простого, а главное, наглядного способа.

Создайте новое изображение. Обратите внимание на его композицию, то есть на расположение предметов. Рамку можно создавать как поверх самой иллю страции, так и вокруг нее. В качестве примера мы взяли фотографию, изобра женную на рис. 6.1 (оригинал рисунка находится на компакт-диске Iliustrations\ Ch06\6_OI.tif).

Рис. 6.1. Исходное изображение Посмотрите, есть ли на краях изображения детали, которые необходимо сохра нить. Если нет, то работать можно прямо поверх самой иллюстрации, именно так поступили мы. Если же такие детали есть, то измените размер изображе ния. Для этого выберите команду Image > Canvas Size (Изображение > Размер холста) и увеличьте размер холста так, чтобы поместилась рамка, а изображение не пострадало.

Когда изображение подготовлено, можно приступать к созданию рамки. От кройте палитру Channels (Каналы) и создайте новый канал. Для этого щелкни те мышью на кнопке с изображением чистого листа, расположенной внизу палитры.

6.1. Градиентная рамка * Мы назвали рамку градиентной потому, что основной инструмент, используе мый при ее создании, — это градиент. Установите цветом переднего плана белый. Б настройках градиента выберите тип Background to Transparent (От цвета фона к прозрачному). Данный инструмент будет применяться несколько раз, по этому прозрачность одного края градиента позволит создавать эффект сложе ния, а не наложения.

Мы предлагаем воспользоваться линейным градиентом, однако вы можете вы брать и любой другой тип. В результате должен получиться дополнительный ка нал, похожий на тот, который изображен на рис. 6.2.

Рис. 6.2. Дополнительный канал Рамка должна иметь нечеткие, плавно переходящие в изображение края. Для до стижения данного эффекта можно воспользоваться фильтром Gaussian Blur (Pa.i мытие по Гауссу) из набора Blur (Размытие). Можно также применить фильтр Add Noise (Добавить шум) из набора Noise (Шум). При использовании фильтра Add Noise параметр A m o u n t (Эффект) должен быть равен 40-50 %. Не исключено и применение обоих фильтров.

После вышеописанных преобразований у вас должна получиться маска, пол ностью пригодная для создания рамки. Перейдите в канал RGB, после чего за грузите дополнительный канал в выделение. Это можно сделать, щелкнув по нему мышью с нажатой клавишей Ctrl Выделенную область можно залить любым цветом или текстурой, можно также применить к ней какой-либо фильтр. Мы предлагаем воспользоваться фильтром Clouds (Облака) из набора Render (Освещение). Основные цвета должны быть черным и белым (их можно установить, нажав клавишу D). После применения данного фильтра изображение должно стать похожим на рис. 6.4, 416 * Глава 6. Создание рамок i Р' Preview Amount Р Monochromatic Рис. 6.3. Параметры фильтра Add Noise (Добавить шум) Рис. 6.4. Первый вариант рамки Если у вас возникла ситуация, аналогичная нашей, а именно рамка теряется на изображении и выглядит бледно и мрачно — так, как на рис. 6.4, то воспользуй тесь одной из нижеперечисленных команд коррекции изображения, находящихся 6.2. Художественная рамка * в разделе меню Image > Adjustments (Изображение > Настройки): Hue/Saturation (Цвет/Насыщенность), Brightness/Contrast (Яркость/Контраст) или Curves (Кри ные). Мы предпочли команду Brightness/Contrast (Яркость/Контраст). Ее диало говое окно и использованные настройки представлены на рис. 6.5.

Brightness/Contrast.-.

Contrast: 47| Рис. 6.5. Диалоговое окно Brightness/Contrast (Яркость/Контраст) Если необходимо изменить не только яркость рамки, но и ее цвет, то лучше всего воспользоваться тоновыми кривыми (Image > Adjustments > Curves (Изображение > Коррекция > Кривые)).

ВНИМАНИЕ Все операции преобразования рамки необходимо выполнять только тогда, когда загру жено выделение из дополнительного канала. В противном случае будет изменяться не только рамка, но и само изображение.

В результате должно получиться нечто похожее на то, что представлено на рис. цветной вкладки.

Особенность этой рамкн заключается Б том, что она может иметь бесчисленное количество вариаций в зависимости от типа градиента и применяемых к нему фильтров, 6.2. Художественная рамка 6.2.1. Вариант Создание этой и всех последующих рамок необходимо начинать с подбора подхо дящего изображения. Рекомендуем выбирать такие, края которых не несут в себе никакой важной информации и потому могут быть закрыты рамкой, В качестве примера мы взяли фотографию, представленную на рис. 6.6 (оригинал рисунка находится на компакт-диске Illustrations\ChQ6\6_Q6.tif).

Pages:     | 1 |   ...   | 3 | 4 || 6 | 7 |



© 2011 www.dissers.ru - «Бесплатная электронная библиотека»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.